El director sostiene la batuta en su mano derecha para controlar la velocidad y el compás; su mano izquierda expresa principalmente expresiones musicales como fuerza y debilidad. Las expresiones faciales, los movimientos de la cabeza y del cuerpo también son aspectos de la dirección.
Antecedentes relacionados:
En el siglo XIX, los compositores comenzaron a crear obras más expresivas. Por lo tanto, los directores deben dominar las connotaciones de partituras musicales cada vez más complejas y cómo interpretar la música de manera más atractiva.
A medida que la era de los ritmos simples pasó a la historia, surgió una nueva generación de directores que desarrollaron un gesto de mando claro y eficaz y un nuevo arte de interpretación. "El arte de dirigir" es una colección de grabaciones de 16 directores de orquesta.
El director dirige una gran orquesta, incluso un coro. Aquí hay una variedad de instrumentos y cada actor tiene una personalidad y un nivel de interpretación diferente. El director debe unificarlos en un todo armonioso y luego crear una música variada.
Leer música y "escuchar música". Ésta es la especialidad del director, es decir, a partir de las densas notas de la partitura, puede "escuchar" con los ojos los efectos sonoros de más de una docena de instrumentos musicales. Esta habilidad suena misteriosa, pero es real.
Al mismo tiempo, el director debe tener un rico conocimiento de la historia de la música. El método instrumental estudia la vida y los pensamientos del compositor, comprende el trasfondo creativo de las obras, distingue diferentes épocas y estilos artísticos del compositor, utiliza su imaginación artística y utiliza su oído interior para comprender los sentimientos y el contenido de la música.
Dejemos que la creación musical del compositor se convierta primero en una imagen viva en su mente. Por lo tanto, la misma obra tendrá diferentes efectos bajo diferentes directores.