1. La vida es real. La realidad de la vida es un concepto de teoría literaria. "La vida real en sentido estricto" en las obras literarias se refiere principalmente a personas y cosas que existen objetivamente en la vida real, es decir, las personas y las cosas se ajustan al sentido común de la vida, es decir, se ajustan a las leyes y reglas de la vida objetiva. . Eso es lo que solemos llamar "vida original", que es una vida auténtica, una vida que no ha sido procesada ni entrenada, y que no ha sido filtrada por la conciencia subjetiva humana. Es natural, crudo, áspero y real. La "realidad de la vida" en sentido amplio incluye la realidad de la vida, la realidad histórica y la realidad científica en sentido estricto. La cientificidad en las obras literarias, es decir, la verdad científica, se refiere al uso de leyes naturales para probar algunas narrativas y descripciones en las obras literarias. Es necesario considerar si los paisajes, objetos y actividades humanas escritos en la obra son científicos y si son consistentes con las leyes del desarrollo natural de las personas y las cosas y con los hechos históricos científicos. Pensar en la autenticidad y el rigor de las obras literarias no puede dejar de incluir pensar en la ciencia. La verdad histórica se refiere a personas y cosas que realmente sucedieron en la historia, incluso eventos históricos.
Entonces, ¿qué tipo de obras pueden basarse en la vida real? Desde la perspectiva de la práctica creativa, trabajos como el reportaje, la literatura documental, los temas históricos, el naturalismo y el realismo requieren el uso de la vida real. Si está divorciado de la vida real, no cumplirá con los requisitos del tema y del escrito. Cuando el público los aprecie, dirán que lo están inventando y lo están inventando. Sin embargo, aunque estos temas y técnicas pueden expresar la verdad de la vida, están lejos de la vida real original. El concepto literario de la realidad de la vida, es decir, el principio de autenticidad, no es la simulación y el registro de acontecimientos reales de la vida, sino el resumen y la exploración de acontecimientos reales con significado para la vida. Ni siquiera la literatura documental y los reportajes pueden escribir todas las palabras y hechos de la vida de una persona. El "naturalismo" es una corriente literaria. Se formó en la segunda mitad del siglo XIX. Los artistas deben observar con calma y registrar con sencillez para lograr la absoluta objetividad y precisión de sus obras, y negarse a analizar y juzgar sus obras. También intentan utilizar las leyes de las ciencias naturales, especialmente la biología, para explicar a las personas y la sociedad humana, por lo que a menudo ignoran el resumen artístico de la esencia de las cosas. El término "realismo" apareció en el campo de la filosofía ya a principios del siglo XIX, pero no fue hasta 1836 que el periodista Prenzi utilizó el término que se establecieron las bases artísticas del realismo. El realismo exige una descripción correcta, completa y fiel del entorno social actual. Por ejemplo, pintores como Courbet utilizaron técnicas realistas para representar a agricultores y trabajadores que no eran tomados en serio en ese momento, y las ideas que representaban iban en contra de los ideales de la academia, que se convirtió en una iniciativa revolucionaria. El surrealismo, también conocido como hiperrealismo, neorrealismo y realismo fotográfico, se originó y floreció en los Estados Unidos y luego se extendió por todo el mundo. Desde finales de los años 1960 hasta los años 1970, como centro del arte moderno en el mundo, el mundo del arte estadounidense vio el surgimiento de Leslie, Close (pintura), Andre, Hansen (escultura) y otros. Sus obras son como fotografías o personas reales. Generalmente realista. La tecnología cada vez más desarrollada y la abundancia de materiales han facilitado el desarrollo de este estilo. Neorrealismo: movimiento cinematográfico que surgió en Italia después de la Segunda Guerra Mundial. Entre los principales representantes se encuentran Rossellini, Dictea, Visconti, etc. Los temas de estas películas giran principalmente en torno a cuestiones locales de Italia antes y después de la Segunda Guerra Mundial, y abogan por una presentación tranquila y realista de la vida de las clases media y baja. En términos de forma, la mayoría de las nuevas películas realistas utilizan filmaciones de la vida real y luz natural, y utilizan actores no profesionales para actuar y describir detalles de la vida. En comparación con el cierre y el disfraz de antes de la guerra, las nuevas películas de realismo se parecen más a documentales con un sentido de la realidad sin blanqueamientos.
El verdadero sentido de la vida y la realidad de la vida son la base y fuente de la creación literaria. Todo arte surge de la realidad de la vida. Sin la realidad de la vida como fundamento, toda la literatura y el arte se convertirán en agua sin fuente y en un árbol sin raíces. Si la literatura y el arte están divorciados de la realidad de la vida y se componen de imaginación subjetiva, no habrá autenticidad ni verdad artística. Éste es el verdadero significado de la vida.
2. El arte es real. La realidad artística se refiere a la verdadera apariencia de la vida social que los artistas extraen, procesan, resumen y crean a partir de la vida real, y reflejan la esencia y las leyes de la vida social en un determinado período histórico a través de imágenes artísticas.
La autenticidad artística es una cualidad importante que deben poseer las obras artísticas, una condición importante para el desempeño eficaz de las funciones artísticas y el objetivo final que persiguen los trabajadores literarios y artísticos. Es la premisa de la belleza de las obras artísticas y la garantía de la vitalidad artística. La verdad del arte proviene directamente de la vida social. Basados en la realidad de la vida, los artistas refinan, procesan y resumen la vida de acuerdo con la lógica inevitable del desarrollo de la vida y sus propios ideales estéticos, reflejando así la esencia de la vida. La verdad del arte es la purificación, profundización y embellecimiento de la verdad de la vida. Es más concentrada que la verdad de la vida y puede expresar más profundamente la esencia de la vida social. Por ejemplo, "El sueño de las mansiones rojas" logra la perfecta unidad de la realidad de la vida y la realidad del arte. Es una de las cuatro novelas clásicas de la literatura clásica china y el máximo ejemplo de autenticidad artística.
El verdadero significado del arte. La verdad artística es la cristalización de la unidad dialéctica de los pensamientos subjetivos del artista y la verdad objetiva de la vida. Se origina en la realidad de la vida y es más elevada que la realidad de la vida. Puede basarse en personas y cosas reales de la vida, o en personas y cosas que puedan existir en la vida, para lograr la autenticidad artística. También puede utilizar el método de tipificación para tipificar un tipo de personas o cosas concentrándolas en una persona o cosa. La verdad artística no requiere la representación fotográfica de la vida, ni se opone a la reproducción de ciertos fenómenos de la vida. La verdad artística puede extender las alas de la imaginación, como los poemas y canciones de Li Bai, las ricas asociaciones y la exageración extrema, que constituyen el estilo único de su arte poético. Por lo tanto, la verdad artística no excluye la imaginación artística y la ficción artística, sino que permite la ficción y. escribir algo que extrañas o con lo que fantaseas. Sin embargo, cualquier imaginación y fantasía todavía se basan en la vida real. Aunque puede que no sea nada en la vida, es coherente con la lógica de la vida. Su esencia radica en el ajuste artístico entre las imágenes artísticas y las leyes y lógica inherentes de la vida social. En la creación artística, independientemente de los métodos y medios artísticos que se utilicen, los principios y requisitos son los mismos desde la realidad de la vida hasta la realidad del arte. Que un artista pueda lograr la realidad artística a partir de la vida real depende de si tiene pensamientos progresistas, una rica experiencia de vida y hábiles habilidades artísticas.
En segundo lugar, la diferencia y conexión entre la realidad de la vida y la realidad del arte.
Aunque la realidad de la vida y la realidad del arte son dos conceptos, ambos son diferentes e inevitablemente conectados. En pocas palabras, la diferencia entre los dos es: (1) La realidad de la vida es algo natural y puramente objetivo, mientras que la realidad del arte es algo ideológico, que es la unidad de la subjetividad y la objetividad. Por ejemplo, Sun Wukong en "Viaje al Oeste" no es una persona real. Es un mono, pero tiene personalidad y características, pensamiento y comportamiento humanos. Por tanto, Sun Wukong es un modelo artístico. (2) La verdad del arte es el reflejo típico y estético de la vida real. La relación entre ellos es que la verdad de la vida es el fundamento, es decir, la verdad del arte debe basarse en la verdad de la vida. La verdad del arte que está divorciada de la verdad de la vida es falsa y fabricada, y. no puede despertar el amor y la admiración de la gente. La verdad del arte es el refinamiento y la sublimación de la vida real. La verdad del arte se origina en la verdad de la vida y es más elevada que la verdad de la vida. Éste es el objetivo final que persiguen los artistas literarios. Primero hablemos de las diferencias específicas entre los dos. Por ejemplo, la vida en las vastas zonas rurales de la nueva era es real. Hay cuatro estaciones a lo largo del año, sembrando en verano y sembrando en primavera, cosechando en otoño y almacenando en invierno. Hemos trabajado duro. En el pasado, había que pagar impuestos agrícolas, pero el año pasado el Estado canceló los impuestos agrícolas. El escritor Zhang Zhong escribió el incidente en la serie de televisión "La historia de la granja" y lo puso en la pantalla, convirtiéndose en una verdadera obra de arte. Después de ser transmitido en CCTV 1 durante el horario de máxima audiencia, recibió una buena respuesta y altos índices de audiencia. Esto es de la realidad de la vida a la realidad del arte.
Hablemos de la relación entre ellos:
1. La realidad de la vida es el fundamento. Esto se debe a que todo arte surge de la vida. La literatura y el arte no son inherentes a la mente del escritor, ni subjetivos, ni caen del cielo. La literatura y el arte provienen de la vida, y la vida es un reflejo de la vida social. Todo el arte en el mundo es un reflejo de la vida. No hay obra de arte que no refleje la vida, ya sea literatura, pintura, escultura o cine y televisión. Sin embargo, las formas de reflexión varían: algunas son directas y claras, otras tortuosas y oscuras y otras erróneas o distorsionadas. Cuando se transmitió "El Granero del Mundo", el personal creativo principal fue invitado al estudio de cine y televisión para grabar el programa. Haiyan parece no haberse ido todavía. Wu Ziniu se sentó allí en una postura muy poco elegante y habló sobre su discurso creativo.
¿Algunos espectadores sugirieron que Lu Zhuo y Chan se sentaran fuera de la ciudad durante tres días sin ir al baño? La gente común considera que muchas series de televisión son falsas y falsas. Fácil de regañar y regañar. Los guiones escritos en hoteles deben tirarse directamente a la basura. La gente prefiere "Bright Sword". ¿Por qué? Porque "Bright Sword" es real y está en consonancia con la lógica de la vida. A la gente le gusta "Coronas al pie de la montaña" porque algunos de sus detalles son muy reales, como el billete que Liang Sanxi sacó cuando murió, que está en consonancia con la realidad de la vida de la población rural a principios de los años 1980. Wang interpreta a la madre de Liang Sanxi, una típica anciana rural.
Reflejar la vida es una de las características esenciales del arte. Incluso los patrones y patrones de los cuencos y vasijas de cerámica de la sociedad primitiva provienen de la vida primitiva. Debido a la simplicidad primitiva de la vida, sus patrones y patrones también son muy simples. En Zibo vi algunos azulejos de cerámica de la dinastía Han, con dibujos de agua, flores y plantas, y un hombre guiando una oveja. De hecho, este es un fiel reflejo de la vida social de aquella época. La pintura china siempre ha enfatizado "tomar a la naturaleza como maestra". La vida social es la fuente del arte y es la única fuente. Ésta es una verdad comprobada por todas las prácticas artísticas y es también una ley básica de la creación literaria. Cuando leemos obras, a menudo vemos a los lectores responder: "No es verdad, es ficción". Esta es una violación del principio de autenticidad en la vida.
2. La verdad de la vida no es igual a la verdad del arte. La vida social es compleja, caótica, primitiva y dura. Si copias completamente tu vida, será ingrato. Por tanto, si queremos elevar la realidad de la vida a la realidad del arte, debemos procesarla y refinarla, quitar lo tosco y seleccionar la esencia, quitar lo falso y conservar lo verdadero, y recrear la obra desde fuera hacia dentro. , de lo superficial a lo profundo. La mente del escritor es una máquina procesadora, un vaporizador, un filtro. La realidad de la vida es objeto de la reflexión artística y fundamento objetivo y material esencial sobre el que se forma el arte. Sin embargo, la realidad del arte no es la misma que la realidad de la vida, sino una realidad típica de la vida.
De la “vida real” al “arte real” es un proceso típico de creación artística. Sólo bajo la guía de una visión avanzada del mundo pueden los trabajadores literarios y artísticos comprender, analizar, seleccionar y resumir los materiales de la vida, y luego transformarlos del individuo al todo, de lo particular a lo general y del fenómeno a la esencia. Por esto, la "verdad artística" es más verdadera que la "vida real". El siguiente es un poema, "Hometown Clay" escrito por Heiyan del sitio web de la Asociación de Jóvenes Escritores de Shandong: Hometown Clay.
Las personas que se saben los caminos rurales de memoria no son eruditos.
No es una mariposa solitaria.
Es barro rural. Estos no sólo se encuentran en el interior.
El barro del campo no lo utilizan las golondrinas para cavar en sus nidos y llevárselo a la boca.
Es tan autóctona como la coliflor amarga y la col verde.
Por nostalgia, tiene en sus brazos a su ciudad natal.
Ten en mis brazos el camino a mi ciudad natal.
Abraza en tus brazos el paisaje a ambos lados de la carretera.
No dejes atrás la soledad.
¿Cuántos libros leerás en tu vida?
¿Cuántas frases escogiste antes de emborracharte aquí?
Su intimidad es, por supuesto, ignorada.
¿Pero cuántos nombres puede recordar?
Personas que han salido de su abrazo
Hay que extraer recuerdos de ese pedacito de suelo rural.
Crecer hasta convertirse en una flor maravillosa, florecer hasta convertirse en un estambre, dejar que la noche llueva
mojar el plátano
Inevitablemente, la rueda pasa por aquí
Se hundirá más y más.
Por muy grande que sea el motor, es difícil deshacerse de los pensamientos estancados.
Sácalo. Nací y crecí en mi ciudad natal, en la ciudad, familiar, casi todos los desconocidos han sido criados en ella.
No es de extrañar, al pasar por aquí.
Debían tener las perneras pegadas a su entusiasmo.
Sus pantalones estaban mojados con su inocencia.
No importa lo mojado que esté o lo mojado que esté.
Esto es una especie de reconocimiento, tengo que dejarte
Usa tus huellas para apoderarte de una gran parte de los sentimientos por el barro rural.
A partir de este poema podemos ver el proceso de cambio de la realidad de la vida a la realidad del arte.
La verdad en la vida no es igual a la verdad en el arte.
Esto se debe a que:
Primero, siempre hay una distancia entre la vida y el arte. De la realidad de la vida a la realidad del arte, se requiere la mente y la práctica artística del escritor para refinarla. Otro ejemplo es la poesía de nuestro poeta miembro Li Danping. Mientras visitaba Menglianggu, escribió esta obra artística: "Menglianggu" no es la montaña más alta aquí, sino el monumento más alto aquí. Los disparos retrocedieron y las tumbas montaron guardia. Todas las piedras de la ladera están arrodilladas frente a la montaña. "Bambú Mengshan": "Delgado, casi sólo quedan huesos. Cortado, hay nudos".
En segundo lugar, no se puede decir que la vida misma refleje la esencia. La vida social es frecuente y compleja, y algunas vidas son triviales, toscas, sutiles e incoherentes; la verdad y la falsedad, la belleza y la fealdad, el bien y el mal se mezclan; Algunas vidas son superficiales y no pueden reflejar en absoluto la esencia de la vida. Por lo tanto, necesitamos analizar e identificar los materiales de la vida, desde afuera hacia adentro, desde lo grueso a lo fino, de lo falso a lo verdadero. Este es el proceso de tipificación. La selección de materiales del autor no puede ser vegetales en una canasta, ni pueden reproducir la vida intacta. Debe haber distinción, identificación y elección. Sólo aquellos materiales que reflejan la esencia de la vida son calificados y verdaderos. De lo contrario, es sólo materia, un espacio en blanco. Veo muchos prosistas en Internet que trabajan muy duro para describir la vida, lo cual se acerca un poco al naturalismo. Pero siempre siento que es demasiado personal, no lo suficientemente típico y todavía está lejos de la realidad artística. Dichos trabajos no cumplirán con los estándares de publicación pública y solo podrán circular en línea. También hay ejemplos en este sentido, como la Villa Golden Osmanthus en la Bahía de Aoshan en la Unión Soviética.
Las montañas junto al mar son muy húmedas.
Los pueblos de la montaña son muy húmedos.
La lluvia otoñal en los pueblos es húmeda.
La fiesta bajo la lluvia es muy nutritiva.
Los ojos verdes siempre son verdes sin importar cómo se componga la imagen.
El azul está en todas partes, por muy creativo que seas, también es azul.
Se mire como se mire, está lloviendo.
Lleno de cariño familiar, de un cariño familiar tan conmovedor.
Provienen de diferentes lugares.
Trajo mucha lluvia.
En dos días cayeron 380 mm de lluvia.
Hay un embalse que necesita ser represado.
La situación del control de inundaciones es muy tensa
¿Hay un dragón entre los poetas?
Date prisa y firma el pedido
La lluvia intensa y continua cesó.
Provienen de diferentes unidades.
Aporta una cosecha abundante.
Doce personas publicaron veinte libros.
Una persona ganó el Premio de Literatura Bing Xin.
La situación creativa es buena
¿Hay buenos guionistas?
Sacude los brazos y bebe.
Basta de ruido impetuoso en el mundo literario.
Vine aquí con mis ojos.
Vine con mis orejas.
Quiero seguir mi corazón.
Las abundantes cosechas llenaron mis ojos.
Mírame. Mírame.
Sin palabras.
Tengo que decir mucho sobre mis ojos.
No dejes que los jóvenes se alejen de la batalla.
No se puede decir que este poema sea malo, pero es demasiado realista y carece de generalización y procesamiento artístico. También participé en la Conferencia PEN y los poemas que escribí fueron muy diferentes.
En tercer lugar, debemos profundizar en la vida y fortalecer la práctica de la vida para obtener el verdadero significado de la vida. Lo que se ha experimentado es lo que se ha practicado. Imagínese, si Zhu Ziqing no hubiera tenido experiencia de la vida familiar cuando era niño, ¿cómo podría haber escrito una prosa tan conmovedora como "Back View"? Ésta es la relación entre verdad y práctica. Lo que hay aquí es la realidad procesada a través del arte, reflejando la esencia de la vida; la práctica aquí es práctica artística. Por supuesto, el autor no puede experimentar toda la vida y algunas no son lo que el autor ha visto y oído. Esto también es práctica. El proceso de refinar, procesar y revisar repetidamente estos materiales originales es también el proceso de la práctica artística. La prosa no permite la ficción, a diferencia de las novelas donde se permiten algunas tramas ficticias. Sin embargo, no permitir la ficción no significa que no se permita el procesamiento artístico. Si la prosa se copia de la vida sin un procesamiento artístico, definitivamente será ingrata e inútil. Este principio es el mismo que el de la fotografía y la fotografía. La fotografía es copiar la vida, la fotografía es edición y montaje. Es decir, debe haber un procesamiento artístico de posproducción.
Algunos principiantes no comprenden el proceso y los principios de la escritura en prosa y siempre copian la vida sin cambios. El resultado es difícil de complacer y los lectores no lo creen. Porque el autor no entendió la esencia de la vida y consideró algunos fenómenos individuales como la esencia de la vida. Y algunos autores escriben las cosas más trágicas y dolorosas que han vivido, pero no despiertan el interés de los lectores * * * Por ejemplo, su hermano fue cortado por otros en una pelea, pero nadie dudaba de la verdad, excepto los sociales. Impacto de este asunto ¿Cuál es el punto? ¿O es porque es sólo un fenómeno individual de la vida y no puede reflejar la esencia de la vida? La esencia de la vida se refiere a aquellas cosas que son típicas, universales, regulares y socialmente significativas.
3. La verdad del arte es siempre superior a la verdad de la vida. Primero, la verdad del arte es la verdad de la vida con la tendencia subjetiva del autor. Debido a que el arte refina la vida a través del procesamiento de la mente del autor, ya tiene las actividades e ideologías ideológicas del autor. Los escritores a menudo parten de los verdaderos principios de la vida, resumen en gran medida un tipo de personas y cosas, combinan muchas vidas similares y luego agregan sus propias ideas y opiniones a sus obras. Esta tendencia se revela lentamente a través de detalles más que de confesiones tipo eslogan. Si no, entonces el autor es vago o no entiende de arte. Ésta es también la diferencia entre escritores y artistas. En segundo lugar, la verdad artística es la refinada verdad de vida del autor. Proviene de la vida, pero es más elevada que la vida. El material aquí se convierte en el tema, los detalles aquí son detalles típicos y el lenguaje aquí es el lenguaje de los estándares. Para tomar prestado un concepto matemático, existe una "diferencia" entre los dos. Este es a menudo un ámbito moral defendido y respetado por los trabajadores literarios y artísticos, o una profundidad de pensamiento pionera. Cuanto mayor es la "diferencia", más difícil es deducirla; por el contrario, cuanto menor es la "diferencia", más cercana o igual es la realidad artística a la vida real y menos profunda y atractiva será la obra. En resumen, cuando creamos obras literarias, debemos tener en cuenta una frase al describir personajes y tramas: "No tiene que ser real, pero debe ser real".
4. La realidad de la vida y la realidad del arte están dialécticamente unificadas. La verdad de la vida es la base y la verdad del arte es la meta. Nadie puede vivir sin el otro y no podemos convertirlos en dos pieles. Captar el equilibrio entre ambos es una cuestión creativa. Existe un debate entre "similitud" y "similitud" en la historia de la literatura china. El parecido excesivo puede conducir al naturalismo, y un énfasis excesivo en el parecido puede conducir fácilmente al desapego de la realidad. Qi Baishi tiene un dicho famoso: "Lo más importante en la pintura es el parecido o la diferencia. No el parecido engaña al mundo, demasiado parecido es kitsch". Más tarde, tuve un conocimiento básico de la pintura, centrándome en el parecido en la forma y el parecido en la forma. espíritu. El principio de autenticidad artística es no romper con la vida real. Las cosas alejadas de la vida real son como castillos en el aire, como los edificios en la playa. Pero si persigues ciegamente la realidad de la vida e ignoras el objetivo de la creación literaria, perderás el rumbo.
En tercer lugar, cómo abordar la relación entre la realidad de la vida y la realidad del arte.
Sabemos qué es verdad en la vida, qué es verdad en el arte y las diferencias y conexiones entre ellos. Luego discutiremos cómo lidiar con la relación entre ellos. Un escritor maduro debe ser un artista que combine perfectamente ambos. Tiene una profunda experiencia de vida y una excelente capacidad de generalización artística, y es bueno refinando y procesando materiales creativos de importancia esencial de la vida real, creando así excelentes obras literarias. Los predecesores han resumido muy buenas experiencias y hay muchos artículos sobre experiencias creativas, pero según mi investigación, no son más que los siguientes puntos:
Primero, adherirse al materialismo dialéctico y al materialismo histórico. . ¿Por qué la creación literaria requiere comprensión de la filosofía? Porque la filosofía es la ciencia que guía todas las ciencias, y es una cosmovisión y una metodología. Sin una cosmovisión y una metodología correctas, es difícil escribir obras de arte reales. Por ejemplo, las obras sobre temas históricos deben reflejar o reproducir la verdad histórica de esa época. Sin la guía de la filosofía materialista histórica, se puede distorsionar la historia y violar el principio de verdad histórica. Por otro ejemplo, si escribes sobre la vida social moderna y contemporánea, sin la guía de la filosofía materialista dialéctica, tu comprensión de la realidad puede estar fuera de forma, porque tu pensamiento es incorrecto, no logras captar la corriente principal y la esencia de la vida real. y le da mucha importancia a los pequeños detalles. El artículo conduce a errores políticos o a un tema insuficiente.
Alguien me preguntó si la prosa puede ser ficticia. Creo que, en general, la ficción no está permitida en la prosa y la vida de la prosa reside en la verdad. Sin embargo, si la fotografía se utiliza para reproducir o simular la vida, no es una realidad artística. Dado que la prosa es un arte creado a través del procesamiento, se debe permitir la ficción en algunos detalles, así como los nombres de personas y lugares. Los personajes que aparecen en ella no necesitan estar restringidos por sus nombres reales, siempre que se ajuste a ellos. La lógica de la vida. Si la prosa enfatiza la verdad artística, debe seguir esta ley creativa y basarse en la vida real. En otras palabras, el material básico de la prosa es verdadero, no falso. La concepción artística y las escenas de la prosa son ficticias.
Extraído de un internauta de Baidu, gracias.