Documento de diseño de ilustración: ¿Cómo escribir la conclusión de un artículo de diseño de ilustración? Gracias.

¿Cómo redactar un informe de propuesta para un proyecto de graduación de ilustración? ¿Cuáles son los requisitos para su informe de propuesta?

¿Cuántas palabras se necesitan para el informe de propuesta?

¿Has completado la declaración de tareas para el informe de propuesta?

¿Puede decirme los requisitos de formato específicos? Espero que esto ayude. Buena suerte.

El informe de propuesta incluye principalmente los siguientes aspectos:

(1) El nombre del artículo

El nombre del artículo es el nombre del tema.

En primer lugar, el nombre debe ser preciso y estandarizado. Precisión significa que el título del artículo debe indicar claramente cuál es el problema y cuál es el objeto de la investigación. El nombre del artículo debe ser coherente con el contenido de la investigación. No puede ser demasiado grande ni demasiado pequeño. Debe resumir con precisión los objetos y preguntas de su investigación.

En segundo lugar, el nombre debe ser conciso y no demasiado largo. Independientemente del artículo o del título, el nombre no puede ser demasiado largo. Utilice la menor cantidad de palabras posible, generalmente no más de 20 palabras.

(2) El propósito y significado de la investigación.

El propósito y la importancia de la investigación son el motivo por el que es necesario estudiarla y su valor. Por lo general, esto puede comenzar con necesidades prácticas, señalar que este problema existe en la realidad, que debe investigarse y resolverse, y qué efecto práctico tiene la investigación de este artículo, y luego escribir el valor teórico y académico del artículo. Estos deberían redactarse de manera más específica y dirigida, y no deberían utilizarse para gritar consignas sin rumbo fijo. Los contenidos principales incluyen: (1) Los antecedentes relevantes de la investigación (la propuesta del tema): es decir, cuál es la base e inspiración de esta investigación. ⑵ Al analizar la educación y la práctica docente local (escuela), señale por qué se debe estudiar este tema, el valor de la investigación y los problemas a resolver.

(3) La historia y la situación actual de este artículo en el país y en el extranjero (revisión de la literatura).

Se debe estandarizar y se pueden omitir pequeños temas. Generalmente incluye: captar la amplitud, profundidad y resultados de su investigación; buscar temas que requieran mayor investigación, determinando así la plataforma de investigación (punto de partida), las características de la investigación o el punto de entrada de este tema.

(4) La ideología rectora de la investigación de tesis

La ideología rectora es qué dirección se debe seguir y qué requisitos se deben cumplir desde una perspectiva macro. Esta dirección o requisito puede ser la teoría filosófica y política, el plan de desarrollo educativo del gobierno y la orientación sobre cuestiones de investigación.

(5) El objetivo de escribir un artículo

El objetivo de escribir un artículo es el objetivo específico que se debe lograr al final del proyecto. El problema específico a resolver es. el objetivo predeterminado de este artículo: es decir, el objetivo de escribir este artículo debe estar estrechamente relacionado con el tema y la redacción debe ser precisa, concisa y clara.

Los problemas comunes incluyen: no escribir los objetivos de la investigación, la derivación de los objetivos no es rigurosa, las palabras objetivo son inexactas, los objetivos predeterminados no se han estudiado o no se pueden estudiar.

Al determinar los objetivos de la redacción de la tesis, por un lado, debemos considerar los requisitos de la propia materia y, por otro lado, debemos examinar las condiciones reales de trabajo y el nivel de trabajo.

(6) El contenido básico del artículo.

El contenido de la investigación debe ser más específico y claro. Se puede lograr un objetivo a través de varios aspectos de la investigación, y no necesariamente son una correspondencia uno a uno. La gente muchas veces no piensa muy específicamente cuando decide qué estudiar. El contenido de la investigación escrito es particularmente general y vago, y el propósito y la importancia del escrito se consideran el contenido de la investigación.

El contenido básico incluye generalmente: (1) La definición del título de la tesis. Trate de tener claros tres puntos: objetos de investigación, preguntas de investigación y métodos de investigación. ⑵Definición de teorías, sustantivos, términos y conceptos relacionados con la redacción de este artículo.

(7) Método de redacción del artículo

Se pueden elegir métodos de redacción específicos entre los siguientes métodos: método de observación, método de investigación, método experimental, método de resumen de experiencia, método de caso, método de investigación de comparación. , método de documentación, etc.

(8) Pasos de la redacción de un ensayo

Los pasos de la redacción de un ensayo son también la disposición del tiempo y la secuencia de la redacción del ensayo. Los pasos para escribir un artículo deben considerar plenamente la relación y la dificultad del contenido de la investigación. En términos generales, comenzamos con cuestiones básicas y procedemos por etapas. Debe haber reglas sobre cuándo comienza y cuándo termina cada etapa. Los pasos principales y el cronograma de la investigación incluyen: en qué etapas se divide toda la investigación; espero que pueda ayudarlo con la hora de inicio y finalización de cada etapa.

¿Cómo redactar un informe de propuesta?

En primer lugar, se debe ordenar la información recogida durante el trabajo de preparación, incluyendo el nombre, el contenido, la base teórica, los participantes, las disposiciones organizativas y la división del trabajo, el tiempo estimado y la financiación, etc.

La primera es la redacción del título. El tema se ha establecido en el trabajo de preparación, por lo que el tema del informe de propuesta no es un problema. Simplemente escriba su tema de investigación. Por ejemplo, una vez guié a un grupo de estudiantes a estudiar la cultura ética, como los "pasteles Lunjiao", la maquinaria ética para trabajar la madera y las reliquias culturales éticas. El tema propuesto fue "Investigación sobre la cultura ética".

El segundo es la redacción de contenidos. El contenido principal del informe de propuesta incluye las siguientes partes:

Primero, los antecedentes de la investigación. Los llamados antecedentes de la materia se refieren principalmente a por qué se debe estudiar este tema, por lo que algunas disciplinas simplemente llaman a esta parte "plantear preguntas", lo que significa por qué se debe plantear esta pregunta o por qué se debe plantear este tema. Por ejemplo, el trasfondo de un tema que dirigí, "Investigación sobre la cultura ética", decía que en la ola de reforma y apertura, la educación ética, como rincón del delta del río Perla, ha experimentado un rápido desarrollo económico. tiempo, cómo se ha desarrollado su cultura, qué logros ha logrado y qué impacto tiene en los residentes. ¿Cuál es el impacto y qué es necesario mejorar? Por supuesto, también hay muchas descripciones de antecedentes, que pueden ser antecedentes sociales o antecedentes naturales. La clave está en lo que identificamos.

En segundo lugar, el contenido de la investigación. El contenido de la investigación del proyecto, como su nombre indica, es lo que nuestro proyecto va a estudiar. Por ejemplo, el tema "Ocho nuevos lugares escénicos de Foshan" guiado por el maestro de nuestra escuela, Huang Shu, el contenido de la investigación es: "Centrándose en los nuevos ocho lugares escénicos de Foshan, examine el ayer, el hoy y el mañana de los depósitos históricos y culturales de Foshan. , combinado con la tendencia de desarrollo económico de Foshan, formular un nuevo lugar escénico de Foshan, nuevos ocho lugares escénicos y un nuevo informe de viabilidad meteorológica y un plan de desarrollo para el desarrollo del turismo cultural ”

En tercer lugar, el propósito y. importancia de la investigación.

El propósito del estudio debe describir lo que espera lograr en este estudio o los resultados que espera obtener. Por ejemplo, el tema de investigación "Revisitando la Gran Marcha" guiado por el profesor Ye de nuestra escuela se describe en la columna de objetivos de la investigación:

1. Recreando el curso de la Gran Marcha, recordando los grandes logros de. Soldados del Ejército Rojo, tengamos una comprensión y comprensión más profundas de la situación general de la Gran Marcha, las dificultades y obstáculos que encontramos en el camino y el espíritu de la Gran Marcha.

2. Cultivar el espíritu de cooperación y participación y la capacidad de autopresentación a través de la división del trabajo, la cooperación, la comunicación, la exhibición y la explicación entre los estudiantes del grupo.

3. A través de esta actividad, se ha mejorado la tecnología de la información de los estudiantes y se ha mejorado aún más su alfabetización informacional.

En cuarto lugar, los métodos de investigación.

En el apartado “Métodos de Investigación” debemos proponer las formas o procedimientos para que nuestro grupo de investigación resuelva este problema. En términos generales, los métodos de investigación del aprendizaje basado en la investigación incluyen: método de investigación de campo (un método para organizar a los estudiantes para que realicen investigaciones de campo en el lugar donde están estudiando para sacar conclusiones), método de cuestionario (establecer algunos métodos de acuerdo con la situación de el tema y el contenido a comprender), las preguntas, el método de investigación del personal relevante en forma de cuestionarios), el método de entrevista personal (el método de entrevistar directamente al personal relevante para obtener información de primera mano), el método de encuesta de literatura ( consultando diversos materiales, gráficos, etc.) sobre el tema En la investigación, debe proponer métodos de investigación relevantes basados ​​en la situación real de su propio tema, que pueden no necesariamente ser completos, siempre que sean prácticos.

5. Pasos de la investigación.

Los pasos de la investigación del proyecto, por supuesto, se refieren a los pasos que el proyecto debe seguir para lograr el propósito de la investigación. Por lo tanto, esta parte debería centrarse en nuestras preguntas, que probablemente estén preparadas para completarse en varios pasos. En términos generales, los pasos básicos de la investigación de un proyecto no son más que los siguientes aspectos: etapa de preparación, etapa de revisión de datos, etapa de investigación de campo, etapa de encuesta por cuestionario, etapa de entrevista, etapa de análisis y organización de datos, etapa de resumen y reflexión de este tema, etc. .

6. Participantes del proyecto y división organizativa del trabajo.

Esto pertenece al ámbito de gestión de este estudio, pero no puede ignorarse. Debido a una mala gestión, los estudiantes no pueden aclarar sus responsabilidades. A veces son perezosos o eluden sus responsabilidades y, a veces, realizan tareas repetitivas. Por lo tanto, la organización y división del trabajo entre los participantes del proyecto es crucial.

Lo mejor es dividir a todos los estudiantes que participan en la investigación en varios grupos, y cada grupo elegirá democráticamente un líder de grupo que será responsable de la asignación y ejecución de las tareas del grupo. Luego, según la situación del tema, las tareas de investigación relevantes se dividen en varias partes y un grupo es responsable de una parte. Finalmente, el líder del equipo organizará a las personas para resumir y organizar.

7. Estimación del presupuesto del proyecto.

Un proyecto requiere algunos fondos para comenzar, por lo que al final, es necesario estimar aproximadamente cuántos fondos requerirá el proyecto, como cuánto dinero costará recopilar datos, el costo del campo encuestas, el coste de impresión y distribución de los cuestionarios, el equipo de investigación, el espacio ocupado, algunos materiales relevantes y el coste de impresión del informe final, etc. Como dice el refrán, "antes de que el ejército se mueva, primero se necesitan alimentos y pasto". Sin fondos suficientes como respaldo, la investigación sobre el tema inevitablemente será difícil, se estirará o incluso se abandonará a mitad de camino. Por lo tanto, la financiación para este tema debe estimarse al comienzo de la selección del tema y planificarse con anticipación, para que realmente podamos lograr la mejor investigación sobre este tema.

¿Cómo escribir la conclusión de un trabajo de diseño de ilustración? ¡Gracias Xiaoshuai!

¿Es una tesis de graduación?

La tesis de graduación también es una tesis. Deberías tomarte en serio algo tan importante. ¡Tu pregunta es demasiado simple! ! !

¿Qué opinas?

¡Mareado! ! ! !

Te doy unas pocas palabras, escribes:

Como epítome del nuevo movimiento artístico, la ilustración es la primera en considerar verdaderamente al público en general como el público al que se dirige el arte. carteles, pintura al óleo, escultura, ilustración de libros, diseño arquitectónico, decoración de interiores, diseño de joyas, pintura de vidrieras y muchos otros campos del arte, así como el diseño de muebles y otras necesidades diarias y una gran cantidad de pinturas para empaques de productos. Muestra el estilo decorativo de curvas maduras del movimiento Art Nouveau que persigue la estética definitiva y casi se ha convertido en sinónimo de los carteles Art Nouveau.

¡La aplicación de elementos de ilustración en carteles comerciales! Ilustración Comercial (Urgente)

El concepto de ilustración comercial

Ilustración comercial es cuando el autor cede la propiedad de la obra y sólo conserva su firma para realizar ilustraciones para una empresa. o producto y obtener la remuneración correspondiente por la venta comercial de derechos.

Este comportamiento es fundamentalmente diferente de nuestras opiniones anteriores sobre la pintura. Las pinturas artísticas se pueden publicar o exhibir en diversos medios sin restricciones antes de ser recolectadas por un individuo o institución, y el autor recibe un pequeño porcentaje de la tarifa. Sin embargo, las ilustraciones comerciales sólo pueden servir a un producto o a un cliente. Una vez realizado el pago, el autor renuncia a la propiedad de la obra y recibe una proporción correspondientemente mayor de la remuneración, el mismo resultado que si finalmente se coleccionara o subastara una pintura artística.

Sin embargo, las ilustraciones empresariales tienen una vida útil corta. Cuando se renueve un producto o empresa, la obra subsidiaria se declarará extinta o terminada. Desde una definición científica, el fin de la ilustración comercial parece un poco trágico, pero por otro lado, la brillantez de la ilustración comercial en un corto período de tiempo no tiene comparación con la pintura artística. Debido a que las ilustraciones comerciales se difunden a través de canales publicitarios y tienen una amplia cobertura, la tasa de atención social es muchas veces mayor que la de las pinturas artísticas. Por ejemplo, esta ilustración digital del envase de yogur (en la foto) ha atraído más de 100 millones de compras de consumidores en dos años de ventas en el mercado debido a sus exquisitos gráficos. Imagine que este número aumentará antes de que el próximo producto lo reemplace. ¿Cuántas pinturas artísticas pueden ver cientos de millones de personas en dos años? ¡Tal esplendor no tiene paralelo!

Las ilustraciones comerciales tienen cuatro componentes:

(A) Ilustraciones comerciales publicitarias

(2) Diseño de mascota de dibujos animados

( 3) Ilustraciones para publicaciones

(4) Entorno artístico de videojuegos

1. Ilustraciones comerciales publicitarias

Bienes de servicio: deben tener un fuerte sentido de consumo.

Al servicio de los anunciantes: debemos tener valores flexibles

Al servicio de la sociedad: debemos tener un sentido de responsabilidad colectiva

2 Diseño de mascota de dibujos animados

Mascota del producto: comprenda el producto y encuentre el punto de conexión entre la animación y el producto.

Mascota corporativa: personalizada para empresas de acuerdo con los estándares corporativos de CI.

Mascota social: analiza las características de las actividades sociales, atiende a tiempo y es fácil de promover

3. Ilustraciones de publicaciones

Literatura: tiene buenos logros artísticos y fundamentos literarios.

Libros para niños: interés y experiencia de observación para niños sanos y felices

Ciencias naturales: sólidas habilidades artísticas y extraordinaria imaginación

Humanidades sociales: ricas experiencias de vida y habilidades de dictado

4. Entorno artístico de videojuegos

Diseño de imagen: comunicación de la personalidad, expresión emocional de separación de forma y espíritu

Diseño de escena ——Restaurar la síntesis de micro y macro desde una perspectiva única

Guión de la historia——La literatura y la música se reflejan a través de medios artísticos

Las ilustraciones comerciales tienen ciertas reglas, las cuales deben poseer los siguientes tres elementos:

(1) Comunicar directamente las necesidades del consumidor

(2) Satisfacer el gusto estético del público

(3) Exagerar y fortalecer las características del producto

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Para poseer estos tres puntos, depende de la calidad general del ilustrador.

Expresa la información del producto directamente, porque los consumidores no se tomarán el tiempo de entender el significado de tu pintura. Debido a que los hábitos de consumo humano son bastante persistentes en un entorno de compras deslumbrante, si un consumidor no ve o no se siente atraído por sus ilustraciones en un segundo, me temo que no comprará el producto en un año o varios años.

Supongamos que los consumidores ven sus ilustraciones, pero tienen una psicología rebelde sobre la composición del color o la imagen de las imágenes, lo que también conducirá a los resultados anteriores. Por lo tanto, adaptarse al gusto estético del público es el segundo obstáculo para los ilustradores comerciales. ¡Es muy raro tener gente que pueda consumir con una visión artística! Tu trabajo es demasiado artístico para que otros lo entiendan, demasiado vulgar para que otros lo menosprecien. Sólo si puedes hacer esto podrás ser considerado un ilustrador comercial calificado.

Con la atención de los consumidores, tus obras entran en el tercer nivel, en comparación con productos de todo el mundo. Si las ilustraciones no potencian y exageran las características del producto y se ven abrumadas por otros productos, ¡los resultados anteriores también se producirán! En los supermercados, a menudo vemos escenas de recoger y volver a dejar. ¡Una ilustración comercial tiene que esperar hasta la caja antes de pasar la inspección!

Responder preguntas de ilustradores comerciales

P: ¿Qué es la ilustración comercial? ¿Cuál es la diferencia entre esto y la ilustración?

Respuesta: Como sugiere el nombre, las ilustraciones comerciales son ilustraciones con valor comercial y no pertenecen a la categoría de arte puro. Las ilustraciones comerciales pueden definirse como la venta comercial de obras digitales dibujadas por empresas o productos. El autor renuncia a la propiedad de la obra y sólo se reserva el derecho de autoría. La ilustración es una forma de ilustración comercial, pero existen otros ejemplos, como ilustraciones publicitarias, diseños de mascotas de dibujos animados, ilustraciones de publicaciones y escenas animadas de videojuegos.

Las ilustraciones son imágenes expresadas a través de patrones. Basándonos en el principio de unificar belleza y practicidad, nos esforzamos por tener líneas y formas claras y vívidas y una producción sencilla. La ilustración es un lenguaje universal en el mundo y su diseño suele dividirse en personajes, animales e imágenes de productos en aplicaciones comerciales.

Personajes: las ilustraciones se basan en personajes, lo que hace que sea fácil llevarse bien con los consumidores, porque los personajes pueden expresar mejor ternura e intimidad, y hay mucho espacio para la creación imaginativa de personajes. En primer lugar, la proporción de la forma es el punto clave. En la vida, la proporción cabeza-cuerpo de los adultos es de 1:7 o 1:7,5, y la proporción de los niños es de aproximadamente 1:4. La expresión facial del personaje es el foco general, por lo que es importante describir los ojos. En segundo lugar, el uso de la exageración y la deformación no dará a las personas una sensación antinatural o incómoda, pero puede hacerlas reír, hacerlas felices y hacer que la imagen general sea más clara e impresionante.

Imágenes de animales: Los animales tienen una larga historia como imágenes de dibujos animados. En la vida real, muchos animales se han convertido en las mascotas de las personas y estos animales son más populares como imágenes de dibujos animados. Al crear imágenes de animales, debemos dar gran importancia a la creatividad y el antropomorfismo. Por ejemplo, una diferencia entre los animales y los humanos es que no sonríen durante largos periodos de tiempo. Las imágenes de animación pueden dar a los animales la misma sonrisa que los humanos a través del antropomorfismo, humanizando las imágenes de los animales. Es fácil para las personas adoptar escuelas de animales que conocen y aman en sus vidas.

Imagen de la mercancía: Es una expansión del antropomorfismo animal en el campo de las mercancías. Las mercancías antropomórficas dan a las personas una sensación de intimidad.

La forma personalizada tiene una sensación refrescante, profundizando así la impresión directa que la gente tiene del producto. En lo que respecta al concepto de productos personalizados, se puede dividir a grandes rasgos en dos categorías:

La primera categoría es el antropomorfismo completo, es decir, exagerar el producto y utilizar las características y la estructura de modelado del producto. realizar una actuación antropomórfica.

La segunda categoría es semiantropomórfica, es decir, añade manos, pies y cabezas que nada tienen que ver con el producto como elementos característicos antropomórficos.

Las dos tecnologías de moldeo antropomórfico anteriores hacen que el producto sea humanizado y personalizado. A través de la forma de animación se enfatizan las características del producto, sus acciones y texto están directamente relacionados con el producto, y el efecto publicitario es más evidente.

Los ilustradores suelen realizar ilustraciones para diseñadores gráficos o directamente para revistas, periódicos y otros medios. Generalmente son ilustradores profesionales o artistas independientes y tienen sus propios temas y estilos de pintura al igual que los fotógrafos. Su sensibilidad profesional y su deseo por nuevas formas y herramientas llevaron a muchos de ellos a comenzar a utilizar herramientas de diseño de animación CG para crear ilustraciones. Las funciones del software de animación Cg permiten que sus talentos creativos desempeñen un papel más importante. Ya sea simple o complejo, ya sean efectos de medios tradicionales, como pintura al óleo, acuarela, estilo de impresión o los infinitos nuevos cambios y nuevos intereses de los gráficos digitales, se puede completar de manera más conveniente y rápida. La fotografía digital es el último avance en fotografía. Los fotógrafos utilizan una cámara digital para fotografiar objetos o escanear películas positivas tradicionales en una computadora a través de un escáner, luego ajustan, combinan y crean nuevas imágenes visuales en la pantalla de la computadora y, finalmente, emiten la película positiva o negativa a través de una grabadora de película. Esta nueva tecnología fotográfica cambia por completo el concepto creativo de la imagen óptica fotográfica, con el procesamiento de gráficos digitales como núcleo, y también se conoce como "fotografía sin cuarto oscuro". Desdibuja las líneas entre fotógrafo, ilustrador y diseñador gráfico. Hoy en día, siempre que tengan el talento, pueden realizar las tres tareas en la misma computadora.

Cartel

Según el significado de cartel, “mover” significa dirigir la atención, y “pegar” significa publicar, es decir, “publicar que llame la atención”. El nombre del cartel es "póster", en el Oxford English Dictionary significa un aviso exhibido en un lugar público. En el Diccionario de Publicidad publicado por Textbook Publishing International, Londres, un cartel se refiere a un anuncio impreso colocado en un cartón, una pared, un tablero grande o un vehículo, o exhibido de otra manera. Es la principal forma de publicidad exterior y una de las formas de publicidad más antiguas. Algunas personas interpretan el significado de cartel basándose en su estructura raíz y anécdotas, y creen que cartel se deriva de "post". "Publicar" significa pilar, por lo que cartel se refiere a todos los avisos publicados en los pilares.

El cartel más antiguo del mundo es un anuncio de texto de una persona desaparecida en Egipto hace 3.000 años. El tamaño es de 20 cm x 25 cm y el contenido trata de cazar a un esclavo fugitivo. Este cartel se encuentra ahora en el Museo de Londres, Inglaterra.

El cartel impreso más antiguo encontrado en el mundo es un cartel publicitario que apareció en China en el siglo XI d.C. (dinastía Song) y que ahora se encuentra en el Museo de Historia China.

Los carteles también se llaman "carteles" en China. Ningún diccionario chino tiene una explicación específica para la palabra "carteles". Pero se dice que durante la dinastía Qing, los extranjeros estacionaban productos extranjeros en barcos en los muelles a lo largo de la costa de China y colocaban carteles para promocionar sus productos en lugares visibles a lo largo de las calles de los muelles. Los ciudadanos costeros llamaron cartel a este cartel. Si esto continúa, todos los carteles con propósitos similares y otra información se denominarán "pósters" en el futuro.

Como tipo de arte de comunicación visual, los carteles pueden encarnar mejor las características formales del diseño gráfico. Tiene los elementos básicos más importantes del diseño visual, y sus conceptos de diseño, métodos de expresión y técnicas son más típicos que otros medios publicitarios.

El establecimiento de instituciones de diseño autorizadas a nivel internacional, la celebración continua de exposiciones internacionales de carteles y la publicación de monografías y anuarios de carteles relevantes sobre el diseño de carteles han promovido eficazmente el desarrollo de los carteles modernos a un nivel superior, haciendo que los carteles sigan siendo a la vanguardia de la expresión visual. Las importantes exposiciones internacionales de carteles incluyen: Bienal Internacional de Arte de Diseño de Carteles en Varsovia; Bienal Internacional de Arte de Diseño Gráfico en Brno, República Checa; Bienal Internacional de Diseño Publicitario por Invitación en Colorado; Bienal Internacional de Diseño Publicitario en Moscú, Rusia; Bienal Internacional de Arte y Diseño Publicitario de Lahti en Finlandia, etc.