El arte se compone de diferentes variedades artísticas. La danza, como una de las artes, es también un mundo muy amplio, también se compone de diferentes tipos, estilos y estilos de danza. Según la función y el propósito de la danza, la danza se puede dividir en dos categorías: danza de la vida y danza artística. La danza de la vida es una actividad de danza que la gente realiza para sus propias necesidades de vida; la danza artística es una danza realizada para que el público la aprecie. La danza de la vida incluye: danza personalizada, danza de sacrificio religioso, danza social, danza de entretenimiento personal, danza deportiva, danza educativa, etc. La danza personalizada, también conocida como danza festiva y ritual, es una variedad de actividades de danza masiva realizadas por muchos grupos étnicos en mi país durante matrimonios, funerales, siembra, cosecha y otros festivales festivos. En estas actividades de danza se revelan las costumbres, rasgos sociales, tradiciones culturales y características del carácter nacional de varios grupos étnicos. La danza religiosa y de sacrificio es una forma de danza para actividades religiosas y de sacrificio. Se utiliza principalmente para orar por las bendiciones de los dioses, para eliminar desastres y enfermedades, convertir la mala suerte en buena suerte, hacer prósperas a las personas y los animales, tener una buena cosecha o agradecer a los dioses por sus regalos. La danza es una forma de danza ceremonial utilizada para adorar a los antepasados. En el pasado, la gente lo usaba para expresar su memoria por sus antepasados o para esperar que sus antepasados, dioses y budas los protegieran y bendijeran. El baile social es una actividad de baile para que las personas se comuniquen socialmente, mejoren la amistad y conecten sentimientos. Generalmente se refiere a diversos bailes sociales que se bailan en fiestas de baile. Además, las actividades de danza masiva realizadas por muchas minorías étnicas en nuestro país durante varios festivales son en su mayoría actividades sociales para que hombres y mujeres jóvenes tengan interacciones sociales y elijan libremente a sus cónyuges. Por lo tanto, también se puede decir que son danzas sociales de diversos tipos. grupos étnicos. La danza de autoentretenimiento es una actividad de danza con el único propósito de entretener a las personas. Utilice la danza para expresar y desahogar sus impulsos emocionales internos, a fin de obtener la plena satisfacción del placer estético. La danza deportiva es un nuevo tipo de danza que combina la danza y el deporte para ejercitar el cuerpo de forma artística y estética y conseguir un desarrollo integral y saludable del cuerpo y la mente. Como diversos bailes de fitness, aeróbic, discoteca para personas de mediana edad y mayores, bailes sobre hielo, bailes acuáticos, así como bailes con espadas, bailes con cuchillos en las artes marciales tradicionales chinas, así como boxeo pictográfico y Wuqinxi que simbolizan la simulación de varios animales e imágenes específicas. La danza educativa se refiere a las actividades de danza para la educación estética en escuelas, jardines de infancia, etc., así como a los cursos de danza, que se utilizan para cultivar y embellecer los pensamientos, sentimientos y sentimientos morales de las personas, cultivar la unidad y la amistad de las personas, fortalecer la etiqueta y mejorar la condición física. y la salud mental. La danza artística se refiere a la creación artística de bailarines profesionales o aficionados a través de la observación, la experiencia, el análisis, la concentración, el resumen y la imaginación de la vida social, creando así temas distintivos, emociones ricas, formas completas y típicas. Una imagen artística, una obra de danza realizada por un Pocas personas en un escenario o en una plaza para que las masas las observen. Debido a la gran variedad de danzas artísticas, se pueden dividir a grandes rasgos en tres categorías según sus diferentes características artísticas. La primera categoría se divide según diferentes estilos y características de la danza, entre ellas: danza clásica, danza folclórica, danza moderna, danza contemporánea y ballet. Danza clásica: Basada en la danza folclórica nacional, ha sido refinada, organizada, procesada y creada por trabajadores profesionales de todas las generaciones, y ha sido transmitida a través de la prueba de la práctica artística de largo plazo. Se considera una danza con ciertas características. importancia ejemplar y características de estilo clásico. Muchos países y grupos étnicos del mundo tienen sus propios estilos únicos de danza clásica. La danza clásica europea generalmente se refiere al ballet. Danza folclórica: es una forma de danza creada, acumulada y desarrollada colectivamente por las amplias masas populares en un proceso histórico a largo plazo, y está ampliamente difundida entre las masas. Refleja directamente los pensamientos, sentimientos, ideales y aspiraciones del pueblo. Debido a las diferencias en los estilos de vida y de trabajo, la mentalidad histórica y cultural, las costumbres y hábitos de la gente de distintos países, grupos étnicos y regiones, así como el entorno natural, se han formado diferentes estilos nacionales y características locales. Danza moderna: Es un género de danza que surgió en Europa y Estados Unidos a finales del siglo XIX y principios del XX.
Su principal punto de vista estético es oponerse a la tendencia formalista del ballet clásico en ese momento de ser conservador, divorciado de la vida real y perseguir puramente habilidades; aboga por deshacerse de las limitaciones de los programas de movimiento demasiado rígidos del ballet clásico y expresar libremente las emociones humanas; a través de movimientos de danza que se ajustan a las leyes del movimiento natural. Emociones verdaderas, enfatizando que el arte de la danza debe reflejar la vida social moderna. Danza contemporánea (nueva danza creativa): un nuevo estilo de danza que es diferente de los tres estilos anteriores. A menudo se basa en las necesidades de expresar contenido y dar forma a personajes. Es ecléctico y se basa y absorbe varios estilos y estilos de varios. escuelas de danza. Utilizo una mezcla ecléctica de medios y métodos de expresión de danza para crear un nuevo estilo de danza único que es diferente de los diversos estilos de danza que ya se han formado. Ballet: Es una danza teatral muy estilizada, refinada y procesada por bailarines profesionales de la corte. La palabra "ballet" es originalmente la transliteración del francés "ballet", que significa "saltar" o "bailar". Su significado original es solo un término general para movimientos con piernas y pies como partes móviles. Para reconstruir el ideal dramático griego antiguo de integrar poesía, música y danza, los maestros de danza de la corte francesa crearon el "ballet", una especie de movimiento de danza, gestos de pantomima, expresiones faciales, trajes dramáticos, acompañamiento musical, guiones literarios, Una forma integral de danza dramática que integra múltiples componentes como iluminación escénica y escenografía, ha dominado el arte de la danza teatral occidental durante más de 300 años y ha durado más de cuatro siglos. Han pasado más de 40 años desde que se estableció la Escuela de Danza de Beijing en 1958 e introdujo el ballet ruso. La segunda categoría se distingue según las características de las expresiones de danza, que incluyen: danza solista, danza a dúo, danza en trío, danza en grupo, danza en grupo, canto y danza, musical, danza dramática, etc. La danza en solitario es una danza realizada por una persona para completar un tema. Se utiliza principalmente para expresar directamente los pensamientos y sentimientos del personaje y revelar el mundo interior del personaje. Pas de deux, baile realizado por dos personas para completar un tema al mismo tiempo. Se utiliza principalmente para expresar directamente el intercambio de pensamientos y sentimientos de los personajes y mostrar la relación entre los personajes. Un baile de tres personas es un baile realizado por tres personas para completar un tema. Según su contenido, se pueden dividir en tres categorías diferentes: las que expresan una sola emoción, las que parecen tener una trama determinada y las que expresan conflictos dramáticos entre personajes. Baile grupal, cualquier baile en el que participen cuatro o más personas puede denominarse baile grupal. Generalmente, se utilizan para expresar algún sentimiento general o moldear la imagen de un grupo. A través de la sustitución y cambio de formaciones de danza, imágenes y el desarrollo de movimientos de danza, posturas y formas de diferentes velocidades, diferentes fuerzas y diferentes amplitudes, se puede crear una concepción artística poética profunda, que tiene un fuerte atractivo artístico. La danza grupal es una obra de danza relativamente grande compuesta por varios bailes. Cada una de las danzas es relativamente independiente, pero todas están unificadas en una misma temática y completa concepción artística. El canto y la danza es una forma de actuación artística que combina el canto y el baile. Su característica es que el canto y el baile son a la vez líricos y narrativos, y pueden expresar los pensamientos y sentimientos complejos y delicados de los personajes y una amplia gama de contenidos de la vida. El musical es una forma de interpretación integral que utiliza el canto y el baile como principal medio de expresión artística para presentar contenido dramático. La danza dramática es una obra de danza que utiliza la danza como principal medio de expresión artística e integra música, artes escénicas (vestuario, escenografía, iluminación, atrezzo), etc. para expresar un determinado contenido dramático. 5. Apreciación de la danza La apreciación de la danza es una actividad espiritual que ocurre cuando la gente mira espectáculos de danza. Es todo el proceso de sentir, experimentar y comprender las obras de danza. Por tanto, es esencialmente una actividad cognitiva. Pero es diferente de las actividades de comprensión general, sino de una actividad de comprensión especial de las obras de danza. La apreciación de la danza significa que el público, a través de la imagen de la danza creada en las obras de danza, comprende específicamente la vida social que refleja, los pensamientos y sentimientos de los personajes y la evaluación estética que el autor de la danza hace de este fenómeno de la vida. En el proceso de apreciar las obras de danza, el público a menudo conecta con sus propias experiencias de vida, provocando resonancia emocional y estimulando impresiones y experiencias relevantes en sus recuerdos. Y una serie de actividades de imaginación, asociación y otras actividades de pensamiento de imágenes para enriquecer y complementar la imagen de la danza en las obras de danza, haciéndola más completa, vívida y distintiva. De esta manera, puedes experimentar un contenido de vida más amplio y un profundo significado ideológico mientras ves obras de danza.
Para participar en la actividad estética de la apreciación de la danza, las personas primero deben tener ciertas condiciones subjetivas, es decir, deben tener ciertos conocimientos de la danza, cierto nivel de apreciación de la danza y capacidad cognitiva, para que las actividades de apreciación de la danza puedan desarrollarse con normalidad y sin problemas. Esto es exactamente lo que dijo Marx: "Si quieres disfrutar del arte, debes ser una persona cultivada artísticamente". "Sólo la música puede estimular el sentido musical de las personas; para los oídos que no entienden la música, la música más hermosa es la música también". carece de sentido, la música no es un objeto para ella..." Por lo tanto, entendemos las características del arte de la danza, la relación entre la danza y otras artes, los diversos factores que constituyen la imagen de la danza, y el proceso de su producción, etc. necesario. Como hemos mencionado antes, la danza es un arte que utiliza los movimientos refinados, organizados y embellecidos del cuerpo humano como principal medio de expresión para expresar las emociones y pensamientos de las personas y reflejar la vida social. Desde la perspectiva de las características sensoriales de las obras de danza que atraen al público, es un arte escénico que combina lo auditivo (temporal) y lo visual (espacial).