Utilice un lápiz naranja soluble en agua para dibujar un borrador. Utilice un portaminas de 0,3 para marcarlo nuevamente. Pinte suavemente las líneas del borrador con un bolígrafo de acuarela y luego use papel de seda para absorber el agua. El borrador quedará más o menos claro.
Primero ajuste los colores de amarillo claro, azul claro y lavanda, luego use un pincel grande para esparcir una capa de agua en todo el papel y, finalmente, ajuste rápidamente el color de la luz (no coloree las caras), Deje que los colores se difundan y mezclen por sí solos.
Moja el rostro del personaje y aplica amarillo claro al mismo tiempo, luego aplícalo en las mejillas y el cuello, y utiliza un lápiz de acuarela (lápiz de acuarela sumergido en agua) para difuminar. Cuando el color base esté completamente seco, agrega amarillo lima y ocre para darle un aspecto dorado y aplica uniformemente por todo tu cabello.
Agregue marrón al color de fondo del cabello para ajustar el color de la sombra del cabello y luego aplique el color de la sombra después de que el color de fondo esté completamente seco. Usa morado y azul de Prusia para pintar el color de fondo de los ojos. Utilice azul de Prusia y gris para ajustar el color del párpado superior y dibujar el párpado superior y las pestañas.
Rega las rodillas, los dedos de los pies y los talones y píntalos de amarillo. Mientras aún esté húmedo, enciende un poco de rojo. Use morado y magenta para resaltar el morado, coloree los bordes de la prenda y luego agregue azul de Prusia debajo. Termina los bordes y el color de la cinta de la misma manera que en el paso anterior.
Dibuja la ropa con azul de Prusia y unos pequeños puntos con violeta. El patrón de fondo está pintado con los colores restantes de la paleta en este momento. Puede agregar algo de verde, según sus preferencias personales. Basta con asegurarse de que el tono del color sea principalmente violeta.
¿Cómo aprender ilustración en acuarela? La pintura con acuarela no es sólo un estilo artístico, sino que también se utiliza ampliamente en libros, revistas, anuncios, animación y otros campos debido a su transparencia, encanto acuoso, suavidad, elegancia y capacidad para expresar la concepción artística. Debido a la sencillez y comodidad de los materiales para pintar con acuarela, coincide con la actualidad de las ilustraciones comerciales que buscan la eficiencia. La acuarela es notoriamente difícil. Para convertirse en un ilustrador de acuarela profesional, necesita un proceso de aprendizaje sistemático e integral para hacer realidad su sueño. ¡Echemos un vistazo a cómo convertirse en un ilustrador de acuarelas profesional!
Un conjunto de materiales de preparación (de Nana, Zhihu):
Papel
La pintura con acuarela puede ahorrar el costo de pinturas y bolígrafos. Sólo el papel debe ser de alta calidad. La calidad del papel puede afectar directamente su experiencia y diversión al pintar. Te ahorrará muchos desvíos innecesarios. Puedes comprar botellas número 4 ya hechas, o puedes comprar la más grande en una tienda de herramientas de pintura y cortarla en trozos pequeños para pintar.
Acuarela Paint_Marley Acuarela
Muchos foros extranjeros han dado buenas críticas. La mejor relación calidad-precio. Después de pintar por un tiempo, si tienes más requisitos de colores, puedes probar acuarelas de marcas como Windsor, Smunk y Danielsmith (por supuesto, hay muchas más, así que no las enumeraré todas). Muchas acuarelas se dividen en nivel de estudiante y nivel de artista. Se recomienda no apresurarse en comprar más y mejores colores. Familiarizarse y hacer buen uso de los limitados colores disponibles le ayudará a comprender mejor el uso y la combinación de colores. Más colores simplemente hacen que la elección sea más difícil.
Pinceles chinos
¡Tantos pinceles pueden deslumbrarte! Debo recordarles a los principiantes que si recién comienzan a pintar y tienen fondos limitados, comprar un cepillo redondo de pelo de visón número 6 es suficiente. Al comprar, tenga en cuenta que las puntas de su cabello deben poder formar picos después de sumergirlo en agua. Los números 2 y 4 se pueden comprar según sea necesario. Las pinturas extremadamente detalladas también pueden considerarse 0-1.
Cepillo de fibra
Absorbe menos agua que el pelo de visón y es adecuado para aplicar menos pintura. Al dibujar ilustraciones pequeñas, utilice bolígrafos de fibra, que utilizan menos agua y son más fáciles de controlar y dibujar detalles. He utilizado las fundas para bolígrafos de la serie para estudiantes de Windsor y personalmente creo que son muy útiles.
Pinceles de Marta
Los pinceles de visón son los más utilizados para pintar con acuarela. Absorbe suficiente humedad y se siente bien. Por supuesto, hay otras cosas que parecen pelo de ardilla, pero no tan buenas como el pelo de visón. Encuentra un pincel a mano y estarás listo para empezar a pintar.
Cartucho de tóner
Paño de limpieza
Cubo
2 Proceso de aprendizaje:
Semana 1: Fotograma geométrico. life
Semana 2: Bodegón acuarela monocromático
Semana 3: Acuarela bodegón simple
Semana 4: Bodegón acuarela combinado
La quinta semana: Pintura de acuarela de bodegones de flores
La sexta semana: Creación y bocetos de paisajes en acuarela
La séptima semana: Copia de paisajes en acuarela
La octava semana Semana : Boceto de paisaje en acuarela
Semana 9: Creación de paisaje en acuarela
Semana 10: Pintura de retrato en acuarela
Semana 11: Boceto de retrato en acuarela (Fin)
Semana 12: Fotografía callejera en acuarela de personas (pintura y bocetos)
Semana 13: Fotografía callejera en acuarela de personas (pintura y bocetos)
Semana 14: Copia de personaje en acuarela ilustraciones
Semana 15: Copia de ilustraciones de personajes en acuarela
Semana 16: Creación de ilustraciones de paisajes y bodegones en acuarela
Semana 17/18: Creación de ilustraciones y redacción publicitaria
Semana 19: Creación de ilustraciones de flores
Semana 20: Creación de ilustraciones
Tutorial básico de acuarela cero | Ilustración de Jimmy "Embrace" (incluidas imágenes detalladas) Imagen|Wenma_Fair
Mano remontó unos metros en el día 130.
—Prólogo—
En casa, el Sr. Xu decía que Jimmy era su favorito y que siempre quiso tener la oportunidad de pintar uno. Hace mucho tiempo que no toco la acuarela, así que le di la primera de las pinturas nuevas.
Pigmento: Magellan Master Gold 34 Color Packaging
Papel de dibujo: 32k Humboldt Medio Grueso 300g
Pincel: Black Swan 10 Qiu Hongzhai Meditation
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(_ Vestido dorado Magellan de Strong Amway, aunque el pavimento es normal, el color es muy brillante, muy fácil de aplicar y los colores mezclados también son muy limpios, ¡genial!)
Delinea con lápiz Delinea el manuscrito y observa el contorno redondeado del delfín. Al mismo tiempo, la propia ilustración puede dejar una línea de borrador, por lo que el pulido no es demasiado ligero.
Ajusta el azul claro para extender la pintura húmeda, y extiende una capa de azul en la parte superior y las esquinas para profundizarla. Puede que no quede del todo uniforme, pero la densidad crea una atmósfera marina.
Forever puro rojo, naranja y amarillo, 2,3 capas de color brillante. Agregue colores complementarios de marrón o verde, ajuste colores gruesos, profundice las sombras de los bordes y aumente la tridimensionalidad.
Desde la antigüedad, el rojo y el azul han aparecido en CP, jaja, ¡la caperucita roja brillante queda tan hermosa con el fondo!
El gris premium primario de Dolphin se puede utilizar con fragmentos y tonos de grises complementarios en la paleta, como rojos, verdes y azul-naranjas. Debido a que los grises vienen en diferentes tonos, si quieres dibujar el color que deseas, es mejor probarlo en papel antes de dibujar.
Presta atención al efecto tridimensional y a la relación entre luz y oscuridad, y añade algunos colores gruesos en los bordes. La tienda aquí es relativamente liviana y continuaré cambiándola de color varias veces en el futuro.
1. Continúe agregando varias capas de gris y use dos trazos para dibujar la textura de la piel del delfín.
2. Debajo del sombrero, en la cola de la aleta, se añade un color grueso a la sombra para expresar la relación entre la luz y la oscuridad (el negro es necesario cuando el gris no es lo suficientemente grueso).
3. Utiliza colores marrones y negros maduros para resaltar los rasgos y bordes del rostro.
Aplicar el tono piel con color rojo anaranjado y abundante agua, difuminando el naranja en las sombras.
Cuando la piel esté seca, utiliza dos rotuladores, uno para colorear y otro para difuminar, para dibujar burbujas de diferentes tonalidades.
_Aquí se utiliza tinta blanca y azul para difuminar la sombra de ojos, de modo que el pigmento tenga cierta cobertura.
Utiliza colores naranja, marrón, negro y otros para dibujar el cabello en 3 o 4 capas. ¡Primero pinta aproximadamente y luego dibuja el cabello uno por uno!
_Como me da pereza esperar, puedo usar un secador de pelo aquí para pintar una capa y seguir pintando~
Soy autodidacta pintando a mano sin base , y se está realizando una formación grupal sobre dibujo sencillo.
Se especializa en: pincelada simple/lápiz de color/acuarela/boceto.
Si te gusta la madre de Nono, gracias por tu apoyo~
Sigue a la madre de Nono y mira más tutoriales de pintura~