Desde aquí podemos saber que, al final, el llamado realismo en el arte de la imagen animal, que esta nación cazadora y adiestradora de caballos nunca ha ignorado, es sólo un soporte y excusa para la decoración estilizada. .
Esta tendencia artística se puede ilustrar a partir de las condiciones de vida de los propios nómadas. Ni los escitas-sármatas del oeste ni los hunos del este tenían asentamientos fijos ni edificios lujosos. Las estatuas, los relieves y las pinturas son expresiones de realismo, pero todos son aficionados. Todos sus lujos se encontraban únicamente en ropa, joyas de oro, aparejos y arneses. Estos objetos, como ganchos, marcas de cinturones, marcas de arneses, anillos de espada, anillos de arneses, accesorios de equitación, mangos diversos, sin mencionar las alfombras, parecían destinados a embellecer e incluso graficar el emblema. Además, como acabamos de decir, los nómadas del norte, ya sean los escitas iraníes o los hunos turco-mongoles, pasan su vida a caballo. Sus vidas en las praderas se dedican principalmente a perseguir ciervos o burros salvajes, o a observar. lobos persiguiendo ovejas salvajes en la pradera interminable. Esto es natural debido a su estilo de vida, pasatiempos y personalidad extravagante. Después de la influencia asirio-babilónica, lo único que podían recordar eran los exquisitos gráficos de escudos de armas y batallas de animales. Finalmente, Anderson también señaló que el arte de las imágenes animales de estos cazadores de la estepa estaba claramente mezclado con brujería, muy parecido a los antiguos madleins franceses que tallaban imágenes en huesos.
Las joyas de oro de Greek-Skeeter son creación de artistas griegos y solo tienen un tema de Skeeter. Estos artistas trabajaron para los inmigrantes griegos en Crimea o directamente para los monarcas de la estepa. Si excluimos estos adornos de oro, podemos encontrar que sus esculturas de animales están por todas partes en el arte de Skeeter, con figuras geométricas decorativas. Según la investigación de Shepard, encontramos arte del siglo V a. C. en Kaya, Trom, Kos e Ilyshavetovskaya, y del 450 a. C. al 350 a. C. en la Biblioteca de Crimea Arte de Le Oba, arte de la era sármata de Siberia occidental (siglo I a. C. ) en El tesoro de Pedro el Grande, y el arte huno de alrededor del año 1 d.C. En estos arte se pueden ver astas, crin de caballo e incluso patas de gato montés, que estaban talladas en bucles y espirales, a veces duplicando la altura del animal.
También hay obras con el mismo significado en el arte escita-sarmático de Siberia occidental y en el arte huno de Ordos, en las que el labio superior del caballo está enrollado en forma de caracol. A veces la imitación de los animales es muy completa y la interpenetración y combinación entre ellos es muy inteligente. Aunque siguen siendo realistas, es difícil distinguir las cabezas de estos ciervos, caballos, osos o tigres de los cuadros decorativos. Los cuernos y la cola del animal se extienden en la parte superior como hojas. Como resultado, el realismo del arte de las imágenes de animales finalmente se perdió en los patrones decorativos.
El arte de las estepas difería del de los colonos vecinos, por ejemplo, entre el arte escita y el arte asirio-aqueménida, entre el arte huno y el arte chino, pero el contenido de sus tallas era cierto. Hay algunas similitudes, particularmente en las escenas de caza y lucha que representan animales salvajes. El arte de imágenes de animales asirio-aqueménida o de la dinastía Han china es clásico, con líneas brillantes y simples. El arte de la pradera se centra en los contornos y las capas de color, lo que es muy diferente del arte clásico. Los asirios y los asirios, como los chinos en China, representaban animales andantes, en su mayoría persiguiéndose o intimidándose unos a otros sobre fondos simples y claros. Los artistas esteparios, ya fueran escitas o hunos, a menudo representaban a los animales en lucha como enredaderas enredadas. El contenido de sus tallas tiende a dañar las extremidades de los animales y, a menudo, utilizan como contenido artístico los cadáveres retorcidos de gatos monteses, osos, buitres o águilas, así como caballos o ciervos mordidos por ellos. Aquí no hay velocidad ni escapatoria. Como acabamos de decir, hay algunas personas que se matan entre sí con paciencia y paso a paso. Parece que las víctimas suelen acabar con sus asesinos. Al contrario, a pesar de esta "lentitud", la vitalidad interior pronto se convierte en el gran motor de la tragedia. Si el estilo deslumbrante trastocó y exaltó la forma de arte, borró el realismo que a menudo caracterizaba la matanza.
En la vasta área que va desde Odessa hasta Manzhouli y la cuenca del río Amarillo, los diferentes componentes y tendencias de desarrollo del arte de los pastizales están distribuidos de manera desigual. El arte escita en la estepa se desarrolló en la zona forestal del curso superior del río Volga y también influyó en la cultura Ananino cerca de Kazán (alrededor del 600-200 a. C.). Esta cultura pertenece sin duda a los hunos, ya que en una tumba bien provista se encontraron un hacha puntiaguda y una simple daga de bronce, con algunas tallas de animales en estilo escita, especialmente con Parece un animal rizado, pero la técnica de expresión es bastante sencillo y pobre. Sin embargo, según la investigación de Talgren, el arte de las imágenes animales de los escitas fue adoptado solo parcialmente por la cultura Ananino, porque su decoración básica todavía se basaba en los patrones geométricos inherentes al pasado. En Minusinsk, Siberia central, este no es del todo el caso. Durante la Edad del Bronce (siglos IV-III a. C.), la región de Altai, importante centro metalúrgico, continuó produciendo hachas de mano con agujeros grabados únicamente con figuras geométricas, como las tallas "puntiagudas" de Krasnoyarsk. Pero durante esta época también apareció una especie de bronce con forma de animal. El estilo era simple y sencillo, diferente de los bronces complejos desenterrados en otros lugares. Es muy importante que Polovka alguna vez buscara los orígenes del arte estepario en los mapas y la cronología de Minshinsk. Alguna vez creyó que Mishensk, entre el Mar Negro y la Bahía Norte de Zhili (hoy Bahía de Bohai), era en realidad el lugar del arte geométrico estepario, donde los antiguos metalúrgicos de Altai crearon las primeras obras de arte simples con imágenes de animales con martillos; se extendió hacia el suroeste, donde los escitas la enriquecieron con el arte asirio-aqueménida. ¿Se extendió hacia el sureste y fue enriquecido por los hunos con arte chino? O, por el contrario, como imaginaba Rostov, la pobreza de las imágenes de animales en el arte de Minochinsk se debe a la pobreza del arte escita en el camino a los bosques siberianos, así como el arte de Ananino se debió al viaje a Mubai. del arte escita en el camino hacia el bosque, pero ¿es esto cierto? Si este es el caso, entonces las llamadas culturas Ananino y Minsusinsk no son más que un débil eco en la estepa rusa.
Otra cosa a tener en cuenta es que sólo podemos demostrar que en la cultura temprana del sur de Rusia, es decir, desde el siglo VII a. C. hasta el siglo VI a. C., el estilo artístico de las imágenes de animales era todavía muy simple. .
Por ejemplo, los bronces de las tumbas de Kerch y Kule-Oba en la península de Crimea (artefactos del siglo V aC al siglo IV aC), Kuban, Krems, Ursky, Koslovskaya "Siete hermanos" en Chegirin cerca de Kiev y otros lugares. . Entre los siglos V y IV a. C., la estilización del arte estepario parece haberse vuelto más sofisticada. Por ejemplo, los artefactos desenterrados en Soroka cerca de Milito Niles Bohr en el Mar de Azov, donde vimos una hermosa vasija griega de oro grabada con un tema del arte escita, intercalada con colores especiales por escultores de animales, tiene una decoración en espiral de la misma antigüedad; Se ha encontrado en Elishavitovskaya, cerca del mar de Azov, donde el bronce tallado se compone de patrones tallados y follaje intercalado.