....El boceto no requiere un tiempo de examen prolongado como el boceto. Por lo general, se organiza en 60 minutos o 90 minutos. Dentro de este tiempo específico, se organizan dos etapas de escritura lenta y boceto. El examen principal es si los candidatos están familiarizados con los conceptos básicos y las habilidades básicas del dibujo.
....La etapa de escritura lenta dura entre 40 y 60 minutos. El modelo se sienta o se pone de pie, etc., con un breve descanso en el medio. Esta etapa requiere principalmente que los candidatos completen el dibujo general en un corto período de tiempo, logren una composición completa, comprendan las proporciones precisas de los personajes, resalten las partes clave, Imágenes vívidas y líneas de ropa escasas. Densa y consistente, las líneas son pesadas y variadas. No dibujes el objeto de forma fluida y completa. La escritura lenta también pierde el efecto vívido y animado del bolígrafo.
....La etapa de dibujo dinámico dura unos 30 minutos. Durante este período, se completan de 2 a 3 formas de personajes y el modelo realiza diferentes posturas dinámicas, como tirar de una cuerda, empujar un carrito, atarse los cordones de los zapatos, jugar a la pelota, etc. También puede haber algunas acciones repetitivas, como serrar y cepillar madera por parte de un carpintero. Entre estas acciones repetidas, los candidatos deben seleccionar los momentos que mejor reflejen la intensidad de estas acciones, confiar en una observación cuidadosa y utilizar la capacidad de escribir dictados. expresarlos. El boceto dinámico lleva menos tiempo y requiere un resumen conciso con lápiz, centrándose en capturar las principales características dinámicas de los personajes.
....La prueba del boceto requiere que no tengamos mucho tiempo para pensar y describir como si fuera un boceto. Solo podemos captar el esquema general y los puntos clave, y no debemos "perder las semillas de sésamo". Como dice el refrán, perdió la sandía ". Los candidatos deben comprender firmemente la situación general y general, utilizar el lenguaje pictórico más conciso y general para expresar las principales características de la imagen del objeto y abandonar adecuadamente algunos detalles, a fin de cumplir con los requisitos básicos del examen de boceto.
El boceto es una forma de reflexión artística en la que los ojos, las manos, el corazón y los objetos del artista se encuentran instantáneamente. Es una forma de expresión que integra la verdadera apariencia de las cosas objetivas y la "imagen mental interna" del artista de sí mismo. . La expresión del boceto se realiza principalmente a través de líneas. Las líneas siempre han sido la forma más instintiva de expresión humana. Dominar y utilizar con soltura las características de las líneas es un requisito previo para un buen boceto. Es decir, la longitud, la tensión, la extensión o la expansión de las líneas se utilizan para crear mucha armonía visual y belleza en la imagen.
Los requisitos básicos para la prueba de boceto son:
(1) La estructura y las proporciones del personaje son básicamente precisas.
Los candidatos deben dominar los conocimientos básicos. y habilidades de estructura de personajes y comprensión de los personajes. Los patrones de crecimiento de huesos y músculos, así como el juicio claro de la hermosa energía generada por el movimiento del cuerpo. Utilice un enfoque conciso y general para captar las proporciones y las características dinámicas de los personajes en su conjunto. Preste atención a la relación retorcida en cada punto de inflexión y preste atención a los sentimientos objetivos y sensibles.
(2) Las líneas son suaves y vivas.
Las líneas se expresan a través de longitud, giros e intercalaciones. Las líneas suaves pueden realzar la expresividad y la viveza de la imagen. La ingeniosa combinación de las características de las líneas y la estructura física es una condición importante para lograr bocetos vívidos. Complementado adecuadamente con la relación entre la luz y la oscuridad, y utilizando líneas y superficies para expresar los objetos del boceto, es útil aumentar el sentido de jerarquía y mejorar el atractivo.
(3) Preste atención al efecto general y a la belleza
El efecto general aquí se refiere principalmente al entrelazado rítmico y al diseño de las proporciones, dinámicas y formas de los objetos pintados. efecto producido. Dado que dibujar es un encuentro momentáneo, la belleza del momento debe expresarse, incluida la belleza momentánea de la dinámica y las expresiones. Por ejemplo, al dibujar un boceto de un joven estudiante, si bien las proporciones y la estructura de los personajes son precisas, también se deben enfatizar los rasgos faciales y los efectos específicos bajo circunstancias específicas.
Puntos clave a tener en cuenta durante la prueba de boceto:
① La velocidad es la clave para dibujar, debe hacerse de una sola vez y no se permiten modificaciones.
② Durante el examen, debes estar emocionalmente estable y desempeñarte con normalidad. A veces, los candidatos suelen tener buenas habilidades para dibujar, pero los puntajes de sus exámenes son muy insatisfactorios. La razón principal es que están nerviosos en el acto. Esto debe tomarse como una advertencia.
③ No está permitido hacer pequeñas composiciones ni dibujar accesorios y fondos que no tengan nada que ver con los personajes de la pantalla. En particular, no está permitido hacer marcas (o manchas) en la pantalla. pantalla, porque las calificaciones pueden considerarse fácilmente como trampa y están prohibidas por las regulaciones del examen; de lo contrario, la puntuación se reducirá o será cero.
El boceto es la base de todas las artes plásticas como la pintura, la escultura y el diseño. Por un lado, entrena la destreza manual del artista y, por otro, y lo más importante. Es la práctica de una gran cantidad de bocetos que cultivan la aguda vista, el método de observación general y la capacidad del pintor para capturar la belleza de la vida, proporcionando las condiciones necesarias para la creación futura.
El sketch es una especie de arte independiente. Maestros de todo el mundo nos han dejado trabajos en boceto de gran valor estético. Por un lado, muestra el proceso de crecimiento del maestro y al mismo tiempo, nos aporta. un vistazo al estilo del maestro. La trayectoria formada proporciona una experiencia valiosa para el éxito de estudiosos posteriores.
Debido a que dibujar es tan importante, todos los pintores y diseñadores consumados conceden gran importancia a la función de dibujar y consideran el dibujo como un curso de formación para su carrera artística. Precisamente porque dibujar es tan importante, todas las escuelas de arte lo consideran una materia obligatoria de admisión.
¿Cómo dibujar buenos bocetos? No hay trucos ni atajos en el entrenamiento de bocetos. Lo importante es ser diligente y trabajador. Debes tener una cierta cantidad de acumulación. Planifique según su propio tiempo y haga algunos dibujos todos los días. Más de una docena de ellos, la perseverancia a largo plazo definitivamente producirá resultados. Durante una gran cantidad de ejercicios, preste atención a resumir las reglas de la estructura del cuerpo, el movimiento y los cambios en los pliegues, y luego memorizarlo en silencio se convierte en una regla en la mente, partiendo de los sentimientos y guiado por la racionalidad, los bocetos dibujados de esta manera. Sea vívido, preciso y no conceptual.
Además, además de una gran cantidad de bocetos de escenas reales, copiar también es un método de entrenamiento eficaz. Los requisitos básicos para la prueba preliminar del examen de ingreso a la universidad son: estructura rigurosa, dinámica precisa e imágenes vívidas. Por lo tanto, al elegir obras para copiar, debes tomar estos tres puntos como criterio. No te dejes engañar por esas obras superficiales que son vacías y superficialmente "hermosas". Más bien, es mejor ser dibujado que inteligente, cuadrado que. redondo, y trabaja con honestidad como base, trabaja duro en la palabra "preciso". Con esta premisa podrás elegir obras que te gusten y que se acerquen a lo que persigues en cuanto a método de expresión y estilo. Después de copiar, puede intentar memorizarlo o memorizarlo en silencio, compararlo con el trabajo original después de copiarlo, descubrir sus propias deficiencias y experimentar el verdadero significado de trabajos excelentes mediante copias repetidas. Si hay un "atajo" a seguir en la formación de bocetos, ¡copiar excelentes trabajos de bocetos sería un atajo!
(1) Contraste acromático Aunque el contraste acromático no tiene matiz, su combinación tiene aspectos prácticos muy valiosos. Como blanco y negro, negro y gris, gris medio y gris claro, o blanco y negro y gris, negro y gris oscuro y gris claro, etc. El efecto de contraste parece generoso, solemne, elegante y moderno, pero también puede producir fácilmente una sensación monótona y demasiado sencilla.
(2) Contraste entre acromático y coloreado, como negro y rojo, gris y morado, o negro y blanco y amarillo, blanco y gris y azul, etc. El efecto de contraste se siente generoso y animado. Cuando el área sin color es grande, tiende a ser elegante y solemne. Cuando el área con color es grande, la vivacidad aumenta.
(3) Contraste de tonalidades similares El contraste de diferentes brillos o diferentes cambios de pureza de una tonalidad, comúnmente conocido como combinaciones de colores similares. Por ejemplo, contraste entre azul y celeste (azul + blanco), verde y rosa-verde (verde + blanco) y verde oscuro (verde + negro). El efecto de contraste es unificado, tranquilo, elegante, sutil y constante, pero también puede conducir fácilmente a la monotonía y el aburrimiento.
(4) En comparación con colores similares, como el blanco, el azul oscuro, el azul claro, el negro, el naranja y el marrón, el efecto combina las ventajas de los tipos (2) y (3). Se siente a la vez estratificado y generoso, vivaz y estable.
2. Armonía y contraste
(1) Contraste de tono adyacente El contraste entre dos o tres colores adyacentes en el círculo de tono, la distancia de tono es de aproximadamente 30 grados, es un contraste débil tipo. Como el contraste entre rojo anaranjado y naranja y amarillo anaranjado, etc. El efecto se siente suave, armonioso, elegante y silencioso, pero también se siente monótono, borroso, aburrido y débil. La diferencia de brillo debe ajustarse para mejorar el efecto.
(2) Contraste de fase de color similar La distancia de contraste de fase de color es de aproximadamente 60 grados, que es un tipo de contraste débil, como el contraste entre rojo y amarillo-naranja. El efecto es más rico y vivo, pero sin perder la sensación de unidad, elegancia y armonía.
(3) Contraste de color medio. La distancia de contraste relativa es de aproximadamente 90 grados. Es un tipo de contraste medio, como el contraste entre amarillo y verde. El efecto es brillante, vivo, completo y emocionante. interesante y contrastante. Es bastante poderoso pero no demasiado armonioso.
3. Contraste fuerte
(1) Contraste contraste de fase de color La distancia de contraste de fase de color es de aproximadamente 120 grados, que es un tipo de contraste fuerte, como el contraste entre amarillo y verde. y rojo-violeta. El efecto es fuerte, llamativo, potente, vivaz y rico, pero no es fácil de unificar y se siente desordenado, irritante y provoca fatiga visual. Generalmente, se necesita una variedad de métodos de combinación para mejorar el efecto de contraste.
(2) Contraste de color complementario: la distancia de contraste de color es de 180 grados, que es un tipo de contraste extremo, como el contraste entre rojo y azul-verde, amarillo y azul-violeta, etc.
El efecto es fuerte, deslumbrante, ruidoso y extremadamente poderoso, pero si no se maneja adecuadamente, puede producir fácilmente sentimientos indeseables como infantilismo, primitivismo, vulgaridad, inestabilidad y falta de coordinación.
(3) Conocimientos básicos de psicología visual sobre el color
(1) Sensaciones de color frío y cálido
El color en sí no tiene diferencia de temperatura entre el frío y el calor. Cálido. El color visual provoca la asociación psicológica de las personas con sentimientos de frío y calor.
Colores cálidos: Cuando las personas ven rojo, rojo anaranjado, naranja, amarillo anaranjado, rojo violeta y otros colores, inmediatamente piensan en objetos como el sol, llamas, sangre caliente, etc. resultando en sentimientos de calidez, entusiasmo, peligro, etc.
Colores fríos: Cuando ves azul, azul violeta, azul verdoso y otros colores, puedes pensar fácilmente en el espacio, el hielo, la nieve, el océano y otros objetos, lo que te producirá sensaciones de frialdad, razón. , tranquilidad, etc.
La sensación de colores fríos y cálidos no sólo se refleja en el tono fijo, sino que también muestra su tendencia relativa en comparación. Por ejemplo, para expresar los rayos del cielo, parece muy apropiado usar rojo rosa para pintar el color fresco y frío del resplandor de la mañana, mientras que para representar el resplandor del atardecer, se necesita un rojo brillante con una fuerte sensación de calidez. Pero si se comparan con el naranja, los dos primeros colores refuerzan la tendencia a sentir frío. La gente suele utilizar diferentes palabras para expresar los sentimientos cálidos y fríos de los colores: soleados, opacos, excitantes, densos, profundos, cercanos, pesados, masculinos, fuertes, secos, emocionales, cuadrados, lineales, expansión, estabilidad, entusiasmo. , vivacidad, apertura, etc. Colores fríos: sombreados, transparentes, tranquilos, finos, pálidos, distantes, claros, femeninos, débiles, húmedos, racionales, suaves, con curvas, estrechos, fluidos, tranquilos, elegantes, conservadores, etc.
Colores neutros: El verde y el morado son colores neutros. Colores como el amarillo verdoso, el azul y el azul verdoso recuerdan a las personas plantas como la hierba y los árboles, y producen sentimientos de juventud, vida y paz. El morado, el azul violeta y otros colores recuerdan a las personas las flores, los cristales y otros objetos raros y preciosos, por lo que tienden a crear una sensación de nobleza y misterio. En cuanto al amarillo, generalmente se considera un color cálido porque recuerda al sol, al brillo, etc., pero algunas personas lo consideran un color neutro. Eso sí, ambos pertenecen a la fase amarilla, el amarillo limón es obviamente más frío, mientras que el amarillo limón es obviamente más frío. El amarillo medio se siente más cálido.
(2) La luminosidad y peso del color.
Esto está relacionado principalmente con el brillo del color. Los colores con alto brillo recuerdan al cielo azul, nubes blancas, nubes de colores, muchas flores, algodón, lana, etc. Produce sensaciones de suavidad, flotación, ascenso, agilidad y flexibilidad. Los colores con poco brillo pueden recordar fácilmente al acero, el mármol y otros elementos, creando una sensación de pesadez, estabilidad y caída.
(3) La sensación suave y dura del color
La sensación proviene principalmente del brillo del color, pero también tiene cierta relación con la pureza. Cuanto mayor es el brillo, más suave se siente y cuanto menor es el brillo, más duro se siente. Sin embargo, el blanco tiene una sensación ligeramente más suave. Los colores con alta luminosidad y baja pureza tienen un tacto suave, y los colores con pureza media también tienen un tacto suave, porque pueden recordar fácilmente a las personas el pelaje de muchos animales como camellos, zorros, gatos, perros, etc. como tejidos de lana, tejidos de terciopelo, etc. Tanto los colores de alta pureza como los de baja pureza tienen una sensación dura. Si su luminosidad es baja, la sensación dura será más obvia. El tono casi no tiene nada que ver con la suavidad o dureza de un color.
(4) El sentido del color por delante y por detrás
Las imágenes de colores con diferentes longitudes de onda en la retina del ojo humano tienen delante y por detrás, con colores rojo, naranja y otras longitudes de onda de luz en la parte posterior, cuando se visualizan, se sienten más cercanas, mientras que los colores con longitudes de onda cortas, como el azul y el violeta, se visualizan en el exterior y se sienten relativamente alejados dentro de la misma distancia.
De hecho, este es un fenómeno de ilusión óptica. Generalmente, los colores cálidos, los colores sólidos, los colores de alto brillo, los colores de fuerte contraste, los colores de gran superficie, los colores concentrados, etc., tienen una sensación de progreso. Por el contrario, los colores fríos, los colores turbios y los colores de bajo brillo, los colores de contraste débil, los colores de áreas pequeñas, los colores dispersos, etc., tienen una sensación de retroceso.
(5) La sensación de grandeza y pequeñez de los colores
Debido a que los colores tienen una sensación de adelante hacia atrás, los colores cálidos y los colores de alto brillo tienen una sensación de expansión y expansión. , mientras que los colores fríos y los colores de bajo brillo tienen una sensación de agrandamiento y expansión. Parecen pequeños y se encogen.
(6) La magnificencia y la simplicidad del color
Los tres elementos del color tienen un impacto en la magnificencia y la simplicidad, entre los cuales la pureza tiene el mayor impacto. Colores con alto brillo y pureza, contraste rico y fuerte, los colores se sienten hermosos y brillantes. Los colores con poca luminosidad y pureza, y los colores con contraste simple y débil se sienten simples y elegantes. Pero no importa qué color uses, si agregas brillo, puedes obtener un efecto magnífico.
(7) Vivacidad y solemnidad de los colores
Los colores cálidos, los colores de alta pureza, los colores ricos y los colores de fuerte contraste se sienten nerviosos, vivos y enérgicos, mientras que los colores fríos, de baja intensidad. colores puros y poco brillo. El color se siente solemne y serio.
(8) La emoción y la tranquilidad del color
El impacto más obvio es el tono brillante y los colores brillantes como el rojo, el naranja y el amarillo dan a la gente una sensación de emoción. Colores como el azul verdoso, el azul violeta, etc. hacen que la gente se sienta tranquila y calmada. El verde y el morado son colores neutros y no dan esa sensación. La pureza también está estrechamente relacionada. Los colores de alta pureza crean una sensación de excitación, mientras que los colores de baja pureza crean una sensación de calma.
(4) Características de varios colores comunes
(1) Rojo El rojo tiene la longitud de onda más larga, un fuerte poder de penetración y una alta percepción. Recuerda fácilmente a las personas el sol, las llamas, la sangre, las flores, etc., y se siente cálido, emocionante, animado, entusiasta, positivo, esperanzado, leal, saludable, pleno, pleno, feliz y otras tendencias ascendentes, pero a veces se considera infantil, símbolo de primitivismo, violencia, peligro y vulgaridad. El rojo siempre ha sido un color festivo tradicional en mi país.
El rojo intenso y el rojo teñido de púrpura dan a las personas una sensación de solemnidad, estabilidad y entusiasmo, y se utilizan a menudo en ocasiones en las que se da la bienvenida a invitados distinguidos. El rosa blanco de alto brillo tiene una sensación suave, dulce, soñadora, agradable, feliz y elegante, y casi se ha convertido en un color especial para las mujeres.
(2) Naranja El naranja y el rojo son colores cálidos, con una calidad de color entre el rojo y el amarillo. Recuerda a las personas las llamas, las luces, la luz del sol, las frutas y otros objetos, y es el color más cálido y llamativo. . Se siente vivaz, hermosa, brillante, enérgica, ardiente, cálida, dulce, alegre y feliz, pero también hay tendencias negativas como la duda, los celos, la hipocresía, etc.
Las naranjas que contienen gris se vuelven marrones, las naranjas que contienen blanco se vuelven naranja claro, comúnmente conocido como color diente de sangre. Tanto el naranja como el naranja son colores dulces comúnmente utilizados en la ropa y son populares entre muchos consumidores, especialmente mujeres, niños. y los jóvenes. Color de ropa favorito.
(3) Amarillo El amarillo es el color con mayor brillo entre todos los tonos. Tiene impresiones como luminosidad, brillo, transparencia, vivacidad, brillo, esplendor, esperanza, fama y salud. Sin embargo, el amarillo es demasiado brillante y deslumbrante, y pierde fácilmente su apariencia original cuando se mezcla con otros colores. Por lo tanto, también tiene malas connotaciones como frívolo, inestable, caprichoso y frío.
El amarillo claro con blanco da una sensación de paz y suavidad, el beige o el blanco con mucho gris claro es un buen color natural informal y el amarillo oscuro tiene una sensación de nobleza y solemnidad. Debido a que el amarillo recuerda a la piel de muchas frutas, puede desencadenar un apetito ácido.
El amarillo también se utiliza como color de seguridad porque es fácilmente visible, como en la ropa de trabajo para trabajos al aire libre.
(4) En la naturaleza, el verde ocupa la mayor superficie, excepto el cielo, los ríos y los océanos, y se pueden ver plantas de hierba y hojas en casi todas partes. Simboliza la vida, la juventud, la paz, la serenidad y la frescura. . esperar. El verde es el más adecuado para el ojo humano y tiene la función de eliminar la fatiga y regular. El amarillo y el verde traen el aliento de la primavera a la gente y son muy populares entre los niños y jóvenes. El azul, el verde y el verde oscuro son los colores del océano y los bosques y tienen significados profundos, estables, tranquilos y sabios. El verde grisáceo, como el verde tierra, el verde oliva, el verde pepinillo, el verde oscuro y otros colores, dan a las personas una sensación de madurez, sofisticación y profundidad. Son ampliamente utilizados por la gente y son los colores uniformes requeridos por el ejército y la policía.
(5) El azul es lo opuesto al rojo y al naranja. Es un color frío típico y representa calma, indiferencia, racionalidad, profundidad, transparencia, etc. Con el continuo desarrollo de la industria espacial humana, ha ido creciendo. adquirió nuevos significados. Simboliza la fuerte modernidad de la alta tecnología.
El azul claro es brillante y lleno de vitalidad juvenil. Es amado por los jóvenes, pero también se siente inmaduro. El azul oscuro es tranquilo y estable, y es un color que generalmente adoran las personas de mediana edad. Entre ellos, el azul ultramar con un sabor ligeramente cálido está lleno de conmovedor y profundo encanto, mientras que el azul marino da a la gente una impresión de magnanimidad y solemnidad. El índigo y el azul se utilizan ampliamente entre la gente y parecen haberse convertido en símbolos de características nacionales. Por supuesto, el azul también tiene su otra cara, como la rigidez, la indiferencia, la tristeza, el miedo, etc.
(6) El morado tiene un temperamento misterioso, noble, elegante, solemne y lujoso, y a veces se siente solo y negativo. Especialmente el púrpura, que es más oscuro o contiene gris oscuro, puede dar fácilmente a las personas la impresión de siniestro, decadencia y muerte. Sin embargo, el rojo violeta o el azul violeta con un color gris claro tiene una elegancia y un sentido misterioso de los tiempos similar a los colores del espacio y el universo, y se usa ampliamente en la vida moderna.
(7) Negro El negro es un color sin matiz y sin pureza.
A menudo hace que las personas se sientan tranquilas, misteriosas, serias, solemnes y reservadas. Además, también puede causar fácilmente impresiones negativas como tristeza, terror, siniestro, silencio, muerte y pecado. A pesar de esto, la combinación de negro es extremadamente adaptable, sin importar el color que sea, especialmente los colores sólidos y brillantes. Todos pueden lograr resultados agradables y buenos. Sin embargo, no se puede utilizar en un área grande, de lo contrario, no sólo su encanto se debilitará enormemente, sino que, por el contrario, producirá una sensación de depresión, tristeza y terror.
(8) Blanco El blanco da a las personas la impresión de limpieza, luminosidad, inocencia, inocencia, sencillez, higiene, tranquilidad, etc. Contra él, otros colores aparecerán cada vez más brillantes. Usar más blanco también puede crear una sensación apagada y aburrida.
(9) Gris El gris es un color neutro que destaca por su suavidad, delicadeza, estabilidad, sencillez y generosidad. No afecta de forma tan evidente a otros colores como el blanco y el negro. Por tanto, es ideal como color de fondo. Cualquier color se puede mezclar con el gris. El gris con un ligero tono puede dar a las personas una sensación de alta gama: elegante, delicada, reservada, estable, refinada, civilizada y educada. Por supuesto, el mal uso del gris también puede exponer fácilmente su lado aburrido, solitario, melancólico, desapasionado y desinteresado.
(10) El marrón terroso contiene una cierta cantidad de colores grises de brillo medio y bajo, como rojo terroso, verde terroso, marrón cocido, marrón crudo, amarillo terroso, café, pepinillos, bronce, pelo de camello, marrón té Los colores equivalentes no tienen un carácter demasiado fuerte y su afinidad es fácil de combinar con otros colores, especialmente cuando se combinan con colores brillantes, el efecto es mejor. También recuerda a la gente la temporada de cosecha del otoño dorado, por lo que todos tienen un sentido de madurez, humildad, riqueza y tranquilidad.
(11) Color brillante: excepto el oro, la plata y otros colores de metales preciosos, todos los colores tienen sus propias características hermosas cuando son brillantes. El oro es magnífico, simboliza prosperidad, honor y lealtad; la plata es elegante y noble, simboliza pureza y fe, y es más suave que el oro. Funcionan bien con otros colores. Casi hasta el punto de ser "omnipotente". Decorar un área pequeña puede ser llamativo y refrescante, pero usar un área grande tendrá el impacto negativo de ser demasiado deslumbrante, hacer que parezca llamativo y perder la sensación de estabilidad. Si se utiliza con habilidad y se adorna adecuadamente, no sólo puede desempeñar un papel decisivo, sino también producir una fuerte estética moderna de alta tecnología. El último es el brillo. Los colores con alto brillo y alta pureza en el sistema cálido son emocionantes, mientras que los colores con bajo brillo y baja pureza son tranquilos.
Después de combinar dos o más colores, el efecto de contraste de color causado por la diferencia de tono se llama contraste de tono. Es un aspecto fundamental del contraste de color. El grado de contraste depende de la distancia (ángulo) entre los tonos en el círculo de tonos. Cuanto menor es la distancia (ángulo), más débil es el contraste y viceversa.
1. Contraste de cero grados
(1) Contraste acromático Aunque el contraste acromático no tiene tonalidad, su combinación es muy valiosa en términos prácticos. Como blanco y negro, negro y gris, gris medio y gris claro, o blanco y negro y gris, negro y gris oscuro y gris claro, etc. El efecto de contraste parece generoso, solemne, elegante y moderno, pero también puede producir fácilmente una sensación monótona y demasiado sencilla.
(2) Contraste entre acromático y coloreado, como negro y rojo, gris y morado, o negro y blanco y amarillo, blanco y gris y azul, etc. El efecto de contraste se siente generoso y animado. Cuando el área sin color es grande, tiende a ser elegante y solemne. Cuando el área con color es grande, la vivacidad aumenta.
(3) Contraste de tonos similares El contraste de diferentes brillos o diferentes cambios de pureza de un tono, comúnmente conocido como combinaciones de colores similares. Por ejemplo, contraste entre azul y azul claro (azul + blanco), verde y rosa-verde (verde + blanco) y verde oscuro (verde + negro). El efecto de contraste es unificado, tranquilo, elegante, sutil y constante, pero también puede conducir fácilmente a la monotonía y el aburrimiento.
(4) En comparación con colores similares, como el blanco, el azul oscuro, el azul claro, el negro, el naranja y el marrón, el efecto combina las ventajas de los tipos (2) y (3). Se siente a la vez estratificado y generoso, vivaz y estable.
2. Armonía y contraste
(1) Contraste de tono adyacente El contraste entre dos o tres colores adyacentes en el círculo de tono, con una distancia de tono de aproximadamente 30 grados, es débil. tipo de contraste. Como el contraste entre rojo anaranjado y naranja y amarillo anaranjado, etc. El efecto se siente suave, armonioso, elegante y silencioso, pero también se siente monótono, borroso, aburrido y débil. La diferencia de brillo debe ajustarse para mejorar el efecto.
(2) Contraste de fase de color similar La distancia de contraste de fase de color es de aproximadamente 60 grados, que es un tipo de contraste débil, como el contraste entre rojo y amarillo-naranja. El efecto es más rico y vivo, pero sin perder la sensación de unidad, elegancia y armonía.
(3) Contraste de color medio La distancia de contraste relativa es de aproximadamente 90 grados. Es un tipo de contraste medio, como el contraste entre amarillo y verde. El efecto es brillante, vivo, completo y emocionante. interesante y contrastante. Es bastante poderoso pero no demasiado armonioso.
3. Contraste fuerte
(1) Contraste contraste de fase de color La distancia de contraste de fase de color es de aproximadamente 120 grados, que es un tipo de contraste fuerte, como el contraste entre amarillo y verde. y rojo-violeta. El efecto es fuerte, llamativo, potente, vivaz y rico, pero no es fácil de unificar y se siente desordenado, irritante y provoca fatiga visual. Generalmente, se necesita una variedad de métodos de combinación para mejorar el efecto de contraste.
(2) Contraste de color complementario La distancia de contraste de color es de 180 grados, que es un tipo de contraste extremo, como el contraste entre rojo y azul-verde, amarillo y azul-violeta, etc. El efecto es fuerte, deslumbrante, ruidoso y extremadamente poderoso, pero si no se maneja adecuadamente, puede producir fácilmente sentimientos indeseables como infantilismo, primitivismo, vulgaridad, inestabilidad y falta de coordinación.