El plan debe especificar los objetivos, tareas y requisitos a completar en un periodo de tiempo determinado. Las tareas y requisitos deben ser específicos y claros, y algunos también requieren requisitos de cantidad, calidad y tiempo. Antes de formular un plan, es necesario analizar el estado actual del trabajo de investigación, comprender completamente la base sobre la cual se llevará a cabo el siguiente paso del trabajo y sobre qué base se formulará el plan. A continuación he recopilado para usted ocho ensayos de muestra sobre planes de enseñanza de arte. Espero que les gusten.
Ensayos de muestra sobre planes de enseñanza de arte 1
¡El arte! La disciplina se está promoviendo de manera integral El punto de entrada de la educación de calidad, el arte es una parte importante del sistema curricular de educación básica, una de las principales formas de implementar la educación estética, un material importante para la implementación de una educación de calidad, un curso requerido en la etapa de educación básica, y clave para la implementación de una educación de calidad, es decir, es un camino y material importante para el desarrollo integral de los estudiantes. Debemos utilizar nuevas ideas educativas y teorías de la educación de calidad para guiar la educación de calidad y promover el proceso de reforma curricular. Por lo tanto, nuestro grupo de arte ha formulado el siguiente plan de enseñanza e investigación después de deliberar y discutir en torno al trabajo central de la escuela:
1. Implementar estrictamente el plan curricular nacional. Tome buenos cursos de arte, concéntrese en mejorar el nivel de la enseñanza en el aula y esfuércese por mejorar la calidad de la enseñanza en el aula.
2. Optimice los modos de preparación de lecciones grupales y de preparación de lecciones individuales. Realizar creativamente actividades de docencia e investigación, esforzarse por tener diversas formas de actividades, prestar atención y fortalecer el aprendizaje de conocimientos teóricos empresariales, realizar discusiones basadas en problemas típicos que surgen en la docencia y realizar actividades como la apreciación y discusión de excelentes diseños didácticos y observación de excelentes videos didácticos.
3. Incrementar la reforma de la enseñanza en el aula, orientar la enseñanza del arte en el aula con nuevos conceptos de reforma docente, explorar activamente y crear nuevos modelos de enseñanza en el aula. Aprovechar plenamente el papel de los docentes clave en la enseñanza, ayuda y liderazgo, y fortalecer la formación profesional y la mejora de los docentes jóvenes. Planificar y organizar clases de demostración, clases de investigación, clases de informes y otras actividades dentro del grupo.
4. Llevar a cabo activamente una variedad de actividades de enseñanza e investigación en la escuela en torno a temas de enseñanza e investigación innovadores y prácticos establecidos en cada etapa de la disciplina artística. Fortalecer la organización de las actividades de preparación de lecciones grupales y hacer cumplir estrictamente el sistema de licencias. Todo el personal en la preparación grupal cada semana debe participar sin motivos especiales. Y llevar registros de cada actividad y organizar materiales.
5. En la enseñanza, es necesario fortalecer la orientación de los hábitos y métodos de aprendizaje de los estudiantes, mejorar la capacidad estética de los estudiantes, desarrollar la capacidad de percepción y la capacidad de pensamiento de imágenes de los estudiantes, mejorar el espíritu innovador y conciencia técnica y promover la composición de la personalidad y el desarrollo integral de los estudiantes, al mismo tiempo, también debemos prestar atención al cultivo de estudiantes con talentos especiales.
6. Fortalecer la gestión docente, estandarizar las conductas docentes de los docentes, implementar estrictamente planes de enseñanza, conducir clases de arte adecuadas y prohibir estrictamente las ausencias y cambios de clases injustificados. Es necesario optimizar continuamente los sistemas de preparación de lecciones de grupo de arte y de preparación de lecciones individuales para mejorar la efectividad de la preparación de lecciones. Establecer la conciencia de "buscar avances a través de la investigación científica y buscar el desarrollo a través de características", combinada con nuestra propia realidad, encontrar el punto de entrada correcto, elegir el punto de avance y crear nuestra propia marca de enseñanza e investigación.
7. Conciencia del aprendizaje permanente: La era de la economía del conocimiento es una competencia por el talento y la educación. La nueva era nos exige actualizar constantemente nuestros conocimientos y mejorar paulatinamente nuestra calidad profesional y nivel teórico. Los profesores de este grupo deben dominar la capacidad de diseñar material didáctico por sí mismos. En las clases de investigación en grupo se deben utilizar material didáctico y rotafolios didácticos de fabricación propia. También puede ayudar a las escuelas a participar en el diseño y uso de sitios web escolares para mejorar sus propios estándares.
8. Promover la mejora de las habilidades personales integrales: habilidades básicas en educación y enseñanza, habilidades en cooperación y comunicación con otros, habilidades en observación y experimentos educativos, habilidades en educación e investigación científica, aprendizaje sólido. habilidades y la capacidad de obtener y procesar información.
9. Cultive su propia conciencia de calidad: busque constantemente información externa, capte la dirección de desarrollo de la enseñanza moderna y mejore el nivel teórico. Fomentar las actividades de los "Cuatro Yo", a saber: "autoseleccionar materiales", "autoinvitar a personas a asistir a conferencias o impartirlas", "ver videos por sí mismos" y "autoevaluar conferencias".
10. Cultive su propio sentido de servicio: otorgue importancia a la ética docente, enfatice la dedicación, brinde sugerencias y sugerencias para mejorar la calidad de la enseñanza y participe en la educación y la orientación docente para mejorar la calidad de la educación artística. y enseñar en nuestra escuela a un nivel superior.
Ayudar a los consejeros del equipo a mejorar el trabajo de educación moral de nuestro colegio.
11. Cultive su propio sentido de metas: cada maestro debe dar una buena clase cada semestre, escribir un trabajo de alta calidad, dos excelentes diseños y reflexiones didácticas y esforzarse por lograr la excelencia en todos los niveles y tipos. de Obtener buenos resultados en la competición.
2. Información de la actividad:
Marzo:
1. Haz los preparativos para el inicio de clases y prepara una semana de clases con antelación.
2. Formular un plan de trabajo docente e investigador para este semestre.
3. El equipo de docencia e investigación insiste en la preparación de lecciones grupales una vez por semana y las actividades de docencia e investigación una vez cada dos semanas.
4. Organizar y participar en seminarios de preparación de materias de arte del distrito y redactar cuidadosamente materiales de discursos.
Abril
1. Continuar llevando a cabo las actividades de docencia e investigación en la escuela "Cursos semanales de investigación clave".
2. En serio, haga un buen trabajo en el informe del estudio después de la clase "Quinto lote de selección de expertos en enseñanza de arte de la provincia de Shandong".
3. Participar activamente en la actividad “Mes del Concurso de Enseñanza Efectiva del Nuevo Currículo” que realiza el colegio.
Mayo
1. Preparación de lección grupal y discusión especial sobre el modelo de enseñanza en el aula en el área de aprendizaje "Pintura Modelado".
2. Organizar sesiones de presentación de informes para los aprendices.
Junio
1. Organizar a los profesores para que participen en exposiciones de arte para profesores de arte en las escuelas primarias y secundarias del distrito de Shizhong.
2. Continuar realizando las actividades de exhibición de resultados del Festival de Arte. [Compilado por Www.QunZou.Com]
Julio
1. Realizar una exposición de trabajos escolares de caligrafía y pintura.
2. Recopile material didáctico, diseños didácticos, reflexiones y artículos de alta calidad sobre esta materia.
4. Hacer un buen trabajo resumiendo el trabajo del grupo docente e investigador.
Plan de Enseñanza de Arte Muestra 2
Ha comenzado nuevamente un nuevo semestre Mis tareas docentes este semestre son cinco años de ciencias y dos años de arte. Ciencias en quinto año fue una materia nueva a la que estuve expuesta por primera vez, mientras que arte en segundo año era una materia antigua que ya había enseñado.
En la nueva era, la educación artística en la escuela primaria ya no es una simple formación de habilidades, sino un tipo de aprendizaje cultural; la educación artística en la escuela primaria es diferente de la educación artística profesional. Sirve para desarrollar la calidad general de la educación. estudiantes: a Está orientado al desarrollo de los estudiantes, enfocándose en cultivar y desarrollar el potencial estético, la percepción, la imaginación, la expresividad y otros aspectos de los estudiantes, enfocándose en cultivar el espíritu innovador, enfocándose en el desarrollo de la personalidad y el desarrollo integral de los estudiantes. La nueva educación cultiva el interés de los estudiantes en el aprendizaje, enfatiza el aprendizaje independiente de los estudiantes, el aprendizaje cooperativo e interactivo, la experiencia emocional, se enfoca en el proceso de aprendizaje, se enfoca en el aprendizaje interdisciplinario, mejora la calidad general de los estudiantes a través de actividades de práctica artística y, en última instancia, permite a los estudiantes aprender a aprender y aprender a comportarse Beneficios para toda la vida. Para mejorar aún más la calidad de la enseñanza y hacer bien mi trabajo, he formulado el siguiente plan este semestre:
Centrarse en la enseñanza regular.
1. Prepare las lecciones cuidadosamente, resalte los puntos clave y difíciles, sea conciso y organizado, y realice análisis y evaluaciones apropiados después de la clase.
2. Ampliar la capacidad del aula y aprovechar al máximo el tiempo lectivo.
Fortalecer la autoconstrucción.
A partir de las exigencias actuales del desarrollo educativo, deberíamos realizar seriamente "dos estudios" (aprendizaje empresarial y política) para mejorar aún más la imagen de los docentes. Los métodos específicos son:
1. Insistir en participar en el aprendizaje masivo y combinarlo con el autoestudio, con base en la "Ley de Educación de la República Popular China", la "Ley de Maestros", el "Nuevo Currículo Reform Guidance", y contiene principalmente varios libros de negocios, se basa en experiencia avanzada y establece un sentido de innovación.
2. Aprende a reflexionar y superarte mientras estudias. Estandarizar aún más las palabras y los hechos de la educación, no llegar tarde, no salir temprano, salvaguardar los intereses de las masas y no hacer nada que dañe la reputación de la escuela.
En tercer lugar, prestar atención a los estudiantes destacados y realizar una formación excelente.
Fortalecer la formación de los mejores estudiantes y desarrollar los intereses temáticos y las fortalezas de personalidad de los estudiantes. Organizamos activamente a los estudiantes para que participen en diversos concursos nacionales, provinciales y municipales para enriquecer la vida escolar de los estudiantes.
En definitiva, me exigiré estrictamente, mejoraré constantemente mi nivel profesional y me convertiré en un profesor de arte cualificado.
Para dominar las habilidades didácticas de esta materia lo antes posible en las clases de ciencias, también hice los siguientes planes:
Preparación antes de la clase: Preparar la clase.
Estudie los materiales didácticos detenidamente, comprenda las ideas básicas, los conceptos básicos, cada oración y cada palabra de los materiales didácticos, comprenda la estructura, los puntos clave y las dificultades de los materiales didácticos, domine la lógica del conocimiento, y poder usarlo libremente y entender ¿Qué información se debe agregar y cómo podemos enseñarla bien?
Comprender la calidad de los conocimientos y habilidades originales de los estudiantes, sus intereses, necesidades, métodos, hábitos y posibles dificultades para aprender nuevos conocimientos, y tomar las medidas preventivas correspondientes.
Piensa en los métodos de enseñanza y resuelve cómo impartir los materiales didácticos dominados a los estudiantes, incluyendo cómo organizar los materiales didácticos y cómo organizar las actividades para cada clase.
La situación en el aula. Organice la enseñanza en el aula, preste atención a todos los estudiantes, preste atención a la retroalimentación de la información y movilice la atención intencional de los estudiantes.
Para mejorar la calidad de la enseñanza, también debemos hacer un buen trabajo en la tutoría después de la escuela, y hacer un buen trabajo en la tutoría y ayudar a los estudiantes a aprender, especialmente en la transformación de los de bajo rendimiento, y esforzarnos por comenzar. con amabilidad hacia los de bajo rendimiento. Por ejemplo, tome su mano, acaricie su cabeza o ayúdelo a organizar su ropa. Empezando por los elogios, todas las personas anhelan ser comprendidas y respetadas por los demás.
Participe atentamente en clases de escucha y evaluación, aprenda humildemente métodos de enseñanza de sus compañeros, aprenda de las fortalezas de los demás y mejore los estándares de enseñanza.
Al entrar en el siglo XXI, la sociedad tiene requisitos más altos para la calidad de los docentes. En el futuro, la educación y el trabajo docente, seré más estricto conmigo mismo, trabajaré duro, aprovecharé las ventajas y corregiré las deficiencias. Sigue adelante y lucha por alcanzar la perfección. Dedica tu fuerza mañana.
Plan docente de arte muestra 3
1. Ideología rectora
Enfocado a promover una educación de calidad, basado en el espíritu pertinente de la Dirección Municipal de Docencia e Investigación y la trabajo semestral formulado por la Oficina de Docencia e Investigación del Distrito Los puntos clave sirven como orientación, combinados con la situación real de nuestra escuela, enfocándose en la investigación docente de primera línea, adhiriéndose al objetivo de mejorar la calidad de la enseñanza en el aula, orientada a los estudiantes, y enseñanza pragmática. A través de actividades de enseñanza estandarizadas y ricas actividades de enseñanza e investigación, se mejoran la calidad profesional de los docentes y los estándares de enseñanza, se mejora el conocimiento de los estudiantes y se cultiva el potencial de los estudiantes para descubrir, apreciar y crear belleza.
2. Principales puntos de trabajo
(1) Hacer un buen trabajo en la gestión docente estandarizada, fortalecer la investigación e implementación del trabajo docente regular y tomar la nueva reforma curricular como un oportunidad para aumentar la intensidad de la reforma de la enseñanza en el aula, está orientada a los estudiantes y concede gran importancia a la reforma del diseño de la enseñanza, los métodos de enseñanza y los métodos de enseñanza.
(2) Promover el aprendizaje autoteórico (educación artística, conocimiento de la materia, desarrollo profesional); aclarar la esencia de la educación artística en las escuelas primarias y secundarias, y aclarar las funciones y roles de los profesores de arte; estudie los "Nuevos estándares curriculares de arte" ((Edición revisada), después de comprender el espíritu de los nuevos estándares curriculares, vuelva a examinar los materiales didácticos, comprenda los materiales didácticos y haga un buen uso de los materiales didácticos.
(3) Cultivar estudiantes con talentos especiales, hacer un buen trabajo en la capacitación de clases de interés artístico y clases de capacitación de excelencia, organizar activamente a los estudiantes para que participen en varios concursos de pintura en todos los niveles y seleccionar obras destacadas para presentar. departamentos organizacionales relevantes.
(4) Con base en el plan de implementación del "Proyecto Sports Art 21" de la escuela primaria Zhonghai Kangcheng, formular estándares de evaluación y métodos de implementación para proyectos de pintura y caligrafía basados en el arte.
(5) Defender el desarrollo profesional de la enseñanza y la pintura de los docentes; alentar a los docentes a aprender y aplicar sus talentos; es decir, cultivar docentes de arte "integrales" y docentes de arte "profesionales". Desarrollo de profesores de arte para que se conviertan en profesores basados en la investigación y en profesores expertos.
Ejemplo 4 del plan de enseñanza de arte
1. Ideología rectora
Implementar y aprender más los nuevos estándares del plan de estudios de arte, actualizar conceptos y conceptos de enseñanza y utilizar nueva teoría guiará mi trabajo docente diario, haciendo que el trabajo docente de arte de nuestra escuela tenga un nuevo avance.
2. Objetivos de enseñanza
Mi trabajo docente este semestre resumirá la experiencia docente pasada y se centrará en las características psicológicas y las condiciones de aprendizaje de los estudiantes de primer grado a través de la enseñanza en clases de arte. y artesanía. Utilice métodos de enseñanza diversos e interesantes para ampliar los horizontes artísticos de los estudiantes, permitirles dominar las técnicas de pintura y continuar entendiendo los colores y la enseñanza tradicional de la pintura tradicional china. Continuar estudiando en profundidad el diseño y la artesanía, mejorar el interés y los pasatiempos de los estudiantes en el arte, ampliar su conocimiento del arte y mejorar las habilidades estéticas y prácticas de los estudiantes. Y en la enseñanza, nos enfocamos en cultivar la observación, la memoria, el pensamiento, la imaginación y la mejora de la capacidad práctica de los estudiantes. Permita que los estudiantes rompan con los libros de texto y completen tareas de aprendizaje de forma independiente y audaz.
3. Trabajo específico
①Continuar fortaleciendo el estudio de los nuevos estándares curriculares de arte y negocios, y profundizar conceptos y conceptos de enseñanza.
Este semestre continuaré Para fortalecer mi formación empresarial, utilice todo su tiempo para aprender más, practicar más, encontrar sus propias deficiencias, utilizar la enseñanza y el debate en el aula como principal actividad de investigación, fortalecer sus propios estudios de casos y permitirse aprender nuevos cursos e ingresar a nuevos. cursos.
②Actividades docentes en el aula.
Reforzar la investigación sobre nuevos conceptos, nuevos modelos y nuevos métodos didácticos en la enseñanza presencial. En la enseñanza de arte en las aulas, debemos llevar a cabo investigaciones docentes sobre "el arte como una especie de aprendizaje cultural y como una especie de herencia cultural". Al mismo tiempo, debemos dar rienda suelta a nuestro propio espíritu creativo y desarrollar materiales didácticos basados en ello. condiciones reales, utilice nuevos conceptos, pruebe nuevos métodos de enseñanza y mejore constantemente su nivel de enseñanza.
En vista de las características de los estudiantes de secundaria que gradualmente están madurando psicológicamente, en vista de los altos requisitos de conocimiento y la psicología de la exploración e investigación del conocimiento de los estudiantes. En el aula, combino orgánicamente la discusión y la comunicación, la división del trabajo y la cooperación, la investigación de información, la simulación de situaciones, el juego de roles, la apreciación y otras actividades docentes para movilizar el entusiasmo y la iniciativa de los estudiantes, para que puedan ampliar sus horizontes y ampliar su aprendizaje. intereses y habilidades.
4. Tratamiento especial del material didáctico
1. Aunque en la nueva reforma curricular no se anima a los profesores a realizar demostraciones en la pizarra, creo que las demostraciones apropiadas también pueden promover el aprendizaje del curso.
2. Algunas clases de artesanía necesitan incluir algunos objetos ya hechos, y las imágenes de objetos planos de los libros de texto no pueden satisfacer las necesidades de la enseñanza. Para superar esta deficiencia, prepararé algunos objetos físicos en la enseñanza para hacerla más intuitiva y mejorar la calidad de la enseñanza.
3. De acuerdo con las necesidades de la enseñanza real, eliminaré algunos temas o agregaré otros materiales, para ser más propicio a la situación real de los estudiantes y resaltar la enseñanza única de las clases de arte en nuestra escuela.
4. Se requiere que los estudiantes preparen bien los materiales, lo que incluye: organizarlos antes de clase, revisarlos durante la clase y organizarlos después de clase. Es mejor preparar suficientes materiales que carecer temporalmente de ellos y afectar el proceso de enseñanza.
5. Cuestiones a las que se debe prestar atención en la docencia
1. Prestar atención al orden del aula para evitar accidentes. Porque es normal que las clases de arte estén relativamente activas durante el funcionamiento, pero no puede afectar el orden de enseñanza ni afectar a otras clases.
2. Preste atención a la higiene. La pintura automezclada es difícil de dominar, por lo que debe prestar atención a la higiene del aula y a la limpieza de los útiles.
En resumen, las actividades de enseñanza de arte siguen el espíritu de la reforma curricular básica, toman los estándares curriculares como criterio y apuntan al desarrollo de los intereses, la experiencia y el conocimiento de los estudiantes, con el fin de cultivar el bien de los estudiantes. La alfabetización artística y un conocimiento básico sólido del arte, el aprendizaje de habilidades artísticas simples y la conciencia de la creación artística son los objetivos de la enseñanza y mejoran la calidad del trabajo de enseñanza del arte.
Plan de Enseñanza de Arte Muestra 5
El nuevo año escolar ha comenzado Como profesor de arte, es responsabilidad capacitar a los estudiantes para observar, comprender y explorar la belleza de nuestras vidas. y esta comprensión ha evolucionado hacia un proceso y enfoque de educación estética consciente, que permite a los estudiantes inspirarse en la belleza en la disciplina del arte. Hágales entender que aprender bien el arte no se trata sólo de estudiar la belleza en álbumes de imágenes e imágenes, sino, más importante aún, permitirles descubrir la belleza en la vida cotidiana y la belleza en la vida real. Este es el objetivo principal.
El escultor francés Rodin dijo: "No es la falta de belleza en nuestras vidas, sino la falta de un par de ojos para descubrir la belleza, que en el proceso de aprender arte, amen la vida y la naturaleza, toleren las deficiencias de la vida". , y cambia de temperamento, cambia de temperamento, conviértete en una persona que ama la belleza, puede descubrir la belleza en la vida y crear belleza, y convertirse en un talento útil con desarrollo integral moral, intelectual, físico, artístico y laboral. Aquí enumero mi plan de enseñanza de arte de la siguiente manera:
1. Cultivar la estética Si una persona carece de las habilidades estéticas necesarias, la vida perderá mucha diversión. Las bellas artes han penetrado en todos los aspectos de la vida, especialmente hoy en día, cuando la tecnología está muy desarrollada. Desde la ropa que usamos, los electrodomésticos, los libros, los edificios públicos, la planificación urbana, el entorno de vida urbano hasta el diseño y la construcción de vehículos de transporte, todos contienen factores artísticos y son un aspecto extremadamente importante, por lo que capacitar a los estudiantes Nuestra estética ya no es importante. pero necesario para ellos.
2. Utilice álbumes, fotografías y ordenadores para presentar y explicar a los estudiantes algunas obras de arte destacadas de la antigua China y los tiempos modernos, como caligrafía, pintura, arquitectura, paisajes de jardines, etc. Mejorar su autoestima, confianza en sí mismos y orgullo nacional. Comprenda que China ha tenido un gran arte desde la antigüedad, que es la perla del tesoro del arte nacional chino y la cristalización de la sabiduría de los antepasados. Incluso si se lo compara con cualquier otro país del mundo, no se sentirá inferior. Y sentirnos sinceramente felices y orgullosos de nuestra gran patria. No sólo debemos aprender del espíritu y la sabiduría de los sabios, sino también llevarlos adelante y contribuir al gran rejuvenecimiento de la nación china.
3. Los estudiantes no solo deben comprender y comprender nuestras excelentes obras de arte chinas, sino también comprender y comprender a algunos escritores extranjeros y sus excelentes obras. Ahora es la era de la información. Cuando vivimos en la aldea global, no sólo necesitamos comprendernos a nosotros mismos, sino también comprender a los demás. Conozca los estilos de vida de otras personas y todo el gran trabajo que crean. Para aprender conocimientos, no sólo debes comprender las opciones, sino también comprender cómo utilizarlas para tu propio uso. Debemos servir al pasado para el presente y a los países extranjeros para China, aprender unos de otros y aprender de las fortalezas de cada uno para compensar las debilidades. Sólo así podrás tener una mentalidad amplia y una visión amplia y ser capaz de crear algo. Esto es cierto no sólo cuando se estudian temas de arte, sino también cuando se estudian otros temas. Es necesario hacer inferencias a partir de un caso y hacer inferencias a partir de analogías.
4. Las similitudes y diferencias entre las obras de arte extranjeras y las obras de arte chinas, así como su integración e influencia mutua.
5. Utilice álbumes de imágenes combinados con explicaciones para ampliar el conocimiento de los estudiantes y mejorar su interés por aprender. Combinar la observación (como trabajos de caligrafía y pintura si es necesario. Bocetos como bambúes, montañas, nubes, árboles, etc.) con la creación real para cultivar su interés por aprender arte y su conciencia de crear belleza.
6. Las clases deben ser lo más animadas e interesantes posible, para que los estudiantes puedan comprender la belleza de la vida y la belleza de las excelentes obras de arte en un ambiente y ambiente agradable y sencillo, llévelos a explorar el mundo del arte y la belleza, y fomentar y afirmar las capacidades creativas de los estudiantes para lograr un efecto educativo estético positivo. Ser un talento destacado con capacidad e integridad política, y desarrollo integral de la moral, la inteligencia, el cuerpo, la belleza y el trabajo.
Plan de Enseñanza de Arte Muestra 6
En el nuevo semestre, con el fin de mejorar la calidad de la enseñanza, de acuerdo con los requisitos de enseñanza de los "Nuevos Estándares Curriculares", el plan de enseñanza está especialmente formulado de la siguiente manera:
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1. Análisis de la situación académica:
Hay 8 clases en el segundo grado de la escuela secundaria después de estudiar arte en la. En séptimo grado, los estudiantes tienen una cierta comprensión profunda del arte y su conciencia estética ha mejorado. Por lo tanto, sobre esta base, podemos aprender mejor nuevos conocimientos y, con el apoyo de los conocimientos antiguos, podemos revisar el pasado y aprender lo nuevo. . Sin embargo, debido a la mala base de los estudiantes y al lento comienzo, debemos centrarnos en el entrenamiento básico para que puedan dominar técnicas y habilidades en el juego feliz.
2. Análisis de materiales didácticos:
Los materiales didácticos de este volumen se pueden resumir a grandes rasgos en cuatro unidades basadas en el análisis de contenido. La primera unidad es una clase de apreciación y análisis, apreciación, apreciación, discusión y comentario; la segunda unidad es una clase de modelado y expresión, es decir, creación de pintura; la tercera unidad es diseño y aplicación que incluye varias producciones hechas a mano; , como modelos tridimensionales de papel y corte de sellos. La cuarta unidad toma el diseño de comunicación visual como contenido principal e introduce el diseño de exhibición, el diseño artístico de exhibición y otros contenidos;
3. Principales tareas y requisitos de la enseñanza:
1. Apreciación y comentario: A través de la apreciación y los sentimientos, comprender y comentar las características de diferentes obras de arte antiguas y modernas en términos de expresión intuitiva, y Diversas técnicas de expresión. Este volumen aprecia principalmente las obras de arte del período del Renacimiento, lo que permite a los estudiantes comprender la larga historia y los gloriosos logros artísticos de las obras de arte occidental.
2. Modelado y expresión: este libro comienza principalmente a contactar y comprender la pintura china, comprender los conocimientos básicos de la pintura china, guiar a los estudiantes para que experimenten el encanto y el sabor estético de la pintura con tinta, sentir el encanto de la pintura tradicional. Cultura china y comprender la naturaleza cultural del arte y la herencia histórica.
3. Diseño y aplicación: comprender el arte del diseño y sus principales categorías. Este volumen utiliza principalmente el diseño de asientos de cartón, el diseño de artículos de primera necesidad y obras realizadas con materiales de papel para sentir la relación entre el diseño y la vida. y establecer conceptos de diseño iniciales, mejorar la capacidad estética y el interés en la vida y cultivar el amor por la vida.
4. Arte de la comunicación visual: al apreciar la combinación de colores de las pinturas modernas y la combinación de colores de las habitaciones modernas, puede comprender el alcance y las características reales de la comunicación visual y apreciar la practicidad y la belleza de la comunicación visual. .
4. Puntos clave y dificultades de los materiales didácticos:
1. Apreciación y comentario: Debido a las características de edad y características regionales de los estudiantes, no apreciarán las obras de arte. del período del Renacimiento occidental Siento que estoy lejos de mí mismo y no tengo una buena comprensión de las formas de expresión del arte pictórico occidental. Para que los estudiantes comprendan plenamente sus grandes logros, deben desarrollar un gran interés en él. ellos a través de diversas formas de enseñanza y ampliación de contenidos de conocimientos.
2. Modelado y expresión: énfasis en la practicidad y el interés de los estudiantes, movilizar completamente el entusiasmo de los estudiantes, permitirles experimentar personalmente el encanto único de la pintura con tinta, dar rienda suelta a su imaginación y hacer lo mejor. aprovechar la situación y aprovechar al máximo sus talentos. La experiencia de pintar con tinta permite a los estudiantes apreciar el encanto único de la cultura china, cultivando así el entusiasmo patriótico de los estudiantes.
3. Diseño y aplicación: utilice varias combinaciones tridimensionales de papel para diseñar y producir artículos de primera necesidad diarios modernos con formas hermosas y novedosas y colores armoniosos. Comprender la belleza del diseño de las necesidades diarias y dominar las reglas básicas del diseño, es decir, la unidad de funcionalidad y estética, y la unidad de practicidad y gusto. Estimule la inspiración creativa de los estudiantes, mejore su confianza para atreverse a crear y experimente la alegría de la creación. Haga que los estudiantes presten más atención a la vida colorida, presten atención al diseño en la vida y aprendan a comprender varios factores de modelado en el diseño, mejorando así el gusto estético de los estudiantes, cultivando la conciencia creativa y experimentando la alegría de vivir.
4. Arte de la comunicación visual: los estudiantes experimentan las sensaciones de diferentes colores y tonos. Deje que los estudiantes intenten usar colores para expresar diferentes emociones y expresar sus sentimientos internos. Permita que los estudiantes aprendan a apreciar las obras de arte desde múltiples ángulos y puedan analizar el significado simbólico de los colores en las obras de arte. Desarrolle las habilidades de expresión individual de los estudiantes y aplique con valentía en la práctica el conocimiento sobre colores que han aprendido.
5. Principales tareas y medidas:
1. Desarrollar las capacidades independientes de los estudiantes de forma integral. Adaptarse a los requisitos básicos de belleza de la sociedad y permitir a los estudiantes mejorar su comprensión y comprensión de la sociedad antes de ingresar a la sociedad. A través del desarrollo de diversas actividades artísticas se ha mejorado el nivel de los estudiantes.
2. Incorporar adecuadamente los conceptos de educación moral y reputación al proceso docente. Permitir a los estudiantes fortalecer su comprensión de todos los aspectos de la educación estética sobre la base de la educación moral y cultivar gradualmente las cualidades estéticas de los estudiantes, logrando al mismo tiempo un desarrollo equilibrado y una promoción mutua.
3. Empiece a aprender nuevos conocimientos basándose en los conocimientos que los alumnos han aprendido. Al aceptar nuevos conocimientos, los estudiantes pueden conectarse con los conocimientos que han aprendido e integrarlos. Lograr una comprensión más profunda y un esclarecimiento de los conocimientos aprendidos con el apoyo de conocimientos nuevos y antiguos.
4. Mejorar las capacidades de observación, estética y apreciación de la vida, la naturaleza y las obras de arte de los estudiantes. Los estudiantes aprenden en la práctica y en la vida, cultivan gradualmente la capacidad de los estudiantes para mover los ojos, el cerebro y las manos, mejoran gradualmente la capacidad cognitiva de belleza de los estudiantes y cultivan las cualidades estéticas de los estudiantes.
Plan de Enseñanza de Arte Muestra 7
1. Ideología rectora
Tomando el plan general de la escuela como guía y el plan de enseñanza de la Oficina de Enseñanza como guía, esfuércese por Proporcionar a los estudiantes un desarrollo integral y sentar una base sólida para que el país entregue talentos calificados. A través de actividades de enseñanza estandarizadas y ricas actividades de enseñanza e investigación, se mejora la calidad profesional y el nivel de enseñanza de los maestros, se mejora el nivel de conocimiento artístico profesional de los estudiantes y se cultivan las diversas habilidades de pintura de los estudiantes.
Al mismo tiempo, también juega un papel en la promoción de la educación moral de los estudiantes de secundaria, contribuyendo al cultivo integral de la calidad integral de los estudiantes de secundaria y al cultivo de talentos en el nuevo siglo.
2. Análisis básico de la situación
Nuestra escuela tiene 3 clases de enseñanza en la escuela secundaria este año. Soy el principal responsable de las tareas docentes de 3 clases en los grados 7, 8 y 9.
(1) Debido al conocimiento limitado de los estudiantes, especialmente los estudiantes que acaban de ingresar al séptimo grado, saben poco sobre los conocimientos artísticos básicos, tienen menos dominio de las habilidades básicas y carecen de la capacidad de aprendizaje independiente necesaria. , lo que hará que la enseñanza del arte en el futuro sea más ardua y tenga un largo camino por recorrer.
(2) Los estudiantes de noveno grado se enfrentan al examen de ingreso a la escuela secundaria el próximo año. La situación actual no es optimista. Estos son los problemas difíciles y los objetivos clave de la enseñanza este semestre. Los estudiantes carecen de iniciativa y autocontrol, sus hábitos de vida y de estudio son insatisfactorios y carecen de una educación enriquecedora.
(3) El dominio de los conocimientos y habilidades profesionales entre los estudiantes de octavo grado es aún más desigual y sus actitudes de aprendizaje son aún más distintas. Todavía tienen varios objetivos de formación clave. años para enfrentar los desafíos del examen de ingreso a la escuela secundaria, por lo que solo podemos prestar mucha atención a su enseñanza y nunca rendirnos.
3. Objetivos de las tareas de este semestre
(1) La primera opción es centrarse en la enseñanza técnica. Existe la teoría de que "el cerebro de los estudiantes controla las acciones de los estudiantes. Proporcionar a los estudiantes educación teórica y estética es el requisito previo para guiar las técnicas y el comportamiento artístico de los estudiantes". Esto es innegable, pero debe considerarse de esta manera. Mientras se forma la teoría, si las técnicas de los estudiantes son difíciles de mantener, es probable que los estudiantes pierdan el interés en aprender debido a tal problema. Todavía planeo obtener las técnicas primero. La primera posición es tomar la iniciativa. Primero, dejar que las habilidades artísticas de los estudiantes sean "suficientes" y reunirlas aproximadamente en un corto período de tiempo, para que puedan. Básicamente alcanzar un cierto nivel para asegurar el buen progreso de la labor docente del arte posterior.
(2) Planeo centrarme en la enseñanza de arte en el aula. A través de actividades de enseñanza en clase, cultivaremos un grupo de estudiantes de arte que sean capaces de motivar a otros estudiantes a aprender arte profesional, mejorando así integralmente la calidad de la enseñanza del arte.
(3) Los alumnos de octavo grado dominan inicialmente los conocimientos básicos de dibujo y geometría, y la comprensión y dominio de las técnicas de pintura.
(4) Planeo combinar las características de los estudiantes de secundaria recién admitidos para cultivar las cualidades y habilidades multifacéticas de los estudiantes, como la capacidad estética, el espíritu colectivista y la capacidad de solidaridad y cooperación.
(5) Participar activamente en actividades extracurriculares de arte y ser capaz de utilizar el conocimiento y la experiencia acumulados para completar tareas durante las actividades. Al mismo tiempo, debemos mejorar nuestro propio cultivo ideológico y moral. Además de combinar la ideología política para guiar la enseñanza del arte, también debemos combinar el diferente cultivo ideológico de los artistas de la antigüedad y la modernidad para aprovechar sus fortalezas. Puede obtener una buena influencia artística e influencia ideológica cultural y mejorar nuestro cultivo moral.
(6) A través de actividades de evaluación y escucha de conferencias, se anima a los profesores a preparar y enseñar bien cada lección y a esforzarse por mejorar el nivel de enseñanza del arte. Al organizar seminarios de arte y actividades de intercambio, todos los profesores de arte pueden aprender de las fortalezas y debilidades de los demás y mejorar continuamente su calidad profesional.
Mi plan es cambiar según la situación específica. Según el entorno de enseñanza y las características de nuestra escuela, estableceré y cambiaré aleatoriamente cursos de enseñanza de arte que sean beneficiosos para el aprendizaje de los estudiantes.
En resumen, en el nuevo semestre, haré todo lo posible para completar las tareas de enseñanza de arte, dedicarme a mi trabajo, estudiar activamente, unir a mis compañeros, respetar las disciplinas y leyes, ser un modelo a seguir. para los demás, ser estricto conmigo mismo y obedecer la distribución.
En mi labor docente espero recibir apoyo, ayuda y orientación de líderes y colegas para que mis cualidades personales, habilidades y nivel de enseñanza puedan ir mejorando y perfeccionándose paulatinamente, para que la calidad de la educación y enseñanza artística profesional en nuestra escuela pueda desarrollarse. más. .
Ejemplo de plan de enseñanza de arte 8
1. Ideología rectora:
El arte es enseñar a los estudiantes conocimientos y habilidades básicos, mejorar la capacidad estética de los estudiantes y mejorar patriotismo Es una disciplina que cultiva sentimientos nobles, cultiva el buen carácter moral y la voluntad, y mejora la capacidad de observación, la capacidad de imaginación, la capacidad de imagen y la creatividad de los estudiantes.
2. Contenido y requisitos de enseñanza:
El primer nivel incluye apreciación de la pintura china, bocetos de flores y pájaros, pintura de figuras, conocimientos básicos de color, diseño de patrones y producción de esculturas.
Fabricación de cerámica. En el primer y segundo grado se aprecia la pintura china y extranjera. Conocimientos de composición, dibujo de paisajes, conversación sobre pintura de paisaje en color, pintura de paisaje china, técnicas especiales de expresión de modelado, diseño de pintura decorativa y diseño aplicado.
3. Análisis de la situación:
1. Situación estudiantil: Hay seis clases en el primer grado de la escuela secundaria y cuatro clases en el segundo grado de la escuela secundaria. A ellos les interesan los cómics que están llenos de sociedad. A Strong le gusta dibujar esos dibujos animados, pero no le interesa mucho la formación básica en los libros de texto.
2. El conocimiento básico de la pintura de la escuela secundaria representa el 50%, la apreciación representa el 15% y la artesanía representa el 35%
4. Implementación y requisitos específicos:
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1. Prepárese cuidadosamente para cada lección y aclare los puntos clave y las dificultades.
2. Utilice una gran cantidad de ayudas didácticas visuales, como pinturas modelo, diagramas de pasos de demostración, ayudas didácticas, etc., para demostrar y explicar al mismo tiempo.
3. Los profesores dan conferencias detalladas y practican con frecuencia en clase, y ayudan cuidadosamente a los estudiantes en sus tareas.
4. Prestar atención al cultivo de diversas capacidades, especialmente la estética, de modo que la educación estética recorra todo el proceso.
5. En la implementación de métodos de enseñanza, adoptar diferentes métodos según diferentes contenidos e implementar una combinación de múltiples métodos.
6. Proporcionar tutoría en clase de acuerdo con las características de personalidad de los estudiantes, movilizar completamente el entusiasmo de los estudiantes e inspirar el pensamiento creativo y la imaginación de los estudiantes.
7. Haga un resumen de cada lección y realice revisiones específicas de las tareas.
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