Hormigón visto japonés

En Japón, el minimalismo se apodera de casi todo.

Diseñadores fenomenales que han aparecido en varios períodos, desde la generación anterior Liu, hasta Naoto Fukasawa, que lidera el "estilo frío", y el "director de arte" Sato, que inyecta su estilo personal en la marca UNIQLO Shiwa. Koshi, y luego el arquitecto Tadao Ando, ​​​​un poeta concreto de bello rostro, insistieron y continuaron con la expresión de sencillez, limpieza y funcionalidad, e incluso se convirtieron en la "Reina de las amas de casa".

Sin embargo, cuando la palabra "minimalismo" apareció por primera vez en el artículo "Arte minimalista" del teórico estético Charles Uheim a mediados y finales del siglo XX, su significado original era un término despectivo.

El autor critica los experimentos artísticos que reducen deliberadamente el contenido para lograr un determinado efecto estético, porque tales diseños son "aburridos, impersonales y carentes de cuidado humanístico".

Como resultado, apareció el diseño nórdico, que recuerda a la gente el cálido ambiente familiar antes de la Segunda Guerra Mundial, por lo que también se le llama "diseño orgánico" y "diseño escandinavo".

Sato Dai con "!" Nuestro diseño es la intención original y aporta muchas ideas sorprendentes. ?

En los últimos años, la aparición del imaginativo diseñador número uno del mundo, Dai Sato, el dios del diseño de piernas largas, el mundialmente famoso hombre del cielo y máquinas de fabricación interesantes con una eficiencia incomparable también nos ha hecho pagar. Más atención al diseño minimalista japonés. La comprensión se ha relajado un poco.

Como fundador y director de diseño del estudio de diseño Nendo de Japón, Sato fue nombrado uno de los "100 japoneses más respetados del mundo" por Newsweek y también fue seleccionado por la revista "Wallpaper" como uno de los " Diseñadores globales del año 2015".

Tal vez sea porque creció en Canadá cuando era joven. El pensamiento de diseño de Sato no es "muy japonés" y no persigue el rigor japonés ni el zen. Ya no es un paisaje cultural como montañas y ríos secos. Pone más énfasis en la diversión de envolver funcionalidades, resolver un problema e intentar "romperlo", creando un efecto "!".

En esta era en la que cada uno tiene su propio gen "espermático", la "frigidez sexual" puede parecer un poco anticuada. La gente espera con ansias momentos más increíbles en la vida diaria.

Sato Dai es un elegante desertor "sexualmente frígido". Recorriendo sus obras, desde una taza hasta una casa, encontrarás todo tipo de pequeños intereses que tienen al mismo tiempo funcionalidad y estética, desde el minimalista "esto es bueno" hasta el "esto es bueno".

Por ejemplo, globos terráqueos blancos y negros utilizados para observar costas y fronteras nacionales, chocolates como modelos arquitectónicos, muebles hundidos en el suelo para discutir la función de los muebles, sillas con líneas bidimensionales que parecen duras pero suaves. , y no dependen de ninguna fuerza externa. Paraguas que se sostienen por sí solos, perfumes para el hogar que imaginan la fragancia que llena la habitación como pompas de jabón, estanterías retráctiles de nueve cuadrados, pantuflas que son tan fáciles de guardar como el sombrero de un mago. ..

Incluso desde hace más de 100 años, la cremallera, que no ha cambiado de estilo, también se ha impreso con 5 patrones, suficientes para llevar el nombre "nendo" (que significa "arcilla" en japonés).

Para Sato Dai, el diseño cuenta una historia. Él cree que un buen diseño es simple, familiar sin tener que leer las gruesas instrucciones del producto y que se le puede explicar a la abuela por teléfono.

“El diseño y la arquitectura japoneses se basan en el minimalismo. Mantienen las cosas al mínimo, lo que funciona de maravilla, pero a veces se toma demasiado y ese objeto pierde su calidez y no es el estilo de diseño que quiero, así que. Trate de agregar algo de humor o sentimientos amistosos, como especias para cocinar, que creen una conexión entre las personas y las cosas, lo que probablemente sea un diseño típico japonés. La diferencia sutil entre los profesores", dijo Sato Dai.

Probablemente sea difícil imaginar que este "rey cerebral" que diseña 300 proyectos diferentes al mismo tiempo, su vida diaria sea tan "aburrida" como la de un programador.

Compraba suéteres negros por 10 RMB, camisas blancas, pantalones negros de Uniqlo, así como calcetines y ropa interior del mismo estilo, iba a la misma tienda de soba todos los días al mediodía y se sentaba en la mesa; el mismo asiento, y sentarse en la misma silla, comer los mismos fideos; ir al mismo lugar a pasear al perro, todo en negro; y blanco, que describe como "como una galería o una prisión" los días laborales Mantener el tiempo del baño en 5 minutos, más lento los fines de semana, 10 minutos...

"Esto es lo que necesito. Quiero"; Mi vida privada es súper aburrida, así que no tengo que tomar ninguna decisión cuando no estoy trabajando”.

Más a menudo, sus ideas nacían de cosas ordinarias y aburridas que otros diseñadores pensaban que no eran importantes. Por ejemplo, en el letrero de "retroceda medio paso" al lado del urinario, en la confusión de no poder abrir la tapa de la pasta de dientes con una mano cuando se cepilla los dientes, incluso puede dibujar un " El método de diseño de "revertir ambos lados de las cosas"...

Sato Dai cree que no debe crear algo falso o extraño, sino que debe examinar los espacios entre las cosas y llenarlos con cosas que deberían existir. Mientras considera cuidadosamente la brecha entre el producto y las necesidades reales de los usuarios, llene la brecha entre el producto y los usuarios y cree una sensación de "reunirse en una fecha tardía".

De hecho, muchas de las opiniones de Sato son completamente diferentes de las de los diseñadores comunes, e incluso van en contra de ellas.

Por ejemplo, no intentes buscar ideas, no utilices ninguna habilidad, no limites tu mirada a una sola cosa, simplemente disfruta de tu día a día. Esto es similar al arte marcial japonés Aikido, que se basa en la habilidad para ganar y la suavidad para ser fuerte.

“Creo que la rutina diaria realmente me ayuda mucho. Si haces lo mismo todos los días, puedes notar algunas diferencias sutiles una y otra vez, y tu atención será más sensible. Las diferencias sutiles en realidad se convierten en mis recursos de diseño hasta cierto punto", dijo Sato Dai.

Para él, la creatividad no es la chispa de la inspiración, sino el “sentido de desobediencia” acumulado en la vida diaria y la idea de dar un paso adelante.

El concepto que suele decir "cuanto más ordinario, más misterioso" es el núcleo del método de pensamiento de Nendo.

Nendo Studio siempre se ha empeñado en llenar la vida de las personas de sorpresas. .

Creen que hay innumerables "!" escondidos en la vida diaria, pero no lo notamos, ¡o sabemos que debería existir en la vida! Pero hacer la vista gorda ante estos puntos débiles.

Esto es algo similar a la visión de Hara de “tratar las cosas familiares como un intento de encontrarse por primera vez”, pero Hara valora el proceso de rediseñar cosas ordinarias con creatividad y habilidades.

Lo que Sato Dai siempre ha creído es que “las cosas verdaderamente ricas y profundas son siempre las cosas ‘no cotidianas’ esparcidas en la vida diaria”. Por ejemplo, en qué tipo de mesa es adecuado colocar la taza, qué estilo de comodidad se requiere, qué tipo de personas la usan, cómo es el entorno, etc.

Hasta cierto punto, algunas cosas no llaman mucho la atención cuando existen solas, pero se descubren fácilmente cuando aparecen continuamente. Casualmente, cuando le preguntaron al artista de vanguardia estadounidense Andy Warhol por qué pintaba habitualmente latas de sopa Campbell, dijo: "Solía ​​beberlo todos los días durante 20 años".

Este tipo de La "reflexión" " y el descubrimiento de la vida cotidiana lo denomina el investigador cultural alemán Hermann Bauschinger una "inversión en cosas que pasan desapercibidas". En opinión de Bausinger, la vida diaria no es gris y el pensamiento diario no es tan estrecho de miras, miope, lleno de prejuicios y renuente a cambiar y seguir adelante. La cultura popular, popular y cotidiana, no siempre resiste el desprecio de la cultura de élite.

Quizás no podamos producir en masa productos creativos como Sato Dai o Andy Warhol, pero al menos podemos intentar encontrar un sentido de contradicción en la vida diaria y hacerla un poco "interesante".

El artículo es largo, pero la vida es corta. Gracias por leer aquí. )