A finales del 18, la Revolución Francesa conmocionó a Irlanda, y uno de sus efectos fue el aumento de las actividades armadas contra Gran Bretaña. Poco después del levantamiento conjunto católico y protestante de 1798, se produjo otro levantamiento en 1803, encabezado por Robert Emmet. La expresión literaria fue la popularidad de las baladas políticas, que utilizaban palabras mordaces para burlarse de las autoridades coloniales británicas y elogiar a los irlandeses, desde Woolf Child hasta Emmett.
A principios del siglo XIX, Maria Edgeworth (1768 ~ 1849) escribió varias novelas en las que exponía los desastres provocados a los agricultores irlandeses por los "terratenientes no residentes" que huían en otros lugares. Sus obras describen los paisajes exóticos y la vida pastoral de los celtas y se esfuerzan por acercarse en el lenguaje a la gente corriente local. Posteriormente, Scott escribió una novela histórica sobre Escocia en la que afirmaba haber sido influenciado por ella. El ruso Turgenev también admitió haberse inspirado en sus novelas. Más tarde, William Carleton (1794 ~ 1864) también escribió sobre la vida rural en una serie de novelas, con un panorama más amplio, varios tipos de personajes en sus obras y una descripción más profunda del sufrimiento de los agricultores. Carlton nunca había estado en Londres y no apreciaba los elogios de los círculos literarios londinenses. En cambio, toma Dublín como el centro cultural que anhela y escribe para lectores irlandeses. Más tarde, el poeta Yeats lo llamó "el mayor novelista irlandés, porque tenía el ojo más celta de cualquier narrador".
Thomas Moore (1779 ~ 1852) es un destacado escritor de poesía, su obra representativa es "Irish Music" (1820). Moore era amigo de Byron. Estudió derecho en Londres y la mayoría de sus contactos eran británicos. Pero en esta colección de poemas, su tema es Irlanda: su historia, leyendas, monumentos, paisajes, héroes, especialmente Robert Emmet, quien fue ejecutado por las autoridades británicas después del fallido levantamiento de 1803. El ritmo de la poesía de Moore también tiene características irlandesas, es decir, no utiliza el ritmo tradicional del pentámetro en la poesía inglesa, sino que adopta un tono lento y dibujado, que luego fue adoptado por muchos poetas irlandeses, incluido el primer Yeats.
En la segunda mitad del siglo XIX se produjeron una serie de acontecimientos importantes: la Gran Hambruna de 1846 a 1848, el levantamiento armado de 1848 y otro levantamiento fallido en 1867. Irlanda ha entrado en un nuevo período de lucha política. Al mismo tiempo, hubo un mayor interés e investigación en la mitología, la historia, las costumbres y el idioma irlandeses, como se reflejó en el establecimiento de la Sociedad Gaélica en 1893. A finales de siglo, se produjo un Renacimiento irlandés de gran alcance.
El logro más significativo del Renacimiento fue un avance espectacular. En la década de 1990, dos irlandeses, Bernard Shaw y Oscar Wilde, dominaban la escena teatral de Londres. Las brillantes obras realistas de George Bernard Shaw (1856~1950) son contribuciones importantes al drama mundial, mientras que "Earnestly Matters" (1895) de Wilde (1854~1900) sigue siendo un éxito de taquilla. En Irlanda, un acontecimiento importante fue la creación del Abbey Theatre en 1904. Lady Gregory (1852 ~ 1932) y Yeats (1865 ~ 1939) hicieron grandes esfuerzos para lograrlo. También escriben e interpretan sus propias obras mientras trabajan para encontrar nuevos talentos irlandeses.
Finalmente, lograron descubrir a dos grandes dramaturgos, Singer (1871 ~ 1909) y O'Casey (1880 ~ 1964). El Abbey Theatre defendió un nuevo tipo de drama que era diferente de la cruda comedia social común en los teatros comerciales de Londres. Explora principalmente temas irlandeses, pero se esfuerza por ser brillante, simple y noble en un lenguaje dramático. Yeats buscó ese lenguaje en la poesía, O'Casey en los barrios bajos de Dublín y Synge en el campo gracias a las conversaciones de las mujeres en la cocina. Los dramaturgos irlandeses anteriores, como Congreve y Sheridan, utilizaron el inglés hablado por la clase alta de Londres, sin mucho sabor irlandés. Aunque estos dramaturgos del Abbey Theatre escribieron en inglés, reflejaban el carácter irlandés en su dicción, metáforas e incluso en la estructura de las oraciones. En otras palabras, la influencia de las tradiciones locales (incluido el gaélico) también es profunda en la escritura inglesa irlandesa, especialmente desde la segunda mitad del siglo XIX.
Las obras representativas de Singer incluyen "Ride to the Sea" (1904) y "The Playboy of the West" (1907). Utiliza un dialecto rural simple pero refinado para describir la vida de los irlandeses comunes y corrientes, que está llena de tragedia y comedia. Debido a que realmente reflejaba el carácter irlandés, sus obras hirieron la autoestima de algunos espectadores. Sin embargo, fue su sentido de la realidad, su poesía y su imaginación lo que dio a su obra un valor duradero y algunos todavía lo llaman el mayor dramaturgo de Irlanda. O'Casey era un trabajador que había realizado todo tipo de trabajos manuales. Escribió sobre acontecimientos contemporáneos como levantamientos y batallas callejeras en el dialecto callejero de Dublín, y creó muchos personajes reales y vívidos en "Juno and the Peacock" (1924) y "The Plough and the Star" (1926). Singer murió joven, mientras que O'Casey, después del éxito inicial, pasó por una etapa intermedia de expresionismo experimental y entró en un período posterior todavía productivo. Además de los guiones, también escribió seis volúmenes de autobiografía, utilizando formas novedosas y una escritura aguda para registrar la vida de un escritor trabajador que creía en el productismo.
La figura central del Renacimiento fue Yeats. Su drama "Katherine in the Holi" (1902), lleno de pasión nacionalista, fue un éxito en los escenarios. Posteriormente intentó con el drama poético y el drama clásico japonés, pero su principal aportación fue la poesía. Experimentó el desarrollo del romanticismo y el esteticismo a finales del siglo XIX hasta el modernismo en el siglo XX. Escribió buenos poemas en cada período y sus mejores obras las escribió después de participar en el Movimiento de Liberación Nacional Irlandés. Fue este movimiento, especialmente el heroico levantamiento de Pascua de 1916, el que le hizo sentir que "todo había cambiado, había cambiado por completo y producía una belleza asombrosa". Todavía escribió excelentes obras en sus últimos años, absorbiendo algunas de las ventajas del modernismo, deshaciéndose de su trivialidad y haciéndolo más profundo que en sus primeros años. Aunque hay elementos místicos y aristocráticos en su pensamiento, sigue siendo uno de los poetas más destacados del mundo occidental del siglo XX.
En cuanto a novelas, George Moore (1852 ~ 1933), famoso por su novela naturalista "Esther Waters" (1894), también fue una figura activa en el Renacimiento. Pero fue James Joyce (1882 ~ 1941) quien realmente impulsó el arte de la ficción. Alguna vez fue un experto en realismo, y su colección de cuentos "Dublins" (1914) demostró su soberbio arte realista. Cuando escribió la novela "Ulises" (1922), utilizó con éxito la "conciencia" Este nuevo método. "flow" reunió a dos hombres corrientes y elegantes en Dublín en 24 horas.
La lucha popular logró resultados e Irlanda se convirtió en un estado libre en 1921. En 1937 se adoptó una nueva constitución que se declaraba "Estado independiente, democrático y soberano". Desde la independencia, la literatura inglesa ha seguido desarrollándose. La mayoría de las obras principales de Yeats, O'Casey y Joyce se publicaron después de la independencia. El teatro sigue prosperando. The Old Lady Said "No!" de Dennis Janeston (1901 ~)" expresa la desilusión de algunas personas con la situación política después de la independencia, mientras que su "La luna sobre el río Amarillo" explora la relación entre las tradiciones culturales y el progreso tecnológico. Contradicción. En la década de 1950, Samuel Beckett (1906 ~) y Brendan Behan (1923 ~ 1964) introdujeron nuevos temas.
Por ejemplo, su obra "El extraño" (1954) analiza la vida carcelaria a través de los ojos de los presos. "Esperando a Godot" de Beckett (versión francesa, 1952) abrió una nueva página en la historia del drama occidental, no sólo porque escribió un "drama absurdo" que expresa lo absurdo de la vida, sino también porque tenía la capacidad de ser divertido. sin la trama habitual e incluso la falta de diálogos es un don que hace que este tipo de dramas triunfen en el escenario.
Beckett es también un novelista singular. En lo que a novelas se refiere, la Irlanda posterior a la independencia también es famosa, especialmente en el campo de los cuentos, aparentemente simples pero difíciles de escribir bien. Lime O'Frill, Frank O'Connell y Sean O'Flynn son todos expertos en esta área. Además, las escritoras Mary Lavin y Elizabeth Bowen también dejaron excelentes obras. Sus esfuerzos combinados colocaron al cuento irlandés a la par de Francia, Rusia y Estados Unidos como uno de los representantes más destacados de esta forma literaria. La mayoría de estos escritores también escriben novelas, muchas de las cuales son excelentes. Hay muchas estrellas en ascenso entre ellos, como Etna O'Brien, John McKean, Kevin Casey y otros, que han logrado nuevos logros en temas y técnicas.
En cuanto a la poesía, tras los grandes logros de Yeats, todavía quedan muchos cantantes. Austin Clark (1896 ~ 1974) en las décadas de 1920 y 1930, Patrick Keffner (1904 ~ 1967) en la década de 1940 y Louise MacNeice (1907 ~), que escribió principalmente en Inglaterra. Entre ellos, "El gran hambre" de Kovner (1942) y "El diablo azul" de Kinsella (1968) fueron populares. La traducción de Kinsella de la antigua epopeya irlandesa "La larga marcha del buey" también es un logro importante. Desde la década de 1960, ha surgido otro joven poeta en Irlanda del Norte: Sims Heaney (1939 ~). Pero en lugar de escribir sobre ciudades y la sociedad industrial, utilizó un lenguaje distintivo, poco convencional y simple para escribir sobre paisajes rurales comunes y trabajadores fuertes. Sus poemas regresaron a la eterna Irlanda.
En China, el Renacimiento irlandés ha llamado la atención de la gente. En la década de 1920, Lu Xun tradujo un artículo sobre literatura irlandesa del japonés (Volumen 2, No. 2, "Running"), y Guo Moruo tradujo seis de las obras de Singer (incluidas "El Playboy de las regiones occidentales" y "El Playboy de las regiones occidentales"). "Cabalgando hacia el mar"), Mao Dun escribió el ensayo "El regreso de la literatura moderna: la nueva literatura irlandesa" (publicado en la "Revista Oriental"). Los tres maestros de la nueva literatura china están todos relacionados con Literatura irlandesa. La obra de teatro en un acto de la Sra. Gregory "Moonrise" (1907) no sólo se convirtió en una representación amateur para los estudiantes chinos de inglés, sino que también fue adaptada muchas veces al drama chino "Three Rivers Are Good", desempeñando un papel inspirador en la Guerra Popular China. de Resistencia Contra Japón. La famosa obra de O'Casey "Juno and the Peacock" también fue adaptada al drama "Drunk Life and Dreams" de Zhang Min, que se representó en Shanghai en la década de 1930 y fue un éxito.
Después de la liberación, la obra de O'Casey "The Star Turns Red" y su autobiografía, el Volumen 1 "I Knock on the Door" (1939) y el Volumen 4 "Ennis Fallon, Goodbye!" (1949), la obra de Yeats "A Land of Desire" y algunos de sus poemas más importantes han sido traducidos al chino. Investigadores en China revisaron seis de las autobiografías de O'Casey y las llamaron "literatura biográfica de primer nivel". analiza la poesía de Yeats y las novelas de Joyce, que muestran que la comprensión de la literatura irlandesa por parte de los lectores chinos se está ampliando gradualmente.