Cuando dibujes luz y oscuridad, dibuja un color gris en la unión de la luz y la oscuridad. Eso es empezar a dibujar menos líneas.
A la hora de dibujar líneas, debes practicar más y dibujar más líneas. La dirección de las líneas está en un ángulo de 45 grados. Primero dibuja desde la parte superior derecha hacia la inferior izquierda, sigue practicando y luego dibuja desde la parte superior izquierda hacia la inferior derecha. Puedes intentar practicar líneas desde múltiples ángulos. De esta manera, podrás aclarar tus líneas. Aquí están mis pasos para dibujar. Espero que ayude. Cuando empiezas a dibujar una naturaleza muerta, no es necesario que prestes atención a las líneas. Los puntos clave son los siguientes: Utilice un lápiz suave (normalmente uso 8B, si cree que no puede controlarlo, es mejor usar 4B o 5B) para delinear la posición general y la forma una y otra vez y corregir la composición. y luego use líneas aleatorias para marcar la relación entre la luz y la oscuridad. En este momento, debes comprender claramente la relación primaria y secundaria entre la luz y la oscuridad y los objetos en tu mente, y no olvides la interlínea. En este momento, la parte oscura de la entretela puede expresarse claramente con sólo unas pocas líneas.
2. Ajuste la luz y la sombra generales nuevamente. No dibujes detalles en este momento y no prestes demasiada atención a las líneas. Pinte principalmente las partes oscuras, límpielas con papel higiénico después del glaseado, para debilitar la sensación de las líneas y prepárese para la siguiente descripción detallada. Si las líneas son demasiado abruptas en este momento, traerá problemas innecesarios a la descripción detallada. En este momento se debe prestar especial atención a las diferencias en las partes oscuras de cada objeto. La entretela se puede pintar con su color inherente según su color, o se pueden borrar las líneas con papel para aclarar la relación entre las superficies horizontales y verticales. En esta película hay que trazar relaciones espaciales, lo cual es especialmente importante. También debemos prestar atención a la situación general y no gastar dinero (es decir, la relación entre la luz y la oscuridad es desordenada). (La dureza del lápiz puede debilitarse, principalmente 3B o 4B. Si eres hábil, puedes usar uno más suave).
3. En este momento, el lápiz debe reemplazarse en cualquier momento y las descripciones se usan de 2B a 4H según sea necesario (generalmente, se usa 4H como máximo y rara vez se usa 6H). Puede describirse paso a paso desde la perspectiva de la integridad del objeto. Cuando un objeto se representa hasta cierto punto, dejará de representar otro objeto hasta que alcance el nivel del objeto anterior. Sólo después de completar la caracterización se puede iniciar una nueva ronda de caracterización adicional. Si la conciencia general es buena, se puede lograr. Cabe señalar que la descripción de los detalles del objeto debe centrarse en la superficie gris. El aspecto de un objeto depende del rendimiento de la superficie gris. Aunque se trata de una descripción detallada, para una pintura, la sensación general de espacio e integridad son las más importantes.
4. Color inherente, esto y la expresión de textura pertenecen a los detalles de la descripción, mostraré más detalles, jaja. Cada objeto tiene su propio color inherente. Si un objeto es blanco, permanece blanco incluso en la oscuridad, mientras que el objeto opuesto es negro. En otras ocasiones, el lado oscuro de un objeto blanco es más brillante que el lado claro de un objeto negro. Bajo la premisa de mantener la relación general entre el volumen de luz y oscuridad, no lo haga más oscuro ni más oscuro que un objeto negro, y lo mismo ocurre con el objeto negro opuesto.
5. Expresión de la textura. Cada objeto está hecho de diferentes materiales. Para dibujar la textura de un objeto, debes observar más. El reflejo oscuro, el brillo y el color inherente del objeto son todos diferentes. sus características cuidadosamente y anótelas cuidadosamente antes de dibujarlas. Tomemos como ejemplo el frasco de glaseado que mencionaste. La característica de este frasco es que es altamente reflectante. Muestra la forma de los objetos circundantes en el "cuerpo", muy simple y claro. Si el reflejo es bueno, todo el frasco lucirá brillante. Pero hay que tener en cuenta que el reflejo del frasco no puede ser demasiado brillante, porque contrasta fuertemente con el lado oscuro del frasco, pero de todos modos sigue siendo parte del lado oscuro, por lo que no puede ser más brillante que el lado brillante del frasco. frasco. El segundo es lo más destacado de este frasco es bastante brillante y el contraste con la superficie brillante es muy fuerte (a excepción del frasco blanco). A veces hay varios puntos brillantes debido a la iluminación. En este momento, debes prestar atención a un punto brillante principal. Las otras pequeñas piezas blancas se volverán relativamente grises (más oscuras que el punto brillante principal y más brillantes que el lado frío). Eso es todo. Requiere una observación cuidadosa. Es útil practicar bocetos parciales de algunos objetos. No importa cómo expreses la textura, no olvides el efecto general del objeto. Dibuja un rato y compruébalo por ti mismo.
6. Ajuste general.
En otras palabras, pocas personas prestarán atención a este paso, pero es un paso crucial relacionado con el efecto general y el impacto visual de la pintura. Este paso es principalmente para ajustar la relación espacial general, la relación de luz y oscuridad entre los objetos, debilitar las áreas débiles y resaltar los objetos principales.
En términos generales, hay un número limitado de cosas a las que debes prestar atención al pintar naturalezas muertas. En pocas palabras, hay que prestar atención a: relación espacial, relación de luz y oscuridad, relación primaria y secundaria.
Hace mucho tiempo que no pinto una naturaleza muerta, desde el examen de ingreso a la facultad de arte el año pasado. Sin embargo, estas son mis experiencias dibujando durante los últimos seis años. Ya sea un boceto de una naturaleza muerta o un boceto de un personaje, te resultará útil. Jaja ~~ Se dice que el examen de ingreso a la universidad de arte se aprobó a principios de este año. ¿Te estás preparando para el examen del próximo año?