Velásquez pintor español. Nacido en Sevilla el 6 de junio de 1599 y fallecido en Madrid el 6 de agosto de 1660. En sus primeros años estudió pintura en el antiguo estudio de Elena y más tarde se convirtió en discípulo del pintor F. Paričko. Las primeras pinturas "Sailor" y "Old Lady Frying Eggs" son realistas y están llenas de vida. En 1623 ingresó en la corte de Madrid para servir al rey, pero fue rechazado y menospreciado por los pintores conservadores que trabajaban en la corte. En 1627 pintó según las mismas ideas que los pintores conservadores, convocó un concurso de arte y obtuvo una gran victoria, consolidando su posición en la corte. El óleo "Baco" (también conocido como "El Borracho"), dos años más tarde, muestra que finalmente trajo la fragancia de la tierra a la corte. En 1629 tuvo la oportunidad de visitar Italia y vio las pinturas originales de los maestros del Renacimiento en Venecia, Roma, Nápoles y otros lugares, prestando especial atención al color y al consumo de luz de la Escuela Veneciana. Después de regresar a China, sus obras se volvieron más suaves y cristalinas, y sus imágenes se volvieron más vívidas y delicadas. La obra más destacada de este período es "La rendición de Breda" (ahora traducida generalmente como "La rendición de Breda"), que es una pintura histórica de gran tamaño. El autor describe el complejo estado psicológico de los personajes de la guerra hispano-holandesa con una actitud justa: España es la vencedora, pero es feroz y arrogante, lo que da a la gente una sensación desagradable. Los holandeses fracasaron, pero no perdieron su dignidad; . Su gran número de retratos se adhieren al principio del realismo y se centran en representar la perspectiva espiritual de los personajes. Desafortunadamente, la atmósfera de la imagen es demasiado pacífica y obviamente inconsistente con los hechos históricos, pero esto no afecta el valor de esta obra. Para la imagen de representantes de la clase dominante, como Felipe IV, es importante mostrar su hipocresía, indiferencia y superficialidad, y nunca adularlos. Para amigos y trabajadores de la base de la sociedad, como "La Mujer Fanática" y "Antonio el Bajito", se los retrata como accesibles y, en algunos casos, socialmente críticos. 1651 ~ 1660 fueron los últimos 10 años de su vida. No estaba contento por la controversia sobre el honor que se le había otorgado, pero aun así produjo muchas obras excelentes. Sus obras maestras "Damas en el palacio" (también conocidas como "Odalisca") y "La tejedora" se consideran obras maestras realistas raras en la Europa del siglo XVII. Esto también demuestra que, aunque ha sido un pintor de la corte durante mucho tiempo. , nunca ha perdido los estribos. Otra traducción china de Velásquez es "Velásquez". La Dama del Palacio
La Dama del Palacio (derecha) es su obra maestra más destacada, y representa a la princesa vistiéndose temprano en la mañana. Sólo utilizó dos espejos planos, uno grande y otro pequeño, para reflejar cuatro escenas: el propio pintor que estaba pintando, la princesita Margarita de seis años, dos doncellas de palacio, dos muchachas nobles que acompañaban a la princesa y una acostada La Grande. El perro en el suelo forma la primera capa, y la princesita que muestra su ropa nueva a las criadas es particularmente linda. Se refleja directamente en un gran espejo plano. Un espejo pequeño se reflejaba en el espejo grande, y el rey y la reina miraban a sus hijas a través del espejo pequeño. Esta es la segunda escena; es difícil notar la diferencia entre la tercera y la cuarta escena. La tercera escena está formada por ministros y cortesanos, y la cuarta escena es el pasillo abierto detrás de los ministros.