Las habilidades básicas que deben dominarse en el diseño artístico de juegos incluyen:
Los pintores originales deben aprender:
Conceptos básicos del dibujo a mano: incluidas calaveras y bocetos de avatares. y boceto de anatomía humana en yeso.
Conceptos básicos del arte de la pintura original: incluidos los conceptos básicos de PS y apreciación de casos comerciales de pintura original.
Escenarios de personajes originales: incluidos escenarios de personajes realistas, escenarios de vestuario y accesorios de personajes realistas, escenarios de personajes de dibujos animados y escenarios de vestuario y accesorios de personajes de dibujos animados.
Escenarios de personajes de animales: incluye anatomía básica de animales, escenarios de personajes de animales realistas y escenarios de personajes de animales de dibujos animados.
Ajustes de escena: incluye apreciación de estilos arquitectónicos chinos y extranjeros, ajustes de escena de estilo realista y ajustes de escena de estilo dibujos animados.
Los diseñadores de UI de juegos deben aprender:
Descripción general de UED: conceptos básicos de UE, UI y LCD, principios básicos de la experiencia del usuario, análisis de casos de experiencia del usuario, aplicación de software de creación de prototipos Axure RP .
Conceptos básicos del diseño GUI: aplicación de software Photoshop, aplicación de software Illustrator, conocimientos y teoría del diseño gráfico.
Diseño de interfaz de usuario de página web: diseño de diseño web y combinación de colores, diseño de página de sitio web de portal, diseño de página web de sitio web de comercio electrónico, diseño de página de sitio web corporativo
Diseño de interfaz de usuario de software: interfaz de aplicación para PC diseño, diseño de interfaz de aplicación iOS, diseño de interfaz de aplicación Android, interfaz de aplicación Windows Phone.
Diseño de interfaz de usuario del juego: descripción general de la interfaz de usuario del juego, diseño de botones del juego, diseño de iconos del juego, logotipo del juego, diseño de iconos, marco del juego, diseño de interfaz, diseño de interfaz de usuario del juego móvil.
Los diseñadores de escenas de juegos deben aprender:
Conceptos básicos del arte CG: aprenda conocimientos básicos de Photoshop, principios básicos de perspectiva, composición general del espacio estructural, combinación de colores, rendimiento de materiales y otros conceptos básicos. conocimiento.
Accesorios de escena del juego: aprenda la interfaz y las operaciones básicas de Maya, 3ds Max, el método de producción del modelo Poiy y el proceso de producción del modelo del juego.
Producción de escenas de estilo chino: comprender la arquitectura, comprender las reglas básicas de composición arquitectónica, comprender una breve historia de la arquitectura de estilo chino, apreciar la arquitectura de estilo chino y crear escenas interiores de estilo chino.
Producción de escenas de estilo occidental: comprenda la breve historia de la arquitectura occidental, domine la producción de escenas arquitectónicas de estilo occidental, la cocción de texturas y los efectos normales simples.
Creación de entornos y combinación de escenas: creación de plantas, piedras y otros elementos, creación de terreno y accidentes geográficos, y creación de esferas y cielo del entorno.
Producción de escenas de la versión Q: comprenda las características artísticas del juego de la versión Q, aprenda la producción de modelos de juego de la versión Q y aprenda la producción de texturas del juego de la versión Q.
Los diseñadores de personajes de juegos deben aprender:
Conceptos básicos del arte generado por computadora: comprender la estructura esquelética de la cabeza y la estructura proporcional de los rasgos faciales, analizar la gran estructura esquelética del ser humano. Cuerpo y forma básica del esqueleto humano, desde los huesos del tronco hasta los huesos de las extremidades, analizaremos en detalle sus respectivas características, comprenderemos la relación entre la distribución de los músculos y el movimiento, y analizaremos sus características desde el tronco principal. músculos a la estructura muscular de las extremidades, la estructura de la cara, la textura de la piel y la textura de los materiales metálicos. Técnicas de expresión, técnicas de expresión en tela.
Accesorios de juego: producción de escudo de utilería: comprensión de la interfaz básica y operaciones básicas del software Maya y métodos de modelado, producción de modelos de cuchillo de utilería: interfaz básica y operaciones básicas de 3dsMax, métodos de producción de modelos POIY, El proceso de producción de accesorios para juegos.
Producción de animales cuadrúpedos: creación de animales de dibujos animados de bajo modelo: aplicación de software del complemento de división UV UVLayout, método de producción de animales realistas: conocimiento básico del software Bodypaint y método de dibujo de texturas.
Producción de personajes de juego: modelado de cabezas de personajes: explica el modelado de cabezas, el modelado del cuerpo humano masculino y las técnicas de modelado, analiza la estructura del cuerpo humano, los rayos UV de la cabeza, los métodos de dibujo de la textura de la cabeza y explica la anatomía interna de la cabeza, el mapeo del cuerpo, explicación profunda de la estructura humana y las técnicas de expresión del cuerpo humano, dominio de los métodos de modelado de la ropa (equipo) de los personajes, aprendizaje de la división de la ropa (equipo) por rayos UV y el uso racional de los rayos UV.
Personajes de la versión Q: copia los casos comerciales de los personajes de juegos en línea y aprende a dibujar personajes de la versión Q.
Producción de personajes de monstruos: crea un modelo de monstruo basado en las características físicas del monstruo y las técnicas de división UV: dibuja mapas de colores y expresa la textura del personaje mediante la superposición de materiales. casos de negocios.
Los diseñadores de efectos especiales de juegos deben aprender:
Explicación del caso de producción de efectos especiales del juego 3Ds Max: explicación del caso de producción de efectos especiales del juego 3Ds Max, primera introducción de Max y comprensión básica de objetos, duplicación de objetos , emparejamiento Su aplicación y copia, comprensión de paneles de modificación y creación, modificación y aplicación de curvas bidimensionales, modificación de geometría básica.
Introducción a los efectos especiales del juego y aplicación del software de ilusión: Introducción a los efectos especiales del juego y aplicación del software de ilusión Al manipular personajes para realizar varios movimientos especiales o magia, los magníficos efectos pueden brindar a los jugadores una gran sensación de. logro. De hecho, algunas actuaciones clásicas de Nirvana han hecho que muchos jugadores hablen sobre ellas y se entreguen a ellas.
sistema de partículas del software max: comprensión inicial de max y comprensión de los objetos básicos, duplicación de objetos, su aplicación y copia, etc., comprensión de los paneles de modificación y creación, modificación y aplicación de curvas bidimensionales, Repaso de geometría básica.
Explicación del editor de efectos especiales del motor del juego: Explicación del editor de efectos especiales del motor del juego. Este especialista aprenderá sistemáticamente varios efectos especiales en juegos 2D\3D, incluidos cuchillos, espadas, hachas, pistolas y otras armas físicas. accesorios. Efectos especiales de strike, diseño y producción de efectos especiales para diversas magias, como hechizos curativos, hechizos auxiliares, hechizos elementales, hechizos de invocación, así como la producción de diversos efectos especiales en escenas de juegos.
Explicación de ejemplos de efectos especiales del motor de juego: Ejemplos de explicaciones de efectos especiales del motor de juego. Esta especialización estudiará sistemáticamente varios efectos especiales en juegos 2D/3D, incluidos los efectos especiales de diferentes armas físicas y accesorios como cuchillos. , espadas, hachas y pistolas, el diseño y producción de efectos especiales para diversas magias, como hechizos curativos, hechizos auxiliares, hechizos elementales, hechizos de invocación, así como la producción de diversos efectos especiales en escenas del juego.
Los diseñadores de animación de juegos deben aprender:
Reglas de movimiento: incluidos los conceptos básicos de animación, reglas de movimiento, introducción al estudio de personajes, configuración del esqueleto y diseño y encuadernación del modelo.
Reglas de características de los personajes: incluidas animaciones de espera de personajes de dibujos animados y de espera de combate, animaciones de personajes de dibujos animados atacando y siendo atacados, animaciones de muerte de personajes de dibujos animados, animaciones de personajes de dibujos animados corriendo y caminando, animaciones de ataque de protagonista masculino, animaciones de protagonista masculino corriendo, caminando animación, animación de retracción del arma del héroe, animación de espera del héroe y animación de espera de batalla.
Reglas de características cuadrúpedas: incluidas animaciones de ataque y ataque cuadrúpedo, animaciones de espera de combate y de espera de cuadrúpedo, y animaciones de carrera y caminata de cuadrúpedo.
Reglas de características de acción de NPC de monstruos: animación de ataque y de ser atacado de monstruos, animación de muerte de monstruos, animación de correr y caminar de monstruos, animación de espera de monstruos y de espera de combate, animación de ataques y ataques de monstruos de dos cabezas, animación de dos cabezas muerte de monstruo Animación, monstruo de dos cabezas corriendo, caminando, animación.
Características y reglas de la animación de la tela: incluida la animación de la tela del juego y los efectos de balanceo de la ropa.
Características y reglas de la animación de escenas: incluida la animación de creación de escenas de juegos y la animación de escenas de juegos de ciencia ficción.