Pan Yuyu es un artista nacional de primera clase, miembro de la Asociación de Artistas Chinos, director de la Asociación de Grabadores Chinos, representante del Quinto Congreso de la Asociación de Artistas Chinos, vicepresidente de de la Asociación de Artistas de Suzhou y grabador de Suzhou, decano del Instituto y profesor adjunto de la Escuela de Arte de la Universidad de Soochow.
Nombre chino: Pan Yuyu.
Nacionalidad: China.
Lugar de nacimiento: Jiangsu
Fecha de nacimiento: 1944.5
Ocupación: Pintor
Escuela de posgrado: Academia Central de Artes y Oficios.
Obras representativas: Pan Yuyu y la pintura china.
Cronología del Arte
Nacido en Suzhou en mayo de 1944
Graduado en el Instituto de Artes y Oficios de Suzhou en 1962
Graduado en; 1968 Academia Central de Artes y Oficios (ahora Academia de Bellas Artes de la Universidad de Tsinghua);
En 1972, la impresión de marca de agua "Los árboles verdes son rojos" fue seleccionada para la Exposición Nacional de Arte de ese año y fue recopilada por Museo Nacional de Arte de China en 1979. Desde entonces, doce obras han sido seleccionadas para la Exposición Nacional de Arte y la Exposición Nacional de Grabado.
65438-0973, coreógrafo y director de la Compañía de Ópera de Pekín de Suzhou.
La impresión con marca de agua de 1980 "Rising from the Ground" fue seleccionada en la "Exposición de impresiones de pintura china de Jiangsu Shanghai" y se exhibió en el Museo de Arte de Shanghai y el Museo de Arte de Shenzhen. La librería Jilian de Hong Kong publicó seis pinturas en tinta china "Drama Figures". La "Exposición de personajes de la Ópera Pan Yuyu" se llevó a cabo en el Jardín Este de Suzhou, el Centro Cultural Xuhui de Shanghai y el Palacio Cultural de los Trabajadores de Nantong. Se desempeñó como diseñador creativo en Suzhou Taohuawu Woodcut New Year Picture Club.
En 1981, la impresión de marca de agua "Hongqiao Melon Market" fue seleccionada en la Séptima Exposición Nacional de Grabado. Se unió a la Asociación de Artistas Chinos. También cree impresiones de marcas de agua.
En 1983, la impresión con marca de agua "Pequeño paisaje rural" fue seleccionada en la 8ª Exposición Nacional de Grabado. Ese mismo año, fue seleccionada en la "Exposición de grabados en madera con marca de agua de Jiangsu" en la librería Sanlian de Hong Kong. y se realizó el catálogo de la exposición y la portada de la invitación.
En 1984, estableció de forma independiente el Laboratorio de Investigación de Creación de Arte Grabado de Suzhou y se desempeñó como subdirector.
En 1988, la pintura en tinta "Capullos de flores en el lago y la piedra" fue seleccionada en la exposición del 40 aniversario de "Wen Wei Po" de Hong Kong y fue coleccionada. La Bibliothèque Nationale de París, Francia, ha recopilado ocho obras, entre ellas "Diario del país del agua". Una pintura de un pueblo de agua dulce que vi en "China Culture News".
En 1991, fue a Kanazawa, Japón, para realizar un intercambio de arte con el “Grupo de Comercio de Productos Culturales” del gobierno municipal de Suzhou.
La Academia de Grabado de Suzhou se fundó en 1992 y él ha sido su presidente desde entonces.
En 1993, la Fundación Nippon Sanjiang Kaikan lo invitó a ir a Kobe para intercambiar arte.
En 1995, tres pinturas a tinta, incluida "Morning Dew", fueron seleccionadas para la Exposición Nacional de Pintura de Peonías, y dos fueron recolectadas por el comité organizador. "Afrontar la vida directamente y dibujar con corazón" se publicó en Suzhou Daily. Fue a Kuala Lumpur y Penang, Malasia, para realizar exposiciones de arte y realizar intercambios de arte con la Academia de Arte de Malasia (con Zhou Yiqing, Hao Boyi).
En 1996, se publicó en Suzhou Daily "Acumulación integrada y cabello fino".
1997 El Círculo Cultural de Suzhou encargó la redacción de "Modernización inicial y bellas artes de Suzhou" (10.000 palabras). Participó en la primera Feria de Arte de Singapur, visitó Malasia y se comunicó con la Asociación de Acuarela de Malasia. "La pintura de figuras de la ópera de Pan Yuyu" se publicó en el calendario. El 26 de marzo, se llevó a cabo la "Exposición de pintura y bocetos chinos Yu Yu" en la Galería Yiyuan del Centro Comercial de Artes y Oficios de Suzhou.
El segundo encuentro con Chen Danqing en 1998 fue publicado en el suplemento del Suzhou Daily. Forever Sketchbook: después de que se publicara la exposición de los bocetos de Yang Mingyi en Zhejiang Art News. Participó en el Quinto Congreso de la Asociación de Artistas Chinos celebrado en Beijing.
La primera Exposición de Pintura China se celebró en el Centro de Convenciones de Suzhou del 65438 al 1999, y al mismo tiempo se presentó la "Colección de Pintura China Pan Yuyu".
En 2002, la editorial Suzhou Guwuxuan publicó Kun Opera Hundred Operas. La Federación de Círculos Literarios y Artísticos de Suzhou celebró la "Exposición de bocetos de flores y pájaros de Pan Yuyu" y las entradas se agotaron.
En 2003, la Editorial de Bellas Artes del Pueblo de Shanghai publicó "Cien óperas" de Pan Yuyu.
En 2005, la editorial Guwuxuan publicó una colección de obras de flores y pájaros de Pan Yuyu, un famoso artista marcial contemporáneo.
En 2006, la revista "Chinese Painting and Calligraphy" (Número 2, 2006) lanzó las pinturas de flores, pájaros y figuras de ópera de Pan Yuyu, y publicó el artículo de Wang Yuanqing "Learning Guiguang Yi from Wu Zhen—Reading Pan Yuyu "El arte de la pintura china", "Collector" (Número 4, 2006) y "Colección de obras" (Número 163, julio de 2006) han publicado sucesivamente ediciones especiales y artículos de comentarios sobre los personajes de la ópera, la flor de tinta y el pájaro de Pan Yuyu. pinturas. La serie "El pintor chino contemporáneo Pan Yuyu", producida conjuntamente por Central News Record Film Studio y CCTV, finalizó en julio. El 12 de julio, la sexta página del "Suzhou Daily" publicó "Pájaros cantando, flores floreciendo y mezclas de colores de agua: apreciación de las pinturas de flores y pájaros de Pan Yuyu".
En junio de 2007, Guangzhou Southern Channel 2 transmitió la versión cantonesa de "Yu Bi Hua Sheng" (10 minutos de duración). El 8 de octubre de 2018, en la "Exposición Jinjing de la Nueva Escuela Wu" (Museo Nacional de Arte de China), ocho de las obras de Pan Yuyu se incluyeron en el gran álbum "Nueva Escuela Wu". El 27 de octubre de 65438, el Museo de Arte Jingfeng recopiló sus obras "Primavera", "Pollo" y "Colección Kun Opera".
En mayo de 2008, la "Pintura solitaria de peonías" fue seleccionada para la "Exposición por invitación de pintura china contemporánea de flores y pájaros". En julio, CCTV 9 transmitió el largometraje "Pintor chino contemporáneo - Pan Yuyu" (de 30 minutos de duración); De junio a octubre de 2018, CCTV-9 transmitió Pan Yuyu-Peony y Pan Yuyu-Drama Character (5 minutos cada uno). En octubre de 165438, Ta Kung Pao de Hong Kong presentó el mundo artístico del artista Pan Yuyu en dos temas especiales. 165438+La obra de octubre "La concubina borracha" fue recopilada por la Compañía Nacional de Ópera de Pekín.
En 2010, Digital Global Channel transmitió "Painter Pan Yuyu" (10 minutos de duración). "World Chinese News" publicó las dramáticas pinturas de figuras de Pan Yuyu ("La esencia del drama, pluma y tinta brillantes" de Feng Yuan) en cuatro páginas. En febrero, la Editorial de Lenguas Extranjeras publicó dos volúmenes de "Pan Yuyu-Flowers and Birds" (escrito por Feng Yuan) y "Pan Yuyu-Drama Figure" (escrito por Shao Dazhen). En abril, la Editorial de Bellas Artes del Pueblo de Tianjin publicó "Acercándose al pintor - Volumen Pan Yuyu". El 24 de junio, el Gran Salón de la Oficina de Administración del Pueblo recogió la enorme pintura de figura de ópera "Colección de la Ópera China" (493 cm de largo, 128 cm de alto) (certificado número 1551). El 26 de julio, se exhibió en el Centro Nacional de Artes Escénicas de Beijing una exposición para fanáticos de los personajes de la ópera de Pan Yuyu titulada "The Breeze Comes". La ópera tradicional de estilo chino fue publicada por la Editorial de Comunicación de Wuzhou.
En 2011, se celebró en el Museo de Arte Elmo de Beijing "El ritmo de la tinta y el lavado - Exposición de arte de tinta de figuras de la ópera Kunqu de Pan Yuyu".
En 2013, la revista China Peking Opera Magazine publicó "El pintor de ópera chino Pan Yuyu", que incluía varias obras de Feng Yuan. La contraportada contiene fotografías de Pan Yuyu y los personajes de la obra.
En 2014, realizó una exposición de pintura china con Liu Maoshan y Xu en el Museo de Arte de Suzhou, mostrando 30 obras.
Evaluación
A finales de 2005, la editorial Suzhou Guwuxuan publicó una serie de obras de ocho maestros Wumen contemporáneos. Entre ellos se encontraba un libro de pinturas de flores y pájaros de Pan Yuyu. que fue pintada por Pan Yuyu. Esta obra maestra es también la obra representativa que formó su estilo personal y saltó del patrón anterior. Refleja su extraordinaria comprensión de las flores y los pájaros.
La práctica de Pan Yuyu de pintar flores y pájaros está llena del misterio de la exploración y el desarrollo; defiende las formas naturales de las flores y los pájaros y crea una materialización ideal. Utiliza las obras de sus predecesores para la interpretación y el diálogo, y lentamente crea su propia personalidad a partir de numerosos modelos característicos, que es tan distintiva y deslumbrante.
En la actualidad, las pinturas de flores y pájaros de Pan Yuyu tienen muchos admiradores entusiastas. Sienten que las pinturas de flores y pájaros del pasado se han desvanecido con los años, pero las nuevas formas y la nueva apariencia de las obras de Pan Yuyu han surgido de manera tan abrupta. La primera característica de sus obras es el color azul y las corrientes cruzadas del agua. Por ejemplo, la luz de la luna es una representación del agua como medio. Su ingenioso uso de la acuarela consiste en que la ligereza que forma el agua sobre el papel expresa de forma natural la vívida imagen de las flores floreciendo. La composición y la jerarquía equilibran la composición de la imagen a través de corredores de bloques alternos, y la intersección de ramas hace que la conexión y la distribución de la densidad entre los bloques de colores parezcan irregulares, la imagen está llena de contradicciones, pero parece pacífica en coordinación;
Las pinturas de flores y pájaros de Pan Yuyu son únicas además de los colores elegantes y tranquilos utilizados. La dinámica de los pájaros es el foco de sus descripciones.
Cuando las flores florecen, los pájaros volarán vigorosamente. La obra "Caminata nocturna en otoño" es precisamente para describir a los pájaros supervivientes como si saltaran de un cuadro, los pájaros en las pinturas de Pan Yuyu tienen la estructura correcta debido a la observación de aves; Movimientos vívidos y vívidos, todo ello obtenido con unas pocas pinceladas. Se puede decir que tiene forma y sonido, y es tranquilo y relajado.
"Inocencia" es una obra más cándida, no tiene pretensiones, la tinta se mueve sobre el papel, queda sumergida y moldeada por el agua. La imagen de la pintura es como un diálogo entre flores y pájaros, que eleva el sustento emocional de las pinturas de flores y pájaros a un reino puro y cálido.
Las pinceladas son restos de pinceladas y son las unidades básicas de las imágenes. En el proceso de pintura, el uso de pinceladas para expresar textura es otra característica de las pinturas de flores y pájaros de Pan Yuyu. Si dibujas con cuidado, no podrás evitar quedar impresionado por la formación de las alas del pájaro. Las pinceladas se juntan por la imaginería y se dispersan por el movimiento. Combinadas libremente en constante movimiento, las pinceladas son veloces. Si dudas, te pintarán como una "flor perezosa" o un "pájaro muerto". La obra "Interés" refleja bien el papel de las pinceladas.
La pintura es cuestión de condensación y acumulación, y es el resultado de años de experiencia y exploración sobre el papel. La particularidad del papel de arroz y la pluma y la tinta es la base para crear símbolos de flores y pájaros, y también es la diferencia en los métodos de expresión entre la pintura de flores y pájaros, la pintura de figuras y la pintura de paisajes. Es muy cómodo apreciar las pinturas de flores y pájaros. Cuando miramos las pinturas de Pan Yuyu, sentimos como si estuviéramos bebiendo felizmente néctar, experimentando el ritmo y saboreando la leve dulzura.
Las pinturas de Pan Yuyu no utilizan tinta pesada y siempre se muestran con indiferencia, como otros.