Ludwig van Beethoven
━━Quiero sujetar la garganta del destino
Ludwig van Beethoven (Ludwig van Beethoven) van Beethoven (1770-1827), uno de los más grandes músicos de Alemania. Originario de los Países Bajos, nació en una familia civil en Bonn, Alemania. Mostró su talento musical muy temprano y comenzó a actuar en el escenario a la edad de ocho años. En 1792 viajó a Viena para ampliar sus estudios y logró rápidos progresos en el arte. Beethoven creía en la armonía y admiraba a los héroes, y creó un gran número de obras destacadas llenas del sabor de la época, como: las sinfonías "Hero" y "Destiny" la obertura "Egmont" y las sonatas para piano "Pathétique"; y "Claro de Luna", "La Tempestad", "Pasión" y más. Tuvo una vida dura y nunca formó una familia. Se quedó sordo cuando tenía veintiséis años y quedó completamente sordo en sus últimos años. Sólo podía comunicarse con la gente a través de libros de conversación. Pero su vida solitaria no lo hizo callar ni retirarse. En la era de la restauración feudal, cuando todas las ideas progresistas estaban prohibidas, todavía se adhirió a la creencia política de "libertad e igualdad" y trabajó duro por la libertad y los ideales a través de su discurso y sus obras. Grita y escribe la obra maestra inmortal "Novena Sinfonía". Sus obras fueron influenciadas por el movimiento de la Ilustración del siglo XVIII y el movimiento alemán Sturm und Drang. Tienen personalidades distintivas y se han desarrollado mucho en comparación con sus predecesores. En cuanto a la interpretación musical, tocó casi todos los géneros musicales de la época; mejoró enormemente el poder expresivo del piano, dándole un efecto dramático sinfónico e hizo de la sinfonía una forma musical importante que reflejaba directamente los cambios sociales; Beethoven reunió la culminación de la música clásica y al mismo tiempo abrió el camino a la música en el período romántico. Desempeñó un papel decisivo en el desarrollo de la música mundial y fue venerado como el "Santo de la Música".
Beethoven nació en Bonn, Alemania, el 16 de diciembre de 1770. Su padre era cantante tenor en el coro del palacio local, de mal humor y alcohólico; su madre era cocinera, bondadosa y amable. La dura vida privó a Beethoven del derecho a ir a la escuela. El talento musical que mostró a una edad temprana hizo que su padre deseara convertirlo en un prodigio de la música y convertirse en su fuente de ingresos. No dudó en golpearlo y regañarlo, obligando a Beethoven a practicar sin cesar el clavicémbalo y el violín desde los 4 años. Beethoven debutó en el escenario cuando tenía 8 años y logró un gran éxito. Fue considerado como el segundo Mozart. Después de eso, estudió con el organista Nifu y comenzó a estudiar composición. Publicó su primera obra "Variaciones para piano" a los 11 años. A los 13 años se incorporó a la banda de palacio y se desempeñó como organista y clavicordio. En 1787 viajó a Viena y comenzó a estudiar composición con Mozart, Haydn y otros. En 1800, después de su primera victoria, se abrió ante Beethoven un futuro brillante. Pero durante tres o cuatro años, algo terrible lo atormentó y Beethoven descubrió que sus oídos se habían vuelto sordos. Para un músico no hay nada más aterrador que ser sordo. Así se puede entender esta angustia desgarradora en los movimientos lentos de sus primeras sonatas para piano.
Beethoven siempre estuvo lleno de un corazón ardiente, pero su entusiasmo fue muy desafortunado. Siempre experimentó alternativamente esperanza y entusiasmo, desilusión y resistencia, que sin duda se convirtieron en su fuente de inspiración. En 1801, Beethoven se enamoró de Giulietta Guichardier y le dedicó la "Sonata Claro de Luna". Pero el ingenuo y egoísta Qili Aitai no entendió su noble alma. Se casó con otra persona en 1803. Fue un momento desesperado y escribió una nota de suicidio.
En 1803, salió de la oscuridad y escribió la brillante y optimista "Segunda Sinfonía". Después de eso, de su pluma siguió saliendo más y mejor música. "Tercera Sinfonía" (Eroica), "Quinta Sinfonía" (Destino), "Sexta Sinfonía" (Pastoral), así como el hermoso y alegre Concierto para violín, y los coloridos Conciertos para piano y Sonatas.
En 1823, Beethoven completó su última obra maestra, la Novena Sinfonía (Coro). Esta obra crea su mundo ideal. En diciembre de 1826, Beethoven sufrió un fuerte resfriado que le provocó un edema pulmonar. El 26 de marzo de 1827 partió en medio de una tormenta de nieve. Nunca casado. Hubo un funeral el día 29, con 20.000 dolientes, y el cuerpo fue enterrado en el cementerio de St. Max.
El compositor sólo permaneció en la tierra 57 años y completó más de cien obras en su vida.
Sus obras principales incluyen 9 sinfonías; docenas de piezas orquestales ("Egmont Overture" es la más famosa); 5 conciertos para piano, 1 concierto para violín y 32 sonatas para piano (Passionate, Moonlight, Pathétique, Dawn, The Tempest, etc. son las más famosas); 80 piezas de música de cámara; 1 ópera ("Fidelio");
Anécdotas de la vida
Infancia
El abuelo y el padre de Beethoven fueron cantantes de la corte. La mayor parte del tiempo, su padre estaba borracho y nunca se preocupó por la armonía familiar. Ni siquiera se preocupó por si la familia tenía suficiente comida y ropa. Al principio, el bondadoso abuelo pudo salvar a la familia de demasiado sufrimiento; a su vez, el talento musical de su nieto mayor también hizo que el anciano sintiera un gran consuelo. Pero cuando el pequeño Beethoven tenía sólo cuatro años, su abuelo murió. El padre de Beethoven a menudo arrastraba a su hijo hasta el teclado, lo hacía practicar mucho durante muchas horas y lo abofeteaba cada vez que cometía un error. Los vecinos a menudo escuchaban al niño llorar hasta quedarse dormido por el cansancio y el dolor. Pronto, Pfeiffer, un músico viajero con poca habilidad, llegó a este pueblo y fue llevado a la casa de Beethoven. Él y el viejo Beethoven a menudo bebían en una taberna hasta la medianoche, y luego regresaban a casa y sacaban al pequeño Ludwig de la cama para empezar la clase. A veces, esta clase no terminaba hasta el amanecer. Para que pareciera un niño prodigio, su padre mintió sobre su edad y lo llevó a dar un concierto cuando tenía seis años cuando él tenía ocho. Pero no hay ningún niño prodigio en el mundo que sea criado. Aunque pasó mucho tiempo, el viejo Beethoven nunca pudo convertir a su hijo en otro joven Mozart. Comparada con la de Mozart, la infancia de Beethoven fue demasiado desafortunada. Mozart recibió una buena educación en su infancia, su tiempo de práctica fue agradable y tranquilo, y tenía un padre amoroso y una hermana querida. Este no fue el caso de Beethoven. Aunque su actuación se ganó el respeto de la gente de su ciudad natal, él no lo fue. Reconocido en todo el mundo, sus actuaciones itinerantes están lejos de ser tan sorprendentes como las de Mozart.
Buen maestro
El padre llevó al niño a un maestro tras otro, permitiéndole aprender diferentes instrumentos y el arte de la composición. Ninguno de estos maestros pudo considerarse bueno hasta que cayó en manos de Neefe, el luthier de la corte y director del teatro de Bonn. Este es un profesor de música respetado, un joven amigable y bien educado. Esta fue una verdadera bendición para Beethoven. Porque aunque Bonn tenía las mejores escuelas de la ciudad, de esas a las que incluso el bueno de Bach enviaría felizmente a muchos de sus hijos, el padre de Beethoven nunca pensó que valía la pena enviar a Beethoven allí a estudiar, aunque fuera sólo por dos o tres meses. A sus ojos, estudiar no es tan rentable como estudiar música. Por primera vez en su vida, el joven Beethoven encontraba agradables las lecciones. El señor Niffe fue muy amable con él y le enseñó no sólo música sino muchas otras cosas del mundo. Para pagar su matrícula, Beethoven ocupaba su lugar como organista cuando Nieffe estaba ocupado o fuera de la ciudad. Así, cuando sólo tenía catorce años, fue nombrado asistente de organista de la corte y clavicordio en el teatro. ¡Qué orgulloso se sintió el odioso y desafortunado padre cuando vio que la música de su hijo finalmente había dado algo de dinero!
Visita
Por esta época visitó Viena por primera vez en su vida para tocar para su ídolo más admirado, Mozart. Mozart pensó que el niño simplemente estaba tocando una obra virtuosa que había practicado durante mucho tiempo para tales ocasiones, y por cortesía tuvo que elogiarlo cortésmente pero con frialdad. El joven Beethoven se enfadó y pidió a Mozart que le regalara un tema, sobre el que improvisó variaciones con tanta emoción y genialidad. Mozart quedó tan sorprendido que inmediatamente corrió hacia la puerta de la habitación de al lado. "Presten atención a este joven", gritó a un grupo de amigos que estaban de fiesta en el interior. "¡Un día el mundo entero escuchará su voz!". /p>
Beethoven finalmente entendió que no podía lograr mayores progresos en su ciudad natal, por lo que decidió ir a Viena a buscar suerte. Mozart ya había muerto, pero Haydn acababa de obtener su primera victoria en Londres y estaba en la cima de su fama.
Al pasar por Bonn, Haydn había escuchado y elogiado una de las cantatas de Beethoven, por lo que Beethoven decidió recurrir a Haydn para aprender primero. Para entonces, Haydn ya había superado su juventud y trabajaba con más diligencia que nunca en la composición y dirección de sus mejores obras. No es de extrañar que no tuviera mucho tiempo y energía para corregir los trabajos. Además, exige que los estudiantes paguen sólo 20 centavos por cada clase. Probablemente considera que no hay necesidad de dedicar demasiado tiempo a los trabajos de práctica. Así que Beethoven a menudo encontraba algunos errores sin corregir en su práctica y estaba muy enojado. Cuando el viejo maestro emprendió una segunda visita a Londres, Beethoven recurrió a un maestro menos talentoso pero estricto. Más tarde, a menudo declaró en voz alta que no había aprendido nada de Haydn. Sin embargo, al poco tiempo debió llegar a sentir que, si bien no había ganado nada con los ejercicios correctivos, se había inspirado en Haydn, a quien había dedicado sus primeras sonatas para piano. Y cuando Haydn apareció en el escenario por última vez para su interpretación de Génesis y fue ayudado por varios de sus sirvientes, Beethoven se inclinó y besó afectuosamente al frágil anciano.
Siguiendo su propio camino
Beethoven no quería ser el favorito en el salón. Prefería estar en su propia residencia, poder entrar y salir, levantarse, vestirse y comer como quisiera. Le gusta jugar con asuntos triviales en la sala según sus propios intereses. Una vez, para permitir la circulación del aire y ver claramente el paisaje fuera de la ventana, cortó deliberadamente un trozo de la ventana. Siempre tenía problemas con los propietarios y se mudaba constantemente. Cuando estaba en el apogeo de su creatividad, vertía agua sobre su cabeza en un recipiente tras otro para enfriarla, hasta que el agua empapaba las habitaciones de la planta baja: ¡uno puede imaginarse el estado de ánimo del propietario y de los demás inquilinos! A veces se movía con tanta frecuencia que ni siquiera se molestaba en poner las patas del piano y simplemente se sentaba en el suelo y lo tocaba. Como tenía que firmar un contrato de arrendamiento especificando el plazo del mismo cada vez que alquilaba una casa nueva, a menudo pagaba el alquiler de cuatro apartamentos al mismo tiempo. Esta es probablemente la razón por la que, aunque gana mucho dinero, ¡nunca tiene muchos ahorros!
Sordera
Cuando realmente sintió que sus oídos se estaban volviendo más sordos, casi se desesperó. Parecía que no valía la pena vivir la vida: ¡qué podría ser más desafortunado para un músico que no poder escuchar el dulce sonido que amaba escuchar y del que vivía! Al principio sólo unos pocos viejos amigos, como el Dr. Wigler y Stephan von Breuning, sabían de su desgracia. Dejó de ir a los palacios para escuchar los alegres conciertos que tanto le gustaban. Temía que la gente notara su sordera, pensando que un músico que no podía oír el sonido no podía escribir buenas obras. ¡No! Pensó en toda la música que quería escribir: "¡Quiero agarrar al destino por el cuello!" Quizás para él, componer música cuando era sordo no era tan difícil como para otros músicos. En su opinión, la música no es sólo el uso de sonidos encantadores para organizar diversos temas o patrones sonoros, sino también un lenguaje que expresa los pensamientos más profundos.
Beethoven y sus amigos
Ningún músico tuvo tanto éxito y tan pocos días felices en su vida. Sus amigos eran amables y leales, pero su maldita sordera lo separaba de ellos. Incluso sus audífonos tendían a fallarle, por lo que su única forma de mantenerse en contacto con ellos era el "bloc de conversación" y el lápiz que siempre llevaba consigo. Los vio hablando entre ellos y pensó que siempre hablaban de él, hablaban mal de él y conspiraban contra él. Un día escribió: "¡No vuelvas a mostrarme tu cara! ¡Eres un perro malo, un tipo deshonesto!". Al día siguiente, cuando descubrió que sus sospechas eran erróneas y que sus amigos eran sinceros. En ese momento, escribió otra nota. : "Querido amigo, eres un hombre honesto y tienes razón. Ahora lo entiendo. Así que ven a verme esta tarde y recibe tu amor de Beethoven. Y sus amigos, y qué buenas personas eran, siempre lo perdonaron". peleas duras y se quedó con él hasta el final. Su vida familiar fue miserable de principio a fin: nunca se casó.
Cuando llegó por primera vez a Viena, le propuso matrimonio a Magdalene Willman, una cantante de su propia ciudad natal, pero ella se negó porque Beethoven era "demasiado feo". Desde entonces, se ha enamorado de varias mujeres aristocráticas, mujeres encantadoras con nombres encantadores, y les confió música, ¡pero ellas aceptaron su música y rechazaron su amor!
Estilo del Maestro
Sinfonía Heroica
El corazón de Beethoven estaba lleno de los ideales de libertad, igualdad y fraternidad. Fue el espíritu ardiente de la revolución burguesa francesa en. 1789. defensores. En 1798, el general Bernadotte (1763-1844) sirvió como embajador de Francia en Viena. Beethoven visitaba con frecuencia su casa y mantenía estrechos contactos con la gente que lo rodeaba. En 1802, por sugerencia de Bernadotte, Beethoven comenzó a escribir la "Tercera Sinfonía" dedicada a Napoleón. En su opinión, Napoleón era un héroe que destruyó el sistema autocrático y realizó sus ideales y su revolución. En 1804, Beethoven completó la "Tercera Sinfonía". Justo cuando se disponía a dedicarlo a Napoleón, llegaron a Viena noticias de la proclamación del emperador de Napoleón. Cuando Beethoven se enteró de la noticia por su alumna Liss (1784-1838), gritó enojado: "Él es simplemente una persona común y corriente. Ahora también pisoteará los derechos humanos para cumplir sus ambiciones personales. Se convertirá en un tirano sobre ¡Todos!" Se acercó a la mesa, rompió la dedicatoria a Napoleón y la arrojó al suelo, sin permitir que nadie más la recogiera. Después de muchos días, el enfado de Beethoven fue amainando poco a poco y permitió que esta obra se hiciera pública. En diciembre de 1804, la sinfonía se interpretó por primera vez en la corte del príncipe Robkowitz en Viena. La primera representación pública en el Teatro de Viena en abril de 1805 fue dirigida por el propio Beethoven. Las notas del programa decían: "Una nueva gran sinfonía en re sostenido mayor, de Ludwig van Bedow, compuesta por el Sr. Fen, dedicada a Su Alteza Real el Príncipe Lobkovitz". Curiosamente, Beethoven no dijo que estaba en mi bemol mayor, pero sí en re sostenido mayor. Cuando se publicó la partitura en octubre de 1806, la portada imprimió: La Sinfonía Heroica fue escrita en memoria de un gran hombre. A partir de entonces, la "Tercera Sinfonía" se llamó "Sinfonía Heroica".
Sinfonía del destino
Las primeras cuatro notas de la "Sinfonía en do menor" de Beethoven (Op. 67) son fuertes y pesadas, como el sonido del destino llamando a la puerta. Por eso esta obra se llama "Sinfonía del destino". La "Sinfonía del Destino" fue compuesta entre 1805 y 1808. Beethoven ya decía en una carta a su amigo Wegler (1765-1848) en noviembre de 1808: "¡Quiero tapar la garganta del destino, y él nunca me abrumará del todo!" apareció en el tercer movimiento de la "Sonata para piano en do menor" (Op. 10-1) compuesta en 1798, y posteriormente apareció en el tercer movimiento del "Cuarteto de cuerda en re mayor" (Op. 18-3), el primer movimiento. de "Sonata apasionada" (Op. 57), la tercera obertura "Leonora" (Op. 72), "Cuarteto de cuerda en mi bemol mayor" (Op. 74) y otras obras. Se puede ver que derrotar al destino mediante la lucha ha sido el pensamiento creativo constante de Beethoven. La furiosa pasión por la lucha expresada en "Symphony of Destiny" es muy contagiosa. Cuando la cantante contralto española Maribrandt escuchó por primera vez "Sinfonía del destino", se asustó tanto que tuvo que marcharse. Una vieja guardia de Napoleón no pudo evitar saltar y gritar después de escuchar el tema al comienzo del cuarto movimiento: "¡Este es el Emperador!" Berlioz consideró la emocionante escena de lucha en "Sinfonía del destino" como "la obediencia de Otelo". Las calumnias de Yago malinterpretaron la terrible ira de Desdémona cuando tuvo una aventura ", creía Schumann: "Aunque escuches esta sinfonía a menudo, siempre tiene un poder constante sobre ti. Al igual que los fenómenos de la naturaleza que ocurren de vez en cuando, siempre suceden. asustar a la gente”. En mayo y junio de 1830, Mendelssohn permaneció en Weimar durante dos semanas, conoció a Goethe por última vez y escribió un poema al piano. Interpretó obras famosas de los tiempos antiguos y modernos. Goethe se emocionó mucho después de escuchar el primer movimiento de la "Sinfonía del destino". Dijo: "Esto es magnífico, emocionante y hará temblar la casa".
Un pabellón es un pabellón construido bajo la sombra de un árbol. Evidentemente, este título también es inexacto para esta sonata. Parece que lo que expresa esta pieza musical no es en modo alguno un claro paisaje, sino un estado de ánimo interior sombrío. Thee (1817-1897), autor de "La biografía de Beethoven", dijo que el primer movimiento es "Una niña reza por su padre enfermo", que en cualquier caso es más apropiado que "Claro de luna" y "Pabellón del jardín". Beethoven compuso esta pieza en 1801, cuando estaba enamorado de Giulifata Guicciardi (1784-1856), y esta pieza está dedicada a ella. El 16 de noviembre de este año, Beethoven la mencionó en una carta a Wegler y dijo: "Ella me ama y yo la amo". Pero a principios de 1802, ella se enamoró del Conde Burl Hallenberg y se casó. él en 1803. Romain Rolland relacionó esta pieza con el desamor de Beethoven, diciendo: "La fantasía duró poco tiempo y ya había más dolor y pena en la sonata que amor". Rolland interpretó el primer movimiento como melancolía, lamento y llanto. El musicólogo ruso Olibyshev (1794-1858) creía que el primer movimiento es un "profundo dolor" por el amor perdido, como un "fuego que se apaga". Pero en 1801, Beethoven y Guicciardi estaban apasionadamente enamorados. Decir que esta obra trata sobre el dolor del amor perdido puede no ser coherente con los hechos. En cuanto a la explicación de esta obra, quizás sean más razonables las opiniones del crítico de arte ruso Stasov (1824-1906). Después de recordar haber escuchado la interpretación de Liszt en Petersburgo, creyó que esta sonata era una completa tragedia. El primer movimiento estaba lleno de ternura melancólica y un estado mental a veces lleno de premoniciones oscuras. También tuvo una impresión similar al escuchar la actuación de Anton Rubinstein: "... desde muy, muy lejos, como desde las profundidades invisibles del alma, de repente se elevó una voz tranquila. Algunas de las voces eran melancólicas, llenas de interminables melancolía, otros pensativos, un torrente de recuerdos, augurios oscuros..." "Sonata en do menor" es particularmente famosa por su título y la leyenda de "Claro de luna". Beethoven dijo una vez: "La gente suele hablar de la" Sonata en do menor ", pero he escrito cosas mejores que esta, como la "Sonata en fa mayor" (Op. 78)". No muy satisfecho con "Moonlight Song".
Sonata Appassionata
Schindler preguntó una vez a Beethoven sobre el contenido de la "Sonata en re menor" (Op. 31 n.º 2) y la "Sonata en fa menor" (Op. 57) En aquel momento, la respuesta de Beethoven fue: "Por favor, lea "La Tempestad" de Shakespeare". Por eso la primera se llamó "La Sonata de la Tempestad", mientras que la segunda fue añadida por el editor musical de Hamburgo Kranz (1789-1870) como la "Sonata Appassionata" 》título. (Otra teoría es que el título "Apasionado" fue añadido por el pianista, violinista, compositor y director de orquesta alemán Reinecke (1824-1910), lo que parece infundado.) El título "Apasionado" no cuenta con la aprobación de Beedo Fen, pero Es bastante apropiado para esta obra heroica y majestuosa. Lenin, el mentor de la revolución proletaria, escuchó una vez al compositor y director de orquesta ruso Doblovin (1894-1953) interpretar esta sonata en Moscú y dijo: "No conozco nada mejor que la "Sonata Appassionata". Me gustaría escucharla. Es una música maravillosa y sin precedentes. Siempre pienso, quizás con un alarde infantil: ¡Qué milagros puede crear la gente!" París durante la guerra franco-prusiana el 30 de octubre de 1870. Había estado rodeada por tropas prusianas durante más de una década. tres meses. En la sede del rey de Prusia Guillermo en Versalles, el Primer Ministro de Hierro, Bismarck, estaba negociando los términos del armisticio con Thiers, el jefe del gobierno burgués francés. Esa noche, Gertel, que había sido embajador de Alemania en Italia, tocó la "Sonata apasionada" para Bismarck en un piano destartalado propiedad de Verhan. Después de escuchar el último movimiento, Bismarck dijo: "Este es el aullido de la lucha de toda una generación". Entendió el "entusiasmo" de Beethoven desde el punto de vista de un arribista sediento de sangre. Una vez dijo: "Si puedo escuchar esta pieza musical a menudo, mi coraje no se agotará", porque "Beethoven es el más adecuado para mis nervios". Beethoven dijo el 29 de junio de 1801: "Mi arte se utiliza para mejorar la suerte de los pobres.
"Si alguien supiera sobre Beethoven en el underground y oyera que Bismarck estaba usando su música, definitivamente estaría decidido a morir.