1. Comprensión de los nuevos estándares curriculares de arte
Los nuevos estándares curriculares de arte se esfuerzan por reflejar los requisitos de una educación de calidad, fortalecer la amplitud y la naturaleza exploratoria de las actividades de aprendizaje y centrarse en cursos de arte y vida estudiantil La estrecha conexión de la experiencia mejora la imaginación y la creatividad de los estudiantes, así como la conciencia estética y la capacidad en experiencias emocionales positivas. En resumen, los nuevos estándares curriculares tienen las siguientes características:
(1) Énfasis en la orientación y selectividad de los estándares curriculares
Los estándares curriculares de arte no enumeran puntos de conocimiento específicos ( (especialmente para los grados inferiores), propone algunos estándares de contenido generales y orientativos y proporciona sugerencias para actividades docentes que apuntan a estos estándares. Estas sugerencias de actividades docentes también son selectivas. Por ejemplo, los estándares de contenido para "Diseño y aplicación" para los grados 3 y 4 son:
Aprender los principios de combinación de contraste y armonía, simetría y equilibrio, comprender algunos métodos simples, creativos y hechos a mano, y realizar diseños y decoraciones simples, sentir la diferencia entre diseño y producción y otras actividades artísticas.
Los estándares de contenido anteriores son muy generales y reflejan una excelente orientación. Para señalar los estándares anteriores, se hacen las siguientes sugerencias para las actividades de enseñanza:
(2) Utilizar métodos de aprendizaje artístico para dividir las áreas de aprendizaje y fortalecer la naturaleza integral y exploratoria de las actividades de aprendizaje.
Los nuevos estándares del plan de estudios de arte se dividen en cuatro áreas de aprendizaje: modelado, expresión, diseño, aplicación, apreciación, crítica y exploración integral.
El campo de "investigación integral" se refiere al campo del aprendizaje artístico que guía a los estudiantes a explorar, investigar, crear y resolver problemas de manera integral a través de actividades artísticas integrales. Se divide en tres niveles: (1) Integración de todas las áreas de aprendizaje del arte ("Forma y Expresión", "Diseño y Aplicación", "Apreciación y Crítica"); Arte y realidad Socialmente conectados. Existen diversos grados de cruce o superposición entre los tres niveles.
El campo de la "exploración integral" requiere que los profesores de arte encuentren los puntos de conexión entre varias categorías de arte, el arte y otras materias, y el arte y la sociedad real, y diseñen cursos ricos y coloridos en el campo de la "exploración integral". exploración". En el proceso de enseñanza, se debe prestar especial atención a la discusión y exploración centradas en el estudiante, exigiendo que los estudiantes utilicen de manera flexible el conocimiento de diversas disciplinas para diseñar planes para actividades de investigación, producir, exhibir y demostrar, para estimular el deseo de explorar áreas desconocidas y experimentar placer y una sensación de logro. ?