Las 10 mejores atracciones turísticas de Guizhou

Las diez principales atracciones turísticas de Guizhou

Fui a Guizhou con mis amigos durante las cortas vacaciones de este año para ver las montañas, los ríos y las costumbres Miao en Guizhou.

1. Libo Siete Pequeños Arcos

Es un paraje escénico dominado por paisajes naturales como bosques vírgenes, arroyos, cuevas, cascadas y lagos. El más famoso de ellos es el Puente de los Siete Hoyos, que es un puente antiguo.

Entrada: 170 yuanes

2. Fan Jingshan

Es el pico más alto de la provincia de Guizhou y una de las montañas budistas más famosas de China. Es un importante portador de la cultura budista.

Entrada: 120 yuanes

3. Cascada Huangguoshu

Es una de las cascadas más grandes de China y un paisaje de cascadas mundialmente famoso. La cascada tiene una altura de 77,8 metros y una anchura de unos 101 metros. La vista es espectacular.

Entrada: 160 yuanes

4. Aldea Xijiang Qianhu Miao

La aldea Miao más grande de la provincia de Guizhou, también es un importante representante de la cultura Miao de China. La arquitectura, los trajes y las costumbres Miao del pueblo están bien conservados, lo que muestra la antigua cultura y costumbres nacionales.

Entrada: 110 yuanes

5. Ciudad antigua de Zhenyuan

Es una ciudad antigua con una historia de más de 2.000 años y es una de las representantes de Cultura de ciudad antigua en el sur de China. Los edificios, calles y puentes antiguos de la ciudad antigua están bien conservados y muestran el estilo, la historia y la cultura de la ciudad antigua.

Entradas: Gratuitas.

6. Valle de Huaxi Yelang

El valle de Yelang está ubicado en la ciudad universitaria de Huaxi, municipio de Dangwu, nuevo distrito de Gui'an. Es un valle misterioso que ocupa una posición dominante. Con ricas connotaciones históricas y culturales y hermosos paisajes naturales, es una atracción turística que vale la pena visitar.

Entrada: 20 yuanes.

7. Rododendro de tomillo

Es uno de los lugares escénicos de bosque de azaleas originales más grandes de China y también es un paisaje floral de fama mundial. Los rododendros florecen de marzo a mayo de cada año. Miles de rododendros florecen en un radio de cien millas y el paisaje es espectacular.

Billete: 130 yuanes

8. Zhaoxing Tongzhai

El valle de Yelang está ubicado en la ciudad universitaria de Huaxi, municipio de Dangwu, distrito nuevo de Gui'an. valle misterioso. , ocupan una posición dominante. Con ricas connotaciones históricas y culturales y hermosos paisajes naturales, es una atracción turística que vale la pena visitar.

Entrada: 20 yuanes.

9. Ciudad antigua de Qingyan

Es una ciudad antigua con una historia de más de 600 años y es uno de los representantes de la cultura de la ciudad antigua en el sur de China. Los edificios antiguos, las calles y las murallas de la ciudad antigua están bien conservados, lo que muestra el estilo, la historia y la cultura de la ciudad antigua.

Entrada: 10 yuanes

10, Jiabang Huating

Es uno de los paisajes en terrazas más grandes de la provincia de Guizhou y uno de los representantes de la cultura en terrazas del sur de China. . Hay arrozales, tierra seca y arrozales en las terrazas, y el paisaje es hermoso.

Entrada: 100 yuanes

miento final", es muy rápido y adopta la forma de sonata rondó. Haydn escribió más de 100 sinfonías, Mozart escribió más de 50, las 9 sinfonías de Beethoven se llaman sinfonías inmortales y Schubert escribió 8 sinfonías, como la "Sinfonía inacabada". Otros compositores de la Escuela Romántica, como Berlioz, Schumann, Mendelssohn, Brahms, Tchaikovsky, Borodin, Dvořák, Sibelius, Bruckner y Mahler, compusieron ambos famosas sinfonías. Entre los compositores sinfónicos modernos famosos se encuentran Oneg, Fuan Williams, Glazunov, Scriabin, Rachmaninoff, Myaskovsky, Prokofiev y Schaus, Tarkovitch, Chaturyan, etc. Sinfonía Una sinfonía da pleno juego a las funciones y la expresividad de varios instrumentos musicales para dar forma a la imagen musical. Es una forma de suite a gran escala interpretada por una orquesta sinfónica. La sinfonía tiene una gran importancia en la historia del desarrollo de la música: en la creación musical, es la encarnación y el producto de las habilidades de escritura altamente desarrolladas del compositor y ha alcanzado su punto máximo en la amplitud y profundidad de la interpretación instrumental; Aunque esencialmente es una sonata interpretada por una orquesta, es más grandiosa, rica y avanzada que una sonata. La palabra "sinfonía" proviene de la antigua Grecia y su significado original es "resonar". En la Edad Media, se refería a la combinación armoniosa de dos tonos, refiriéndose a veces también al compositor italiano G, quien lo utilizó por primera vez como título de una canción, llamando a su música sacra vocal e instrumental "Sinfonías Sagradas" (1597). En adelante se refiere generalmente a música interpretada por música vocal e instrumental. En 1607, A. Benji y S. Rossi publicaron cada uno una sinfonía puramente instrumental. 1619, m. En un libro sobre formas musicales modernas, Pretorius propuso que una sinfonía debería ser una pieza puramente instrumental sin ninguna parte vocal. A partir de entonces, la sinfonía empezó a alejarse de la música vocal y viró hacia la música instrumental, marcando un importante punto de inflexión en la sinfonía. Muchas obras de música instrumental desde entonces, como óperas, oratorios y otras introducciones instrumentales, oberturas o preludios; las tres composiciones de J. Bach y el movimiento inicial de la Partita se denominan colectivamente sinfonías; En el siglo XX, I.F. Stravinsky imitó deliberadamente el estilo antiguo e incluso escribió una sinfonía para instrumentos de viento (1920). Las primeras sinfonías (1725 ~ 1760) evolucionaron a partir de las oberturas de la ópera italiana de finales del siglo XVII. La forma de tres secciones de la obertura "Tactics - Adagio - Allegro" sienta las bases para la forma de suite de la sinfonía. A mediados y finales del siglo XVIII, la obertura sinfónica se separó de la ópera, absorbió elementos del concierto, la suite y la sonata en trío y se convirtió en un género instrumental independiente de tres movimientos. Sin embargo, en este momento la forma musical aún no se ha establecido definitivamente y la creación de una orquesta sinfónica aún no se ha concretado. Las sinfonías siguen siendo obras para conjuntos instrumentales y pequeñas orquestas. En esta época, muchos compositores contribuyeron a la creación del género sinfónico. El italiano G.B. Sammartini comenzó a componer sinfonías utilizando formas tempranas de sonata y melodías inspiradoras. En 1760, abandonó el continuo y llenó la armonía con música de metales. J. Staszcz del Conservatorio de Mannheim creó una orquesta sinfónica de doble control bien formada, fue pionera en los estilos de interpretación "crescendo" y "decrescendo" y permitió que los instrumentos de viento desempeñaran un papel independiente. M.G. Mohn, del Conservatorio de Música de Viena, insertó por primera vez un movimiento de minueto después del movimiento Adagio de su Sinfonía D (1740), creando la forma sinfónica de cuatro movimientos de la estación seca. En la creación, él y G.C. Wagenser dieron gran importancia al uso de los colores de la banda, ampliaron el papel de los instrumentos de viento e hicieron del violín el cuerpo principal de la banda. Junto con Stamitz, ambos contribuyeron en cierta medida al desarrollo de la sinfonía. La sinfonía del período clásico (siglo XVIII) tiene una forma sinfónica estándar, que finalmente fue establecida por Haydn y W.A. Mozart sobre la base de las creaciones de sus predecesores.