Aprender ilustración significa empezar desde lo básico y dependiendo del estilo que quieras aprender. En términos generales, hay que aprender dibujo lineal, estructura, color, modelado, vestimenta, fondo, etc., porque las ilustraciones tienen requisitos más altos para la integridad del trabajo. Algunas ilustraciones visuales son relativamente fáciles.
¿Qué necesitas aprender para convertirte en ilustrador?
Los ilustradores deben aprender lo siguiente:
1. Conceptos básicos de arte simples.
El dibujo es un arte visual que utiliza herramientas de dibujo para expresarse sobre materiales bidimensionales. Las herramientas utilizadas incluyen grafito, lápices, crayones, tinta, carbón, tiza, marcadores, borradores, etc. y dibujo electrónico. El soporte más común para dibujar es el papel, pero se aceptan otros materiales como cartón, plástico, cuero, madera, lienzo, etc.
Los conceptos básicos del dibujo son el trampolín y la piedra angular de todas las pinturas artísticas. Se puede utilizar una buena base de dibujo para dibujar, crear y expresarse con fluidez.
Cuatro partes básicas del boceto: negro, blanco, gris, capa, sentido del volumen y sentido del espacio. Copiar es un atajo, pero no se puede describir a ciegas. Debe interpretarse y describirse junto con la estructura del conocimiento.
El color y la estructura del conocimiento son más sistemáticos y abstractos que dibujar. Muchas veces crees que estás viendo el color A, pero en realidad es el color B. El color debe ser preciso y el conocimiento debe experimentarse; el color debe ser hermoso, moderno y elegante. Demasiadas personas dibujan líneas en blanco y negro, que son pasables, pero que se colorean fácilmente y se vuelven feas inmediatamente. También hay personas que pueden hacer que un dibujo lineal aproximado se vea bien coloreándolo.
Sketch, como su nombre indica, es un método de dibujar. Sketch es un vocabulario chino original y es un tipo de boceto. El dibujo, al igual que el boceto, no es sólo la base de las artes plásticas, sino también una forma de arte independiente. El establecimiento de esta forma independiente se produjo después del siglo XVIII en Europa. Antes de eso, el boceto era sólo la etapa preparatoria y el método de registro de la creación del artista.
2. Conceptos básicos del software
Para convertirse en ilustrador, es necesario dominar al menos un software: PHOTOSHOP, es muy utilizado y se centra en el diseño gráfico. También requieren alguna ilustración. Existen muchos programas de dibujo, no se limitan a estos, PHOTOSHOP es el más utilizado.
Por supuesto, para convertirse en ilustrador, el software es solo una herramienta y las habilidades básicas son muy importantes. Conceptos básicos del boceto, estructura, composición, perspectiva, color, etc. Es necesario dominarlos todos y, a veces, también implican algunas áreas profesionales de la animación, como los guiones gráficos.
(2)¿Qué es la lectura extendida para estudiantes de ilustración?
Clasificación de las ilustraciones:
Según posicionamiento en el mercado: cómics de moda vectorial, ilustraciones jóvenes realistas, exquisitas y bellas, ambientaciones conceptuales, etc.
Clasificados por método de producción: dibujado a mano, vectorial, comercial, de vanguardia (plano 2D, diseño UI, 3D), píxel.
Según el estilo de ilustración: cómics e ilustraciones japonesas, ilustraciones europeas y americanas, ilustraciones de Hong Kong, ilustraciones de juegos coreanos, ilustraciones de portadas de novelas románticas taiwanesas (solo se da una clasificación simple debido a la variedad de estilos).
Además, hay muchos estilos extranjeros, incluido el origami hecho a mano, patrones de tela y varios estilos, independientemente de si son superiores o inferiores.
Definición de ilustrador (Ilustrador):
Persona que se especializa en pintura e ilustración, principalmente dibujando ilustraciones y portadas para libros, revistas, periódicos, manuales, novelas, libros de texto y otras publicaciones. También se dedica a la elaboración de tarjetas de felicitación, carteles, anuncios, pintura con aerosol, pinturas de humor, etc. Dividido en ilustraciones electrónicas y dibujos a mano puros.
Ilustrador es un término general: hay ilustradores para la industria editorial de medios, ilustradores infantiles, ilustradores realistas para la industria publicitaria y luego están los diseñadores de mascotas de animación;
Sí, Juego y; Los ilustradores de películas tienen una gran demanda. Al igual que en la industria de los juegos, cada trabajo de cine y televisión también implica una gran cantidad de trabajo de dibujo en espejo y diseño de escenas, lo que sin duda crea una gran demanda de ilustradores en las industrias de los juegos, el cine y la televisión.
Ilustrador de Internet
Especialidad en pintura en Internet
¿Qué especialidad debo estudiar si quiero ser ilustrador?
Arte, diseño y producción de animación.
La ilustración es una rama del arte y convertirse en grabador requiere una acumulación a largo plazo. Por lo tanto, lo más importante es una base sólida en la etapa inicial, dibujar colores y dibujar. ! Más tarde, gracias a muchas copias y apreciaciones, mejoré el almacenamiento de la biblioteca de gráficos de mi cerebro. ¡No hay atajos para el éxito! ¡vamos! !
¿Qué carrera debo estudiar si quiero ser ilustrador en el futuro?
Solo hay uno en la universidad.
Las carreras de animación tienen cursos de ilustración, principalmente técnicas de software de ilustración y similares. Algunas escuelas dividen las ilustraciones en bidimensionales, tridimensionales y tridimensionales, y solo dibujan modelos bidimensionales. La pintura digital no se enseña en las carreras de pintura de las escuelas de arte. Si quieres ser bueno pintando, inscríbete en una clase de formación de pintura digital (pintura CG). No quiero estudiar demasiada ilustración en la universidad. ¿En qué carrera debería especializarme?
Algunas escuelas tienen especialidades especiales en ilustración, como Lumei.
Otras especialidades pueden estar relacionadas con la ilustración, como el arte en medios digitales y el diseño industrial (nota: esto está relacionado principalmente con los juegos de ilustración CG). Estudié diseño industrial y ahora me dedico a la ilustración CG. Las ilustraciones se desarrollan principalmente a partir de nuestros propios intereses. Si los fondos lo permiten, podemos inscribirnos en algunas clases de ilustración. ¿Qué especialidad quieres estudiar en la universidad de ilustración?
El Instituto de Artes Gráficas de Beijing tiene un departamento de ilustración y un departamento de pintura digital, que se encuentran entre los mejores (creo que puede que no haya ninguna escuela con esta especialización), pero los profesores siguen siendo buenos. En general es lo mismo. Se pueden dibujar ilustraciones para juegos de diseño gráfico, arte y animación. Si no eres estudiante de arte, puedes elegir una mejor escuela de diseño industrial. Podrás aprender muchas técnicas básicas de pintura. Si se trata de ilustración de modelado 3D, la especialidad del juego solo tiene animación y cursos relacionados. Además, las áreas de multimedia, arquitectura o diseño de interiores también ofrecerán cursos de aprendizaje de software 3D, y habrá algunas diferencias curriculares entre escuelas.
¿Qué especialidades son el cómic y la ilustración en la universidad?
La Academia de Bellas Artes se diferencia de una universidad integral. Puede visitar los sitios web de las ocho principales academias de bellas artes para ver la configuración departamental. Gome tiene la carrera "Ilustración y Cómics", la cual se especializa en la Escuela de Comunicación y Animación. Hay muy pocas especialidades en ilustración en las universidades integrales.
Lo que sé es que la Universidad de Ciencia y Tecnología de Zhejiang tiene esta especialidad, y la más completa, en animación, comunicación visual y educación artística. Además de la especialización bien definida de ilustración, las artes de los medios digitales también son relevantes. ¿A qué especialidad pertenece la ilustración?
Actualmente, las universidades nacionales no tienen carreras profesionales de ilustración o dibujos animados, y todas dependen de carreras de animación 2D. Los cursos incluyen imágenes de animación 2D, FLASH, animo, ilustraciones, cómics y otro software de animación 2D, así como el uso de PS, PT, CD y otro software.
Certificación de Calificación de Ilustrador Comercial Chino ACAA La Certificación de Calificación de Ilustrador Comercial Chino ACAA, anteriormente conocida como Programa de Certificación de Calificación de Ilustrador Comercial Chino CPI, es un programa de capacitación y certificación profesional para adaptarse a la demanda del mercado y cultivar ilustradores comerciales locales para la sociedad. . Es un proyecto de certificación conjunto de fabricantes de TI de renombre internacional y la certificación de calificación profesional más autorizada e influyente para ilustradores comerciales en China. El programa de certificación ACAA cuenta con el respaldo de proveedores internacionales de TI de arte digital como Adobe, WA, la Academia Central de Bellas Artes, la Academia de Arte de China y las mejores escuelas de arte. ¿Qué especialidad debo tomar si quiero estudiar ilustración?
No sé si eres estudiante de pregrado o posgrado. Muchas escuelas tienen especialidades en ilustración. Si no, lo más parecido debería ser el anime o los juegos. En cuanto al diseño gráfico, se trata más de retoque que de dibujo.
¿Qué cursos tomará la especialidad de ilustración?
Las ilustraciones son imágenes expresadas mediante la reproducción de patrones. Basados en el principio de unificar belleza y practicidad, nos esforzamos por tener líneas y formas claras y vivas, y una producción sencilla. En el campo del diseño moderno, se puede decir que el diseño de ilustración es el más expresivo. Tiene una estrecha relación con el arte de la pintura. Muchas técnicas de expresión del arte de la ilustración se basan en las técnicas de expresión del arte de la pintura, pero las ilustraciones son formas inspiradoras. de expresión. La diversidad ha logrado grandes avances en la profundidad y amplitud de la expresión del tema del diseño.
El curso de ilustración se centra principalmente en aprender PS, IA y otro software, así como en dibujo a mano básico y pintura sobre tabla. ¿Qué tal especializarte en animación? La especialidad de animación es bastante buena. Un amigo mío que se especializa en animación dijo que esta especialidad recién se abrió en los últimos años y es muy interesante. También tienen clases de cómic.
¿Qué aprendiste en el curso?
Por ejemplo, mi amigo ya ha tomado algunos cursos, como deformación exagerada de personajes de dibujos animados, formas de dibujos animados y reglas de movimiento, cuadrícula múltiple. Creación y expresión de dibujos animados, procesamiento de líneas e imágenes de dibujos animados, ilustraciones comerciales, cómics de humor satírico, creación de ilustraciones temáticas, etc., le resultan muy interesantes.
En la especialidad de animación, diferentes profesores son buenos en diferentes campos. Hay cómics shounen, cómics shounen, cómics divertidos, cómics juveniles, etc. Mi amigo dijo que a partir de nuestro tercer año, elegiremos salas de investigación grupal según nuestras respectivas especialidades.
Cada grupo está dirigido por un profesor de dibujos animados y capacitado simulando el proceso de producción profesional de dibujos animados comerciales. Eso significa que cuando entras, tienes que decidir adónde quieres ir.
Conseguir trabajo no es difícil.
Si estás empleado, en general es bueno.
Después de determinar la dirección de tu desarrollo futuro, debes estudiar más a fondo. Si solo confía en lo que aprende en clase, es posible que aún esté muy por detrás de los requisitos laborales cuando consiga un trabajo.
Si no quieres ser asistente en un estudio e insistes en la originalidad, primero puedes hacerte un nombre o cocinar con tu marido. Para el primero, puedes dibujar algunos cómics y publicarlos en Weibo, Bilibili, etc. para ganar popularidad, o puedes dibujar algunos trabajos, imprimirlos y venderlos a tus fans, para que tengas una base de fans cuando cambies. carreras.
Para este último, primero contribuyes con docenas de palabras en el sitio web del cómic, luego el número de clics aumenta y luego firmamos un contrato contigo. Por lo tanto, hay muchas direcciones de empleo en la especialidad de cómic, pero cada dirección requiere la capacidad de cada uno y el autoestudio es muy importante.
Consejos íntimos
Si realmente te gustan los cómics y quieres hacer cómics originales, entonces anímate.
O seguir subcontratando cómics o dedicarse a la creación de cómics, no depender de plataformas y centrarse en pulir la calidad.
Acumule su propia experiencia de los fracasos y obtenga una amplia exposición en la creación. Si no amas los cómics lo suficiente, entonces no estudies cómics, de lo contrario tus cuatro años serán muy difíciles. Entonces pregúntate si realmente amas los cómics. Si tienes la respuesta, trabaja para lograr tu objetivo.
¿Cuáles son las principales carreras de la carrera de animación? La especialización en animación estudia principalmente bocetos, bocetos, color, diseño y producción de animación bidimensional, producción de publicidad cinematográfica y televisiva, diseño de modelado de personajes, guiones de animación, etc.
Especialidad en Cómics
Esta especialización es una combinación orgánica de diseño de animación y diseño de dibujos animados, y es una profundización y extensión de la especialización en animación de cine y televisión. Con base en la teoría del diseño de animación, los estudiantes deben dominar los principios y técnicas de interpretación del diseño de animación, comprender la dirección de desarrollo de los campos del cine, la televisión y los medios, y dominar ciertos conocimientos teóricos y habilidades profesionales. Por ejemplo: profesionales aplicados de alto nivel que trabajan en animación y producción de arte, cine y televisión, publicidad, publicaciones, medios en línea, desarrollo de juegos de computadora y otros campos.
Cursos principales: boceto, croquis, color, diseño y producción de animación 2D, producción publicitaria de cine y televisión, diseño de modelado de personajes, guión de animación, planificación y presentación de escenas, diseño y aplicación de la ley del movimiento, post cine y televisión. -tecnología de síntesis de producción, planificación y producción de juegos, producción de computadoras, etc.
Buenos colegios y universidades con especialización en cómics: Academia de Cine de Beijing, Academia de Bellas Artes de Hebei, Universidad de Comunicación de Hebei, Universidad de Comunicación de Nanjing.
¿Son lo mismo la especialidad de cómic y la de animación?
Desde una perspectiva profesional, es diferente.
Muchas universidades tienen carreras de animación, pero la Academia de Bellas Artes básicamente no tiene esta carrera.
Hay muy pocas carreras de cómic y sólo existen en unas pocas universidades de radio, televisión y cine.
No existe una "especialidad en ilustración".
Desde la perspectiva del empleo, es casi lo mismo.
Los estudiantes de animación generalmente quedan desempleados después de graduarse, seguidos por la animación y luego la industria de los videojuegos.
La mayoría de las personas que se gradúan en carreras de cómics están desempleadas, seguidas por la industria del juego y luego la industria del cine y la televisión.
Las ilustraciones generalmente provienen de graduados de cualquier departamento de la Academia de Arte, pero muchos ilustradores reales nunca han estado en la Academia de Arte. Muchos ilustradores se graduaron en animación o cómics.