Como forma de boceto, el prototipo y el embrión del boceto básico generalmente se formaban ya en el Renacimiento. Se introdujo en China a principios del siglo pasado y se puede decir que las leyes que se siguen básicamente en la actualidad están relativamente establecidas. El dibujo de diseño es relativamente joven, aunque la enseñanza del dibujo de diseño comenzó en 1919 en la Escuela Bauhaus de Alemania. Sin embargo, no se introdujo en China hasta la década de 1980, y el sistema de enseñanza del diseño realmente comenzó a profundizarse en la década de 1990. Para comprender correctamente la diferencia entre el arte de dibujar y pintar y el arte del diseño, este artículo lo analiza desde cuatro aspectos.
La primera es la diferencia en los métodos de observación y arreglos de composición.
La observación generalmente se entiende como "ver", lo que requiere que el pintor observe la imagen completa y la esencia del objeto como un en su conjunto, comparativamente y en relación con él. Se debe seguir el principio de observación general tanto en los bocetos básicos como en los bocetos de diseño. Además de la observación general, los bocetos de diseño también deben prestar atención a los métodos de observación tridimensional. La llamada "observación estereoscópica" en el dibujo básico significa que el objeto de atención es un objeto tridimensional que ocupa un espacio determinado. Su punto de vista es fijo y la posición del objeto también es fija. La observación tridimensional del boceto de diseño es un método de observación multipunto de vista, multiángulo y multidireccional. La posición del objeto del boceto no necesita ser fija y se puede mover con frecuencia. Esta es una observación tridimensional completa, que favorece una comprensión y un análisis más correctos de sus características estructurales internas. La medición es también uno de los medios de observación. La observación de bocetos de diseño es a menudo una combinación de medición e inferencia. La aplicación de los principios de la perspectiva en todo el proceso de observación es diferente de la forma intuitiva en que los bocetos básicos se enfocan a simple vista.
Debido a que el boceto de diseño es ejercitar la capacidad de expresar intenciones de diseño, sus requisitos de composición no son tan exigentes como los del boceto básico. En la composición de un solo objeto, siempre que preste atención al rango de arriba, abajo, izquierda y derecha y deje el espacio apropiado a su alrededor, el objeto representado se puede organizar en el medio de la imagen. También se resta importancia a los cambios en la realidad y la realidad en los bocetos de diseño. Los objetos en la parte posterior no están dibujados de manera demasiado vaga como el boceto básico, porque esto no conduce a un análisis y comprensión completos y exhaustivos de la estructura del objeto. La disposición de la composición pertenece a la categoría de estética. Lo primero que se debe considerar al realizar un boceto de diseño es analizar y comprender la relación estructural del objeto. Por lo tanto, sus supuestos de composición sólo deben no entrar en conflicto con los requisitos generales. y el equilibrio y el realismo no se pueden exagerar y la densidad, de lo contrario comprometería la expresión de la intención del diseño.
En segundo lugar, la diferencia entre métodos y pasos
El boceto básico domina los pasos de la pintura. A través de una profundización gradual en varias etapas, se domina todo el proceso de pintura y se domina el método del boceto. básicamente dominado. Sin embargo, después de aprender a dibujar de forma básica, está permitido y es necesario superar las limitaciones de algunos pasos, romper algunas reglas, dar rienda suelta a la imaginación y la creatividad y lograr resultados más ideales. Se puede permitir un tratamiento artístico especial mediante métodos inescrupulosos y poco convencionales. Esto está determinado por las características de la pintura como base del arte. Como decían los antiguos: "De lo imposible a la ley, y luego de la ley a lo imposible, lo imposible". son las leyes más altas". Se puede ver que para el dibujo básico, dominar los pasos del método es solo un medio, y el objetivo final de los pasos del método es lograr el efecto de la imagen.
Para los bocetos de diseño, el proceso de pintura es más importante que el efecto de la imagen. El boceto de diseño pretende expresar la intención del diseño, enfocándose en comprender la estructura del objeto y enfatizando que comprender la estructura es más importante que el efecto. La comprensión de la estructura debe lograrse mediante pasos de dibujo secuenciales. Los métodos y pasos correctos y estandarizados también son procesos de análisis, comprensión, pensamiento, comprensión y razonamiento. Los pasos de la pintura no son complicados, las ideas son claras y claras, y el objetivo de comprender la estructura del cuerpo se logra con éxito al final.
En la etapa de corte con punto fijo y captación de la forma básica, generalmente no estipulamos rígidamente qué línea captar primero, sino que nos centramos en la sensación general y captamos la proporción y la relación de inclinación entre líneas. El boceto del diseño requiere que se comprenda la línea de base desde el principio. Una vez determinada la línea base, de acuerdo con los principios relevantes de la perspectiva, dibuje los otros dos lados donde la reducción de la perspectiva es relativamente fuerte, para obtener un plano base preciso.
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Las formas básicas de los puntos fijos, el corte en bloques y la captura de bocetos básicos no pueden equipararse completamente con los bloques básicos de los bocetos de diseño. El boceto básico enfatiza el sentimiento general, se basa en la intuición, aboga por captar la "primera impresión" y domina el conocimiento perceptivo. Al diseñar un boceto, debe comenzar desde la primera línea de base, pensar activamente de manera racional y nunca abandonar ni por un momento la aplicación de los principios de la perspectiva. La altura de cada punto, la pendiente de cada línea y el tamaño y ancho de cada forma deben tener una cierta base de perspectiva y deben ser probados por el principio de perspectiva. No pueden limitarse a sentirse "apropiado" y verse "cómodo". En el efecto de superficie.
En tercer lugar, la diferencia en las formas y medios de expresión
El boceto básico generalmente se expresa en tonos claros y oscuros. Uno de los temas importantes en el boceto básico es analizar las reglas de la luz y la oscuridad. sombrear y comprender la estructura. Requiere que el pintor exprese plena y vívidamente el volumen, la textura, la cantidad, la atmósfera espacial y un cierto grado de color (refiriéndose a la diferencia cromática) de los objetos objetivos con la ayuda de niveles de luz y oscuridad.
La forma de expresión de los bocetos de diseño debe cumplir estrechamente con los requisitos profesionales, utilizando principalmente líneas concisas, claras y precisas para expresar la estructura física, y evitar métodos claros y oscuros tanto como sea posible. El valor de las líneas reside en su precisión y en el cumplimiento de las reglas de la perspectiva, por lo que los requisitos de proporción en los bocetos de diseño son especialmente estrictos.
Para que sea adecuado para esculturas con líneas como principal forma de expresión, la iluminación de los objetos esbozados en el boceto de diseño debe ser luz natural, luz difusa o iluminación con múltiples fuentes de luz. La "luz" no es la protagonista en el boceto de diseño, el propósito es expresar y comprender la esencia estructural del objeto en sí.
La naturaleza pictórica del boceto básico determina que tome el efecto visual de la imagen como su objetivo final. Por ello, los tonos claros y oscuros son los principales métodos de expresión que se suelen utilizar. La profesionalidad del boceto de diseño determina que su objetivo final sea comprender y analizar la estructura, siendo las líneas concisas y claras su principal medio de expresión.
En cuarto lugar, diferencias en conceptos y detalles espaciales.
Debido a las diferentes formas de expresión del boceto básico y del boceto de diseño, el efecto de imagen del boceto básico se centra en la expresión de la imagen visual, y el atractivo artístico de la imagen es el criterio para medir el efecto de la imagen. El efecto de imagen del boceto de diseño se centra en la comprensión de la estructura física, y si la expresión de la estructura física es correcta y científica es el criterio para medir el efecto de imagen del boceto de diseño.
En primer lugar, en términos de la expresión del espacio y la tridimensionalidad, hay algunos bocetos básicos bien dibujados de luces y sombras. La expresión de la tridimensionalidad y el espacio es muy real y vívida. dando a las personas una sensación de inmersión. Pero se trata de una sensación de espacio y tridimensionalidad, que no es completamente equivalente a los requisitos de expresión espacial de los bocetos de diseño. El espacio en la pantalla del boceto de diseño es en realidad la comprensión de la conciencia espacial tridimensional. El boceto del diseño requiere que el artista tenga una gran imaginación del espacio tridimensional (o espacio tridimensional). La imaginación y la comprensión del espacio tridimensional no dependen en gran medida de los sentimientos superficiales del pintor, sino del razonamiento de su mente. El boceto de diseño requiere imaginar el objeto objetivo como un cuerpo transparente y expresar la estructura del objeto mismo. En realidad, esto está entrenando nuestra capacidad para imaginar y captar el espacio tridimensional. Los diseñadores utilizan bocetos de diseño y otros medios para expresar la intención de diseño original del producto, con el propósito de crear un verdadero estilo y forma del producto. En otras palabras, el cultivo de la habilidad se basa en la expresión bidimensional, que eventualmente pasará a la expresión tridimensional. Sin embargo, esta habilidad es completamente diferente de la expresión espacial del dibujo básico.
En segundo lugar, en términos de detalles típicos de la imagen, el boceto de diseño debe mostrar la relación estructural del objeto, explicar cuál es la forma y cómo sus partes o componentes se combinan en un todo. Para explicar este problema básico en pantalla, es necesario excluir algunos detalles. Los bocetos de diseño se centran en las características más esenciales del objeto, que deben extraerse y resumirse de la forma realista específica. Aunque los bocetos básicos y los bocetos de diseño tienen ciertos requisitos en términos de métodos de observación, arreglos de composición, formas de expresión, efectos de imagen, etc., sus connotaciones son diferentes y existen diferencias considerables en muchos lugares.
En resumen, con la diversificación de las formas de arte, la forma del boceto se desarrolla y cambia constantemente, y la forma del boceto básico también se está desarrollando. Al mismo tiempo, el dibujo de diseño, como curso básico independiente en las carreras de diseño artístico, se ha integrado profundamente en la educación artística del dibujo. Tiene requisitos y reglas especiales que son diferentes de los bocetos básicos en muchos aspectos. Explorar y comprender las características profesionales de estos requisitos y leyes también es un tema que debe estudiarse en bocetos básicos y bocetos de diseño.