Estudios de Drama y Cine
En 2011, el Comité de Títulos Académicos del Consejo de Estado decidió elevar la categoría de arte a categoría de disciplina, y la categoría de drama, cine y televisión a categoría de disciplina de primer nivel. Dos disciplinas, las disciplinas subordinadas de los estudios dramáticos y cinematográficos, generalmente incluyen: estudios dramáticos, estudios cinematográficos, artes de radio y televisión, etc.
Introducción al tema
(1) Drama y drama:
El drama y los estudios dramáticos son la investigación y la investigación sobre la teoría y la historia del drama y el drama. Desde la teoría y la práctica del teatro antiguo de la antigua Grecia, Roma, India y China hasta varias escuelas de teatro en el mundo moderno y contemporáneo, este artículo lleva a cabo una discusión teórica sobre la situación actual y las tendencias del teatro y el drama chino, y lo utiliza para guiar la práctica creativa. Bajo la guía de los resultados de la investigación en filosofía y estética, los estudios dramáticos y teatrales aprenden y se promueven mutuamente con disciplinas adyacentes como la musicología, las bellas artes, los estudios cinematográficos y el arte radiofónico y televisivo. Hay 15 direcciones de formación de posgrado en especialidades de teatro y ópera, que incluyen principalmente: teoría y práctica creativa de la escritura de guiones, dramatología, teatro extranjero, historia del drama chino, teatro chino, teoría y práctica de la dirección dramática, etc.
(2) Cinematografía:
La fotografía cinematográfica es una ciencia que estudia las películas como fenómenos sociales y culturales, fenómenos artísticos y medios de comunicación de masas. En China, la cinematografía es todavía una disciplina emergente y existen diferentes opiniones sobre su definición y alcance de investigación. En general, se cree que la fotografía cinematográfica es una rama del arte y su alcance incluye el proceso de desarrollo de las películas, las características estéticas de las películas, las reglas de creación cinematográfica, la clasificación de las obras cinematográficas y sus efectos sociales y estéticos. La cinematografía como disciplina independiente apareció en el mundo a finales de la década de 1940 y emergió gradualmente a medida que maduraba. Durante su desarrollo, no sólo tiene relación con la sociología, la historia y la psicología, sino que también interactúa con la estética y otras ramas del arte. Desde las décadas de 1950 y 1960, con el desarrollo de la investigación interdisciplinaria, los estudios cinematográficos se han integrado cada vez más con otras disciplinas y han surgido algunas ramas nuevas, como la estética cinematográfica, la filosofía cinematográfica, la poética cinematográfica y la psicología cinematográfica, la sociología cinematográfica y el cine. semiótica.
(3) Arte radiofónico y televisivo:
Desde la década de 1950, la radio y la televisión se han desarrollado rápidamente y se han convertido en poderosos medios audiovisuales, influyendo en la sociedad de la segunda mitad del siglo XX. .varios campos. Si bien la radio y la televisión difunden información noticiosa, también han formado un vínculo indisoluble con diversas formas de literatura y arte con una larga historia, formando un arte radiofónico y televisivo rico y colorido, como radionovelas, dramas televisivos, música radiofónica, dramas televisivos. , literatura radiofónica y literaria televisiva, etc., mostrando una personalidad artística y características estéticas únicas. Se les llama audiencia en honor a la poesía, la música, la pintura, la escultura, la arquitectura, la danza, el teatro y el cine. Con el desarrollo y la popularización de nuevas tecnologías, como la tecnología multimedia y las autopistas de la información, el contenido informativo de la literatura y el arte de la radio y la televisión se enriquecerá, y los medios del arte audiovisual también se harán más diversos. Como parte importante de la literatura y el arte social, el arte radiofónico y televisivo desempeña un papel insustituible en la construcción de la civilización espiritual. Esta asignatura se centra en la historia y teoría del arte del arte radiofónico y televisivo. El estudio de las leyes de la creación literaria y artística radiofónica y televisiva se diferencia del estudio de las leyes del arte en dos disciplinas, como son la musicología y las bellas artes. El diseño artístico, el teatro y la ópera, el cine y la danza están estrechamente relacionados. Como plataforma de comunicación, la televisión implica noticias, música, danza, etc. Se mencionan en paralelo el cine y la televisión, refiriéndose principalmente a las series de televisión.
Especialidad en artes de radio y televisión:
Descripción general de la disciplina
Las artes de radio y televisión son una disciplina secundaria bajo la disciplina de arte. Es una combinación de arte y. Tecnología electrónica. Disciplinas emergentes combinadas. Esta asignatura se centra en la historia y teoría del arte del arte radiofónico y televisivo. El estudio de las leyes de la creación literaria y artística radiofónica y televisiva se diferencia del estudio de las leyes del arte en dos disciplinas, como son la musicología y las bellas artes. El diseño artístico, el teatro y la ópera, el cine y la danza están estrechamente relacionados.
Objetivos formativos
Cultivo de profesionales del arte radiofónico y televisivo con un desarrollo moral, intelectual y físico integral. Se requiere familiaridad con el marxismo y el pensamiento de Mao Zedong. "Principios básicos de la teoría de Deng Xiaoping" tiene una base teórica artística profunda, un dominio sistemático de la teoría del arte de la radio y la televisión y un dominio de las teorías y habilidades profesionales en esta dirección de investigación. Comprender las dinámicas y tendencias de la dirección investigativa de esta disciplina, y tener la capacidad de involucrarse de forma independiente en la investigación teórica y la creación artística de esta carrera.
Los estudiantes de doctorado deben dominar al menos un idioma extranjero, ser competentes en la lectura de materiales en idiomas extranjeros en su especialización y tener ciertas habilidades de escritura y capacidades de comunicación académica internacional. Los estudiantes de maestría deben dominar un idioma extranjero y poder leer materiales en idiomas extranjeros en esta especialización. Ser competente en la docencia, la investigación científica y el trabajo de gestión en colegios y universidades e instituciones de investigación científica.
Los estudiantes de posgrado en arte radiofónico y televisivo comprenden principalmente la historia del surgimiento y desarrollo del arte radiofónico y televisivo, comprenden las categorías importantes del arte radiofónico y televisivo y sus reglas de creación, así como las tendencias importantes en su Desarrollo futuro, y luego dominar el sistema lingüístico del arte radiofónico, la forma de pensar y las características estéticas únicas, a través de la observación e interpretación de obras clásicas y representativas, y sobre la base del dominio de una gran cantidad de materiales de investigación de imágenes y anteriores. resultados de investigación académica, realizar investigaciones y debates académicos especiales, aprender y dominar Participar en métodos y reglas de investigación científica, mejorar la capacidad y el nivel de la investigación académica, permitir nuevos desarrollos teóricos y nuevos resultados académicos en el campo de la investigación académica del arte de radio y televisión, y ser capaz de aplicar los resultados de su investigación teórica a la práctica de la creación de arte radiofónico y televisivo, y promover el rápido desarrollo del arte radiofónico y televisivo.
Escuela de Posgrado en Artes de Radio y Televisión
Universidad Normal de Beijing
Universidad Normal del Noreste
Universidad Normal de Fujian
Universidad de Jilin
Instituto de Tecnología de Harbin
Universidad de Fudan
Universidad Normal del Este de China
Universidad de Zhejiang
Universidad de Chongqing