Esta es la obra representativa más famosa del famoso compositor e intérprete de guitarra español Tárrega, conocido como el "Padre de la música de guitarra moderna".
Esta pieza musical representa la impresión que hizo el compositor de un palacio en Granada, España.
La melodía de toda la canción se toca con dedos redondos de principio a fin, acompañada de cuerdas rotas. El efecto de vibrato se ejerce plenamente y tiene una profundidad considerable tanto en términos de habilidad interpretativa como de concepción artística. No sólo representa bellamente el magnífico paisaje de la Alhambra, sino que también brinda a las personas sentimientos y recuerdos profundos.
Es difícil para las personas que no entienden de guitarra imaginar que esto es un solo de guitarra.
2. Concierto de Alain Juiz-Joaquín Rodríguez
Hay un pequeño pueblo llamado Paisaje Cultural Alain Juiz a 30 kilómetros al sureste de Madrid, que alguna vez fue la residencia de verano de los Borbones. Una pieza para guitarra compuesta por el compositor español Joaquín Rodrigo hace 60 años la hizo famosa en todo el mundo. Su nombre es Concierto de Alain Huys.
Toda la canción está llena de tristeza española, que definitivamente es diferente a la música triste de otras partes de Europa. Tiene un poder incomparable y es conocido como uno de los tres principales conciertos para guitarra.
3. Catedral de Barrios
Hablando de la catedral, es imposible no mencionar a su autor Barrios. Debido a sus orígenes históricos, la impresión de América del Sur debería asociarse primero con España: la intensa y apasionada guitarra española, la personalidad áspera y desenfrenada y el tango ardiente. Aunque hay elementos de la música sudamericana, se puede ver por el título de esta canción de apertura que es diferente del estilo tradicional de América del Sur y es una pista racional para pensar y explorar los principios más elevados. Quizás este sea el encanto de la guitarra clásica, que puede despertar * * * resonancia entre personas de diferentes tiempos y espacios, diferentes nacionalidades y diferentes culturas. La "Catedral" es considerada una de las cuatro principales obras barrocas de Barrios. Sin embargo, su enfoque en la naturaleza humana y su fuerte sinestesia lo hacen muy humanista en el período romántico.
Toda la canción se divide en tres partes:
La primera parte ": Re mayor" tiene un ritmo agudo, pero muestra un sentimiento ligeramente melancólico. Es como un hombre orando parado en medio de la iglesia vacía, caminando lentamente. La luz del sol brilla a través de las enormes vidrieras, dando a la tranquila iglesia colores coloridos y cálidos.
Parte 2: Esta es la voz del cielo. Los acordes solemnes revelan las leyes más nobles e inviolables de Dios. Parece que al mismo tiempo que describe el cielo, también describe el sufrimiento de los seres humanos. Hay mucho sufrimiento en el mundo, pero el registro de graves profundo y constante toca una nota fuerte e incluso trágica: avanzar contra el viento y la lluvia: esta es nuestra única opción. Esta parte es la que puede despertar la tristeza interior de las personas y al mismo tiempo darles fuerza. Futian es bueno. DE ACUERDO Bien más allá de las palabras.
Tercera parte: Personas entrando a la iglesia a orar, hombres, mujeres y niños. Cada uno tiene su desgracia, pero la respuesta es la misma: porque el consuelo de Dios no varía de persona a persona.
4. Vals
El vals es un baile enérgico de tres tiempos. Este vals es muy común en los libros de texto de guitarra modernos de todo el mundo. La digitación no es difícil, pero suena genial. Puede ayudar a los principiantes a encontrar las capas de melodía y acompañamiento.
5. Fantasia-Mudare
La pieza de guitarra más maravillosa de la historia de Fantasia, "Fantasia" de Mudare no rasguea las cuerdas, no gira los dedos, solo puntea las cuerdas. , sólo puede confiar en la música misma para conmover a la gente, pero lo hizo. Las complejas técnicas de punteo y las elegantes ondulaciones de la música son fascinantes.
6. Jita No. 1
Una pieza musical muy relajante y melodiosa, se siente más como un sketch, no largo y sin ninguna urgencia. Apto para que la gente escuche con tranquilidad.
7. Suite Carmen - Bizet
El compositor francés Bizet compuso "Carmen" en 1874. El preludio es el pasaje instrumental más famoso de la ópera y suele tocarse solo. Generalmente, las oberturas de ópera abrevian o insinúan el contenido de la ópera de forma sinfónica. Esta obertura tiene una estructura sencilla y sólo describe la atmósfera alegre y la imagen heroica del matador, personaje secundario de la obra.
El tema Allegro presentado al inicio está seleccionado de la música del matador en el cuarto acto de la ópera y está lleno de vigor y vitalidad, mostrando la imagen heroica del matador y la atmósfera emocionante en ella. la plaza de toros. Por tener las características de una marcha, también se le llama Marcha del Matador.
A continuación, la música cambia de La mayor a Fa mayor, y aparece el tono estribillo del segundo acto "Canto del Matador", que tiene las características de una marcha triunfal, con un ritmo firme y potente. y una interpretación majestuosa de la melodía El espíritu heroico del matador. Sube la octava repetidamente para que la emoción parezca más alta. Luego reproduzca la primera parte del tema.
Al final aparece el motivo musical de Carmen, dándole una atmósfera siniestra. En el contexto de fuertes vibraciones de las cuerdas, los instrumentos basados en el violonchelo tocaron un tema trágico, insinuando un final trágico, y finalmente terminaron en una fuerte disonancia.
8. Skeleton Song - Sangsang
Una pieza de música muy fantasmal que debe tocarse con un violín grande para que sea efectiva. La música suena sorprendentemente alegre y cautivadora, con clímax uno tras otro. La parte del violín es el clímax y la parte de la guitarra es el presagio.
9. La Flauta Mágica - Variaciones de Sol
Sol, famoso compositor y guitarrista español, es llamado "Beethoven en la historia de la guitarra" por las generaciones futuras. "Las Variaciones de la Flauta Mágica" de Mozart es una variación compuesta por Saúl basada en el tema de la tercera escena de la ópera "La Flauta Mágica" de Mozart.
Toda la pieza se divide en ocho partes: obertura, tema, cinco variaciones y conclusión.