¿Cómo rodar prosa en televisión?

No entregaré la tarea porque mis respuestas también son irrelevantes. Habla de experiencia. Primero hay que ser práctico, escribir un borrador y luego concretar la descripción. Por ejemplo, si escribes que se acerca el otoño, debes usar un paisaje otoñal para describirlo y debes usar acciones para expresarlo. Después de separar los planos uno a uno aún te queda disparar, es decir, recoger el material. Luego pasa a la posedición. Las técnicas de edición deben manejarse según el estilo del artículo. Si hay amor entre tomas, se puede afrontar poco a poco. Si se trata de una lente recién lanzada, la lente debe ser corta y la transferencia debe ser rápida, es decir, debe fotografiarse junto con el artículo. Los ensayos televisivos suelen tener el problema de mirar las imágenes para hablar, pero no es bueno hablar sin mirar las imágenes. Es necesario encontrar un punto de equilibrio adecuado. También está el doblaje (siempre uso mi voz para cortar la cinta primero y controlo la duración con mi voz). Busque a alguien que sepa leer bien, córtelo primero y luego procéselo antes de usarlo. Si el sonido del material no es molesto, se recomienda conservarlo y hacerlo más pequeño. Especialmente al fotografiar prosa de paisajes, la presencia del sonido en vivo tiene una verdadera sensación de naturaleza. Si quieres combinar la música, no la pongas demasiado alta. En definitiva, el sonido que memorizas es el tono principal. No uses música pirateada fácilmente, no sea que alguien te acuse. Finalmente, la salida compuesta está lista.

En resumen, un guión, dos planos, tres planos y cuatro síntesis de posedición. Así son las cosas.