En su obra "Performance Art: From Futurism to the Present" (Arte escénico: Del futurismo al presente), la académica en artes escénicas RoseLee Goldberg dijo lo siguiente:
“El arte escénico ha Siempre ha sido una forma de atraer directamente al público, escandalizándolo y haciéndole reexaminar sus puntos de vista originales sobre el arte y su conexión con la cultura. Por el contrario, el interés del público en los medios, especialmente en la década de 1980, surgió de un pronunciado deseo de ingresar a la cultura. mundo del arte, incluidas sus ceremonias, sus sociedades únicas y las actuaciones sorprendentes (y a menudo poco ortodoxas) ideadas por sus artistas. Las obras de arte escénico pueden ser realizadas por una sola persona o en grupo, y pueden incluir iluminación, efectos de sonido y visuales. efectos creados por los propios artistas o en colaboración. El lugar de la actuación puede ser un museo de arte, una galería u otro 'lugar alternativo', teatro o cafetería, bares, esquinas, etc. A diferencia del teatro, en las representaciones artísticas, el artista es. el propio artista, ocasionalmente hay un personaje parecido a un actor, y el contenido de la actuación rara vez tiene una estructura o método narrativo tradicional. También puede ser un drama visual a gran escala, puede ser una improvisación espontánea o una actuación ensayada; durante varios meses; la duración puede variar desde unos pocos minutos hasta unas pocas horas, y el número de representaciones no está limitado, haya o no guión."