Análisis del segundo volumen del libro de texto de arte para primer grado publicado por Hunan Education Press

Este libro de texto incluye veinte temas. La organización de la enseñanza tiene en cuenta el contenido de la conexión entre el jardín de infantes y la escuela primaria y, al mismo tiempo, está estrechamente relacionada con la vida, los intereses y las necesidades reales de los estudiantes de la escuela primaria. Los materiales didácticos resaltan el valor del aprendizaje artístico; contienen conocimientos y habilidades de la materia y se centran más en la acumulación de percepción y experiencia en los grados inferiores, parten de la movilización total de los intereses de aprendizaje de los estudiantes y se centran en el desarrollo de las habilidades artísticas y el cultivo; del gusto estético. En el diseño del curso, explore completamente la connotación espiritual humanista del tema de la unidad, seleccione temas humanistas de las vidas estrechamente relacionadas con los estudiantes de escuela primaria y preste atención a la extensión y expansión del tema de la unidad. El contenido de los materiales didácticos destaca la diversión, la jugabilidad y el énfasis en el proceso y la participación. 1. Análisis de materiales didácticos

Este semestre, los estudiantes de primer grado utilizaron la versión de Hunan de los libros de texto de arte experimental de educación obligatoria de nueve años según los nuevos estándares curriculares. Los materiales didácticos organizan cuatro nuevas áreas de aprendizaje de acuerdo con el espíritu de los nuevos estándares curriculares.

1. "Estilo y expresión" (es decir, el campo de aprendizaje que utiliza una variedad de materiales y métodos para experimentar la diversión de modelar y expresar emociones y pensamientos),

2. "Diseño y aplicación" (Se refiere al campo de estudio que utiliza ciertos materiales y medios para diseñar y producir en torno a ciertos propósitos y usos, transmitir e intercambiar información, la vida y el medio ambiente de la flor del ciruelo, y cultivar la conciencia del diseño y la capacidad práctica). ,

3. "Apreciación y comentario" (refiriéndose al campo de aprendizaje donde los estudiantes aprecian y comentan sobre el mundo visual, como la belleza natural y las obras de arte, formando gustos estéticos y mejorando las habilidades de apreciación del arte).

4. "Completo", Exploración" (se refiere al campo del aprendizaje artístico que guía a los estudiantes a explorar, investigar, crear y resolver problemas de manera integral a través de actividades artísticas integrales).

El contenido de estos cursos es novedoso, el diseño es hermoso y cercano a la vida de los estudiantes.

2. Análisis de la situación académica

Los niños de primer grado están particularmente interesados ​​en las cosas bellas y tienen la capacidad de sentir la belleza inicialmente. Por lo tanto, los maestros deben cultivar inicialmente los hábitos de observación de los niños al pintar. Los niños también están más interesados ​​en pinturas imaginarias y pinturas de propuestas, y pueden representar con valentía basándose en sus propios sentimientos.

La velocidad a la que se completan las tareas varía. Algunos estudiantes están acostumbrados a llevárselas a casa para completarlas, mientras que algunos estudiantes todavía tienen la capacidad de expresarse en el nivel de jardín de infantes.

2. Requisitos generales para la enseñanza este semestre

1. Puntos clave de la educación del conocimiento

(1) Percibir varias formas aleatorias.

(2) Comprender y utilizar diversas formas planas y colores de uso común.

(3) Utilice formas y colores para practicar copiar, agregar pinturas, pinturas de memoria y pinturas imaginarias.

(4) Aprenda a usar varias herramientas de pintura simples, aprenda a rasgar, doblar, unir, pegar y amasar, frotar, cavar y otros métodos de producción manual, y desarrolle posturas y hábitos correctos de pintura y producción.

(5) Apreciar la belleza del paisaje de la patria, las pinturas de los niños y las obras de arte popular.

2. Puntos clave para el entrenamiento de habilidades

(1) Desarrollar la imaginación y la creatividad de los estudiantes en actividades artísticas y promover activamente la transición de la imaginación no intencional a la imaginación intencional y de la imaginación representacional. Crear imaginación.

(2) Utilice bolígrafos y colores llamativos en las actividades de pintura para animar a los niños a expresar sus emociones a través de la pintura.

(3) Mejora la flexibilidad de los movimientos de la mano y promueve el desarrollo coordinado de las manos y el cerebro.

(4) Mejorar la capacidad de apreciar la belleza de los colores y las formas.

3. Puntos clave de la educación estética

(1) Cultivar el amor de los niños por la patria, la ciudad natal y los trabajadores.

(2) Deje que los estudiantes sientan la alegría de las actividades artísticas y estimule el interés de los niños en las actividades artísticas creativas.

3. Contenido didáctico y disposición del progreso

1 colorido arcoíris volador

2 notas giratorias

3 juguetes populares

4 Manitas

5 Si se va la luna, yo también iré

6 Mariposas vuelan 7 Rasca y imprime

8 Patea y dobla Cintura

9 zapatillas de papel

10 burbujas

11 bolas que ruedan

12 árboles pequeños que crecen rápidamente

13 animales de origami

14 La fragancia de melones y frutas

15 Cuadros que crecen de pequeños a grandes

16 Hormigas en movimiento

17 El tambor suena , dong dong

18 Dirigir una casa

19 Pequeños animales y pequeñas personas

20 Tu hogar, mi hogar IV. Enfoque de enseñanza 1. Utilizar una variedad de Materiales y medios, experimenta la diversión de modelar, expresa emociones y pensamientos. 2. Utilice bolígrafos y colores con audacia en las actividades de pintura para animar a los niños a expresar sus emociones a través de la pintura. 3. Permitir que los estudiantes aprecien y comenten sobre el mundo visual, como la belleza natural y las obras de arte, formen el gusto estético y mejoren la capacidad de apreciación del arte, sientan la alegría de las actividades artísticas y hagan que los niños se interesen en las actividades de creación artística. 4. Guiar a los estudiantes para que exploren, investiguen, creen y resuelvan problemas de manera integral a través de actividades artísticas integrales. 5. Medidas de enseñanza 1. Los hábitos de comportamiento de los estudiantes son un proceso de desarrollo a largo plazo, por lo que se debe poner especial énfasis en la educación para desarrollar hábitos de comportamiento, especialmente para que recuerden algunos requisitos en la preparación, la disciplina en clase y las tareas. Para capturar las características de los estudiantes de primer grado que son animados y activos e incapaces de quedarse quietos durante largos períodos de tiempo, se pueden utilizar juegos, narraciones y otros métodos para centrar su atención. 2. En la enseñanza, debemos seguir las leyes de la estética, brindar a los estudiantes más oportunidades para comprender las obras de arte y guiarlos para que imaginen y hagan comparaciones. No se apresure a reemplazar las percepciones y la comprensión de los estudiantes con explicaciones simples. En lugar de eso, debemos guiarlos a experimentar, pensar, identificar y juzgar a través de la comparación, la discusión y otros métodos, y esforzarnos por mejorar su gusto estético. Varios métodos de enseñanza vívidos e interesantes para guiar a los estudiantes. Los estudiantes mejoran su capacidad para percibir imágenes e imaginar, y estimulan el interés de los estudiantes en aprender arte.