Introducción a Saarinen: Saarinen nació en Finlandia en 1910 (Ero Saarinen murió en Ann Arbor, Michigan en 1961). Su padre era arquitecto y su madre era escultora. George W. Saarinen fue uno de los arquitectos estadounidenses más creativos de mediados del siglo XX. La familia se mudó a los Estados Unidos en 1923. Saarinen fue a París para estudiar escultura en 1929 y regresó a Estados Unidos un año después. Después de graduarse en el Departamento de Arquitectura de la Universidad de Yale en Estados Unidos en 1934, trabajó en el estudio de arquitectura de su padre. Inaugurado solo en 1950. El joven Saarinen diseñó una serie de obras novedosas y únicas que muestran un vocabulario arquitectónico rico y colorido. Ero Saarinen murió el 1 de septiembre de 1961 durante una cirugía cerebral. En 1962, el Instituto Americano de Arquitectos le concedió póstumamente una medalla de oro. Al joven Saarinen le encantaba la escultura. Nunca formó su propio estilo arquitectónico a lo largo de su vida, pero continuó creando nuevos estilos. El Centro Técnico de General Motors de 1951 fue diseñado en el norte de Detroit. El estilo es muy similar al de Miss. Este complejo de 25 edificios está rodeado por un lago artificial regular con una torre de agua con elementos escultóricos. El estilo de diseño arquitectónico de Saarinen. El Monumento Nacional Jefferson en St. Louis hizo famoso al joven Saarinen en todo el mundo. Este arco parabólico, de 1,90 metros de alto y 1,90 metros de ancho, revestido de acero inoxidable, tiene una forma majestuosa y líneas suaves, simbolizando que la ciudad es la puerta de entrada al desarrollo del oeste de Estados Unidos. En 1952 diseñó el auditorio y la capilla del MIT. El auditorio utiliza una carcasa esférica de 1/8 con sólo tres pivotes como techo, y la iglesia es un edificio circular. En 1958, se diseñó un estadio de hockey sobre hielo para la Universidad de Yale. A lo largo del eje longitudinal del estadio se disponen vigas de arco de hormigón armado, con cables de suspensión que cuelgan de los laterales y se anclan en el auditorio. La forma arquitectónica es desenfrenada y expresa la velocidad y la potencia del disco de hockey. Su obra más impresionante es la terminal TWA del aeropuerto JFK de Nueva York. Fuera del edificio, la imagen de un gran pájaro desplegando sus alas es muy dinámica. El techo consta de cuatro estructuras de hormigón armado, conectadas sólo en unos pocos puntos, con tragaluces colocados en los huecos, lo que hace que el espacio dentro del edificio esté lleno de variedad. Se trata de una obra que combina arquitectura, escultura y tecnología moderna. Otra de sus obras maestras es el edificio de la terminal del Aeropuerto Internacional Washington Dulles. El edificio tiene cubierta suspendida con una luz de 45,6 metros y una longitud de 182,5 metros. La gente fluye verticalmente. El techo del tramo medio es bajo y contiene una serie de salas de gestión, como procedimientos de embarque; el espacio del tramo final es alto y está abierto para la recogida y distribución de pasajeros. La forma estructural y la función se combinan adecuadamente. El techo colgante ligero simboliza el vuelo, lo cual es consistente con las características de la estructura misma y parece muy natural. El estilo de diseño de Saarinen: Saarinen Jr. es un arquitecto que realmente combina a la perfección la función y el efecto artístico del edificio. La imaginación artística y los conceptos arquitectónicos únicos, así como las esculturas que quedaron, tuvieron un profundo impacto en la arquitectura posterior. Saarinen dijo: "Una ciudad es un libro abierto, y sus ambiciones se pueden ver a partir de él". "Muéstreme su ciudad y podré ver lo que persiguen culturalmente los residentes de esta ciudad. Relacionado: Arquitecto internacionalista moderno". Eero Saarinen era hijo del famoso arquitecto finlandés Eliel Saarinen (1873-1950). Estudié en Cranbrook Academy of Art, una famosa escuela de diseño estadounidense fundada por mi padre. Esta universidad introduce sistemáticamente ideas y sistemas de diseño modernista europeo en el sistema de educación superior estadounidense, concede gran importancia a la formación de conceptos de diseño y la solución de problemas funcionales, y se centra en la arquitectura y el diseño de muebles. Influenciado por este pensamiento educativo, Eero Saarinen se convirtió en una nueva generación de arquitectos y diseñadores de muebles funcionalistas orgánicos en los Estados Unidos. El Monumento Nacional Jefferson en los Estados Unidos diseñado por Ero Saarinen, el Aeropuerto Internacional JFK de Nueva York y el Aeropuerto Internacional Dulles se han convertido en edificios emblemáticos representativos del funcionalismo orgánico. También destacan sus diseños de "muebles orgánicos". La "Potato Chair", la "Womb Chair" y el "Pedestal Chip" son las obras de mobiliario más destacadas de los años cincuenta y sesenta. Con el diseño de estas sillas, Ero Saarinen combinó la forma orgánica con la funcionalidad moderna, siendo pionero en un nuevo enfoque del diseño modernista orgánico. La Ópera de Sydney es un famoso edificio australiano del siglo XX. Su diseño fue descubierto y excavado a partir de planos abandonados cuando Saarinen era juez internacional.
El impresionante trabajo de Ero Saarinen: el estilo de diseño de la terminal TWA en el aeropuerto JFK de Nueva York: la imagen de un gran pájaro con alas fuera del edificio es muy dinámica, el techo se compone de cuatro estructuras de hormigón armado, varias de las cuales solo están en Connected; En varios puntos, se disponen tragaluces en los huecos, por lo que el espacio del edificio está lleno de cambios. Introducción a Saarinen: Eliel Saarinen (1873 ~ 1950) fue un artista talentoso. Estudió pintura en la Facultad de Artes de la Universidad de Helsinki y diseño en el Departamento de Arquitectura de la Universidad Técnica de Helsinki. El padre de Saarinen fue uno de los románticos nacionales finlandeses de principios de siglo y se unió a la "República Federal de Alemania" en 1912. Como arquitecto, participó en el "Concurso Internacional de Diseño de Construcción de Chicago" en Estados Unidos en 1922 y ganó el segundo premio. Posteriormente, él y su esposa Roya se mudaron a Estados Unidos. Comenzó como profesor invitado en el Departamento de Arquitectura de la Universidad de Michigan. Al año siguiente, conoció al periodista estadounidense George Qibo. Se llevaron bien de inmediato y Qi Bo le pidió que desarrollara un plan de desarrollo para el Instituto de Diseño de Guangxi. Dos años más tarde, el padre de Saarinen se mudó a Bloomfield Sears y, en 1932, se estableció oficialmente la Facultad de Arte y Diseño de Kuangxi. El padre Saarinen sirvió como el primer presidente y planificó todo el campus, además de diseñar y construir los edificios principales del campus. Kuangxi Design College se convirtió en la cuna de los maestros del diseño americano moderno y cultivó una serie de figuras que hicieron época, como Saarinen Jr., Imus, Bertot, etc. Por eso, el viejo Saarinen también es conocido como el "padre del diseño americano moderno". Los muebles de Saarinen Sr. fueron diseñados principalmente antes de viajar a los Estados Unidos, lo que también es el resultado de un diseño integrado con el interior del edificio. La característica más importante del diseño de sus muebles es la combinación perfecta de función, decoración y toque humano. Fue pionera en el énfasis de las escuelas nórdicas en la vida y el sentimiento y abogó por un diseño "orientado a las personas". Hay muchos maestros de la escuela nórdica y Eliel Saarinen es el único que puede considerarse su creador. Esto no solo se debe a que ha logrado logros integrales en casi todos los campos del diseño, como la planificación urbana, el diseño arquitectónico, el diseño de interiores, el diseño de muebles y el diseño industrial, sino también porque ha cultivado un grupo de grandes maestros al mismo tiempo, no sólo en su Finlandia natal y el norte de Europa, y al otro lado del océano en los Estados Unidos. Trabajo de diseño de Eliel Saarinen: la estación de tren de Helsinki en Finlandia se construyó entre 1906 y 1916. Es una joya de la arquitectura de estaciones de principios de siglo y un ejemplo importante de arquitectura dentro del alcance del modernismo nórdico temprano, pero es esencialmente ecléctica. Tiene contornos claros, caracteres distintos y detalles concisos, que no sólo expresan las características de la arquitectura de mampostería, sino que también reflejan la tendencia de desarrollo de la arquitectura moderna. El diseñador de la estación de tren de Helsinki es el famoso arquitecto Eliel Saarinen (1873 ~ 1950). La estación de tren de Helsinki es una obra maestra de su arquitectura clásica romántica. Aunque tiene un estilo clásico pesado, está bien proporcionado con formas cuadradas y redondas, por lo que es animado y memorable en lugar de aburrido. Se considera una de las artes arquitectónicas más destacadas del siglo XX.