(1) El significado de los pensamientos literarios
Las tendencias literarias del pensamiento son conceptos literarios y tendencias de creación literaria que son populares en un tiempo y espacio determinados. Está relacionado con tendencias sociales y pensamientos filosóficos específicos, encarna la tendencia principal de la literatura en un período histórico determinado y también influirá y estandarizará las actividades creativas de un número considerable de escritores de esta época.
La creación literaria es una actividad de producción espiritual en la que los escritores construyen sistemas lingüísticos específicos para formar textos, dar forma a imágenes artísticas y crear ámbitos artísticos, reflejando y expresando así la relación estética entre las personas y la realidad. Es una actividad creativa espiritual de base individual. Sin embargo, todo escritor está siempre en un tiempo y espacio determinado, y su psicología y espíritu, pensamientos e ideales tienen que estar relacionados con las relaciones sociales que restringen las condiciones del sujeto creador, y con los pensamientos económicos, políticos y filosóficos de un escritor. determinada época. Por tanto, la creación literaria es una actividad de producción social espiritual. Incluso un escritor bastante alejado de la corriente dominante de la realidad actual siempre tendrá huellas de su época en sus creaciones. Por lo tanto, los escritores que crean en condiciones de tiempo y espacio específicas a menudo muestran una conciencia social, conceptos literarios y gustos estéticos similares. Por ejemplo, la tendencia social dominante durante el Movimiento del Cuatro de Mayo fue la búsqueda de una nueva cultura, especialmente la búsqueda de la liberación individual, la ciencia y la democracia. Influenciados por esta tendencia social de pensamiento, los escritores de este tiempo y espacio mostraron su anhelo por la ciencia y la democracia en sus ideas y prácticas creativas, y criticaron y protestaron contra la vieja cultura y tradiciones que restringían la realización de la individualidad. Al mismo tiempo, nuevas ideas y tendencias en la sociedad, la política, la moral y la filosofía han penetrado en todos los aspectos de la vida real como objetos de la creación literaria, gestando y produciendo nuevos intereses literarios y formando los ideales y necesidades artísticos del grupo. Esto tuvo un impacto importante en el pensamiento creativo del escritor y jugó un papel catalizador y estimulante en la formación de nuevos conceptos estéticos del escritor. Por ejemplo, durante el Movimiento del Cuatro de Mayo, la forma libre del chino vernáculo se utilizó para expresar las alegrías, tristezas y alegrías de la gente común, y para expresar preocupaciones sobre la liberación individual y el sufrimiento de la vida. Esto fue generalmente aceptado y practicado. Por lo tanto, la creación literaria es, por supuesto, una actividad creativa espiritual individual, y la personalidad creativa y el estilo del escritor brillan. Sin embargo, debido a que viven en el mismo tiempo y espacio y se ven afectados por las condiciones sociales y literarias de su época, formarán ciertas búsquedas y tendencias en sus conceptos creativos y creaciones específicas. Si estas conciencias sociales, conceptos literarios e ideales estéticos con los que están de acuerdo se destacan y se convierten en tendencias de pensamiento más comunes y conscientes, entonces surgirán tendencias de pensamiento literarias. Por tanto,
El pensamiento literario es un fenómeno literario importante en la historia de la literatura. Es la misma tendencia y tendencia del pensamiento literario y la creación literaria que son populares en un tiempo y espacio determinado.
(1) El surgimiento de tendencias literarias de pensamiento
Como se mencionó anteriormente, el surgimiento de tendencias literarias de pensamiento está estrechamente relacionado con las tendencias sociales de pensamiento.
La literatura se desarrolla en un determinado entorno histórico y cultural. Como campo de pensamiento, los pensamientos y tendencias literarias se verán naturalmente afectados por muchas tendencias culturales de la época. El Renacimiento en Occidente y la gran prosperidad literaria durante el Movimiento de la Nueva Cultura de China son inseparables de los grandes cambios en el pensamiento social de esa época. Hu Shi una vez llamó al Movimiento de Nueva Cultura de China el "Renacimiento chino", lo cual no era descabellado. Las tendencias literarias del pensamiento están relacionadas con el trasfondo cultural e histórico compuesto por la filosofía, la moral, la religión, la ética, etc. dentro de un tiempo y espacio determinado. Se puede decir que las tendencias literarias del pensamiento son producto de un determinado contexto cultural e histórico y parte integral de una determinada historia social y cultural. Están interconectadas y se influyen entre sí. El Renacimiento en Europa Occidental se produjo cuando el sistema feudal comenzó a declinar y desintegrarse, y el capitalismo surgió gradualmente. Promueve el humanismo en diversos campos reviviendo la cultura clásica de la antigua Grecia y Roma. Se opuso a los grilletes de la iglesia feudal, opuso la divinidad a la humanidad, abogó por la libertad individual y exigió la liberación humana. La literatura de este período secularizó la divinidad frente a la realidad y secularizó a los humanos en la realidad. Las novelas de Bockari afirman la naturaleza humana y ridiculizan los tabúes del deseo humano. El historiador cultural italiano Francesco De Santis (1817-1883) comentó que la novela de Boccaccio "es una comedia nueva" pero no es una comedia de Dios, sino una comedia del mundo. El Dante encapuchado desaparece.
La Edad Media, con sus fantasmas, leyendas, ritos secretos y horrores, con sus sombras y líneas vagas, fue expulsada de las salas del arte, y Bugaccio entró con gran ruido en esta sala, donde estará por mucho tiempo atrayendo al público. toda Italia desde hace mucho tiempo. "(1) Las obras de Shakespeare alaban el amor, la libertad y la integridad, revelando la grandeza y la insignificancia, la sublimidad y la humildad de la naturaleza humana.
① Sankodis: "Historia de la literatura italiana", Volumen 1, Asuntos Exteriores del Soviética Union Literature Press, edición de 1963, página 419. Citado de "Sobre el desarrollo" de Qian Zhongwen, Social Science Literature Press, 1989, página 232. El "Buccio" aquí es el llamado "Boccaccio" en este libro ”.
Malos, buenos y malos, centrándose en la descripción de las personas y el desarrollo de su personalidad. El pensamiento y las creaciones literarias de estos escritores estuvieron influenciados por la gran corriente social del pensamiento del Renacimiento, y al mismo tiempo fueron un referente. Parte orgánica del movimiento renacentista. Componentes y aspectos importantes del Movimiento de Nueva Cultura del 4 de Mayo en China mantuvieron en alto la bandera de la democracia científica y se opusieron a los grilletes feudales y a la ética feudal. Los primeros en verse afectados fueron Confucio y Mencio, quienes defendieron el espíritu innovador en el campo. de la moral y la filosofía, y exigieron la liberación de la individualidad. Criticar la vieja cultura y construir una nueva cultura se han convertido en necesidades del verdadero desarrollo social. En el campo de la literatura, los escritores se inspiraron en el espíritu de la ciencia y la democracia y cambiaron los viejos conceptos literarios. , y creado bajo la guía de una nueva conciencia estética ) propuso la idea de "cultivar la personalidad y expandir el espíritu" en "Sobre la desviación cultural", y dijo en "Ensayos bajo la lámpara": "De hecho, los chinos tienen. Nunca ganaron el precio de la 'gente', a lo sumo son esclavos", “La llamada gente civilizada en China en realidad es sólo para los ricos. La llamada China es en realidad sólo una cocina para organizar este festín humano. "Ve y limpia a este caníbal, derriba esta fiesta, destruye esta cocina". "En la creación de novelas, creó con éxito personajes como Madman, Xianglin's Wife y Zijun. Compárese con Guo Moruo (1892 ~ 1978). Yu Dafu (1896-1945), Ye Shengtao (1894-1988), Bing Xin (1901). -
Las obras de escritores como 1999) y Ding Ling (1994-1986) formaron una tendencia literaria y se convirtieron en una parte importante del gran Movimiento Nueva Cultura del 4 de Mayo. La mayoría de estas obras se centraron en los agricultores. ciudadanos y el conocimiento ordinario toma como tema la vida de las moléculas, respeta a las personas, valora la personalidad humana, explora el destino humano, el significado de la vida y las cuestiones sociales, y tiene un gran impacto en el progreso social de la época y. el proceso cultural e histórico de China.
En segundo lugar, el surgimiento de tendencias literarias es a menudo el resultado de la evolución y los cambios de la propia literatura.
Además de influencias históricas y culturales externas. , la literatura tiene su propia trayectoria de desarrollo y razones internas; además, factores históricos y culturales externos si tienen un impacto en el desarrollo de la literatura, también deben realizarse y reflejarse a través del ajuste y los cambios de los elementos internos de la propia literatura. Yuan Hongdao (1568-1610) de la dinastía Ming habló sobre los cambios en las ideas y estilos literarios en el "Prefacio del Pabellón Xue Tao". Es el resultado de generaciones de escritores revisando y superando a sus predecesores. Él cree que las características de las Seis Dinastías. La poesía es "arrogante y hermosa" y "demasiado ligera y delgada". Por lo tanto, las personas que continúan prosperando en la dinastía Tang deben utilizar el afecto familiar para corregirlo. Es una continuación de la realidad y utiliza el asombro como ejemplo. los giros y vueltas del pensamiento y el estilo literario. Por supuesto, la explicación de Yuan Hongdao se centra en el ajuste de los factores artísticos dentro de la literatura. Al mismo tiempo, también es natural señalar el papel de las condiciones culturales e históricas externas, como la estrecha relación entre poesía y cultura social durante la dinastía Tang.
En tercer lugar, en una era de intercambios e integraciones cada vez más frecuentes entre culturas del mundo e incluso diversas ramas de la literatura mundial, el trasplante de una tendencia literaria en una tradición universitaria también puede convertirse en una tendencia en otra tradición literaria. .
Las tendencias literarias del pensamiento se han producido cada vez con más frecuencia en los tiempos modernos, correspondientes a los intercambios cada vez más estrechos entre diversas tradiciones culturales. Goethe dijo el 31 de junio de 1827: "Estoy cada vez más convencido de que la poesía es patrimonio común de la humanidad... Me gusta observar la situación de las nacionalidades extranjeras y aconsejo a todos que hagan lo mismo. La literatura nacional es No es gran cosa en los tiempos modernos, la literatura mundial está llegando.
Todos deberían contribuir ahora para que esto suceda pronto. "(1) La "literatura mundial" de Goethe se expresa más claramente en el "Manifiesto de los partidos productores", del que son coautores Marx y Engels: "La burguesía, porque ha abierto el mercado mundial y ha hecho que la producción y la producción de todos países del mundo El consumo, la autosuficiencia local y nacional y el aislamiento en el pasado han sido reemplazados por intercambios mutuos y la interdependencia de diversas nacionalidades. Esto es cierto para la producción material, y también lo es para la producción espiritual. Los productos espirituales de todas las naciones se han convertido en propiedad de las masas. La unilateralidad y las limitaciones nacionales son cada vez más improbables. Así, una variedad de literaturas nacionales y locales formaron una literatura mundial. "La llamada "literatura mundial" se refiere a la economía y la cultura modernas.
Sobre la base de la globalización y el desarrollo, este artículo resume y define varias tradiciones literarias, especialmente la integración mutua y la integración de diferentes naciones En esta era de la "literatura mundial", la aparición de una tendencia literaria local es a menudo el resultado del trasplante geográfico de diferentes tendencias literarias locales. En Europa, el romanticismo y las tendencias literarias se originaron en un país y un lugar. Las ideas y tendencias modernistas se extendieron rápidamente a las creaciones literarias de otros países europeos. La literatura moderna china proporciona un ejemplo típico del trasplante de ideas literarias en sólo 65.438 00 años. Varias tendencias literarias que han sido populares en Occidente durante 20 años se están volviendo constantemente. Se repite aquí y ahora Zheng (1895-1979) dijo una vez: "En sólo diez años, con el progreso de la literatura china, podemos ver los doscientos años de historia de Europa occidental. Rápidamente se repitió aquí. “Todas las corrientes literarias que pasaron por Europa occidental en los dos últimos siglos surgieron en China de forma apresurada y desordenada.
①"Las conversaciones de Goethe", Editorial de Literatura Popular, 1978, página 113.
Vamos. ” ① No hace falta decir que las tendencias literarias del romanticismo y el realismo han tenido un profundo impacto en la literatura china moderna. Incluso las tendencias literarias modernistas que se convirtieron en tendencia en Occidente a principios del siglo XX se pueden distinguir por sus diversos conceptos literarios y diversos. Varios géneros literarios y técnicas creativas deslumbrantes han encontrado estudiantes y propagandistas entusiastas en China, como Shi Zhecun (1905-) y Li Jinfa (65438) de novelas psicoanalíticas. Ambos son modelos consumados, sus obras ocupan una posición importante en la historia. de la literatura china moderna.
(3) Características de las tendencias literarias
Las tendencias literarias son la misma tendencia de creación literaria y pensamiento literario que prevalece en un tiempo y espacio determinados. Esta * * * misma tendencia se manifiesta por primera vez en * * * conceptos literarios iguales o similares.
En la práctica de la creación literaria, los escritores tienen diferentes interpretaciones de la relación entre sujeto y objeto. Las relaciones entre las obras y la realidad dependen en gran medida del concepto que el escritor tenga de la creación literaria. La corriente literaria romántica fue popular desde el siglo XVIII al XIX. La misma corriente de la creación literaria y el pensamiento literario se centra en la expresión de lo subjetivo. ideales y emociones subjetivas, Hugo creía: “El corazón humano es el fundamento del arte, así como la tierra es el fundamento de la naturaleza. "(2) George Sand le dijo una vez a Balzac: "Tienes el deseo y la capacidad de describir a las personas que ves. .....Y yo...Sentí la necesidad de retratar al personaje de la forma en que quería que lo retrataran. "(3) Es precisamente debido al anhelo por el estado ideal que la expresión de sus sentimientos subjetivos es a menudo muy fuerte. En la concepción de imágenes artísticas, los escritores románticos a menudo imaginan y crean imágenes basadas en el estilo de vida adecuado y sus propia lógica emocional subjetiva y reinos ideales, que representan cosas que pueden existir o no en la vida. Algunas funciones incluso abogan por la expresión directa de la propia mente. George Sand le dijo una vez a Flaubert: "Saca tu alma de lo que escribes. ¿Qué clase de fantasía enfermiza es esta? "Ocultar mis puntos de vista sobre los personajes que creé.
①"Introducción a las tres novelas", tres novelas de la serie de nueva literatura china, Shanghai Liangyou Book Printing Company, edición de 1935, página 2.
②"Hugo Literature", Shanghai Translation Publishing House, 1980, página 9
③Citado del espacio en blanco: "Mainstream of 19th Century Literature" Volumen 5, People's Literature Publishing House, 1984., página 157 .
Ocultar y esconder hace confusa la visión que el lector tiene del personaje, lo que equivale a estar dispuesto a no ser comprendido: de este modo, el lector tendrá que abandonarle, porque si quiere escuchar al historia que le cuentas, él debe mirarte. ¿Está claramente dicho que esta persona es fuerte y esta persona es débil? Hugo dijo que si la literatura es "un espejo ordinario, un espejo plano rígido, entonces sólo puede reflejar la imagen oscura, plana, leal pero deshonrosa de las cosas". "No debilita el color y el brillo originales, sino que también los condensa y condensa, convirtiendo el láser en luz y la luz en fuego". En su creación, intentó utilizar un fuerte contraste entre belleza y fealdad para despertar las emociones de los lectores. Los personajes de "El jorobado de Notre Dame" tienen un corazón bondadoso detrás de su fea apariencia o un alma malvada detrás de su hermosa apariencia. Esta disposición artificial, aunque no del todo convencional, produce un fuerte efecto de contraste.
A diferencia de la corriente literaria romántica, la principal característica de la corriente literaria realista en los conceptos literarios es su espíritu realista. El espíritu de realismo exige afrontar la vida de frente y no evitar la realidad, sin importar si es bella o fea. Stendhal alguna vez tuvo la metáfora de que una obra parece un espejo, pero es diferente de la metáfora de Hugo. Este espejo solo refleja el objeto tal como es: a lo largo del camino, no solo se puede ver el cielo azul, sino que también se pueden ver los estanques de barro al costado de la carretera. La corriente literaria realista aboga por la representación en el concepto de creación literaria. Balzac dijo en el prefacio de "La comedia humana": "Recopilé muchos hechos y los describí con sinceridad y entusiasmo como un elemento". Afirmó que "la sociedad francesa debe ser historiadora y yo sólo puedo hacer su trabajo". ". En la concepción de las imágenes artísticas se aboga por reflejar verdadera y realistamente la vida objetiva a partir de las características inherentes al mundo objetivo y a la lógica de la vida misma, y describir los hechos que ya existen y pueden existir en la vida. En otras palabras, la actitud del creador hacia la expresión de la imagen es objetiva. Observa atentamente y se esfuerza por reproducirse objetivamente sin añadir su propia voluntad de separarse del objeto, para lograr el propósito de perseguir la realidad. Adoptando una postura realista
① Colección de cartas entre George Sand y Flaubert sobre los debates literarios, "Literary Theory Translation" Número 3, página 1958, página 185..
Hugo: Cromwell, Prefacio, "Ensayos seleccionados sobre literatura occidental", volumen 2, Editorial de Traducción de Shanghai, 1979, página 191.
③Ver Stendhal: "Red and Black", Shanghai Translation Publishing House, edición de 1979, capítulo 49, página 476.
④Balzac: "Introducción a la comedia humana", Serie de traducción de teoría literaria, número 2, página 128...
Los escritores con un concepto literario de justicia suelen dedicar mucho tiempo Dedica mucha energía a estudiar escenas culturales e históricas de eventos y personajes. León Tolstoi escribió Guerra y paz, eso es todo. Leyó innumerables obras y materiales históricos e inspeccionó personalmente las ruinas del campo de batalla. Sigue la lógica de la vida misma, reproduce la vida verdaderamente e incluso haz que los pensamientos del escritor se retiren ante ella. Por ejemplo, Balzac incluso iba en contra de sus propias simpatías de clase y prejuicios políticos en sus creaciones y escribía sobre la realidad de la vida social. Por supuesto, este requisito de verdad y objetividad no significa que los ideales, el amor y el odio no sean necesarios en las mentes y obras de los escritores, sino que estos ideales y sentimientos subjetivos no se expresan directamente ni se expresan con tanta fuerza como el romanticismo. la descripción verdadera y específica de la obra y se revela naturalmente a través del proceso narrativo. Como dijo Flaubert, "Un artista no debería aparecer en sus obras, así como Dios no debería aparecer en la naturaleza". ①
A través del análisis anterior del romanticismo francés y el realismo francés, podemos ver que las características de una corriente literaria se reflejan obviamente en sus *conceptos literarios iguales o similares.
En segundo lugar, las corrientes de pensamiento literarias exigen una escala considerable en el número de escritores y obras, que muestren características grupales.
En un tiempo y espacio determinado, debido a cambios en el entorno social e histórico, las personas, bajo la guía e influencia de conceptos, formaron ciertas tendencias y búsquedas en la creación literaria, especialmente en el campo estético. Esta tendencia está formada por un cierto número de escritores y sus creaciones.
Un escritor y sus creaciones pueden tener una gran influencia e incluso representar una determinada época, pero si no existe un número considerable de escritores y creaciones con conceptos y estilos iguales o similares, en sentido estricto, no pueden denominarse tendencias literarias de pensamiento. Si observamos la situación de la historia de la literatura, podemos ver que ya sea clasicismo, romanticismo, realismo o modernismo, el pensamiento literario está compuesto por un grupo de escritores y sus creaciones. Por ejemplo, en el siglo XIX, Francia tenía a Stendhal, Balzac y Flaubert, Rusia tenía a Tolstoi, Turgenev y Chéjov, y Gran Bretaña tenía a Dickens, Thackeray, etc. Entre sus obras se incluyen "El rojo y el negro", "El viejo Gaucom", "Eugene Grandet", "Madame Bovary", "Guerra y paz", "Anna Karenin", "Resurrección", "Luo Ting", "Padre e hijo". ", "Pequeño funcionario", etc.
① "Gabert a Qiao Jinsang", "Literatura occidental seleccionada", volumen 2, Editorial de Traducción de Shanghai, 1979, página 210.
Obras realistas como "La muerte de un funcionario", "Fanka" y "Un cuento sobre dos ciudades" son tesoros de la literatura mundial. Son estos escritores y obras los que constituyen la espectacular corriente literaria realista. Otro ejemplo es la corriente literaria que surgió en la ex Unión Soviética en el siglo XX con el "realismo socialista" como bandera consciente. Aunque existen diferentes puntos de vista sobre su definición y valoración, efectivamente hay muchos escritores y obras en esta corriente literaria. Por ejemplo, Gorky y su madre Fadev (1901-1956) y su joven guardia Ostrovsky (1904-1936) y su "Cómo se templó el acero", así como Suilasi Movich (1936). Sholokhov (M.A. Scholokhov, 1905-1984) y su Virgen Simonov (191-1979) y su día y noche Fomanov (65438). De hecho, estos escritores y obras constituyen un aspecto importante de la literatura soviética.
(4) Del romanticismo, el realismo al modernismo
Las corrientes de pensamiento literarias son una categoría que se originó en la literatura occidental, por lo que tomamos la literatura occidental como ejemplo para ilustrar la evolución de las ideologías. tendencias.
En la historia de la literatura occidental, los pensamientos literarios y las corrientes creativas han existido desde la antigüedad. El clasicismo fue la primera corriente literaria completamente consciente, que surgió por primera vez en Francia. El ex teórico literario soviético Bospirov lo discutió una vez en "Principios de la literatura". Cree que la diferencia entre los escritores franceses del siglo XVII y los del pasado es que "alcanzaron un alto grado de conciencia creativa". "No sólo crearon, sino que también pensaron en cómo crear en su conjunto, y finalmente se dieron cuenta y formaron algunos * * * principios de su propia creación literaria. En otras palabras, en el siglo XVII, por primera vez, un grupo de Los escritores franceses formularon un determinado programa creativo y utilizan sus principios como principios rectores al crear obras "①
El clasicismo es la primera corriente literaria con un programa teórico sistemático y conceptos literarios conscientes. Se adapta a la realidad histórica de la combinación de la burguesía emergente y el poder real feudal, y se basa en el racionalismo. El racionalismo defiende la razón, que es la verdadera fuente del conocimiento y excluye el papel de la experiencia. Boileau, el teórico más importante del clasicismo, escribió en "El arte de la poesía": "Antes que nada, debes amar la razón: que todos tus artículos triunfen siempre sólo gracias a la razón.
①Bospi Rove: "Principios of Literature", Sanlian Bookstore, 1985, página 172.
Ganar valor y luz (1) Otra característica importante del clasicismo es seguir la literatura griega y romana antigua. Objetos de imitación, como los "Principios de la literatura" de Bospirov. " sobre Japón: "Uno de sus principios programáticos es que para crear obras altamente artísticas, los escritores deben seguir los más altos logros de la literatura griega y romana antigua, tomando como ejemplo sus obras clásicas e imitándolas en sus propias creaciones. Debido a esta intención consciente y programática de imitar estilos antiguos, la segunda tendencia literaria se denominó "clasicismo"; desde entonces, la literatura de los países europeos avanzados se ha desarrollado plenamente en forma de corrientes ideológicas. "Los escritores clásicos y los escritores del Renacimiento son iguales a la hora de imitar y elogiar las tradiciones antiguas, pero prestan más atención al rigor formal.
Desarrollaron y perfeccionaron las llamadas "tres unidades" originadas por Aristóteles y las aplicaron con éxito a la creación y representación dramática del dramaturgo clásico Jean-Baptiste Racine (1639-1699).
Desde finales de 1818 hasta principios de 1919, la literatura romántica sustituyó a la literatura clásica y se convirtió en un movimiento literario y una tendencia literaria en toda Europa. El romanticismo en la literatura es una rebelión consciente contra el clasicismo dominante y una revolución contra el clasicismo. Aunque el clasicismo tiene sus contribuciones históricas, su énfasis en la racionalidad conduce fácilmente a la conceptualización y tipificación de personajes, y las "tres unificaciones" a menudo se convierten en pesadas restricciones formales. Las normas y procedimientos del clasicismo se fueron adaptando cada vez más a la nueva situación social y literaria. En esta época, el romanticismo supuso la liberación de la forma y el contenido literario.
El movimiento literario romántico tiene su trasfondo histórico específico. El romanticismo, como corriente de pensamiento, no es sólo una categoría literaria, sino también una respuesta literaria al movimiento democrático antifeudal burgués y al movimiento de conciencia y liberación nacional. La negación de las viejas tradiciones y los viejos sistemas, la búsqueda de los ideales de "libertad, igualdad y fraternidad" e incluso la liberación de la individualidad eran las tendencias generales en los círculos ideológicos y culturales de aquella época. La filosofía, especialmente la filosofía clásica alemana y el pensamiento socialista utópico, tienen un cierto espíritu romántico y tienen una gran influencia en la literatura romántica. Los debates sobre la imaginación y el genio en la filosofía de Kant arrojan luz sobre la locura. La filosofía de Johann Gottlieb Fichte (1762-1814) afirmó la subjetividad y el yo, realzando y estimulando así el entusiasmo de los románticos. Y Schelling
①Boileau, "The Art of Poetry", "Selected Western Literature", Volumen 1, Editorial de Arte y Literatura de Shanghai, 1963, página 290.
(Friedrich Wilhelm Joseph von Schelling, 1775-1854) tiene una relación muy estrecha con la literatura romántica alemana. La atención y la exploración de la belleza, el genio, la inspiración, la tragedia y la subjetividad de estos filósofos y estetas crearon la base teórica del romanticismo literario. La concepción de los socialistas utópicos de una sociedad futura mejor y su crítica de la oscura realidad proporcionaron a los románticos una visión de un paraíso ideal. Por tanto, la literatura romántica enfatiza el espíritu subjetivo, el individualismo y la conciencia crítica.
El término romanticismo tiene su origen en las "leyendas románticas" escritas en dialectos en la Edad Media, incluidas epopeyas heroicas, poemas líricos, leyendas caballerescas, etc. Se puede decir que la fantasía y la extrañeza de este tipo de literatura son las precursoras de la literatura romántica posterior. Muchos escritores románticos la utilizaron como modelo para escribir nuevas obras legendarias y poemas líricos. El siglo XVIII fue la era de la Ilustración en Europa. Parte de la literatura de esta época se creó de acuerdo con los principios del clasicismo, y otras eran como "La Nueva Eloísa", "Los mil pesares" de Jean-Jacques Rousseau (1712-1778) y "El joven Werther" de Goethe. Por otro lado, la literatura sentimental británica tiene algunas características del romanticismo, mostrando un énfasis en la emoción y el elogio de la libertad y la liberación personal. En la literatura, el concepto de "romanticismo" comenzó con Schiller (Johan Christo NH Friedrich von Schiller, 1759-1805). Considera que la poesía simple es poesía clásica, que es la imitación más perfecta de la realidad, mientras que la poesía sentimental es poesía romántica que toma como objeto el mundo conceptual y es la expresión de ideales, por lo que la realidad debe ser elevada al ideal; En esa era del romanticismo, que se caracterizó por una extrema agitación emocional e interna, también había diferencias en las orientaciones ideales y diferentes aspectos creativos dentro de los románticos porque se encontraban en diferentes etapas de desarrollo. Por ejemplo, en Alemania fueron los primeros hermanos Schlegel.
(August Wilhelm von Schlegel, 17671845, Friedrich von Schlesser, 1772-1829), Novalis (Novalis,1772-180654). En Francia, están Chateaubriand (1768-1848) que escribió "El verdadero significado del cristianismo" y Hugo que escribió "Los miserables". En Gran Bretaña hubo poetas de la Escuela de Lake, como Wordsworth y Southey (1774-1843). Luego vinieron Byron y Shelley.
En la década de 1930, el realismo reemplazó al romanticismo y produjo muchos grandes escritores y obras.
Con el mayor desarrollo del capitalismo, sus contradicciones inherentes se han vuelto cada vez más expuestas y agudas, y el lado oscuro y feo de la sociedad real se ha vuelto cada vez más evidente. Destrozó los hermosos ideales utópicos que la gente alguna vez anheló, y también siguieron las dudas, el disgusto y las críticas de la gente. Al mismo tiempo, el desarrollo de la ciencia dio origen directamente a la filosofía del positivismo, que propugnaba la investigación y descripción objetiva de los objetos, allanando el camino para muchas disciplinas y literatura de las ciencias sociales de la época. Los escritores con ideas democráticas y exigencias reformistas se volcaron hacia la creación realista. El color de la exposición y la crítica en la literatura fue aumentando día a día. El espíritu de observación y análisis de la realidad fue aceptado por cada vez más escritores. Este tipo de realismo, que no blanquea la realidad, sino que la enfrenta y la critica, se ha convertido en una tendencia literaria común durante un tiempo.
El realismo del siglo XIX, a través de su lucha con el clasicismo, no fue tan popular como el romanticismo del pasado, por lo que era completamente consciente de sí mismo. El realismo entró silenciosamente en el escenario de la historia. El significado de la palabra realismo no estaba claro en ese momento. El "realismo" se utilizó por primera vez en la literatura en el famoso artículo de Schiller "Sobre la poesía simple y sentimental", pero Schiller utilizó más categorías como "simple" y "clásica". En 1850, el novelista francés Jean Fraury utilizó el "realismo" para describir la corriente principal de la literatura en ese momento; más tarde, el pintor francés Courbet promovió su arte en nombre del "realismo". En Rusia, de manera similar a la división de Schiller entre "poesía simple" y "poesía sentimental", Belinsky discutió las características de la "poesía ideal" y la "poesía realista". Pero ya sea en Francia, Alemania o Rusia, el "realismo" como concepto literario nunca ha sido muy popular, y fue Engels quien claramente lo desarrolló y le dio gran importancia. En su carta a Ma Harkness, estableció el estatus de Balzac como escritor modelo del realismo y propuso: "En mi opinión, realismo significa no sólo la verdad de los detalles, sino también la realidad de las circunstancias típicas. "La verdadera representación de los personajes típicos". (1) Posteriormente, Gorky afirmó que el realismo era la corriente literaria más importante y magnífica del siglo XIX en "Conversaciones con los jóvenes escritores y la literatura soviéticos", y además denominó esta corriente literaria "Realismo crítico".
Es precisamente por las características antes mencionadas en el proceso de su surgimiento que el realismo ha tenido varias relaciones complicadas con el romanticismo desde el principio. Existen diferencias obvias en la actitud básica de la creación entre los dos, pero el aspecto de la herencia también es obvio. Stendhal fue un escritor realista francés de principios del siglo XIX profundamente influenciado por el romanticismo. En las obras de Racine y Shakespeare,
①Engels: To Mar. Hakenas, "Selected Works of Marx and Engels" Volumen 4, People's Publishing House, 1972, página 462.
El nombre "Romanticismo" habla de realismo; Balzac alguna vez fue clasificado como un escritor romántico en la historia literaria, y de hecho fue influenciado por Walter Scott (1771-1832). Las novelas realistas prestan atención a las costumbres sociales realistas. Por ejemplo, Balzac abogó por tratar "La comedia humana" como una historia de las costumbres sociales, que es una herencia de la literatura romántica.
Las obras de escritores franceses como Stendhal, Balzac, el británico Dickens y el ruso Nikolai Gogol constituyeron la primera etapa de la literatura realista en las décadas de 1930 y 1940. Estos escritores sostienen ideales humanitarios y están comprometidos con el propósito del reformismo, mostrando y exponiendo la injusticia y la fealdad de la sociedad real. Por ejemplo, muchas de las obras de Balzac muestran la sangre y la maldad del dinero, que devora el afecto familiar y corroe los corazones jóvenes y puros; Dickens muestra la pobreza y el dolor de las personas de clase baja y expresa una profunda simpatía por ellos. Crearon un gran número de imágenes típicas de la burguesía y los propietarios feudales: propietarios de fábricas, usureros, avaros, hipócritas, etc. Grandet y el mendigo son bien conocidos. En las décadas de 1950 y 1960 se inició la segunda etapa del realismo. Rusia produjo escritores como I.A Goncharov (1812-1891), Turgenev y Tolstoi. En ese momento, la literatura realista gozaba de una prosperidad sin precedentes y la literatura realista en Europa occidental añadió gradualmente tendencias naturalistas durante su desarrollo. "Madame Bovary" de Flaubert muestra verdaderamente todo el entorno vital de Madame Bovary a través de la tragedia de la vida de la heroína y es una crítica severa de la vida real contemporánea.
Tolstoi también demostró su comprensión y actitud hacia la sociedad rusa a través de Anna Karenin, y su exposición y crítica de la sociedad rusa en sus obras abdominales alcanzó un nivel sin precedentes. Las obras de estos escritores lograron un gran éxito en la expresión de la sociedad, los ideales de vida y la creación artística, y pueden considerarse clásicos de la literatura realista. Engels hizo una vez una profunda evaluación: "A través de la verdadera descripción de las relaciones reales, podemos romper las ilusiones populares tradicionales sobre estas relaciones, sacudir el optimismo del mundo burgués e inevitablemente causar dudas sobre la existencia eterna de las cosas existentes..." (1)
A mediados del siglo XIX, el capitalismo continuó desarrollándose y gradualmente entró en el período del imperialismo. La tendencia literaria realista pasó gradualmente al naturalismo. Esta teoría se basa en Zola.
①Engels: Sensibilizando a Kautsky, "Obras escogidas de Marx y Engels" Volumen 4, Editorial Popular, 1972, página 454.
Un movimiento literario de psicólogos y profesionales que rechazó la exageración y la imaginación del Romanticismo en sus creaciones. El énfasis en la emoción supera los métodos creativos típicos del realismo y persigue una descripción puramente objetiva.
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