(65438 27 de mayo de 0878-65438, 14 de septiembre de 0927), nacida en San Francisco, es una famosa bailarina estadounidense, fundadora de la danza moderna y la primera persona en el mundo en actuar descalza. en el escenario. Artista de los Beatles actuando.
Cuando ella nació, sus padres se divorciaron y había dos hermanos y una hermana en el mundo. En una familia monoparental, vivió en la pobreza y se mudó con frecuencia cuando era niña. Mi madre es profesora de música. Recibió una buena educación musical desde temprana edad y desarrolló su interés por la danza. Duncan pudo enseñar a bailar a sus amigas cuando tenía 6 años y expresó su disgusto por el rígido ballet clásico. Estaba decidida a basar su danza en ritmos y movimientos naturales para interpretar e interpretar las obras de los músicos. Desdeña el baile comercial de bajo nivel de la vida. A la edad de 21 años, se vio obligada a ir a Inglaterra para ganarse la vida y estudiar arte griego antiguo en el Museo Británico. Encontró su expresión de danza ideal en esculturas y pinturas antiguas: vestida con una túnica y descalza, como árboles balanceándose u olas. Inspirándose en la música clásica, busca una danza que "pueda mostrar divinamente el espíritu humano a través del movimiento humano". Ella cree que la técnica empañará la belleza natural del cuerpo humano, que los movimientos provienen del sentimiento de uno mismo y que la danza debe mostrar la vida de principio a fin. Por eso su actuación en Londres fue refrescante para el público. Como la ninfa del bosque, su imagen de bailar descalza con una blusa de gasa fue bien recibida por gente de toda Europa. Duncan visitó Rusia varias veces en 1904, 1905 y 1913. Sus actuaciones tuvieron una gran influencia en el coreógrafo M.M Fujin y más tarde en el director del Ballet Ruso C.п. Diaghilev conmocionó al mundo del arte ruso. Duncan creía que el arte de la danza se derivaba de la dinámica natural del movimiento humano y del movimiento ondulatorio de la naturaleza: los movimientos del mar, el viento y la tierra están siempre en la misma y duradera armonía. Ella cree que la tarea de la danza es encontrar las formas más bellas de la naturaleza y encontrar movimientos que puedan expresar el espíritu interior de estas formas. Su pensamiento estético se puede resumir en una frase: la belleza es naturaleza. Duncan cree que las normas del ballet violan la ley de la gravedad y la voluntad natural del individuo. Cada gesto es una terminación y ningún movimiento, postura o ritmo es continuo y puede desarrollarse. Duncan cree que la misión de todo arte es expresar los mejores y más nobles ideales de la humanidad. La vocación de un bailarín es expresar las cosas más morales, sonoras y bellas del arte. La mayoría de las primeras danzas de Duncan expresaron la alegría de vivir, y también hubo muchas obras líricas. Después de 1913, su creación giró hacia temas trágicos y heroicos: la música de L. van Beethoven, R. Wagner y π·и · Tchaikovsky. Entre ellas se encuentran sus obras más famosas "La Marsellesa", "Marcha Eslava", "Internacional" y "Sexta Sinfonía" (compuesta por Tchaikovsky). En 1921, Duncan fue invitado a dirigir escuelas en la Unión Soviética. También abrió escuelas de danza en Alemania y Francia. Una vez cantó las alabanzas de la Revolución de Octubre soviética. En 1922 se casó con el poeta soviético C.A. Yesenin, luego rompió con ella y viajó a Europa. Duncan murió en un accidente automovilístico en Niza, Francia, el 4 de septiembre de 1927.
Pocas de las obras de danza de Duncan se han transmitido de generación en generación, y sus pensamientos y comentarios se encuentran dispersos en su autobiografía y en las memorias de sus descendientes. Aceptó la influencia de Platón, Schopenhauer, Nietzsche, Rousseau y Whitman en su cosmovisión. Su corriente principal tiene cierto carácter popular y democrático. Duncan ha estado comprometida con la reforma y la innovación de la danza a lo largo de su vida. Su práctica y teoría tuvieron una gran influencia en el desarrollo del arte de la danza en ese momento y posteriormente. En los escenarios europeos y americanos de principios del siglo XX, una bailarina vestida con un traje de danza tan fino como las alas de una cigarra y bailando descalza causó gran sensación. Su danza es revolucionaria, completamente diferente del ballet que siempre ha dominado el mundo de la danza occidental y está llena de ideas frescas. Como bailarina, lo logró. Se convirtió en la fundadora de la danza moderna en los Estados Unidos y difundió sus ideas y movimientos de danza a través de su propia escuela de danza, influyendo en el desarrollo de la danza mundial.
Al mismo tiempo, su vida privada también está llena de colores psicodélicos. Sus opiniones caprichosas sobre el amor y el matrimonio desafían los conceptos morales tradicionales. Cambia de amante como cambia de ropa, todo basándose en caprichos y sentimientos psicológicos en cualquier momento y en cualquier lugar. Por esta razón, algunas personas la llaman "prostituta de alto nivel".
Como mujer, es desafortunada. Ella se entrega a su lujuria y juega en un mundo de hombres, pero al mismo tiempo está cansada de esta indulgencia. Por su indiscreción, los hombres que amaba la abandonaron uno a uno. En ese momento, cayó en confusión y dolor. El mayor golpe para ella fue que todos los hijos que tuvo con sus tres amantes murieron en accidentes. Fue la gran bailarina Isadora Duncan (1877-1927).
El nacimiento de Duncan, el gran bailarín, permitió a las mujeres comprender verdaderamente la intención original de la danza, que provenía del reconocimiento, alabanza y gratitud al Creador por crear a la mujer. Con su concepto de danza y sus exigencias de originalidad y libertad, Duncan creó una danza única que fusionaba la expresión personal enfatizada por las feministas con la responsabilidad social defendida por las mujeres. Duncan cree que las mujeres son la esencia de todas las cosas y la madre de la tierra. Respetó la delicadeza del cuerpo femenino, creó una danza elegante incomparable, encontró la mejor combinación entre cuerpo humano y música y se convirtió en la madre de la danza moderna.
Michael Joseph Jackson
(29 de agosto de 1958 - 25 de junio de 2009), músico, bailarín, actor, coreógrafo y filántropo estadounidense, productor discográfico. Conocido como el Dios del Pop, es el músico más grande e influyente en la historia de la música pop y una figura representativa de la cultura pop. Su contribución única durante casi medio siglo ha promovido e influido profundamente en el desarrollo de la música popular y la ha llevado a su cima. Al mismo tiempo, como artista integral, Jackson no solo tiene logros sobresalientes en la música, sino que también tiene contribuciones únicas y una influencia extraordinaria en la danza, las representaciones teatrales, la moda, etc. Es considerado el artista más exitoso de la historia y es considerado uno de los artistas más grandes e influyentes.
Es un excelente talento musical integral con logros sobresalientes en letras, composición, producción de escenas, arreglos, canto, baile y ejecución instrumental. Como cantante principal y miembro más joven, debutó con los Jackson 5 en 1964 y luego lanzó con éxito su carrera en solitario en 1971. Su álbum Thriller (1982) es el álbum más vendido en todo el mundo, con un total de ventas récord de 110 millones. Otros álbumes "Off the Wall" (1979), "Bad" (1987), "Danger" (1991) e "History" (1995) también se ubicaron en el top 100 mundial. El sencillo benéfico más famoso de la historia, "We Are the World", fue coescrito por él y Lionel Richie. Fue pionero en la MTV moderna, transformando los videos musicales de una herramienta promocional a una forma de expresión con narración musical. El vídeo musical del sencillo "Thriller" es el primer MV moderno del mundo y es conocido como el "mejor vídeo musical" de la historia. Ha elevado sin precedentes el estatus de MTV en la industria de la música moderna. Hoy en día, la MTV moderna se utiliza ampliamente en casi toda la industria de la música pop moderna. Este año, "Thriller", considerado "de gran valor cultural, histórico y artístico", se convirtió en el primer vídeo musical recopilado por la Biblioteca del Congreso. Rompió el monopolio del hombre blanco sobre la música popular, impulsó la música negra, que todavía era una subcultura en ese momento, al mundo principal y allanó un camino brillante para los futuros artistas negros. Traspasando los límites entre la música pop y la música R&B, el sencillo "Beat It" fusionará con éxito el R&B y el hard rock. Este excelente modelo de fusión musical transfronteriza ha cambiado la faz de la música pop y ahora se ha convertido en una parte indispensable del léxico de la música pop. El vídeo musical de Billie Jean presentó a MJ por primera vez.
Los cantantes negros de MTV destruyeron la segregación racial que la radio comercial había perpetuado durante generaciones. Jackson popularizó la danza moderna utilizando técnicas complejas como la machinima y el moonwalk. Su música, voz, canto y danza únicos se han extendido por todo el mundo, rompiendo barreras culturales, económicas y de época, inspirando e influyendo en innumerables artistas de pop, rock, rap y hip-hop. Yang Liping
Nacida en Yunnan en 1958, pertenece a la etnia Bai en Eryuan. Altura 1,60 metros, 42 kg. Yang Liping vive en una familia de padres divorciados. Vive con su madre, dos hermanas y un hermano. La mayoría de los recuerdos de la infancia de Yang Liping están relacionados con la pobreza y la discriminación, pero ella tiene una actitud feliz que la mayoría de la gente rara vez tiene.
Le encanta bailar desde que era niña y nunca ha asistido a ninguna escuela de baile. Pero con su increíble talento para el baile, ingresó al grupo de danza y canto Xishuangbanna de la aldea en 1971.
Después de 1980, fue trasladado al Conjunto Central de Danza y Canto Étnico. Conocida como la "Bailarina del pavo real", es conocida como el "Segundo Rey Pavo Real de China" después de Mao Xiang y Dao Meilan. Es la primera joven bailarina en China en realizar una fiesta de baile en solitario.
En 1987 fue contratada. En 1986, escribió e interpretó la canción en solitario "El espíritu del gorrión" y se hizo famosa de una sola vez.
En 1988, el Beijing Daily lo nombró una de las diez figuras noticiosas más importantes del año.
Apareció la película para televisión de 1989 "Yang Liping's Dance Art". A lo largo de los años, ha visitado varios países del mundo para realizar intercambios artísticos y ha celebrado fiestas de baile especiales en Filipinas, Singapur, Rusia, Estados Unidos, Canadá, Taiwán, Japón y otros países y regiones. Versátil, también escribió, dirigió y protagonizó la película "Sunbird", que ganó el premio del jurado del Festival Internacional de Cine de Montreal.
Bai Shuxiang
Nacida el 18 de octubre de 1939 165438 en Leiyang, Hunan, bailarina de ballet china. En 1952, se unió a la Compañía Infantil del Teatro de Arte Popular del Noreste y en 1954, fue recomendado a la Escuela de Danza de Beijing para estudiar ballet. La condición física de Bai Shuxiang no es buena, pero estudió mucho y dominó habilidades de ballet difíciles y ritmos únicos con perseverancia. Interpretó con éxito el cisne blanco y el cisne negro en "El lago de los cisnes" con solo cuatro años de educación. por la comunidad de danza y el público. En el ballet chino "El destacamento rojo de mujeres", interpretó con éxito a la heroína Qionghua. Ha actuado en más de 65.438.000 ballets clásicos, como "Haisia", "Giselle", "Notre Dame de Paris", "Las lágrimas de Bakhchi Saray", "Sylvia", etc. Desempeñó un papel protagónico. Su actuación es sincera, precisa, estandarizada y vivaz. 65438-0980 Festival Internacional de Ballet de Filipinas, cooperó con otros actores chinos y ganó el primer premio por actuación colectiva. Ese mismo año, fue invitado a participar en el primer concurso nacional de danza e interpretó "La muerte del cisne" y ganó el premio a la interpretación destacada: en 1981, ganó directamente el primer premio en el concurso de observación de la unidad de arte. dependiente del Ministerio de Cultura. También ha sido calificada muchas veces como trabajadora avanzada y asistió a la Conferencia de Héroes Nacionales. Bai Shuxiang ha actuado en muchos países como Corea del Norte, Myanmar, Estados Unidos, Francia y Japón. Bai Shuxiang es subdirector del Ballet Nacional de China y miembro de la Federación China de Círculos Literarios y Artísticos. Actualmente es vicepresidente de la Federación China de Círculos Literarios y Artísticos, presidente de la Asociación China de Danza y miembro de la Conferencia Consultiva Política del Pueblo Chino.