En segundo lugar, cuando el viento sopla por la tranquila playa y suaviza suavemente las palabras, el amor también derrama lágrimas en silencio, sin explicar ya nada. Mi corazón está muy tranquilo y cuando estoy solo, siento un poco de anhelo azul. Quiero verte en esta vida y quisiera dibujar la tierra como una prisión.
3. Eres mi Estrella del Norte, que me indica el camino a seguir.
4. Extrañarte cuando estoy triste es como extrañar el sol en invierno; extrañarte cuando estoy feliz es como extrañar la sombra de un árbol bajo el sol abrasador.
5. Hay una amargura que grita separación, una amargura que grita abandono y una amargura que grita más bendiciones.
6. El tiempo sigue solitario, dejando atrás una figura sencilla, de la mano de la soledad, a la deriva en esta sutil reencarnación.
7. La felicidad se disfraza para que los demás la vean, otro tipo de dolor, otro tipo de soledad embriagadora. Crees que dejar ir puede ser mi felicidad, pero no sabes que mi mayor felicidad es tomarte de la mano. Un compromiso de por vida no se puede decir fácilmente. No puedes permitirte mi futuro.
2. Boceto para tercer grado de primaria [Boceto] Composición de primaria: Texto del boceto: ¡Escribir huele! ¡Apesta! Todas las palabras u oraciones que describen palabras malolientes salen de nuestra boca. ¿Sabes dónde está esto? Esta es la "legendaria" granja lechera Yellow River Tan, dibujada del natural. Hoy vamos a dibujar en este "gran" lugar. Al ver que nos acercábamos al lugar donde estábamos dibujando, miramos hacia arriba y vimos que no había ningún camino. Una zanja nos bloqueaba el paso y nadie se atrevía a cruzarla. ¿Sabes qué hay en esa zanja? La caca de vaca, la composición "Sketch" para tercer grado de primaria. En ese momento, el maestro Liang cruzó las piernas y tiró de nosotros uno por uno. Es seguro. Finalmente llegó el punto de dibujar y sacamos nuestras carpetas de dibujo, fieltro, tinta y tableros. ¡ah! No, mi tinta se derramó sobre el papel, rápidamente fui a "rescatarlo". Por suerte, Dios me bendijo y esta vez dibujé una vaca en blanco y negro. Como es sencillo, alguien puede simplemente hacer un dibujo y entregárselo. Cuando termine, es hora de irse. Miramos el lomo de la vaca y nos alejamos. A través de este boceto, veo las nobles cualidades del ganado. Come pasto y ordeña vacas. bosquejo.
3. Escribe ocho palabras en un texto.
Descripción
Retrato
Escritura
Libro manuscrito
Método de escritura
Ilustrado mapa topográfico
Boceto
Escribe de manera realista
Realismo
Feliz
Retrato
***
Escritorio
Escribir
Copiar
Papel carbón
Reescribir
Chino simplificado
Compilación
Café]
Descripción
Copiar
Escribir desde la memoria
Ortografía
Composición
Copiar
Escribir
Cursiva
Escribir
Describir
Autobús
Boceto
Abreviatura
Artículo destacado
Cópielo
Papel encerado
Placa de acero para plantilla de corte
Rellenar
Comando
Calcular ligeramente
Errores en libros antiguos
Ser sincero con los demás
Detalles descriptivos
Utilice imágenes o figuras para representar a los personajes de manera vívida y vívida.
Excelente caligrafía
Conciso y apropiado
Crear algo de la nada
Errores en libros antiguos
Describir o representar la vida
Tener un cierto nivel de educación
Ser extremadamente leal a las personas
4. Escribir modismos: cuando comencé a escribir la descripción de Huang Ting. ángulo de pintura, escribí todo lo que pude. Si puedes escribir, escribe honestamente. Escribí tres palabras, escribí tres palabras. Escritura de cuatro caracteres: representación vívida de la felicidad, escritura a mano alzada, escritura en audio, escritura en la sombra, escritura directa, escritura en el corazón, convertirse en un ganso, realismo a lo largo de las cuentas, copia impresa en primer plano, escritura escritura de tres caracteres: * *escritura a mano alzada * *imagen* * *ware * *Biografía de Yunxuan* * *El maestro Shuiyun Hall finalizó el boceto del edificio de oficinas, copiando papel, copiando bocetos, dibujando, escribiendo, escribiendo y palabras escritas a mano: transliteración, escritura, escritura, escritura, escritura, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir escribir imitación, enojado, enojado, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, Escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir, escribir.
5. Por nombrar algunas palabras relacionadas con el "arte", el término "arte del conocimiento" generalmente se refiere a pinturas, esculturas, artes y artesanías, artes arquitectónicas, etc. que se realizan, expresan y apelan. en el espacio. El arte de la visión humana.
Cuando este nombre se utilizó por primera vez en Europa en el siglo XVII, generalmente se refería a cosas con significado estético como pinturas, esculturas, literatura y música. Cuando comencé a usar esta palabra comúnmente en torno al Movimiento del 4 de Mayo, también tenía un significado equivalente a todo el arte.
Por ejemplo, cuando Lu Xun explicó la palabra "arte" en 1913, escribió: "El arte es una palabra... se traduce del inglés amor. Las personas que aman las nubes son originarias de Grecia y su amistad es el arte.
Pronto, nuestro país utilizó la palabra "arte". para traducir la palabra "amor" se ha convertido en un nombre que se refiere específicamente a las artes visuales como la pintura. Expresión plástica significa: las técnicas y medios de creación de imágenes artísticas en las artes plásticas. se basa en el color, la luz y la sombra, las líneas, la anatomía y la perspectiva; la escultura se basa en la cantidad y la estructura. Estas técnicas y medios, a través de una práctica artística de larga duración, forman el lenguaje artístico único y especial de estas artes plásticas. diferentes reglas de expresión de estas artes, y están relacionadas con el éxito o fracaso de la imagen de las artes plásticas y el atractivo de las obras artísticas.
La exploración y mejora continua por parte del artista de la regularidad de los métodos de expresión modelados. condición necesaria para que la creación artística exprese un nuevo contenido de vida y satisfaga las preferencias estéticas en evolución de las personas. La sección áurea también se conoce como regla de oro y proporción de oro.
En un segmento de línea, divida el segmento de línea en largos. segmentos y segmentos cortos según la relación de aspecto óptima, o forman un rectángulo según la relación de aspecto óptima. Yubi es la sección áurea
Se refiere al espacio plano compuesto por longitud (izquierda y derecha) y altura. (arriba y abajo) Para reproducir verdaderamente el objeto, a menudo utilizamos perspectiva, luces y sombras y otros métodos de modelado para crear una sensación profunda y un efecto tridimensional de los objetos en el plano del segundo espacio. utilizando el segundo espacio para crear la ilusión de un espacio tridimensional de objetos naturales.
Algunas pinturas, como las pinturas decorativas, la pintura de patrones no requieren un fuerte efecto de profundidad, sino que persiguen deliberadamente el significado plano de. el segundo espacio para obtener expresión artística.
Se refiere al largo (izquierda y derecha) y la altura (arriba y abajo), un espacio tridimensional compuesto de profundidad (profundidad).
En pintura, para reproducir fielmente el objeto, es necesario expresar el sentido tridimensional y la profundidad del espacio tridimensional en el plano.
La pintura de texturas, la escultura y otras artes plásticas utilizan diferentes técnicas de expresión para expresar las características de diversos objetos en sus obras, como la seda, el cuero, el agua, la piedra y otras características cualitativas diferentes, dando a las personas una sensación de Realidad y Belleza. Con la ayuda de factores de modelado como la luz y la sombra, el color y las líneas, la sensación de volumen expresa la sensación del peso, grosor, tamaño y cantidad de un objeto.
Como la majestuosidad de las rocas y la ligereza del viento y el humo. Todos los objetos realistas en las pinturas deben transmitir el peso y el realismo únicos del objeto.
Utilizar la relación contrastante de cantidad puede producir efectos diversos y unificados. En la pintura, basada en los principios de la perspectiva geométrica y la perspectiva aérea, la sensación del espacio representa la distancia, la capa, la interpenetración y otras relaciones entre los objetos, transmitiendo así una profunda sensación tridimensional en las pinturas planas.
Terminología de pintura en volumen. Significa que los objetos visuales mostrados en el plano de la pintura pueden dar a las personas una sensación tridimensional al ocupar un espacio tridimensional.
En pintura, cualquier objeto visible está determinado por la estructura del propio objeto, formada por bloques con diferentes orientaciones y ángulos. Por tanto, es necesario captar las características estructurales del objeto pintado y analizar su relación adecuada en la pintura para lograr una sensación de volumen.
Terminología teórica de la pintura en perspectiva. La palabra perspectiva proviene del latín perspclre.
Al principio, la perspectiva consistía en mirar la escena a través de un plano transparente y dibujar con precisión la escena en este plano, es decir, formar una vista en perspectiva de la escena. Posteriormente, basándose en ciertos principios, la ciencia de utilizar líneas para expresar la posición espacial, el contorno y la proyección de un objeto se denominó perspectiva.
Terminología de claroscuro. Se refiere a los cambios de brillo de la luz, la luz de fondo y las partes reflectantes de los objetos en las pinturas y el método de expresión de dichos cambios.
Un objeto tiene tres estados de luz y oscuridad bajo la luz, que se denominan tres lados principales, a saber, lado luminoso, lado medio y lado oscuro. La luz y el color de las tres superficies principales son generalmente más oscuros en el centro.
La luz y la sombra de las tres superficies principales se expresan generalmente como cinco niveles básicos, es decir, cinco tonos: ① La superficie brillante siempre recibe luz (2) la superficie gris: la superficie intermedia, media luz; y medio oscuro (3) Brillante La línea divisoria entre el lado oscuro y el lado oscuro; (4) la parte de luz de fondo en el lado oscuro ⑤ las partes oscuras y claras de una sola superficie que se ven afectadas por los reflejos circundantes. Describir los objetos según la altura de la luz y la oscuridad siempre ha sido el método básico de la pintura cuadrada.
Durante el Renacimiento, Vasari dijo una vez en "Biografías de artistas": "Al pintar, después de dibujar el contorno, use sombras para distinguir aproximadamente la luz y la oscuridad, y luego muestre cuidadosamente la luz y la oscuridad, brillante en un habitación individual "Rembrandt fue un maestro de las técnicas de sombra entre los pintores europeos.
Término para el arte del modelado de contornos. Se refiere a la línea de borde que define el alcance del objeto de actuación.
En pintura y escultura, el trazo correcto se considera la clave del éxito o fracaso de la obra. Términos de composición y artes plásticas.
Se refiere al método de configuración estructural de la imagen artística en la obra. Es un medio importante para que las artes plásticas expresen el contenido ideológico de las obras y obtengan atractivo artístico.
Uno de los factores importantes en la pintura en color. Varios objetos absorben y reflejan la luz en distintos grados, actuando sobre el auditorio humano, lo cual es un fenómeno complejo.
Debido a que los objetos tienen diferentes texturas y absorben y reflejan la luz de varios colores en diferentes grados, todo en el mundo tiene colores en constante cambio. La apariencia cualitativa que puede dar un color matiz.
Los diferentes tonos de la naturaleza son infinitamente ricos, como el rojo púrpura, el gris plateado y el amarillo anaranjado. Croma se refiere a la luminosidad inherente del color mismo.
Por ejemplo, entre los siete tonos básicos, el morado es el más oscuro y el amarillo el más claro. El tono también se llama tono.
Bajo la iluminación de una fuente de luz de color con un cierto tono y brillo, la superficie de un objeto queda envuelta en una tendencia de color unificada y una atmósfera de color, que es el tono. Las pinceladas se refieren a las marcas que quedan cuando el pincel toca la imagen durante el proceso de pintura.
Aunque la pincelada es un factor técnico, también transmite la personalidad y la realización artística del artista, por lo que también es pintor.
6. Mayúsculas, * * *, escritura a mano, composición, escritura, escritura de poesía, descripción, escritura, escritura de cartas, bocetos, mano alzada, imitación, copia, escritura a mano, abreviatura, primer plano, escritura apaisada, relleno, escritura, realista, dictado, escritura, reescritura, escritura, composición ¿qué es? Lianbi, Chao, Tao, Jia, Ying, Tuo, Mi, Mo, biografía, corte de sellos, dibujo, copia, pájaro, escritura, escritura del corazón, escritura simple, escritura realista, primera escritura Huang Ting, cambio del sutra a escritura de ganso, sosteniendo a Puzi escribe, puede escribir y contar, puede escribir en ucraniano y puede escribir en yizi.