Crítica Psicoanalítica

Crítica Psicoanalítica

A partir de 1897, Freud basó sus investigaciones teóricas psicoanalíticas en la lectura de obras literarias, especialmente "Edipo Rey" y "Hamlet", y conecta con el paciente y consigo mismo. Tras el descubrimiento de la trama de Edipo, surgió el método psicoanalítico de crítica literaria. Hoy en día, este método de crítica literaria ha existido durante casi cien años y su valor es innegable. Al mismo tiempo, no podemos negar la mayor contribución del psicoanálisis: el inconsciente. Sin embargo, para reconocer la contribución del psicoanálisis debemos considerar su implicación en la crítica literaria e incluso en las artes.

Sin embargo, la práctica de Freud en los textos literarios también muestra que es muy difícil utilizar un esquema simple de "psicoanálisis práctico": por un lado, el psicoanálisis se basa en el campo de la psicopatología, sólo es relevante a los síntomas clínicos, por otra parte, debemos aplicar la experiencia científica del psicoanálisis para criticar en un campo de productos culturales completamente desconocido.

De hecho, después de leer el libro de Freud, encontramos que la práctica del psicoanálisis es en realidad un experimento de habla y discurso. La literatura es también la práctica del lenguaje y puede crear un espacio especial libre de las limitaciones de la comunicación ordinaria. El psicoanálisis y la literatura son en realidad dos tipos de intersubjetividad basada en el lenguaje y la imaginación. Por lo tanto, es necesario discutir la contribución del psicoanálisis a la crítica literaria en lugar de tratarlo simplemente como una colección de puntos explicativos.

Gilbert Lascault propuso dos tendencias principales de los analistas: la primera es buscar explicaciones simples de sus temas en las obras literarias, y la segunda es el papel de la crítica literaria en el psicoanálisis. Buscar teorías ya preparadas para revelar la "verdad" del texto. Creía que la "lectura real", es decir, la verdadera crítica psicoanalítica, debe encontrar en la mente del lector el inconsciente provocado por el texto y al mismo tiempo interpretarlo.

1. Las bases del método crítico

¿Se puede utilizar el psicoanálisis en otro campo, concretamente en la lectura literaria, y en caso afirmativo, en qué condiciones? Para discutir esta cuestión, primero debemos comprender los principios de la práctica psicoanalítica.

[Reglas básicas]: Entre el sofá y la silla

En 1892, Freud comenzó a practicar la "cura hablada", permitiendo a los pacientes utilizar sus propios deseos para "decir lo que quieren". "Di", y no se requiere la intervención de un médico. Freud descubrió el poder médico del habla y escribió sobre ello en Estudios sobre la histeria.

-Paciente: Regla de la libre asociación

Doctor: Regla de la atención inestable

El psicoanálisis es una experiencia que existe sólo en el lenguaje.

Este tipo de psicoanálisis tiene una naturaleza intersubjetiva, incluso si el paciente no puede ver al psicoanalista, incluso si el psicoanalista no habla: "No hay palabras sin respuesta, incluso si sólo el silencio se encuentra con las palabras, pero las palabras tienen El oyente…ésta es la función central del análisis” (Lacan, Sobre Lacan). El analista es un doble otro, es a la vez testigo y objeto del discurso del hablante. Se puede decir que esto último es exactamente donde se proyecta el discurso del paciente, que es lo que la gente llama "empatía".

Inconsciente/Inconsciente

La inconsciencia no es lo opuesto a la simple conciencia, sino que se refiere a las actividades de pensamiento de las que la mayoría de las personas no pueden alcanzar la conciencia a través de la preconciencia, y estas actividades de pensamiento solo se pueden lograr a través de métodos especiales reflejados indirectamente en la conciencia. Se puede decir que el inconsciente es el concepto básico del psicoanálisis y el aporte más importante al pensamiento contemporáneo. En su primera ampliación (dividiendo el espacio mental en tres sistemas: inconsciente, preconsciente y consciente), Freud definió "otra lógica" que constituye los procesos inconscientes. Estudió la dinámica del inconsciente en relación con el "deseo" y la "inhibición" y distinguió el peso del inconsciente en los productos mentales. Las obras relevantes incluyen la interpretación de los sueños, la psicopatología de la vida cotidiana, los chistes y sus relaciones inconscientes.

Otra lógica

Freud encontró el camino hacia el inconsciente cuando analizó sistemáticamente los sueños. Comparó el "contenido manifiesto" (significado manifiesto) y el "contenido latente" (significado implícito) de los sueños y, con la ayuda del análisis de asociación libre, se centró en el "trabajo onírico" de la creación de sueños. En “Dream Work”, existen cuatro factores que componen el sueño:

-Condensación: La condensación es un factor en la cadena de asociación entre el sueño y el contenido subyacente, que puede ser una persona, un pintura, una palabra. Este factor está determinado por varias razones.

-Desplazamiento: Inyectar intensidad visual y sorprendente impacto emocional en apariencias aparentemente sin sentido.

La emoción se separa de la representación original, se reemplaza por otra representación y se vuelve incomprensible. "En el proceso de formación de los sueños, estos elementos básicos que parecen ser los más interesantes tienen poco valor. Sus posiciones oníricas son reemplazadas por otros elementos y tienen poco valor en el sueño". Freud creía que la asociación conduce a la confrontación de los deseos. y recuerdos infantiles de lujuria.

-Imagabilidad (visualización)

-Procesamiento secundario (retoque de imágenes).

Un telón de la estética o la razón esconde la verdad desnuda del inconsciente.

El "texto visible" es como el "significado manifiesto" de un sueño, cuyo significado simbólico está estrechamente relacionado con el "significado oculto" inconsciente.

Deseo y Represión

Freud propuso la teoría de la dinámica inconsciente porque consideraba los sueños como la liberación espiritual de los deseos en un estado reprimido, pero esto era sólo un disfraz. Porque el deseo inconsciente de buscar satisfacción entra en conflicto con la represión consciente o incluso preconsciente. De esta manera, todos los productos espirituales son el resultado de un compromiso entre el deseo y la inhibición consciente. El concepto de "conflicto psicológico" se refiere al conflicto entre deseos y tabúes, deseos inconscientes y deseos conscientes, deseos inconscientes y deseos inconscientes.

Freud creía que todos los cambios mentales tienen los mismos procesos y conflictos: sueños, lapsus idiomáticos, conductas fuera de control, síntomas, creación artística, etc. Aunque claramente diferentes, comparten una estructura común, la "alucinación": en esta trama imaginada, el sujeto está presente y representa la realización del deseo de una manera más o menos deformada por procesos defensivos, que culminan en la realización del inconsciente. .

Interpretación

El paso de interpretación es revelar el significado potencial del material, aclarar la forma de los conflictos defensivos y esforzarse por encontrar los deseos expresados ​​por todos los productos inconscientes. Aquí hay cuatro puntos clave:

Cada afirmación es un misterio para el analista porque está vinculada a procesos y significados conscientes e inconscientes.

El psicoanálisis se parece mucho al trabajo de un detective, que consiste en recopilar pistas desconocidas, clasificarlas y descubrir la relación entre las pistas. Una acción, una palabra, un tono, una coincidencia, etc. pueden convertirse en pistas. Ambas tareas requieren reconstruir historias, con el objetivo de buscar verdades inciertas.

Las soluciones a los problemas refuerzan nuestra curiosidad intelectual: nuestras interpretaciones cambian constantemente las interpretaciones de los demás. En los textos psicoanalíticos, un caso puede interpretarse en docenas de versiones diferentes y cambiamos constantemente nuestras interpretaciones. Porque las posibilidades de interpretar el significado de palabras, experiencias e imaginaciones concretas son infinitas.

——Carlo Ginzburg situó al psicoanálisis en el sistema semiótico del conocimiento, basado en la interpretación de "signos" (o "marcas" y "huellas"). Este tipo de investigación difiere de la ciencia cuantitativa pero está relacionada con “el conocimiento indirecto, indicativo y especulativo”. Carlo Ginzburg destacó el dilema de las humanidades: “O se utilizan leyes científicas débiles para obtener resultados importantes, o se utilizan leyes científicas fuertes para obtener resultados sin importancia”. resultados”

Los psicoanalistas dudan entre estas dos posiciones. Y optamos por profundizar en los conceptos de conjetura y operabilidad, haciendo de este tema una tecnología y una nueva teoría de la interpretación.

Lectura psicoanalítica

La crítica literaria psicoanalítica es un tipo de crítica interpretativa.

El psicoanálisis es el análisis de la psicología. Podemos ver la aparición de nuevas palabras que marcan la particularidad de este método: psicoanálisis, análisis semántico, análisis de textos, lectura psicológica, etc.

La crítica psicoanalítica es un tipo especial de práctica interpretativa.

En comparación con otros métodos de crítica, la crítica psicoanalítica tiene sus limitaciones, y cada vez hay que señalar su selección, finalidad y método.

——El análisis y la crítica son las prácticas del cambio.

Este “cambio” no tiene nada que ver con el autor y la obra, sino con la “obra de lectura”. La crítica debe establecerse entre el sujeto del discurso que se interpreta y el sujeto que se interpreta, es decir, el autor y los lectores del artículo crítico.

Podemos comparar las diferencias de escena entre el psicoanálisis y la lectura: discurso privado/escritura pública; lenguaje/estructura caótica o incluso escritura reflexiva; proximidad/distancia física, incluso distancia histórica como explicación de la presencia o ausencia de libertad; Asociación de objetos. Además, las necesidades del autor respecto del lector real o imaginario no son las necesidades del psicoanalista, ni las expectativas del lector son las expectativas del psicoanalista. Finalmente, como dice Lacan, los psicoanalistas son “practicantes del ámbito semiótico”, pero los escritores no.

2. La necesidad de literatura en psicoanálisis

Los textos literarios desempeñan el papel de mediadores entre la medicina clínica y la teoría: condensan las especulaciones generadas, las prueban y finalmente encuentran ideas especiales en el ámbito médico. campo. Universalidad de los hallazgos. Al vincular las asociaciones del paciente, las suyas propias, Edipo y Hamlet, Freud identificó un motivo recurrente: el amor y la hostilidad hacia los padres.

Freud leyó "Edipo Rey"

1. A partir del relato de Edipo, Freud descubrió la naturaleza "impersonal" del deseo personal o expresión plural". Aunque los hallazgos de Freud se ubican en el contexto de nuestra cultura moderna, se trata de una nueva red formada por el análisis de Freud de los pacientes, los sueños, las enfermedades y el habla, por lo que su aplicabilidad universal está garantizada.

b. El protagonista de la tragedia se convierte en símbolo del deseo del niño.

c.El protagonista trágico tiene una doble identidad: es a la vez sujeto de la investigación y objeto de la investigación. Así, Freud se fusionó con Edipo y equiparó el psicoanálisis con la dolorosa búsqueda ciega de la verdad, y en la búsqueda encontró al otro desconocido.

Freud leyó Hamlet.

En "Edipo Rey" el niño realiza sus fantasías, mientras que en "Hamlet" las fantasías del niño son todas reprimidas y sólo se conocen cuando ataca la neurosis del personaje. La obra se basa en las vacilaciones de Hamlet. Temía no poder completar la tarea que le había confiado la muerte de su padre. Quería vengarse de alguien que cumplió su deseo de infancia, que era matar al rey y casarse con él. Este fue un deseo reprimido desde su infancia. Los delirios y el odio al sexo de Hamlet son su inconsciente. Posteriormente, Freud analizó los orígenes inconscientes de Hamlet a partir de la personalidad de Shakespeare.

Hoy en día, se critica el "psicoanálisis práctico", que estudia la psicología de los personajes, utiliza conocimientos médicos clínicos para emitir juicios, interpreta obras sin una lectura cuidadosa y analiza las similitudes entre escritores y personajes, pero la precisión de El psicoanálisis no ha sido cuestionado. De hecho, Hamlet no sólo sufre la paranoia de Freud, sino que también es torturado por él mismo. Se puede decir que el análisis de Hamlet está estrechamente relacionado con su autoanálisis: Shakespeare escribió "Hamlet" después de la muerte de su padre, mientras que Freud leyó "Hamlet" él mismo, un año después de la muerte de su padre. Las interpretaciones de Freud se incluyen a sí mismo, lo que enriquece las lecturas psicoanalíticas. De esta manera, la obra literaria no es ni un síntoma ni una palabra analizada, sino que nos proporciona una forma simbólica para ver el problema desde la perspectiva de la psicología inconsciente.

"Las cartas robadas" de Lacan y Poe

La antología de Lacan comenzó con un estudio de "Las cartas robadas" de Edgar Allan Poe. Lacan intentó construir una nueva teoría del inconsciente y de las reglas de las relaciones intersubjetivas, buscando la relación entre el inconsciente, la intersubjetividad y la verdad. Su análisis de "La carta robada" pretende ilustrar que las novelas tienen sus propias reglas, como el mundo simbólico que ordena la conciencia. Combina los textos teóricos de Freud con los textos de género novedoso de Poe para llegar a la "verdad".

Drama Intersubjetivo

Hay dos escenas en la novela, una es cuando el ministro roba la carta de la Reina delante del rey, y la otra es cuando el detective privado Dupont roba la carta de la Reina. carta delante del rey para desviar la atención del ministro. La carta en la carpeta de cartón fue robada de un lugar visible en la habitación del ministro y reemplazada por una carta falsa. Lacan deja de lado el estudio psicológico de los personajes y se dedica a la lectura estructural. En su opinión, el segundo partido fue una repetición del primero. La reina, los ministros y Dupont estaban unidos por el mismo incidente, es decir, cartas robadas, y era la misma carta. Entonces se centró en la lógica.

-La lógica relacional de la verdad

Lacan cree que ésta es un juego de respeto. Aquí ver es igual a conocer (voir=savoir). La novela incluye tres líneas de visión: la primera es la línea de visión del rey y la policía, pero no pueden ver nada. Esto es lo mismo que el yo paranoico que se confunde con su propia imagen en el espejo, se deja llevar por la imagen en el espejo y lo ciega. El segundo es la vista de la reina y los ministros. Al ver que los primeros no veían nada, intentaron ocultar la carta y eliminar sus huellas ocultas, pero no pudieron actuar a primera vista. La tercera es la visión del ministro y de Dupont, que vio que el primero pretendía esconder la carta y robarla.

-La lógica de la intersubjetividad

La cuestión es que la carta en la carta robada es un bien material, es decir, algo que fue robado desde el principio. El juego se manipula mediante tres posiciones de símbolos centradas en letras. La transmisión de letras controla a las personas y determina su subjetividad.

Los que creen tienen la ventaja, y cada sujeto obedece el "orden simbólico" independientemente de su estatus social, género, personalidad o talentos.

Lacan estableció una ley universal de intersubjetividad en torno al falo: el rey ostenta el poder otorgado por el falo, y la reina no tiene ningún poder, sólo el derecho a transferir el poder. Debe ser leal al rey. Ella era la "súbdita" del rey. Se puede ver que, inconscientemente, esta ley está integrada con la ley de la sociedad patriarcal. La lectura que hace Lacan del relato convierte a Edipo en la lógica universal del sujeto en un orden homólogo.

A través del análisis de "La carta robada", Lacan revela la estructura profunda de la novela: la automaticidad de la repetición. La teoría de Freud enfatiza el sexo y Lacan también enfatiza el falo, pero el falo de Lacan no tiene nada que ver con el sexo. Representa un significante, una "existencia metonímica", que significa ausencia o ausencia, es decir, nunca se puede lograr. El pene es a la vez un símbolo y la cosa misma. Como estructura simbólica, es un sistema de movimiento de vida independiente que puede transformarse constantemente a través de la metonimia y crear nuevas relaciones interactivas con los demás, el mundo y uno mismo a través del simbolismo. "El descubrimiento más importante de Lacan es sustituir el argumento de Edipo de Freud por el efecto pene. Él cree que sólo examinando el significante simbólico del pene podemos revelar las raíces últimas y las motivaciones básicas de los diversos deseos humanos. "[1]

La literatura como base teórica

Los textos literarios y el psicoanálisis se confirman y explican mutuamente, pero al mismo tiempo también hay que considerar la particularidad de la literatura. Entre los descubrimientos psicoanalíticos, la literatura juega un papel importante en la construcción y justificación de sus teorías. En la lectura constante también podemos hacer nuevos descubrimientos, porque la literatura en constante cambio proporciona diversas formas imaginarias, símbolos y palabras para la intuición de la investigación clínica aún persistente. O tal vez simplemente queremos aprender, y así fue como Freud confirmó sus teorías sobre los sueños y los delirios en Gradiva de Janssen.

3. Tomar como objeto de investigación las obras literarias.

Esta vez, los textos literarios ya no son el mediador entre la medicina clínica y la teoría, sino que el psicoanálisis juega el papel de mediador entre la obra y el lector.

Identidad de obra/autor

Freud escribió al comienzo de "Fantasía y sueños" de Jansen, enfatizando la superioridad de los poetas, creyendo que son creadores, llenos de inspiración recibida que lo ordinario. la gente no tiene. Pero al final la relación entre literatura y psicoanálisis se invirtió: el análisis de las novelas no complementó el estudio de los sueños, sino que contribuyó a la creación de la poesía. De hecho, el psicoanalista es capaz de "descubrir" lo que el escritor no puede expresar, y siempre sabe más que el escritor, porque el psicoanalista es el único maestro en explorar los deseos y la verdad del inconsciente. Los analistas deben observar conscientemente procesos psicológicos anormales en otros con el objetivo de adivinar o establecer patrones. El autoanálisis desaparece, pero los académicos y otros permanecen. El artista está cerca del autoconocimiento, puede comprender a través de los demás lo que queremos saber. Esta confrontación silenciosa le da al poeta una identidad incierta entre un médico y un neurótico. Para ser precisos, existe tal situación: se le puede considerar como un paciente que utiliza la escritura como un pequeño apoyo o salida.

Así, el fenómeno literario queda irónicamente suspendido entre la patología y la medicina a través de la analogía, y la estética ya no es una obra simbólica, sino un telón que oculta la verdad, que debe dejarse al estudio de los estetas. Por otro lado, la literatura se convirtió en un vasto depósito de material para la investigación clínica psicoanalítica. Las obras literarias están ligadas al conocimiento del psicoanálisis, como si sólo el psicoanálisis pudiera presentar la realidad de las novelas. Los textos literarios son interpretados y evaluados en nombre de la "ciencia" inconsciente, formando un modo crítico. El psicoanálisis, como otras disciplinas literarias, tiene una relación ambigua con los textos y es visto como un acercamiento empírico a verdades o modelos generados teóricamente.

Patología de personajes y obras

Los personajes de las novelas siempre tienen algo en común con personas reales, y al analizar las obras, las obras suelen tener una relación directa con el contacto psicológico del escritor. La estilización de la obra del escritor distingue su obra de las declaraciones ordinarias de los pacientes. Pero habrá catarsis espiritual y autoconciencia del escritor en la novela, lo que afectará a los lectores. El telón de la estética evita el conflicto directo y la oposición entre ésta y la realidad.

Aquí hay algunas posiciones clave diferentes:

Freud construyó su teoría de la paranoia leyendo las memorias del presidente Schreiber y utilizó un pasaje como ejemplo para crear un concepto médico.

——La Forgue (René La Forgue, alumno de Freud) no escribió sobre Baudelaire, lo que provocó que el escritor pasara de la escritura patológica al aprendizaje patológico. Tradujo literalmente el lenguaje de la poesía al lenguaje médico y redujo la creación literaria a la expresión directa de la neurosis.

Lacan considera a los personajes como personas reales y utiliza la interpretación simbólica para analizarlos.

Julia Kristeva aborda el diagnóstico psiquiátrico de la depresión en "Sol Negro". Estudia la dialéctica de la estética melancólica y analiza la obra de Duras como expresión indirecta de este dolor. Al amonestar a los lectores vulnerables, dice que la muerte y el dolor son las telarañas del texto de Duras, y que los lectores empáticos no podrán resistir su encanto.

Psicobiografía (psicobiografía)

El psicoanálisis no puede evitar la cuestión temática, y el escritor y la obra deben estar relacionados. Los conceptos filosóficos del inconsciente y los conflictos psicológicos pueden aclarar el origen y desarrollo de los individuos, las actividades creativas y las obras.

——La base del estudio de la historia espiritual

El estudio de la historia espiritual se basa en las investigaciones de Freud.

María Bonaparte intentó definir las neurosis de Poe, especialmente la necrofilia. Después de estudiar la misma estructura de un gran número de obras, revela diversas formas de conflicto psicológico en el texto en términos de imaginación, composición y simbolismo.

Lacan elogió "La juventud" de André Gide de Jean Dulay y resumió el caso personal de Gide: Gide propuso un caso muy personal Problemas, problemas de existencia y de representación, sus novelas que describen familias se convierten en ejemplos de cómo el sujeto cae en el ámbito de la madre. trampa y la desaparición de las palabras del padre. Sobre la cuestión de que Hölderlin siga siendo padre, Laplanche revela el motivo de su locura a través de la vida y la poesía de Hölderlin: pérdida de poder, pérdida de poder en nombre de su padre.

Dominique Fernandi redefinió la historia espiritual. Dijo: "Qué clase de niños hay, hay qué clase de obras". Al mismo tiempo, también enfatizó que las personas son la fuente de las obras, pero las personas sólo pueden ser comprendidas en las obras. Su investigación se basó en el modelo de Bonaparte. La primera parte analiza detalladamente la biografía y la segunda parte analiza el cuerpo de la obra. Según él, las obras están determinadas por los conflictos de la juventud del escritor. Este determinismo lineal ha sido criticado por Sarah Kofman, quien propuso una relación causal inversa, "la obra forma al escritor".

-Análisis e investigación de la autobiografía

En "El contrato autobiográfico", Lejuni examina las autobiografías de Rousseau, Sartre y Levinas y plantea dos cuestiones básicas: La cuestión de la autenticidad de la memoria y actividad narrativa. Analiza sus propios recuerdos de infancia y estudia la formación y condensación de compromisos entre inhibición y resistencia. Los elementos reales e imaginarios de diferentes períodos de la infancia son impersonales pero tienen un fuerte valor emocional. Por lo tanto, necesitamos utilizar el análisis de redes textuales para deconstruir la autobiografía, porque la autobiografía es una reescritura o reescritura de la infancia y la vida, y es textual. Analiza el trabajo del sujeto escritor entre la imaginación y el lenguaje estudiando el contenido narrativo, el sujeto enunciado y el sujeto enunciado actividad. Luego, el análisis comenzó a centrarse en el texto mismo.

4. Nuevas direcciones

Ahora, la combinación de la crítica psicoanalítica y otras disciplinas ha producido nuevos métodos de lectura, nuevas teorías del texto y teorías de la creación de textos. La teoría de la imbecilidad ha sido heredada y desarrollada. Anne Clancy se dedica al análisis de la personalidad inconsciente y del simbolismo poético, y al texto como lectora (transferencia/contratransferencia). Yves Goshin y Sergei Dubrovsky estudian la "lectura psicológica" y la relación entre estructuras conscientes e inconscientes en la extrema especificidad de los textos. Marcelle Marini (autora del artículo) analiza la actividad de la representación, la ilusión de libertad de expresiones de fantasía fijas y las distancias y contradicciones que trae consigo la representación.

Estos métodos analíticos se diferencian de la lectura temática en que estudian lo reprimido y lo no sugerido, es decir, el inconsciente provocado por el deseo sexual infantil. El idiota en la familia de Sartre fue un avance importante en los estudios de Flaubert, pero Sartre no especificó el enfoque psicoanalítico que contenía.

Jean Bellemin-Nolle (Jean Bellemin-No?l) "Textual Inconsciente"

El "análisis de texto" (textanalyse) de Bellemin-Noller es una estrategia de lectura cercana a la lectura espiritual , pero que rechaza al autor y el "mito del hombre" por considerarlo "demasiado humano".

Propuso un método único: "L'inconclusive d'unecrivance" para eliminar el tema del texto y hacer que el autor estuviera ausente. El peligro es que el sujeto de la lectura reemplace al sujeto de la escritura y el sujeto de la investigación teórica sea visto como el único interlocutor.

Sin embargo, escribió una bonita frase para poner en práctica su crítica: "Un diálogo entre él medio sordo y yo medio sordo". Los escritores escriben para sus propios lectores internos y los lectores dan forma a los escritores a medida que leen.

El análisis simbólico de Julia Kristeva

Basado en el análisis simbólico, Kristeva creó un método que abarca todo el conocimiento moderno y combina la semiótica con la teoría del psicoanálisis.

——La oposición entre sistema semiótico y sistema semiótico

El sistema semiótico (la perspectiva de generar texto) está relacionado con las actividades impulsivas y del lenguaje en la infancia o en la esquizofrenia, y se considera como materno-femenino. El sistema semiótico está relacionado con las reglas del lenguaje (disposición de los símbolos, sintaxis, semántica lineal, discurso que constituye el texto fenoménico) y es visto como patriarcal-masculino. Esta dicotomía de la filosofía occidental (Madre-Cuerpo-Naturaleza/Padre-Lengua-Cultura) es la base de la lectura de textos poéticos de Kristeva. A través del análisis simbólico, desata las fuerzas impulsivas en la poesía (musicalidad, explosiones de significado, composiciones de significado, imitación verbal).

-El sujeto en proceso

Basándose en la teoría de Lacan, Kristeva vinculó el desarrollo del sujeto con el desarrollo del lenguaje. Ella ve en los poetas modernistas el carácter inherente del sujeto en proceso: la única libertad del hablante proviene de su juego especial e impredecible con los símbolos. Ella creía que el psicoanálisis debe prestar atención a los cambios repentinos de significado, tema y estructura. Se niega a sexualizar los productos culturales y dividirlos en masculinos y femeninos, ya que los presentadores evitan deliberadamente tales categorizaciones en sus producciones. El propósito de la escritura de un escritor es deshacerse de ángulos y descripciones estáticas.

La crítica ortodoxa niega la historicidad social de la crítica psicoanalítica y define la historicidad social del desarrollo humano con su clásica trama de Edipo. Vernant, Lévi-Strauss, Green y Laplanche tenían sus propias opiniones al respecto. El propio autor cree que el culto ciego a estos conceptos nos dificulta escuchar los cambios habituales en la literatura, ignorando las obras de las mujeres y marginando las obras de los hombres. La teoría de la crítica literaria debe considerarse como un campo de estudio diverso y a veces contradictorio. Esto es lo que la teoría de la crítica literaria moderna no logra comprender y es también el núcleo del problema.

[1] Elizabeth Wright: "Lacan and Postfeminism", traducido por Wang Wenhua, Peking University Press, 2005, página 10 (Introducción a Lacan).

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