Este poema utiliza una imaginación extraña y símbolos extraordinarios para crear una imagen de un "Tengu" con un fuerte espíritu de rebelión y búsqueda de una personalidad salvaje. Con gran coraje y extrema exageración, el "Tengu" se traga el sol y la luna, mira el universo, se mantiene erguido y radiante con formas majestuosas, escupiendo la pasión única y creciente y el tema de romper la situación y dar la bienvenida a lo nuevo. en la literatura de la era del 4 de mayo.
Todo el poema se divide en cuatro estrofas. La primera estrofa expresa la grandeza del "Tengu". El poeta se basa en la antigua historia de los Tengu tragándose el sol y la luna, galopando hacia un reino extraño e ilusorio, usando una pluma gigante con forma de balsa para representar la enorme imagen del "Tengu" tragándose el sol, la luna y las estrellas. abrazando toda la naturaleza y los seres vivos, y viviendo en ellos con un "yo" infinitamente expandido El centro del universo. "Tragar la luna", "tragar el sol", "tragar todos los planetas", "tragar el universo entero" no solo muestra el majestuoso impulso del "Tengu", sino que también muestra el poder arrollador del "Tengu". espíritu del viejo universo.
La segunda estrofa está en línea con el encanto de la primera estrofa, escribiendo sobre "Tengu" ganando energía infinita para crear un nuevo universo y nueva vida. Es precisamente porque el "Tengu" tiene el espíritu de devorarlo todo que obtiene energía incomparable de todas las cosas en la naturaleza, absorbe todas las fuentes de luz del universo, integra "la energía total del universo entero" y se convierte en el maestro del universo, con el poder de barrer todo y reconstruir el futuro. En Xianglei, el poeta dijo una vez esto por boca de Qu Yuan: "Creo montañas majestuosas y océanos magníficos, creo el sol, la luna y las estrellas, y controlo las tormentas violentas. Aunque sólo me extraigo, si me dejo ir". "Puedo inundar el universo". Esto puede verse como un retrato vívido del espíritu valiente y decisivo del Movimiento del Cuatro de Mayo que destruyó todo y creó todo.
Debido a esto, en el tercer cuarto, los Tengu, que reunieron la energía total del universo entero, finalmente tomaron medidas violentas. Vuela, grita, arde, arde como el fuego, grita como el mar, vuela como el rayo y come sin piedad. Por fin, con "¡Soy quien soy!", ¡la mía va a explotar! "Al recopilar el poema completo, "Tengu" finalmente lo abandonó todo, con la esperanza de buscar la renovación personal en medio de la destrucción. El espíritu innovador fue pintado con un brillo extraño, unificando así el tema y la intención de todo el poema en la nota clave de El espíritu "Nirvana" de Guo Moruo.
"Tengu" tiene un fuerte color subjetivo. El poeta proyecta sus propios sentimientos en la imagen de "Tengu", se compara directamente con "Tengu" y describe la expansión de. El poder propio y la liberación del espíritu propio. Cada línea del poema se compara con un "tengu", que describe la expansión del poder propio y la liberación del espíritu propio. Cada línea del poema comienza con "Yo". Como sujeto, y a menudo utiliza la palabra de juicio "sí" con un tono afirmativo, para fortalecer las metáforas y expresar directamente los sentimientos, provocando así erupciones volcánicas y una pasión creciente, que expresa plenamente el espíritu social de la era de autoconciencia del 4 de mayo. y la búsqueda de la liberación individual y la autorrenovación.
En el arte, "Tengu" tiene las características de imaginación novedosa, impulso majestuoso, melodía feroz, tono alto y lenguaje pronunciado, que se unifican en lo único. y estilo vigoroso del poema En lo que respecta a la concepción del poema, el poeta desarrolla asociaciones mágicas con el "Tengu" que se traga el sol y la luna para expresarse, y mediante la extrema exageración de la audacia y el poder. de "Tengu", crea una imagen de "yo" (es decir, "Tengu"), un tema lírico audaz y rebelde en imágenes poéticas simbólicas. Nací, viví en el universo, lo domino todo, soy uno. con el universo mismo, y renazco a través de la autofagia. El poeta capta con fuerza el espíritu "en movimiento" del "yo" y muestra el poder mágico que lo barre todo y lo destruye todo. La autofuerza canta un himno al potencial ilimitado de la autofagia. Esta imagen vigorosa y poderosa, estilo alegre y pincelada única solo son vívidas en las obras de Guo Moruo, un maestro romántico con una imaginación extremadamente rica, fresca y contagiosa. La palabra "yo", formando una serie de paralelismos de principio a fin, que se avanzan capa a capa y se fortalecen paso a paso, fortaleciendo efectivamente el impulso del lenguaje y exagerando la atmósfera lírica. El poema es breve y conciso, con una atmósfera lírica. Ritmo rápido y sonoro. Se lee como una lluvia furiosa, una marea veloz y majestuosa.