[Palabras clave]Enseñanza de música a estudiantes de secundaria
Hay muchos problemas en la enseñanza de música en las escuelas secundarias de mi país. Basado en la experiencia práctica, el autor cree que existen los siguientes problemas en la etapa actual de la enseñanza de música en las escuelas secundarias de mi país: primero, la enseñanza de música generalmente se ignora; segundo, las instalaciones y equipos de enseñanza de música son imperfectos; tercero, el modelo de enseñanza; , los métodos de enseñanza y el contenido didáctico de la enseñanza de la música no pueden satisfacer las necesidades. A continuación se combinarán estos problemas y se propondrán soluciones, con la esperanza de contribuir a mejorar la enseñanza de música en la escuela secundaria.
1. Contramedidas para la enseñanza de música que generalmente se ignoran
Debido a diversas razones subjetivas y objetivas, especialmente bajo la influencia del sistema de exámenes de ingreso a la universidad de que "una prueba determina la vida" de las personas. Durante muchos años, las escuelas han sido unilaterales. En pos de la tasa de matriculación, la enseñanza de música en las escuelas secundarias no ha recibido la atención que merece. En los últimos años, con la implementación de una educación de calidad, aunque ha aumentado la atención, sigue siendo "impopular". De hecho, la razón principal radica en el imperfecto sistema educativo. Por lo tanto, (1) reformar el sistema educativo y fortalecer la implementación de una educación de calidad. Por un lado, requiere el esfuerzo conjunto de toda la institución educativa. Aunque el camino es tortuoso, el futuro es brillante. Durante el proceso docente se deberá respetar estrictamente el plan de estudios y los horarios lectivos, no pudiendo ser apropiados indebidamente por otros cursos. (2) Actualizar conceptos didácticos. Por un lado, debemos actualizar los conceptos educativos de las escuelas y los profesores y prestar suficiente atención a la enseñanza de música en la escuela secundaria. En la situación y los antecedentes educativos actuales, los profesores deben mantenerse al día y ser buenos en la actualización de los conceptos de enseñanza para promover el desarrollo general de la enseñanza de música en la escuela secundaria. El estudio de las clases de música es una necesidad para que las escuelas y los profesores implementen una educación de calidad, favorece la mejora de la calidad integral de los estudiantes, el desarrollo integral de los estudiantes moral, intelectual y físico, y favorece el equilibrio entre ellos. trabajo y descanso, y mejora la eficiencia del aprendizaje. Por otro lado, los estudiantes y los padres deben cambiar de opinión. Las lecciones de música no son una pérdida de tiempo y un "no hacer nada". El aprendizaje de cursos de música es beneficioso para el desarrollo permanente de los niños. Siempre que la actitud sea correcta, no tendrá un impacto negativo en el rendimiento académico de los niños, pero traerá efectos positivos inesperados. En resumen, los estudiantes chinos de secundaria necesitan ajustes en su plan de estudios de música y es muy importante cambiar su actitud de descuidar la enseñanza de la música.
En segundo lugar, contramedidas para instalaciones y equipos inadecuados para la enseñanza de la música.
Este problema se debe principalmente al abandono general de la enseñanza de la música. Una atención insuficiente conduce a una inversión insuficiente. Las instalaciones para la enseñanza de música en las escuelas secundarias están lejos de cumplir con los requisitos, y muchas escuelas ni siquiera cuentan con aulas de música especializadas ni equipos de audio. Mejorar gradualmente las instalaciones y el equipamiento de las clases de música y establecer aulas de música especiales; introducir multimedia en las clases de música, etc. Incrementar la inversión en la enseñanza de la música y mejorar las instalaciones y equipos de enseñanza de la música.
En tercer lugar, el modelo de enseñanza, los métodos de enseñanza y el contenido de la enseñanza de la música no pueden satisfacer las necesidades de contramedidas.
(1) Ser bueno en el uso de nuevos modelos de enseñanza.
Bajo la guía del entorno educativo actual y los conceptos de educación musical, y de acuerdo con los objetivos de una educación de calidad, los profesores de música de secundaria deben ser buenos en la investigación de modelos de enseñanza y estrategias de enseñanza musical relacionadas. El modelo de enseñanza tradicional adopta el modelo de transmisión-recepción. Hoy en día, la enseñanza de música en la escuela secundaria adopta principalmente este modelo. Se refleja principalmente en que el maestro les dice a los estudiantes una línea, el maestro canta una línea y los estudiantes cantan. Pero obviamente este modelo no es adecuado para la enseñanza de música. Los docentes deben elegir múltiples modelos de enseñanza según las características del contenido que están aprendiendo, como el modelo de aprendizaje cooperativo, el modelo de enseñanza de ejemplo, el modelo de aprendizaje independiente, etc. (2) Ser bueno en el uso de una variedad de métodos de enseñanza. Primero, sea bueno en el uso de métodos de enseñanza modernos. Los métodos de enseñanza modernos utilizan principalmente multimedia e Internet para ayudar a la enseñanza. Debido a la combinación de audio y video, los multimedia pueden reproducir escenas de manera vívida, vívida y vívida, lo que puede maximizar la participación de los diversos órganos de los estudiantes y mejorar el interés de los estudiantes y la eficiencia de la enseñanza. En segundo lugar, es bueno en actuaciones, competiciones y otras actividades. Puedes realizar concursos de canciones en clase, concursos de interpretación de instrumentos musicales, concursos de dúos, hablar sobre tu música favorita, etc. El uso flexible de estos métodos de enseñanza puede mejorar el interés de los estudiantes en aprender música y, al mismo tiempo, brindarles la oportunidad de mostrarse, lo que puede mejorar su confianza en sí mismos. En tercer lugar, aprovechar plenamente el papel de la reflexión y el resumen en la enseñanza.
Después de aprender nuevos conocimientos, anime a los estudiantes a escribir reseñas musicales. Anime a los estudiantes a combinar sus propios puntos de vista y comprensión de la música, escribir comentarios breves, expresar su propia comprensión y visión de la música y aprender a comunicarse con sus compañeros de clase. Esto profundizará aún más la comprensión de los estudiantes sobre las obras musicales y mejorará su capacidad estética musical. Por ejemplo, la misma pieza musical se puede tocar con diferentes instrumentos, como música de piano, música de violín, flauta de cucurbitáceas, etc., lo que permite a los estudiantes expresar sus sentimientos basándose en sus propios sentimientos audiovisuales y, en el proceso, profundizar sus conocimientos. comprensión de cada instrumento. Este proceso es también un proceso para mejorar la capacidad de apreciación musical de los estudiantes.
(3) Actualizar y enriquecer los contenidos docentes en función de las características de los tiempos. 1. Cambiar el fenómeno de que las clases de música tradicionales son “clases de canto”, enriquecer el contenido del aula y otorgar gran importancia al cultivo de la capacidad de apreciación musical. En el pasado, las clases de música en las escuelas secundarias eran a menudo "clases de canto". El maestro usaba el tiempo de clase para enseñar a los estudiantes a cantar algunas canciones, lo que se consideraba que había completado la tarea de enseñar música. Esto era especialmente común en áreas rurales o subdesarrolladas. . La enseñanza de música en las escuelas intermedias no sólo debe enseñar a los estudiantes ciertas habilidades para el canto, sino también enseñarles la capacidad de tocar instrumentos musicales y apreciar la música, lo cual debe cultivarse. La mayoría de los estudiantes de secundaria no son estudiantes de música ni estudiantes con talentos especiales. Educar a los estudiantes para que tengan habilidades más profesionales para cantar y tocar instrumentos musicales es muy difícil y de gran importancia, pero enseñar a los estudiantes a apreciar la música es relativamente simple y práctico. En segundo lugar, la integración de la música folclórica tradicional y la música pop moderna. La música nacional es la esencia creada por personas de todos los grupos étnicos en China a lo largo de miles de años de historia y cultura. Tiene una historia larga y colorida. La música nacional es el alma de una cultura nacional. Por otro lado, las canciones populares actualmente son populares en la sociedad y tienen un impacto evidente en los estudiantes de secundaria. La enseñanza de la música étnica tradicional es de gran importancia, pero los estudiantes de secundaria están en la adolescencia con personalidades y conceptos únicos, y sus sentimientos y comprensión de la música étnica no son profundos. En cambio, todos tienen sus cantantes pop favoritos. Por lo tanto, en el proceso de enseñanza de música en la escuela secundaria, debemos otorgar gran importancia a la enseñanza de la música tradicional, utilizar la música popular de manera flexible, adherirnos al principio de moderación y guiar la música popular.
[Referencias]
[1] Wang Tiequn sobre la importancia de la enseñanza de la música en las escuelas secundarias China E-commerce 2010(12).
[2] Lan Dongmei sobre la función social y el valor de la educación musical en la escuela secundaria [J] Información científica y tecnológica 2009(25).
[3] Peng Qian habla sobre cómo mejorar el nivel de enseñanza de música en las escuelas secundarias y los métodos de intercambio [J] 2009(05).
[4] Análisis y reflexión sobre la situación actual de la educación musical en la Escuela Secundaria Sang Xiao [J] Ciencia Educativa Contemporánea 2007(08).