2. Simbolismo y poesía imaginista
Los tres maestros del simbolismo son Malchem, Verlaine y Rambo. Baudelaire, autor de "Las flores del mal", es considerado un pionero del Simbolismo.
"La tierra baldía" de Eliot, publicada en 1922, simboliza que no hay agua en el mundo, por lo que se seca y tiende a la destrucción. Este es un hito en la poesía moderna.
En tercer lugar, el futurismo
Escritores futuristas de Italia, Rusia y Francia. La propuesta básica del futurismo ortodoxo italiano. En la creación literaria, defendía la "escritura libre" y la "imaginación desenfrenada", se oponía a la estructura lógica de las frases y le gustaba utilizar una serie de sustantivos o infinitivos para unir las piezas.
El gran poeta Mayakovsky es un destacado representante del mundo. Debería pertenecer al "futurismo revolucionario". Después de la muerte de Mayakovsky en 1930, el futurismo ruso decayó gradualmente, pero el legado del futurismo occidental aún existía, ejerciendo una profunda influencia en la literatura de vanguardia y el drama absurdo del modernismo europeo y estadounidense.
Cuarto, el expresionismo
Panorama general del desarrollo. Obras de grandes escritores. Características ideológicas, puntos de vista literarios y principales técnicas artísticas.
Principales obras de Kafka, las características ideológicas y artísticas de la creación de Kafka.
Verbo (abreviatura de verbo) corriente de conciencia novela
¿Qué es corriente de conciencia? Las novelas de la corriente de conciencia son novelas psicológicas típicas, y la corriente de conciencia del personaje se convierte en el tema absoluto de la novela. "La mancha en la pared" rompe las convenciones de las novelas tradicionales, sin trama, sin entorno y sin final. El autor sólo capta las impresiones y reflexiones momentáneas de los personajes, y nos introduce en su mundo espiritual. Entre las obras representativas reconocidas de novelas sobre la corriente de la conciencia se incluyen "Petersburgo" de Andre Bailey, "En busca del tiempo perdido" de Proust y "Al faro" de Woolf.
Sexto, el surrealismo
La literatura realista es otro género importante de la literatura modernista con amplia influencia internacional después del simbolismo, el futurismo y el expresionismo. La literatura surrealista nació en Francia en 1924. Entre los poetas parisinos de los años 1920 y 1930, Philippe? Los poemas de Su Bo (1897-1990) son famosos por su fluidez natural y frescura. No tiene ninguna de las cualidades reservadas e incomprensibles de algunos poetas surrealistas. Pablo. Eluard (1895-1952) es el mejor poeta surrealista que escribió poemas de amor. Su famoso poema "El amante" es simple pero profundo. Eluard se separó del movimiento surrealista en 1938, se unió al Partido de los Productores franceses en sus últimos años y participó activamente en el movimiento clandestino de resistencia antifascista. Las obras de sus últimos años ya no se limitan a la poesía onírica, sino que exploran el significado poético de las experiencias de la vida ordinaria. Por ejemplo, el poema "Coraje" dice "París se muere de hambre/París se congela/No hay castañas asadas para comer en las calles de París...".
¿Es Louis tan famoso como Eluard? Aragón (1897-1982) también fue miembro del Partido Comunista Francés. Su estilo poético cambió su vida. Entre sus obras representativas se encuentran los poemarios "El fuego de la alegría" (1920) y "La colección eterna" (1926). El poema en prosa "Jueves Santo" fue escrito el jueves anterior a Pascua. Es una escena de celebración popular de la Fiesta de la Primavera, donde se mezclan la realidad y la imaginación. Después de 1930, Aragón rompió con el surrealismo, se dedicó a alabar el socialismo y participó activamente en el movimiento de resistencia. Debido a que los poemas de Aragón se utilizan ampliamente en el lenguaje hablado, son muy inspiradores. Por lo tanto, durante la Segunda Guerra Mundial, De Gaulle recitó personalmente sus obras en la radio francesa de Londres y ordenó que sus poemas fueran lanzados desde el aire en la Francia ocupada.
¿André? Blyton (1896-1966) fue el líder teórico del surrealismo francés. Su novela "Nadia", publicada en 1928, es una de las pocas novelas de la literatura surrealista. La novela cuenta la historia de la heroína Jana en primera persona, que es el resultado del experimento del "método de escritura automática".
La última frase del libro: "La belleza puede ser espasmódica o no" tiene las características ambiguas de un posmodernista.
¿Juana de Arco? Pace (1887-1975) se desempeñó como tercer secretario de la Embajada de Francia en China en 1916. Una vez vivió en un templo taoísta en los suburbios del noroeste de Beijing y escribió un largo poema tras otro "Annabas". Diez poemas representan a un ejército marchando hacia el interior desde el mar, expresando la soledad de la batalla. Pace nunca ha pertenecido a ningún género y no se identifica con ninguna tendencia. Sus poemas tienen el color de las grandes epopeyas, pero también tienen algunos elementos surrealistas, como fantasía y misterio absurdos, metáforas poco convencionales, tono profético, etc.
René. Charles (1907-1988) se convirtió en discípulo de Blyton a la edad de 23 años. Su colección de poemas "The Masterless Hammer" es su obra representativa del período surrealista.
7. Literatura existencialista
Las obras representativas de la literatura existencialista incluyen la novela "Náusea" de Sartre, el drama filosófico "El encarcelamiento" y la novela "El extranjero" de Camus. ...
8. Nueva Escuela de Novela
El género de la "nueva novela" o "antinovela" comenzó a aparecer en Francia después de la Segunda Guerra Mundial y se popularizó en los años cincuenta. y década de 1960. Tiene una gran influencia en Reino Unido y Estados Unidos, especialmente en Europa Occidental y Oriental (Polonia). Los principales representantes de la Nueva Escuela de Novela son los escritores franceses Aaron Robert Griet, Nathalie Sarote, Michel Butors, Marguerite Dura, etc. Robert Greer (¿1922?) es el fundador de la Nueva Escuela de Novela. Sus ensayos "El camino hacia la novela del futuro" y "Naturaleza, humanismo y tragedia" se consideran el manifiesto teórico de la Nueva Escuela de Novela. Su primera novela, "Eraser", se publicó en 1953 y causó controversia en el mundo literario occidental. Se hizo popular en los Estados Unidos después de su traducción al inglés. Natalie Sarote (¿1902?) nació en Rusia, se estableció en Francia con sus padres, trabajó como abogada y fue considerada una pionera y teórica de la Nueva Escuela de Novela. En la era de la duda, hizo muchos reclamos artísticos para nuevas novelas. A partir de 1959 surgió en Estados Unidos la Nueva Escuela de Ficción, con Donald Bassan como su representante.
9. Drama Absurdo
¿Cómo entender el absurdo? Descripción general del desarrollo. Características ideológicas y artísticas. Obras representativas de escritores. El contenido ideológico de "Esperando a Godot".
X. Humor negro
Humor negro. Obras de grandes escritores. Características ideológicas y artísticas. El contenido ideológico de "Catch-22".
XI. Realismo mágico
La influencia de la literatura tradicional española, la literatura modernista occidental, la cultura popular india y los antiguos mitos y leyendas orientales y occidentales en la formación de la literatura del realismo mágico. El proceso de formación, principales obras de los escritores y características artísticas de la literatura del realismo mágico. Las características ideológicas y artísticas de "Cien años de soledad"