Puedes ver el otoño en mí,
Cuando las hojas amarillas se caen todas, o solo de dos en dos y de tres en tres.
Cables colgados de ramas muertas y arrugadas, revoloteando
En la escena musical abandonada, cientos de pájaros alguna vez cantaron juntos.
Es posible que hayas visto el amanecer en mí,
Después del atardecer, desapareció hacia el oeste
La noche, encarnación de la muerte, la alejó poco a poco;
El descanso de Yan Jing cerró varias cosas.
Puedes ver brasas en mí,
Está muriendo en las frías cenizas de la juventud,
Tarde o temprano perderás tu alma en el sombrío espiritual. cama.
Destruido por el fuego que lo alimentaba.
Mira esto y tu amor se fortalecerá.
Porque pronto te dejará, pero nunca volverá.
¿Los sonetos de Shakespeare? La canción número 73 (traducida por Liang)
La canción número 73 entre los sonetos de Shakespeare es obra de Shakespeare y es la obra más incluida en los libros de texto de literatura de universidades y escuelas secundarias en los países de habla inglesa. Esta no es sólo una elegía a la vida, sino también una oda al amor. Me pregunto cuántas personas están decepcionadas por la sombría desolación después de la prosperidad descrita en la frase más popular "El coro de ruinas desnudas, donde cantan los dulces pájaros fallecidos" del poema original. Los chinos han sido particularmente sensibles a este tipo de vacío desde la antigüedad. Tanto "Maixiu" de Shang como "Li Mi" de Zhou expresan los sentimientos sentimentales después de que la urbanización se convierte en un terreno baldío. En "La canción inmortal de bronce dorado de la dinastía Han" de Li He, "Los árboles de osmanthus en las barandillas de las pinturas están colgados con fragancia otoñal y las flores en los treinta y seis palacios son azules", que describe la tristeza de la gente en Han. Palacio cuando salen del edificio y el suelo está cubierto de musgo. Y "Es como comerse un pájaro y arrojarlo al bosque, la tierra está tan limpia" de Cao Xueqin es casi la expresión china del poema de Shakespeare. Entonces, ¿la escritora estadounidense Kate? La concepción artística lírica transmitida por William a través del título "Donde cantan los dulces pájaros" debería resultar familiar a los lectores chinos.
Kate. William comenzó a publicar obras literarias en la década de 1960, y sus creaciones de ciencia ficción han ganado varios premios, entre ellos "City Planner" (Premio Nebula 1968 al mejor relato corto), "El crepúsculo de los pájaros" (Premio Hugo 1977 a la mejor novela), " La chica que cayó al cielo" (Premio Nebula 1986 al mejor relato corto) ¿Kate? La escritura de William es audaz y variada. Además de ciencia ficción, también ha escrito un gran número de novelas de misterio, novelas fantásticas, novelas de misterio, novelas satíricas y novelas literarias. Además, ha creado obras de teatro y radiofónicas. En el campo de las novelas fantásticas, es extremadamente raro que una escritora como ella tenga una visión amplia y se preocupe por cosas tan complejas y ricas. Complementando su amplia visión, su estilo de escritura es simple y natural, con una atmósfera aguda y libre, sin perder el carácter delicado y gentil propio de las escritoras. ¿Es The Late Bird una película que le hace justicia a Kate? Las obras representativas de William tienen las características creativas mencionadas anteriormente.
"El crepúsculo de los pájaros", que ganó el premio Hugo a la mejor novela en 1977, es una obra que aborda los temas de la destrucción ecológica y el fin de la tierra. Hay que decir que ya en la antigüedad, en los mitos y leyendas, la idea del fin del mundo apareció en la conciencia humana, pero ¿qué pasa con la Biblia? Las profecías del Apocalipsis así lo demuestran. Vale la pena señalar que esta conciencia también contiene un fuerte deseo de "regenerarse" al final del día. Es esta conciencia la que lleva a la gente a imaginar innumerables futuros trágicos en la ciencia ficción. La guerra nuclear, la tiranía, la dependencia de la maquinaria, la superpoblación, el agotamiento de los recursos, la mutación genética, la contaminación ambiental, cualquier pérdida de control puede conducir al fin del mundo. ¿Cómo deberían actuar los humanos en ese momento? ¿Qué papel puede jugar la civilización construida en el pasado? ¿Podrá la humanidad encontrar una manera de escapar de la extinción y renacer? Aunque esta serie de preguntas es seria y pesada, invita a la reflexión. La preocupación de los seres humanos por su propio destino determina que las novelas de advertencia con temas apocalípticos siempre serán una especie duradera en el jardín de la literatura de ciencia ficción.
Los mejores trabajos de este programa de variedades generalmente logran avances en los siguientes aspectos: Primero, la imaginación es única y sorprendente. ¿Como John en Inglaterra? La era del triple árbol de Wyndham. En segundo lugar, la inferencia de que el fin es inminente es bien fundada, sólida y rigurosa. La novela más famosa es "El hundimiento de Japón" de Sakyo Komatsu. La novela se basa en la teoría de la tectónica de placas y los argumentos científicos que contiene incluso han sido evaluados como "comparables a una tesis de maestría". En tercer lugar, el análisis de la civilización humana moderna es profundo y esclarecedor.
Por ejemplo, el británico j? ¿gramo? La famosa trilogía de destrucción de Ballard. Cuarto, mira la naturaleza humana desde una perspectiva única y describe vívidamente el estado mental y emocional de los seres humanos en los últimos días. ¿Es Kate la "pájara tardía"? William se esforzó mucho en examinar las exquisitas obras de la naturaleza humana.
El libro "Late Bird Talk" se divide en tres partes, todas ellas sobre la pérdida de la naturaleza humana. ¿devolver? regeneración. La primera parte trata sobre el final que se acerca. Una familia numerosa depende de sus ricos recursos humanos y su sólida base económica para prepararse de antemano para los desastres. Cuando todos los miembros de la familia pierden su fertilidad, utilizan tecnología de clonación para reproducirse y transmitir a su descendencia. Este contexto ha sido criticado desde una perspectiva técnica por muchos críticos, que creen que hay demasiadas lagunas tecnológicas y no son convincentes para respaldar las historias de los dos últimos. Sin embargo, debemos comprender que el autor no pretende establecer un contexto estrictamente técnico. Lo que el autor realmente estableció es un trasfondo social que puede provocar la pérdida de la naturaleza humana. El personaje central de la primera película, David, es importante porque es testigo de la pérdida de la humanidad, no porque sea el autor de descendientes clonados. Por tanto, resulta un tanto aburrido criticar técnicamente esta novela. La pérdida es el prerrequisito para el retorno y la regeneración. Desde esta perspectiva, podemos entender que la significación estructural de la primera novela es indispensable.
Molly es el personaje central de la segunda parte y un papel crucial en la obra. Si esta función de enlace puede hacer que los lectores se sientan reales determina directamente el éxito o el fracaso del trabajo. Ahora que esa voluntad personal se ha perdido, ¿cómo podemos regresar? ¿Aquí, Kate? Los escritos de William parecen cautelosos. Comenzó desde el punto de partida más natural, la soledad ocasional de Jasmine, y lentamente aplicó presión para convertir esta soledad en el estado mental de Jasmine, permitiéndole continuar experimentando el misterio y la maravilla de la vida en este estado mental aterrador. Al final, para Molly, este "estado mental" aterrador se convirtió en el contenido más real e importante de su vida. Frente a este "estado de ánimo", el pasado y el futuro, el colectivo y la sociedad son irrelevantes. Del miedo a la soledad a la búsqueda de la soledad, al impulso de convertir la soledad en una pasión y resiliencia duraderas. Cuando Molly observó el mundo en este "estado mental", descubrió que todo había cambiado y que todo estaba lleno de poesía y belleza. Lo raro es Kate. En esta parte del escrito, William no condensa las "emociones" de Jasmine en un conceptualismo abstracto, sino que las activa en "preferencias" inmersas en la carne y la sangre de Jasmine. No es fácil para un escritor captar el verdadero y específico estado de ánimo durante el proceso creativo. Muchos escritores caen en la mediocridad porque no pueden hacer esto.
Hay otra pregunta. ¿Por qué los otros clones que estaban en el punto inicial de la "soledad" con Molly finalmente renunciaron a sus esfuerzos por reconstruir su voluntad individual? Notamos tres diferencias entre la vida de Jasmine y la de otras personas. El primero es el toque de belleza (el sentimiento durante el proceso de pintar), el segundo es la tenacidad del personaje y el tercero es el despertar del amor (la marca de dar a luz a un hijo). ¿Conocemos a Kate? El enfoque del examen de la naturaleza humana que hace William es que sin un carácter duro y la catálisis de la "belleza" y el "amor", la voluntad personal no puede establecerse verdaderamente. Mark creció con el amor de su madre (leyendo los poemas de Shakespeare, acampando en las montañas) y la belleza (escultura de arcilla). En comparación con su madre, no tiene cargas éticas ni confusiones históricas, y la búsqueda de la vida individual se convertirá naturalmente en su objetivo para realizar el valor de la vida.
Así que se puede decir que la tercera parte sigue la tendencia y sucederá de forma natural. Ahora que se ha completado la parte más difícil de la escritura, esta pieza puede tener un final feliz basado únicamente en la inercia narrativa. No es difícil ver que el guionista se mostró muy relajado al escribir la historia de crecimiento del tercer personaje central, Mark, y ocasionalmente reveló un poco de burla. Por supuesto, la solemnidad de la primera parte, los vericuetos de la segunda y la viveza de la tercera coinciden con la estructura de la novela: ¿la pérdida de la naturaleza humana? ¿devolver? regeneración.
La "Teoría del pájaro tardío" es bastante distintiva en el procesamiento del lenguaje. Kate. William utilizó modos declarativos y oraciones de sujeto-predicado tanto como fue posible, ralentizando efectivamente la velocidad narrativa y reduciendo la tensión lírica, mezclando así de manera uniforme los factores emocionales a lo largo de la novela y creando un estilo lírico frío de escritura expositiva. Los lectores atentos encontrarán que los puntos líricos de la novela están casi todos establecidos en esos detalles fugaces. Por ejemplo, al final del primer libro, cuando David fue exiliado por los clones, escribió que David estaba durmiendo bajo un árbol y escuchó "un pájaro cantando" en su sueño. Este no es solo el tono lírico de toda la novela, sino también el indicio de la trama de las dos últimas novelas, tanto "Jaque mate" como "Fortalecer el amor".
Entre los escritores de ciencia ficción, ¿Kate? La capacidad de William para manejar los detalles es de primera categoría.
Por ejemplo, el roble blanco, desde el abuelo de David hasta Mark, se ha comunicado con él de generación en generación, interpretando vívidamente la interdependencia armoniosa entre el hombre y la naturaleza y desempeñando un papel excelente a la hora de crear la atmósfera. También hay nombres de clones, los nombres de cada hermano y hermana se distinguen por sus iniciales, como Molly, Maureen Yam, Barnes y Barry. Hay innumerables ejemplos similares. La atención al detalle no puede atribuirse enteramente al género del autor y es una de las cosas que distingue a los buenos escritores de los promedio.
Finalmente, volvamos al Soneto 73 de Shakespeare. La primera parte del poema es desolación, muerte y desesperación, pero la aparición de la frase “amor fortalecido” nos hace sentir consuelo y ver la luz. Sí, el amor es el calor en la desolación, el llamado en el silencio de muerte y el poder de los seres humanos para resistir la desesperación. En este sentido, "El crepúsculo de los pájaros" es una nueva interpretación del inmortal poema de Shakespeare en forma de ciencia ficción.
Creo que lo que Shakespeare quiere decir es:
Ves la desolación de la vida,
Dejemos de lado nuestros problemas y agravios.
El sol definitivamente saldrá mañana,
En el sol en mi corazón,
Vida,
Esta es una canción sinfónica perfecta. .