Características del Jazz

1. En términos de la escala mayor, las notas tercera (Mi) y séptima (Si) generalmente se bajan y, a veces, la nota quinta (Sol) también se baja en un semitono, complementada con portamento y vibrato, realzando así la melancolía y tristeza de la canción. Esta es la escala del blues.

2. Las melodías suelen utilizar ritmos sincopados y tresillos, lo que da como resultado la inversión de tonos ligeros y pesados. El ritmo es mayoritariamente de doble tiempo, normalmente 4/4, pero también 2/4.

3. Los acordes generalmente utilizan acordes tónicos (ⅰ), acordes dominantes (ⅴ) y acordes subordinados (ⅴ), por lo que la armonía suena armoniosa y simple.

4. La letra y la melodía se componen mayoritariamente de dos líneas de palabras simétricas y que riman. Repite la primera frase. Cada pieza tiene 12 compases y cada línea tiene 4 compases, formando así una estructura musical sólida: ‖: A: ‖ B.

5. Utilizar palabras sin sentido al cantar, formando un estilo de canto de jazz único bajo las reglas de la improvisación. El ritmo de las secciones es complejo y diverso, especialmente las secciones continuas entre secciones, que a menudo hacen que toda la sección del ritmo original se desvíe, creando una sensación errática de deambular. A veces, basándose en la escala de azules, se añaden cambios como el número 4 para hacerlo más colorido.

6. La armonía del jazz se basa en acordes de séptima, con un uso extensivo de sostenidos (como 9º, 11º, 13º) y acordes alternativos, y en ocasiones acordes subordinados de quinta pura descendentes continuos que le dan un efecto armónico colorido. .