Adoptarlo
Asociación de color de la ontología del arte.
Hablemos primero del color. Dije que debes desarrollar sentimientos sensibles sobre el color, lo que requiere encontrar estos sentimientos de una pintura a otra, lo cual también es una especie de competencia. Una vez que lo sientas, el color naturalmente tendrá sabor. Normalmente, las niñas sienten los colores con más fuerza que los hombres. El llamado sentimiento significa que puedes analizar una pintura y captar el tono general y los cambios de calidez y frialdad. Personalmente, creo que el color es un poco más fácil de aprender que dibujar. Para el color, primero debes entender: composición, tono, espacio, realidad, calidez y frialdad, forma, pincelada, integridad, etc. Los más importantes son el tono, el espacio, la forma del objeto y la integridad. Para el tono de color, el requisito básico es que “un tono abarque toda la imagen”. Por ejemplo, hay una gran área de entretela azul en su imagen. Bueno, empiezas a pensar, haz lo mejor que puedas para cubrir toda la imagen con la sensación de azul. Parece unificado, completo y coordinado. ¿Cómo hacerlo? Entonces debes trabajar duro en la paleta de colores. Los colores de la paleta son muy fáciles de usar. El fondo y las sombras del objeto se pueden agregar un poco, así que sea flexible. Además, debes intentar dibujar un lienzo lo más blanco posible. La tela blanca es fácil de dibujar y de usar. Siéntase libre de combinar cualquier color de tela. Utilice telas amarillas y rojas para darle calidez y telas azules y verdes para darle frescura. Ricas variaciones de color. Es algo que muestra el nivel de un artista, así que espero que practiques bien Baibu. Hablando de blanco, un recordatorio: debes usar blanco en lugares que no sean brillantes. Las imágenes que son blancas en todas partes se verán rosadas. Además, generalmente no me gusta agregar blanco a la fruta porque destruye su pureza, excepto en los reflejos. Bueno, puedes agregar un poco de azul cielo o ultramar al blanco para que sea un blanco más frío y más brillante. Este blanco frío se suele utilizar especialmente en los aspectos más destacados de cristalería y cerámica. Y el gris avanzado que mencionaste, no sé qué es, ni cómo ajustarlo, pero puedo entenderlo como un color estable que tiene un buen control sobre el tono general de la imagen. Pero tenga en cuenta que esto no es importante. Captar el efecto final de la imagen es el resultado más importante. Ser bueno pintando grises avanzados es sólo una forma de colorear. Hay muchas formas de pintar, pero solo hay una que al final funciona mejor. Hablemos de espacio. En las pinturas en color, parece haber una sensación de profundidad de cerca a lejos, en lugar de sentirse en el mismo plano de arriba a abajo. Este es el espacio. La forma de dibujar el espacio es capturar el frente y el reverso de un grupo de naturalezas muertas, hacer que el frente sea realista y darle forma claramente al dibujar. La parte de atrás está un poco vacía y parte se perdió cuando la pinté. Los objetos y forros del frente deben ser puros, y los de atrás deben pintarse simplemente con un bolígrafo más grande. En comparación con el frente, se debe mantener la distancia entre el frente y la espalda. Sólo así puede haber espacio. La forma de los objetos depende de tus habilidades para dibujar, esto es muy importante. Cuando se le da forma al objeto, toda la pintura parece muy fuerte, ¡especialmente la forma del sujeto! Especialmente la forma del objeto principal. También preste atención a los lugares pequeños, como las bocas de botellas, de tarros y de los nidos de manzanas. ¡Debe estar bien pintado y estos detalles pueden reflejar la capacidad de pintura de una persona! Esto es lo que me enseñó mi maestro, ¡así que recuérdalo! El conocimiento del color es trivial, pero las imágenes en color requieren el todo, integrándolo todo para dibujar el todo. En lugar de ser colorido y desordenado. Esto requiere que no solo mires fijamente un lugar al dibujar algo, sino que tengas en cuenta la imagen completa y uses tu cerebro para analizar la relación entre ellas. Esto requiere mucha práctica. De lo que estoy hablando es de la experiencia de una sola persona, no de la llave de oro del éxito. Hay que seguir descubriendo y explorando. Si no puedes dibujarlo normalmente, significa que no lo sientes. Puede copiar las buenas pinturas modelo en el libro de colores de Gome y experimentar el contenido de otras personas. Eso es todo color. Si hay algo más lo agregaré.