Hola, déjame responder a tu pregunta sobre por qué es mejor que los candidatos de arte se especialicen en diseño. En primer lugar, necesitamos saber, ¿cuáles son las carreras de arte? Enumeraré brevemente algunas especialidades:
1. Las especialidades en pintura incluyen: pintura china, caligrafía, escultura, pintura al óleo, educación estética, etc.
2. Las especialidades de diseño incluyen: diseño gráfico publicitario, diseño de medios visuales, diseño de artes decorativas, diseño de artes decorativas, diseño de moda, diseño industrial, diseño de paisajes, diseño arquitectónico, diseño de animación, diseño de cine y televisión, etc. .
(De hecho, en las facultades y universidades de arte actuales, para expandirse, se han agregado muchas especializaciones que en realidad no son significativas, como: especialización en pintura mural, especialización en pintura de laca, especialización en arte, etc. Estas especialidades están todas subdivididas de las especialidades de pintura o diseño anteriores. En otras palabras, incluso si no existieran tales especialidades subdivididas, todavía teníamos que estudiarlas en el pasado)
Estamos en estas. Grandes especialidades De la clasificación, se puede ver que entre todas las especialidades de arte, las especialidades de diseño representan una gran proporción, mientras que las especialidades de pintura representan una pequeña proporción. Además de su proporción, analicemos el empleo después de la graduación.
Los estudiantes de pintura todavía parecen tener varias especialidades diferentes, pero sus ocupaciones laborales incluyen: profesores de arte, pintores profesionales, calígrafos profesionales, escultores profesionales o trabajos en institutos de diseño de museos de arte. Sí, has oído bien. A excepción de los trabajos de profesores de arte y los institutos de diseño de museos de arte, que son ocupaciones de contratación, otros profesionales abren sus propias tiendas, se promocionan y se dedican a trabajos de arte puro. uno o dos son famosos y el resto solo puede pintar algunos cuadros al óleo, cuadros chinos o escribir alguna caligrafía que los clientes necesitan según las necesidades del mercado. Las necesidades del mercado son demasiado pequeñas y no pueden satisfacer a la gran cantidad de personas que se especializan. La vida lo necesita, por lo que estas personas se dedican al diseño o a otras profesiones. Sumado al gran crecimiento de la población, el contraste en la demanda es aún mayor.
En cuanto al empleo de los estudiantes de diseño, entre las ocupaciones producidas por los estudiantes de diseño que estudiamos anteriormente, hay muchas ocupaciones que se pueden subdividir, tales como: diseño de gabinetes, diseño de carreteras, diseño de muebles, diseño de exhibiciones. , diseño de imagen Diseño etc. Por lo tanto, los estudiantes de diseño pueden encontrar trabajo siempre que tengan sólidas habilidades profesionales.
También estudié diseño y ahora me dedico a la escultura. Hay más de 30 estudiantes en nuestra clase. Aproximadamente la mitad de ellos se dedican a profesiones artísticas. Los demás han cambiado de carrera. que se dedican al diseño hay uno que es profesor universitario, y parece que no hay nadie que pinte y se dedique al arte puro.
Espero que mi respuesta te sea de ayuda. [Sonrisa]
¿Por qué la mayoría de la gente finalmente elige el diseño? Soy estudiante de arte. Estudié diseño en la universidad. Después de trabajar como diseñador durante medio año, cambié de trabajo y me convertí en profesora de arte. De hecho, ¡no es un cambio de carrera! Permítanme compartir algunos puntos a continuación.
1. La mayoría de los estudiantes que estudian arte quieren utilizar el arte para ingresar a la universidad debido a sus diferencias culturales previas. De hecho, a muchas personas no les gusta la pintura en absoluto, por lo que eligen el diseño.
2. El diseño requiere inherentemente una base en el arte. Es una de las opciones para los estudiantes de arte porque el diseño tiene una amplia gama de oportunidades laborales y es muy fácil encontrar trabajo. ¡Y la mayoría de las industrias están relacionadas con el arte!
3. Muchos compañeros universitarios a mi alrededor no entienden por qué volví a ser profesor de arte. Piensan que estudié diseño durante cuatro años en la universidad y ahora he vuelto a mis raíces originales y comencé. haciendo el mismo trabajo que hacía antes de la universidad. ¡Creen que no puedo entenderlo!
5. De hecho, no es tan fácil para los estudiantes de arte ir a la universidad. ¡Quizás llevan demasiado tiempo repitiendo estudios! ! ! Entonces me cansé de pintar. No quiero volver a tocar las cosas previas al examen.
Por lo tanto, cambié mi carrera hacia el diseño. Solía tener algunos compañeros de clase que no podían ingresar a CAFA y a la Universidad de Tsinghua. ¡Al final, repitieron sus estudios durante ocho años antes de ingresar a CAFA! ¡Realmente admirable! ! !
Por lo tanto, muchos estudiantes de arte eventualmente optan por estudiar diseño. ¡Esto es algo dentro de la carrera de arte y diseño que se complementan! ! !
También estudié arte y luego me dediqué a la educación artística. Aunque no me he dedicado al diseño, personalmente creo que muchos estudiantes de arte eligen el diseño por dos razones.
En primer lugar, lo hago. No soy muy bueno en eso. Me gusta el arte, pero solo lo uso como trampolín para ingresar a una mejor universidad. Elegí el arte cuando realmente no tenía otra opción, así que tuve que cambiarlo, por supuesto.
La segunda es que creo que el campo laboral del arte es demasiado estrecho, casi no hay salida y será muy duro. A diferencia del campo del diseño, hay más oportunidades laborales, más tipos y. algunas opciones.
En general, quienes estudian arte van en estas direcciones. Esto también se basa en sus propias aficiones, y no es absoluto.
Personalmente me gradué de una escuela de arte y es un honor para mí responder a esta pregunta. Me especialicé en pintura al óleo, un programa universitario de cuatro años.
Las escuelas de arte también se consideran escuelas de artes liberales. En los cuatro años de vida universitaria, el mayor contacto es con la pintura. Para quienes estudiamos arte, la pintura nos ha acompañado la mayor parte de nuestro tiempo.
Básicamente, desde el tercer año de la universidad, todos comienzan a preocuparse por su futuro. Descubrirán que la mitad de ellos eligen tomar directamente el examen de ingreso para graduados en arte en la escuela. Por lo general, tienen que construir buenas relaciones. con profesores y profesores, básicamente tienen un excelente rendimiento académico y deciden permanecer en la escuela desde muy temprano, o obtener un certificado de calificación docente y convertirse en profesores en el futuro.
Las personas restantes básicamente se están preparando para ingresar a la sociedad. Algunas personas optarán por abrir sus propios estudios y otras sin recursos optarán por dedicarse a campos relacionados con el arte. en la mente de todos. Una profesión relativamente de alto nivel. Debido a que el campo del diseño es relativamente fácil de aprender para los estudiantes de arte, por supuesto, el uso del software debe aprenderse desde cero, pero para los entusiastas de la pintura a mano, dominar la esencia sigue siendo mucho más fácil que para la gente común.
Lo último que quiero decir es que no existe trabajo noble ni barato, y los ingresos no representan el logro de una persona. La clave es dedicarse a la profesión que te gusta. Los diseñadores son muy duros y tienen que soportar mucha presión del Partido A. Yo mismo llevo mucho tiempo diseñando y entiendo toda la tristeza, pero si es así. lo que amas, sigue adelante, habrá recompensas inesperadas.
Esto puede variar de persona a persona. Soy estudiante de arte. Estudié diseño de comunicación visual en la universidad al principio solo porque el nombre sonaba elegante y no lo sabía hasta que lo conocí. Fui a la universidad. Es solo diseño gráfico.
Por lo tanto, la primera razón por la que elegí la carrera de diseño fue porque tenía curiosidad y quería saberlo.
La segunda razón es casi práctica. Al principio no me gustaba mucho pintar. Puede que esté en línea con lo que la mayoría de la gente piensa, que debí haber estudiado arte porque era pobre en clases de cultura. cierto, no lo niego, no me gusta dibujar, pero me gusta ir a la escuela. No quiero que mi nivel educativo termine en la escuela secundaria. ¿Qué debo hacer si no quiero dibujar? ? Diseño de estudio! Aprender software, siempre que tengas ciertas habilidades de dibujo, definitivamente no será un problema para ti.
La tercera razón es que estudiar diseño tiene un ámbito laboral más amplio. Después de estudiar diseño, puedes ir a una empresa gráfica, a una empresa de medios, a una empresa de publicidad o a una empresa de decoración. Convertirse en profesor. Enseñar arte también es posible.
Razón 4: Puedes obtener placer cuando comienzas con el diseño del boceto a mano, luego con el dibujo del software y finalmente lo conviertes en un objeto físico y lo tomas en tus manos, en ese momento. Estarás realmente feliz y satisfecho.
La vida requiere diseño en todas partes. Si aprendes bien a diseñar, todo lo que te rodea mejorará.
En la actualidad, la pintura por sí sola no puede resolver el problema de la alimentación, la ropa y la vida. Hay decenas de miles de pintores viviendo en Songzhuang, Beijing, y la vida es muy difícil. ¿Cuántas personas necesitan las obras de desconocidos? pintores? Luego, los pintores primero deben resolver el problema de la supervivencia proporcionándoles comida, ropa, vivienda y transporte. Se necesita un largo proceso para que las obras de arte sean reconocidas por la sociedad. Si quieres aprender a pintar hasta el final, necesitas tener una. "mío" en casa. Elegir el diseño artístico es una fuerza vital y una opción de empleo una forma principal. Los puntajes de admisión para las carreras de bellas artes en algunas facultades de arte son mucho más bajos que los puntajes de admisión para las carreras de diseño. Esta es la razón principal por la que los candidatos de arte eligen carreras de diseño en el futuro.
Este es un problema muy real. Los estudiantes de arte también son seres humanos, por lo que todos tienen necesidades humanas básicas. No todos los estudiantes de arte quieren seguir el camino de los artistas. Y el diseño es un campo artístico relativamente utilizado, por lo que encontrar trabajo es, en consecuencia, más fácil. Para decirlo sin rodeos, los estudiantes de arte también tienen que comer, comprar una casa, casarse y tener hijos, lo cual no es diferente de otras carreras. Diseñar es solo una necesidad en la vida. ¿Cuántos pueden verdaderamente convertirse en verdaderos artistas? ¿Cuántos artistas pueden mantener a sus familias? El camino del arte puro está lleno de altibajos e incertidumbres. ¿Cuántas personas pueden elegir este camino?
En primer lugar, muchos estudiantes de arte se especializan en diseño. La Academia de Bellas Artes ha seguido ampliando su matrícula después de las reformas de los últimos años. Las carreras de diseño representan más de la mitad, por lo que la probabilidad relativa de admisión también lo es. más alto. Hay muchos solicitantes para la carrera de modelaje y la competencia es alta, pero pocos son admitidos.
En segundo lugar, incluso muchas personas que se gradúan en carreras puras de arte eventualmente optarán por trabajar en diseño. En primer lugar, pueden tener ingresos estables y seguridad. En segundo lugar, en comparación con los estudiantes de diseño que se gradúan en universidades integrales. Es más probable que se dediquen al diseño. Ventajas, tanto en términos de dibujo a mano como de capacidad estética.
Por último, la sociedad no necesita tantos artistas. Se estima que hay más personas estudiando arte en China que en todo el mundo juntos. Wu Guanzhong dijo una vez que elegir el camino de la pintura es ser un mártir. ¿Cuántas personas están dispuestas a ser mártires? Después de todo, la gente necesita comer para vivir y sólo hay un Van Gogh en este mundo.
Se adjuntan los trabajos de diseño de la Academia de Bellas Artes, que son dignos de apreciar.
Primero que nada, para estudiar diseño hay que estudiar arte. Están conectados. para aprender a dibujar, gouache, patrones y caligrafía, y luego los cursos principales de ps, 3dmax y cad. También hay algunos estudiantes que aprenderán y descubrirán que están interesados en la pintura y luego poco a poco se enamorarán de ella. A algunos estudiantes les gusta el diseño y lo estudian con paciencia, pero ¿qué es lo más popular ahora? Entre los dos, el diseño es el más popular, porque el diseño puede generar un trabajo estable y el trabajo es relativamente amplio.
Éramos demasiado impulsivos en ese momento y nos especializamos en diseño artístico. Más tarde, tomamos algunos cursos de pintura y descubrimos que pintar era más interesante que tomar clases de diseño, por lo que algunos estudiantes pasaron a estudiar pintura al óleo. que nuestro profesor de clase también era miembro de la asociación de pintura al óleo de la ciudad. Contó a cuántos estudiantes les gustaba la pintura y luego nos abrió una clase de pintura al óleo y nos enseñó pintura al óleo. Luego, nos enamoramos de la pintura al óleo y tomamos todas las clases de diseño. Rara vez voy a la escuela y me quedo en el estudio todos los días para aprender a pintar al óleo. Como resultado, ahora solo puedo arañar la superficie del diseño. Al mismo tiempo, los estudiantes que estudiaron diseño tienen trabajos estables después de contactarlos. La oficina no está expuesta al viento ni a la lluvia. Yo hago diseño y mis ingresos también son muy buenos.
De hecho, puedes ganarte la vida pintando. Puedes optar por pintar paredes. También es muy popular ahora. En los últimos dos años, muchos pueblos hermosos necesitaban pintar paredes, incluidos algunos restaurantes. y KTV, pintura de jardín de infantes, pintura mural cultural callejera, etc., están disponibles y los ingresos también son muy buenos. Si no encuentras clientes, también puedes trabajar como pintor para otros. El salario diario de un pintor también es muy alto. Por supuesto, el requisito previo es poder diseñar. Cuando recibes un cliente de pintura mural, no importa si no sabes diseñar, si diseñas el patrón que el cliente quiere pintar en la pared. y el cliente puede verlo claramente de un vistazo, entonces su pedido básicamente estará completo.
Por tanto, el arte está conectado con el diseño, y ambos son inseparables.
1: Hay muchas categorías de diseño, diversificación, muchas ramas, amplias direcciones de desarrollo y grandes oportunidades de empleo. Puede lograr pequeños logros en un campo determinado, y tanto los individuos como los equipos pueden completar proyectos de diseño.
El umbral de diseño es bajo y es fácil comenzar. Puedes convertirte en diseñador si estudias de manera informal. El certificado de diseño es fácil de aprobar. Hay muchos exámenes y premios sociales, pero básicamente están a cargo de instituciones. Hay pocos formales en el país. Es difícil ganar premios y alcanzar el cielo…, hay muchas oportunidades para empaquetarte, lo que puede considerarse como una especie de superación personal.
2: Las bellas artes son altamente profesionales, como la pintura china, la pintura al óleo, la escultura, el arte en laca y el grabado, y requieren una acumulación a largo plazo para pasar de principiante a profesional. , no sólo debes ser bueno en la profesión sino también tener un maestro famoso, es difícil desarrollarse sin buenos maestros. Es como de qué escuela de ópera eres. Debido a que todos se llaman a sí mismos artistas profesionalmente, todos tienen una voluntad relativamente fuerte y nadie los convence, por lo que generalmente es difícil colaborar. La mayoría de la gente no insiste en cambiar de carrera.
3: En la sociedad actual, ganar dinero es importante. Se necesita tiempo y acumulación para avanzar en el campo del arte, y las posibilidades son pequeñas. La clase de diseño tiene un umbral bajo y se puede encontrar rápidamente. Trabajar y ganar dinero también es difícil hacerse famoso, pero la mayoría de las personas pueden desarrollarse de manera constante y obtener buenos ingresos.