El mosaico era originalmente un arte del mosaico, que se representa mediante la aplicación de incrustaciones de colores como guijarros, conchas, baldosas de cerámica y vidrio en paredes o pisos.
El mosaico se ha convertido en un material decorativo. Los mosaicos más antiguos que se encuentran en la decoración arquitectónica son los muros de los templos sumerios. Los mosaicos adornan las paredes de los templos de Mesopotamia, que se extiende a ambos lados de las dos cuencas fluviales de Europa. Se dice que el mosaico sumerio del Perro Sol es el mosaico más antiguo. El mayor número de hallazgos arqueológicos se encuentra en la antigua Grecia, donde se utilizaban ampliamente los mosaicos de mármol. La forma más común en ese momento era el mosaico en blanco y negro. En aquella época, sólo los gobernantes autorizados y las personas ricas podían permitirse artesanos y materiales y decorar sus residencias con mosaicos de diversos diseños. Utilizar mosaicos como decoración era un arte lujoso en aquella época. En la Grecia antigua tardía, con el fin de enriquecer sus obras de decoración arquitectónica de una manera más diversa, algunos artesanos y artistas comenzaron a utilizar piedras trituradas más pequeñas, combinando varios colores con sus propias pequeñas piedras cortadas a mano para completar trabajos de incrustaciones de mosaicos, incrustadas. en las paredes, suelos y pilares de los edificios. Su expresión artística original y tosca es un activo valioso de la historia y la cultura del mosaico.
En la época de la antigua Roma, los mosaicos se habían desarrollado muy ampliamente. Las paredes y suelos, columnas, encimeras y muebles de casas comunes y edificios públicos están decorados con mosaicos. Quizás aquellos que hayan visto la exitosa película "Gladiator" sepan lo rica que era la antigua Roma. Columnas romanas, templos romanos, arcos romanos, esculturas y mosaicos romanos se pueden ver por todas partes. El arte arquitectónico de la antigua Roma es realmente increíblemente lujoso. Incluso algunas obras de arte arquitectónicas clásicas modernas aplican el estilo arquitectónico romano antiguo. En la historia del arte arquitectónico chino moderno, el Bund en Shanghai, Xiangmin en los suburbios del este de Beijing, Shamian en Guangzhou, Wanguo Village en Qingdao, Xiaoyanglou en Dalian, edificios de estilo occidental en Harbin y edificios de estilo occidental a lo largo de la orilla del río. En Wuhan hay en su mayoría edificios romanos antiguos. Edificios de estilo arquitectónico, hay rastros de mosaicos y rompecabezas de mosaicos tanto dentro como fuera del edificio. Entre ellos, el edificio del banco HSBC y el edificio de la oficina de correos en el Bund de Shanghai conservan mosaicos y decoraciones de mosaicos extremadamente preciosos y clásicos. El emblema del Partido Kuomintang en lo alto del arco del mausoleo de Sun Yat-sen en Nanjing, un edificio mundialmente famoso, es un precioso rompecabezas de mosaico.
La popularidad de los mosaicos en la antigua Roma se debió al ataque y persecución de los nobles locales cuando el Moisés cristiano primitivo se hizo a la mar para traer a los judíos a Roma. Bajo una tremenda presión social, el arte se ha convertido en la mejor manera para que los cristianos expresen su fe. Se encuentran en sótanos y pasajes subterráneos. Como la mayoría de ellos eran analfabetos, hicieron mosaicos de historias y leyendas cristianas y los colgaron en las paredes de los pasajes subterráneos para difundir la cultura cristiana. Por lo tanto, en estos sótanos y pasajes donde se reunían los cristianos y la gente, aparecieron muchas pinturas que representaban a Jesucristo. de historias. Por tanto, muchos mosaicos clásicos también están relacionados con leyendas e historias cristianas. Después de que el emperador romano Constantino el Grande subió al trono, el cristianismo fue legalizado y promovido vigorosamente, por lo que las iglesias de Constantinopla (Bizancio) fueron decoradas y embellecidas con una gran cantidad de mosaicos y mosaicos, y cada vez se utilizaron más colores. Para mostrar su asombrosa riqueza, los aristócratas romanos quemaban pan de oro sobre vidrio transparente. La mayoría de los mosaicos de Sicilia tienen un fondo dorado, y los mosaicos con láminas de oro aparecieron por primera vez en la antigua Sicilia romana. Así, el arte del período bizantino es casi igual a la palabra mosaico. Los mosaicos en la época romana eran una forma común de expresión artística entre la nobleza y se podían ver en todas partes. Por tanto, los mosaicos de la época romana fueron la edad de oro de la historia del mosaico y el período más clásico del arte mosaico.
En el siglo XV, los turcos conquistaron Constantinopla y las iglesias grandes y pequeñas de la antigua ciudad de Constantinopla fueron convertidas en mezquitas por los turcos. Para preservar y defender la cultura y el arte cristianos, los cristianos devotos cubrieron los mosaicos con pintura blanca. Después de cambios históricos, cuando el cristianismo volvió a promoverse en la zona, los cristianos devotos limpiaron la pintura blanca de los mosaicos de las iglesias convertidas en mezquitas. El misterioso, complejo y hermoso mosaico lleno de colores cristianos reaparece en el mundo. En el momento en que reapareció en el mundo, inspiró el anhelo interminable de la gente por los mosaicos, y la historia de los mosaicos entró en un período de desarrollo más hermoso.
En el siglo XVI, los vidrieros descubrieron cómo hacer muchos tonos diferentes de vidrio, por lo que algunos talleres de mosaico produjeron hasta 10.000 mosaicos de diferentes tonos y comenzaron a imitar pinturas de pintores o copiar pinturas famosas en forma de collages de mosaicos, haciendo mosaicos. El arte es muy detallado y complejo, dejando al mundo muchas obras de collage de mosaicos clásicos.
Durante el Renacimiento europeo, la perspectiva aplicada de los pintores enfatizó la estructura espacial, formando un gran avance en el plano de la pintura y persiguiendo un sentido tridimensional en el plano. En este momento, los materiales de pintura incrustados, como las incrustaciones, no son adecuados para dicha expresión tridimensional. Como arte pictórico, no es fácil que el mosaico se vuelva realista. La forma dramática y rígida única de los mosaicos hace que los artistas que crean mosaicos olviden sus propias funciones y, en cambio, se vean muy limitados por los mosaicos. Junto con el Renacimiento vino la compleja búsqueda de detalles. El auge de la pintura al óleo durante el Renacimiento, la selección de diversos materiales artísticos y los cambios en las formas y estilos arquitectónicos aceleraron el declive de los mosaicos, lo que llevó al fracaso de la civilización europea. El siglo pasado puede despertar el interés de la gente por este arte antiguo, y la historia del arte del mosaico alguna vez entró en un período de bajo desarrollo. Sin embargo, debido a diversos factores como los pigmentos, las técnicas de pintura y las herramientas de pintura, a algunos grandes pintores durante el Renacimiento les resultó difícil preservar sus pinturas, por lo que la familia real o algunos nobles prominentes ordenaron a los artesanos que recolectaran piedras naturales de diferentes colores y. texturas, cortarlas y pulirlas en Pequeñas piezas se colocan una por una en la pared de acuerdo con algunas de las pinturas originales del artista, lo que permite conservar permanentemente las pinturas del maestro y algunas pinturas famosas. La técnica única y permanente de preservar pinturas y otras obras de arte también convirtió a los mosaicos en una estrella brillante del Renacimiento.
Si bien el arte del mosaico decayó durante el Renacimiento debido al auge de otras expresiones artísticas, se produjeron técnicas mixtas de mosaico y mosaico para decorar joyas hechas a mano en las civilizaciones inca, maya y azteca del hemisferio occidental y pequeños objetos. , expresiones artísticas complejas como el cuerpo humano y figuras geométricas hechas de oro-tierra, turquesa, granate y obsidiana, mientras que los deotihuacanos elaboraban máscaras de turquesa, conchas u obsidiana, y el arte del mosaico sigue vivo.
A finales del siglo XIX en España, Antonio Hyland comenzó a integrar el mosaico en el arte arquitectónico. El mosaico de la silla giratoria que hizo en el Parque Güell de Barcelona es una obra maestra clásica del mosaico en el arte arquitectónico. nuevo tratamiento El método expresa vívidamente el poderoso poder abstracto en el arte arquitectónico y aplica el arte del mosaico a estructuras arquitectónicas curvas y en movimiento, que encarna las características del mosaico que es mejor para transformar detalles.
Más tarde, debido a la nueva difusión del cristianismo, reaparecieron en el mundo algunas obras de mosaico de la cultura cristiana primitiva, que continuaron realzando el encanto del arte del mosaico antiguo y conquistaron el pensamiento de los artistas modernos. Como resultado, algunos pintores y ceramistas comenzaron a utilizar mosaicos para pintar y decorar obras de arte. Debido al avance de la productividad, la mejora continua de la tecnología de producción y la producción y aplicación continua de materiales decorativos, los mosaicos modernos pronto se abrieron paso. la gama de materiales utilizados en los mosaicos tradicionales. Por ejemplo, cerámica, mica, madera, piezas de vidrio coloreado y piezas de metal se utilizan alternativamente para formar un arte de mosaico con más textura e impacto de color. Las formas más antiguas de mosaico se remontan a la Edad del Bronce de Grecia (1600 a. C. a 1000 a. C.), cuando se utilizaban guijarros desgastados por el agua para decorar los suelos. Alrededor del año 800 a. C., los caminos estaban pavimentados con pequeñas piedras de varios colores, pero estos patrones no estaban muy estructurados. No fue hasta alrededor del 400 a. C. que los griegos llevaron la tecnología del collage de adoquines a un nivel artístico. Sus patrones incluyen delicadas formas geométricas e imágenes detalladas de personas o animales.
En el año 200 a.C., los mosaicos se utilizaban en obras que necesitaban representar mayor detalle y gama de colores. Debido a que estas incrustaciones pueden ser tan pequeñas como unos pocos milímetros, pueden imitar el aspecto de una pintura. Este es el resultado de que los romanos aprendieron técnicas de mosaico de los griegos y desarrollaron este arte durante el Imperio Romano. Los temas romanos típicos incluyen escenas que celebran a los dioses, descripciones de objetos domésticos y diseños de patrones geométricos. El ejemplo más representativo es el cuadro "Cuidado con el perro" de Pompeya durante el período grecorromano. Siglo XIX - Siglo XX
Sin embargo, cuando la pintura se desarrolló en el siglo XIV, la gente carecía de interés por los mosaicos. Como resultado, las técnicas y conceptos de elaboración de mosaicos se fueron perdiendo paulatinamente, aunque todavía se pueden ver algunos azulejos en los templos.
En España, a finales del siglo XIX, Antoni Gaudí comenzó a integrar mosaicos en el arte arquitectónico. El mosaico de la silla giratoria que hizo en el Parque Gouel de Barcelona es una obra maestra clásica del mosaico en el arte arquitectónico. Este nuevo método de procesamiento expresa vívidamente el poderoso poder abstracto del arte arquitectónico y aplica el arte del mosaico a estructuras arquitectónicas curvas y en movimiento, reflejando las características del mosaico que son mejores para transformar detalles.
A principios del siglo XX, el parque de la Guerre diseñado por Antoni Gaudí y Josep Maria Juyol también cuenta con una sorprendente pared decorativa de mosaicos. Hoy en día, cada vez existen más materiales flexibles que se pueden utilizar para realizar mosaicos. Desde el tradicional mármol, guijarros, baldosas de vidrio, cerámica, gres porcelánico, esmalte, hasta cualquier material que pueda usarse en la vida, como botones, vajillas o papelería. En la era actual de la alta tecnología, también se pueden producir en masa incrustaciones de vidrio de oro y plata.
Ahora se ha ampliado para cubrir partes importantes. Por ejemplo, si a los medios no les conviene exponer a alguien, se tapará su rostro y se verá borroso.
Debido al estatus y significado especial del mosaico en la cultura visual, ha recibido atención por parte de la comunidad académica, como el sitio web especializado en investigación en cultura visual: Mosaic Visual Culture Research Network. En la década de 1950, el mundo del arte se inspiró en la reaparición de magníficos mosaicos bizantinos, y la aparición de nuevos materiales como la fibra de vidrio y los plásticos brindó a los artistas del mosaico moderno una nueva oportunidad de crear una vez más obras de arte únicas y llamativas. Como medio de decoración tradicional y poderoso, el mosaico se ha convertido en una forma de arte expresiva en la decoración moderna. El mosaico de vidrio de BISSAZA, un famoso fabricante italiano fundado en 1956, reproduce la brillantez artística del mosaico y también coloca al mosaico en el camino hacia la industrialización. SICIS, fundada en 1987, es el mejor fabricante de mosaicos de Italia, reconocido por sus conceptos de diseño que interpretan vívidamente figuras, flores, pájaros y temas históricos exquisitos.
Chengdu Fu Lei Art Stone Co., Ltd., fundada en 1993, ha cambiado por completo el patrón mundial de los mosaicos y ha roto la situación en la que la industria del diseño de decoración de interiores de alta gama estaba dominada por los italianos. 14 años después, superó a aquellas famosas empresas en Italia. Fu Lei Company tiene sólidas capacidades de soporte y desarrollo de productos. Una vez lanzados, los productos de mosaico de sexta generación de alta tecnología desarrollados independientemente por Miracle Lava y Glass Magic han causado gran sensación y popularidad en el mercado internacional, y no tienen rival en todo el mercado de mosaicos. El producto siempre ha sido escaso y ha elevado con éxito el mosaico moderno de un accesorio en la industria de la decoración a un nivel que demuestra la noble calidad y el estilo estético único de la arquitectura, y se ha convertido en una veleta que guía el desarrollo de toda la industria de la decoración. .