Descripción del problema:
La siguiente es una introducción a los antecedentes históricos del Partenón y la Catedral de Florencia.
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Análisis:
1. El Partenón también se traduce como "Partenón"
En el antiguo templo ubicado en la Acrópolis de la capital griega En el centro de El castillo, sobre una colina de piedra caliza, se alza como un imponente edificio rectangular. Este es el famoso Partenón, el tesoro artístico del mundo. Después de más de 2.000 años de vicisitudes, la parte superior del templo se ha derrumbado, las estatuas han desaparecido y los relieves han sido severamente erosionados. Sin embargo, desde la imponente columnata todavía podemos ver la riqueza del templo. ?
El Partenón fue construido en el siglo V d.C. como monumento a Atenea, la santa patrona de Atenas. La parte trasera de la sala está orientada al este, con una longitud de unos 69,49 metros y una anchura de unos 30,78 metros. Se levanta sobre tres escalones, con enormes escalones de jade, aleros pintados y relieves, muy espectaculares. Todo el templo está rodeado por 46 columnas estriadas de mármol. Las 92 paredes de mármol entre los pilares están talladas con dioses realistas y aves y animales raros. Hay dos salas principales en el templo: la sala de sacrificios y la sala de la diosa. Puedes ingresar a la sala de sacrificios por la puerta principal y al templo de la diosa por la puerta trasera. Un grupo de relieves en el muro a dos aguas del este están tallados con patrones vívidos de Atenea, la diosa de la sabiduría, que nació de Zeus, el rey de los dioses; en el muro a dos aguas del oeste, hay escenas talladas de Atenea y Poseidón compitiendo por el trono; santo patrón de Atenas. Cuenta la leyenda que compitió con Poseidón por la ciudad. Zeus decidió que quien pudiera darle algo útil a la humanidad sería dueño de la ciudad. Poseidón golpeó la roca de la ciudad con su tridente, y un caballo de guerra atravesó la roca, que era un símbolo de guerra; Atenea golpeó la roca con su largo cabello, y de la roca creció un olivo, que se consideraba eso; es un símbolo de paz. Como resultado, la ciudad perteneció a Atenea, quien desde entonces se convirtió en la patrona de Atenas. Atenas, la capital de Grecia, lleva el nombre de Atenea. La cintura fuera del templo está grabada con la gran escena del Festival de Atenas: jóvenes alegres, muchachas hermosas, músicos tocando el piano, animales sacrificados y sacerdotes a cargo. En el Partenón originalmente había una estatua de Atenea de 12 metros de altura. La imagen es así; ella está de pie, apoyada sobre sus hombros, con un escudo a su lado, sosteniendo en su mano derecha al Dios de la Victoria tallado en oro y marfil, el casco, peto y manto hechos de oro son lujosos y tranquilos; color, y el marfil tallado El rostro, las manos, los pies y los brazos son de tonos pastel, y los ojos engastados son brillantes y centelleantes... Esta joya artística realizada por Fidias, el mayor escultor de la antigua Grecia, fue adquirida por el Imperio Romano de Oriente en el año 146 d.C. El emperador se lo llevó y lo perdió en el mar. Ahora la gente sólo puede imaginar su apariencia heroica basándose en pequeñas imitaciones de la antigua Roma. El Partenón ha experimentado muchos desastres naturales y provocados por el hombre y, de hecho, ha experimentado muchas vicisitudes de la vida. Fue convertida en iglesia cristiana en el año 393 d.C. Durante el dominio turco, se convirtió en un * * templo. En 1687 d.C., el ejército veneciano bombardeó el castillo y detonó los explosivos apilados por los turcos en el templo, destruyendo completamente el techo y las paredes del templo. A principios del siglo XIX, el embajador británico en Constantinopla, Elgin, contrató artesanos para robar el grupo en relieve de mármol gigante que mostraba los logros de Atenea. Algunos de estos raros tesoros se rompieron y dañaron durante el proceso de aserrado, y otros se hundieron hasta el fondo del mar debido a naufragios. Los que sobrevivieron todavía se exhiben en museos de Inglaterra y Francia.
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Segundo, Catedral de Florencia
La Catedral de Florencia fue construida como monumento a la República después de que los gremios arrebataron el poder a los nobles a finales del siglo XIII.
Florencia fue una de las repúblicas urbanas más poderosas de Italia en el siglo XIII. En 1293, los gremios se rebelaron y excluyeron completamente a la nobleza del poder político. Para conmemorar la victoria de esta lucha popular, las autoridades municipales decidieron construir una catedral "proporcionada a la riqueza de los ciudadanos". El encargo al arquitecto Arnolfo di Cambio (1302) decía: "Construirás el edificio más magnífico y magnífico que la habilidad humana pueda imaginar, y le darás forma digna de esta fusión. Es esta "alma" la que inspiró a los artesanos del Edad Media para construir una magnífica iglesia urbana tras otra.
La construcción de la iglesia se inició en 1296 sobre un inmundo vertedero de basura. Su forma es muy original, aunque generalmente tiene forma de cruz latina, rompe la prohibición de la iglesia y diseña la escena musical oriental para que esté casi centralizada. Su interior es espacioso y espacioso. La mitad occidental de la sala tiene casi 80 metros de largo y está dividida en sólo cuatro salas. La distancia entre los pilares del puente es de unos 20 m y la luz del pasillo central es de 20 m. El espacio interior es sumamente espacioso. Los aviones de Eastern son especiales. La sala de música es octogonal, con una distancia entre lados opuestos igual al ancho de la sala, unos 42 metros. En sus lados este, sur y norte, más de la mitad de los octógonos sobresalen hacia afuera, mostrando claramente un plano central centrado en la escena musical. Esta fue una importante innovación formal que se desarrollaría después del siglo XV. Debido a dificultades técnicas, la cúpula del escenario musical no se construyó hasta la primera mitad del siglo XV. El interior de la iglesia es muy sencillo.
Al sur de la fachada oeste de la iglesia principal se encuentra un campanario de 84 m de altura (13,7 m cuadrados) diseñado por el pintor Giotto. Frente a la iglesia se encuentra una iglesia bautista octogonal (1290), de 27,5 m de diámetro, con una cúpula de unos 31 m de altura y un suave cono octogonal en la parte superior. Al igual que Pisa, el complejo también incluye la iglesia principal, la iglesia bautista y el campanario.
Las fachadas de la iglesia principal, el baptisterio y el campanario están recubiertas de mármol de varios colores, formando un escenario colorido y armonioso en la pequeña plaza central. Es la plaza central más magnífica de la Italia medieval. . La cúpula del escenario musical de la iglesia principal, junto con el campanario, constituye el centro del contorno exterior de la ciudad una vez terminada.
La cúpula de la Catedral de Florencia marca el inicio de la historia de la arquitectura renacentista italiana. Su proceso de diseño y construcción, logros técnicos y características artísticas reflejan el espíritu emprendedor de la nueva era.
Después de que se inició la construcción en 1296, la mayoría de las iglesias principales encontraron que la construcción de esta cúpula era muy difícil. No sólo tenía una gran luz, sino que la altura de los muros superaba los 50 m, incluso los andamios y el encofrado. Fueron proyectos muy arduos. En ese momento, si el proyecto fracasaba, los artesanos no sólo serían multados, sino también sujetos a maldiciones religiosas. Es realmente un "pecado grave". Sin embargo, los valientes artesanos nunca renunciaron a su deseo de construir una gran cúpula. A partir de 1367, discutieron y fabricaron colectivamente un modelo tras otro.
A principios del siglo XV, Filippo Brunelleschi (1379 ~ 1446) comenzó a diseñar esta cúpula. Era un artesano del gremio y dominaba la mecánica y el casting. Fue un destacado escultor, pintor, artesano y erudito. Tenía conocimientos de perspectiva y matemáticas, y también diseñó algunos edificios. Fue uno de esos gigantes versátiles que caracterizaron el Renacimiento.
Para diseñar la cúpula, permaneció en Roma durante varios años durante la gran tendencia de aprender de la cultura clásica en ese momento, olvidándose de comer y dormir, estudiando la tecnología de arcos antiguos, inspeccionando y mapeando ruinas antiguas. , e incluso dejando un lugar para las espigas de hierro.
De vuelta en Florencia, hice modelos de la cúpula y los andamios, desarrollé planos estructurales y de construcción detallados y diseñé varias máquinas de transporte vertical. No sólo consideró cuestiones como el drenaje del agua de lluvia, la iluminación y la instalación de pequeñas escaleras, sino que también consideró el viento, las fuertes lluvias, los terremotos, etc., y propuso las medidas correspondientes.
Finalmente, en 1420, en un concurso convocado por las autoridades florentinas para arquitectos franceses, ingleses, españoles y alemanes, Buruneleski fue nombrado jefe del proyecto, y ese mismo año se inició la construcción. Él personalmente dirigió todo el proceso de construcción. En 1431, completó la cúpula y luego construyó un pabellón iluminado en la parte superior, y murió casi terminada. 1470 Se completó el pabellón de iluminación. La tumba de Buruneleski se encuentra respetuosamente ubicada en la cripta de la iglesia principal.
Para resaltar la cúpula se construyó una base de tambor con una altura de 12m. Colocar una cúpula tan grande sobre la base de un tambor no tenía precedentes. Aunque el espesor de la pared de la base del tambor es de 4,9 m, se deben tomar medidas efectivas para reducir el empuje lateral de la cúpula y su peso. El método de Brunelleschi es el siguiente: primero, el contorno de la cúpula adopta un tipo de vector de doble centro; segundo, utilizando una estructura de cupón esqueleto, la cúpula se divide en dos capas, la interior y la exterior, con un medio vacío. Estos dos puntos obviamente se basan en la experiencia de la antigua Roma y la arquitectura gótica, pero son creaciones completamente nuevas.
Hay ocho cupones primarios que surgen de las ocho esquinas del octágono, con dos cupones secundarios en cada uno de los ocho lados. Entre cada dos cupones principales, se colocan nueve cupones planos horizontalmente de abajo hacia arriba, conectando los cupones principales y los cupones auxiliares en un todo. Los cupones grandes y pequeños están atados en la parte superior con un anillo octogonal. Cabina de iluminación con anillo de alta presión. Todos ellos están hechos de mármol.
Sobre este esqueleto se apoya la gran superficie de la cúpula, siendo la parte inferior de piedra y la superior de ladrillo. La capa interior tiene 2,13 m de espesor, la parte inferior de la capa exterior tiene 78,6 cm de espesor y la parte superior tiene 51 cm de espesor. El espacio entre los dos pisos tiene aproximadamente 1,2 ~ 1,5 m de ancho y hay escalones en el espacio para escalar. Hay dos círculos de pasillos horizontales, cada uno a aproximadamente 1/3 y 2/3 de la altura de la cúpula. También refuerzan la conexión entre las dos cúpulas. Desde el corredor de arriba, puede llegar al pabellón de iluminación siguiendo los pasos en la capa exterior de la cúpula interior.
Hay cadenas de hierro en la parte inferior de la cúpula y aros de madera a casi 1/3 de la altura, ambos para resistir el empuje lateral de la cúpula. Entre las piedras, en los lugares apropiados, se encuentran clavos, espigas y espigas, pernos, etc.
La cúpula de la Catedral de Florencia es una de las cúpulas más grandes del mundo. Su estructura y construcción son mucho más elaboradas que las de la antigua Roma y Bizancio. La escala de la estructura también supera con creces la de la Edad Media. Este es un logro sin precedentes en la tecnología estructural.
La construcción de esta cúpula también fue un gran logro. Su punto de partida está 55 metros más alto que el horizonte interior, y sus superficies superior e inferior tienen 91 metros (u 88 metros) de altura. Según Giio Vasari (1511 ~ 1574, pintor, arquitecto y biógrafo italiano), los andamios son muy sencillos, ahorran madera, pero son muy adecuados. Para ahorrar tiempo a los trabajadores al subir y bajar escaleras, incluso se instaló un snack bar para servir comida y alcohol.
También se dice que la parte inferior de la cúpula tiene 17,5 m (o 13,5 m) de altura, y la parte superior también es muy sencilla y puede estar suspendida.
Burunelesky creó una máquina de transporte vertical que utilizaba contrapesos y poleas para que un solo buey pudiera realizar un trabajo que normalmente requeriría seis yuntas de bueyes.
Debido a la evidente dificultad del proyecto, Brunelleschi fue considerado loco cuando propuso su diseño e incluso fue expulsado de la reunión. Después de que comenzó el proyecto, algunas personas pensaron que no se construiría en 100 años, pero solo tomó más de diez años completarlo y no hubo accidentes durante el proceso.
El significado histórico de este tipo de cúpula es: primero, la Iglesia Católica consideraba el plano centralizado y la cúpula como la forma de un templo pagano y lo rechazaba estrictamente, mientras que los artesanos ignoraban los preceptos de la iglesia. Aunque el poder católico en Florencia era muy débil en aquella época, todavía se necesitaba un gran coraje y un alto grado de conciencia para hacerlo. Por lo tanto, es un símbolo de un avance arquitectónico frente a la tiranía espiritual de la iglesia; en segundo lugar, las cúpulas de la antigua Roma y Bizancio tienen una apariencia medio expuesta y medio oculta, y no se utilizarán como un método de modelado importante. La de Florencia se basa en las técnicas de las capillas bizantinas y utiliza una base de tambor para mostrar todas las cúpulas, incluido el pabellón de iluminación, con una altura total de 107 m, convirtiéndose en el centro de toda la silueta de la ciudad. Esto no tiene precedentes en Europa occidental. Por tanto, es un símbolo del espíritu original del Renacimiento; en tercer lugar, tanto en estructura como en construcción, el alcance de desarrollo de esta cúpula es muy grande, marcando el progreso general de la ciencia y la tecnología en el Renacimiento.
El biógrafo y arquitecto del siglo XVI, Vasari, dijo con entusiasmo que la cúpula era tan alta como los picos de las montañas de los suburbios. Dios tuvo celos y la golpeó con truenos y relámpagos una y otra vez, pero permaneció intacta.
La cúpula de la catedral de Florencia está considerada, con razón, la primera obra de la arquitectura renacentista italiana, la primera primavera de la nueva era.
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