Una de las claves de la pintura gouache es utilizar agua. El uso adecuado del agua puede dar forma eficazmente a formas y expresar colores. En general, al pintar bodegones con gouache, se debe utilizar la menor cantidad de agua posible y valorar el agua como si fuera oro. El agua y el color deben estar coordinados, más color significa más agua, menos color significa menos agua.
Consejos de agua: La punta del bolígrafo se puede sumergir en agua principalmente para colorear. Cuando se agota un color, la punta del lápiz debe lavarse con agua limpia, exprimirse para secarse con un paño absorbente, volver a pintarse y luego sumergirse en agua para evitar manchar el siguiente color. Para los principiantes es muy importante desarrollar este hábito.
Los objetos ligeros, finos y transparentes necesitan un poco más de agua. Si hay menos agua, se acumulará fácilmente polvo y suciedad, por lo que estará fresco al pintar. Después de que el agua se seque, se volverá. pálido, gris y opaco. Menos agua y más color son fáciles de secar, astringentes, carecen de textura y brillo y no favorecen la conexión del color. Los objetos principales y las partes brillantes del objeto deben pintarse de forma gruesa, las partes brillantes y semibrillantes deben pintarse de forma fina y los objetos secundarios y el fondo deben pintarse de forma fina.
En segundo lugar, el ajuste de color
La combinación de tonos es la clave para obtener colores ricos en gouache. Una combinación de colores inadecuada provocará fenómenos crudos, grises, sucios, desordenados, incendiados, falsos y otros.
En la serie de colores, no agregue demasiados tipos de colores (fácil de ensuciar), evite cantidades iguales (fácil de encanecer) y mezclas repetidas de colores (no frescos), y agregue más blanco y negro al mismo tiempo (fácil de ensuciar).
Si el color no es claro o el color es muy diferente al de los trazos adyacentes, significa que la punta del lápiz está sucia y debe limpiarse y reajustarse.
Habilidades de combinación de colores: aplique pintura en la paleta y agregue otros colores uno por uno alrededor del color inherente del objeto para formar un determinado sistema de color que esté relacionado y diferente, mostrando un sistema de color rico.
Métodos específicos:
1. Según el tono y color principal de la imagen, seleccione el color inherente, extienda la pintura de este color en la paleta y agréguela alrededor de uno. a uno, resalta una serie de tonos.
Por ejemplo, manzanas: elija amarillo para dibujar la parte semibrillante. Sobre la base del amarillo y el oscuro, agregue una pequeña cantidad de harina a la parte brillante. Primero deje los reflejos blancos apropiados y use una. pequeña cantidad de púrpura para trazar la línea divisoria entre claro y oscuro. De esta manera, las manzanas amarillas van desde amarillo claro, amarillo, amarillo medio, amarillo verde, amarillo oscuro y otras series de claro a oscuro. De esta manera, existen conexiones y diferencias entre los colores. El uso adecuado puede mostrar colores ricos y sensación de volumen. Presta atención a los tres tonos de la manzana.
3. Color:
1. Pasos de color
Primero dibuja el fondo, luego la mesa y el forro, y finalmente dibuja los objetos principales.
2. Método del color.
Habilidades para colorear: dibuje el objeto principal desde la parte brillante, primero dibuje el color inherente y ajuste el color inherente. Tenga en cuenta que el mismo objeto debe ser más brillante cerca y ligeramente más oscuro en el lado opuesto para formar un. Orden del espacio de color. Si el color no está permitido o el área no es adecuada, se puede secar completamente antes de cubrir; el color del objeto principal de la pintura debe ser puro, espeso y saturado, y se debe utilizar la técnica del "péndulo". Se han establecido disposiciones estables; los trazos deben ajustarse a la estructura del objeto.
Al dibujar el objeto principal, profundice la combinación de colores según el color inherente. La disposición de las conexiones y el color inherente son diferentes y están relacionados. Cada color debe ser diferente. En este momento se deben profundizar adecuadamente los niveles del fondo y entretela, especialmente las partes más oscuras, con un contraste entre colores oscuros y claros para captar el grado de colores claros y la coordinación del cuadro.
Dibuja la línea divisoria entre claro y oscuro, refuerza ligeramente el color para hacerlo más claro y luego dibuja las partes oscuras para expresar adecuadamente el color y el reflejo de las partes oscuras.
Cuarto, ajuste:
Habilidades de ajuste: coloree en su conjunto, generalmente coloree y avance la profundidad general paso a paso para evitar pintar un objeto de una vez. Una vez que las partes claras, grises y oscuras de todos los objetos se hayan completado en su conjunto, profundice las más oscuras y las más brillantes, debilite el salto y aumente la escala de grises para lograr un efecto de imagen coordinado general.
Primero, ajuste el color, las capas de color y los cambios del objeto principal, y ajuste la forma, la estructura física y el contorno exterior del objeto. Contraste entre luz y oscuridad, contraste entre colores cálidos y fríos; dibuja los reflejos y las conexiones de las partes más brillantes.