Resumen: En los últimos años, con el progreso de la sociedad y el desarrollo económico, el nivel educativo y los métodos educativos de mi país han logrado grandes avances y mejoras. Sin embargo, las "tres materias menores" de la música, el arte y la educación física en las escuelas secundarias a menudo se ignoran debido a la influencia de modelos de enseñanza obsoletos y el pensamiento tradicional orientado a los exámenes. Para cambiar esta situación, los profesores deben cambiar sus conceptos de enseñanza, fortalecer la interacción en el aula, satisfacer los intereses y necesidades de los estudiantes y así explorar una salida para la educación secundaria.
Palabras clave: escuela secundaria; enseñanza de la música
El desarrollo de las tecnologías de la información ha aportado comodidad a la educación en nuestro país. Actualmente nos encontramos en una era de explosión de la información, pero el almacenamiento excesivo de conocimientos ha hecho que la sociedad necesite urgentemente talentos verdaderamente capaces, de alta calidad y desarrollados integralmente. Las "tres escuelas primarias" de las escuelas secundarias son los canales educativos más importantes para una educación de calidad y desempeñan un papel muy importante en el cultivo de talentos de alta calidad.
1. Razones por las que se ignoran las “Tres Pequeñas Puertas” en las escuelas intermedias
(1) El modelo de enseñanza está desactualizado. Durante mucho tiempo, la comprensión de la gente sobre la educación de calidad ha sido imperfecta, por lo que muchos profesores no han cambiado ni mejorado sus métodos de enseñanza en el aula de manera oportuna. Por ejemplo, en la enseñanza presencial, la mayoría de los profesores prefieren la enseñanza teórica y carecen de enseñanza práctica. Los estudiantes tienen poco interés en aprender. Han aceptado pasivamente el conocimiento y no tienen interés en la exploración activa. Además, a muchos profesores no les gusta utilizar nuevas herramientas de enseñanza multimedia y el equipo de enseñanza en algunas escuelas también es imperfecto, lo que hace que la escritura tradicional en la pizarra no pueda estimular el interés de los estudiantes en aprender.
(2) Conceptos tradicionales de examen. La música, la educación física y el arte en las escuelas secundarias son tan importantes como otros cursos y son componentes indispensables de una educación de calidad en las escuelas secundarias de nuestro país. Aunque la implementación de una educación de calidad ha atraído la atención de muchos educadores en los últimos años y ha logrado grandes avances en el sector educativo de China, el desarrollo de una educación de calidad en China se ha visto obstaculizado por el problema de la "base débil y la base deficiente" en la educación china. Al principio todavía es inmaduro y la principal manifestación es el abandono de las "tres pequeñas puertas". El grado de formalización de la educación de calidad es demasiado alto y los conceptos educativos de muchos educadores y padres están relativamente atrasados. La tasa de matriculación de estudiantes todavía se considera un excelente indicador de evaluación para las escuelas. La implementación de una educación de calidad es más fuerte en las escuelas urbanas, pero menos en las zonas montañosas remotas o en las zonas rurales atrasadas. Muchos profesores, padres y estudiantes consideran las clases de música, arte y educación física como clases de "ocio". La cantidad de horas de clase organizadas por semana es muy pequeña, lo que realmente no puede mejorar la calidad de los estudiantes. Además, para aumentar la tasa de matrícula, muchas escuelas han reducido el número de cursos de música, arte y educación física y los han reemplazado con cursos de alta puntuación, como matemáticas. Estos tres cursos en muchas escuelas son sólo nominales y realmente no juegan un papel en la educación de calidad, lo que hace que el estudio y la vida de los estudiantes sean aburridos.
2. Estrategias y métodos para mejorar la enseñanza de la música
La música es una materia natural, pero los conceptos educativos y los métodos de enseñanza tradicionales han perdido su esencia, y la enseñanza está seriamente divorciada de la vida y lo social. necesidades objetivas. Los profesores son los principales guías para el aprendizaje de los estudiantes y desempeñan un papel importante en la promoción de la conciencia y el interés por el aprendizaje de los estudiantes. Por lo tanto, para mejorar la conciencia de aprendizaje de los estudiantes o su interés en los cursos de música, los educadores deben cambiar activamente los conceptos y métodos de enseñanza para que los estudiantes puedan comprender verdaderamente la importancia de la música para ellos.
(1) Cambiar conceptos de enseñanza. Si los educadores quieren encarnar aún más la importancia de las clases de música, deben tomarse a sí mismos como punto de partida, fortalecer su propia conciencia y comprender que las clases de música tienen un papel verdaderamente importante en la calidad, la estética y el cultivo de los estudiantes. Por lo tanto, los viejos conceptos tradicionales de enseñanza deben cambiarse a tiempo, eliminarse el concepto de clases de música como "cursos menores" y enseñarse la música como una materia importante en una educación de calidad. Sólo cambiando los conceptos y actitudes docentes de los profesores los estudiantes podrán darse cuenta de la importancia de las clases de música e integrarse verdaderamente en el aula, mejorando así aún más su capacidad de apreciación y su alfabetización musical. El atraso de las ideas docentes de los docentes municipales está relacionado con sus propias capacidades docentes. Las escuelas deben mejorar la calidad y las capacidades docentes de los propios docentes, a fin de cultivar nuevas ideas educativas de calidad y mejorar el nivel educativo general.
(2) Fortalecer la interacción en el aula. El método de enseñanza tradicional de "escribir en la pizarra" hace que el interés por aprender de los estudiantes sea extremadamente bajo. En la clase de música, el profesor escribe una frase en la pizarra, la canta y luego pide a los alumnos que la canten.
Este método de enseñanza es la enseñanza más contradictoria y poco científica en la educación de calidad. Por lo tanto, fortalecer la interacción profesor-alumno en el aula es una estrategia necesaria para mejorar la educación musical. Sin embargo, la esencia de la interacción en el aula de música no es sólo la interacción modal, sino también la interacción psicológica. En la clase de música, el pensamiento innovador de los estudiantes y su propia iniciativa subjetiva son lo más fundamental. Como transmisor de conocimientos o información, la responsabilidad más básica de los profesores es transmitir eficientemente los conocimientos musicales a los estudiantes para que puedan aceptarlos, comprenderlos y dominarlos al máximo. Sin embargo, una vez que los estudiantes reciben conocimientos musicales, cómo aplicarlos o comprenderlos requiere más orientación por parte de los profesores. Por lo tanto, los maestros pueden ayudar a los estudiantes a comprender mejor la aplicación y el sistema de conocimientos en las interacciones en el aula, conectar y comparar nuevos conocimientos con conocimientos antiguos y formar un sistema completo de conocimientos musicales, profundizando así la memoria de los conocimientos antiguos y la comprensión y comprensión de los nuevos conocimientos. usar. La música está relacionada con la belleza, por lo que la interacción en el aula de música no solo puede ser una interacción conductual, sino también una interacción psicológica, para que los estudiantes puedan sentir la belleza de la música en sus corazones.
(3) Satisfacer los intereses y necesidades de los estudiantes. En nuestro país, las clases de música también son inseparables de los materiales didácticos, pero el contenido de nuestros materiales didácticos musicales actuales es difícil de cultivar el interés de los estudiantes por aprender música. Por lo tanto, para estimular el interés de los estudiantes por aprender, el departamento de educación debe incluir diferentes estilos musicales en la preparación de materiales didácticos para que los estudiantes puedan encontrar el tipo de música que más les convenga. En primer lugar, los profesores deben comprender los tipos de música que les gustan a los estudiantes modernos a través de comunicaciones o encuestas antes de clase, y luego utilizarlos en clase para atraer la atención de los estudiantes. El principal atractivo de la música es mejorar la calidad y los logros de los estudiantes, por lo que sólo si los estudiantes están interesados en ella, los diferentes tipos de música podrán satisfacer sus necesidades auditivas. En segundo lugar, los profesores u organizaciones relacionadas con la escuela deberían hacer uso activo de los recursos escolares existentes, como la radio del campus, los periódicos en las pizarras de las aulas, los periódicos del campus, las actividades del campus, etc. , dar a conocer y promover la música, estimulando así en mayor medida el interés de los estudiantes por aprender música. En la enseñanza de la música, el interés de los estudiantes por aprender es de vital importancia. Se debe dar pleno juego a la iniciativa subjetiva de los estudiantes para establecer su posición dominante en el aprendizaje. El departamento de educación, las escuelas, los docentes y los padres de China son los faros que guían el aprendizaje de los estudiantes. Sólo cuando el país, los educadores y los padres sean conscientes de la importancia de la educación musical se podrá permitir a los estudiantes considerar la música como su propio pasatiempo y promover el desarrollo a largo plazo de la educación musical.
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