Muestra de apreciación musical (1)
Citar de manera razonable y científica la música popular no solo puede satisfacer las necesidades subjetivas de aprendizaje de los estudiantes, sino que también puede ayudarlos a comprender el profundo significado que contiene la música popular. Los principios del conocimiento musical juegan un papel muy positivo en el fortalecimiento del efecto de la enseñanza musical y la mejora de la capacidad de apreciación musical de los estudiantes.
Palabras clave: Apreciación de la música en la escuela secundaria Enseñanza de la música popular
La llamada música pop se refiere a la música que es popular entre el público en un período específico y está ampliamente difundida y popularizada en la sociedad. . Los estudiantes de secundaria están interesados en la nueva moda, especialmente la música pop. Las citas razonables y científicas de la música popular no solo pueden satisfacer las necesidades subjetivas de aprendizaje de los estudiantes, sino que también pueden ayudarlos a comprender los profundos principios del conocimiento musical contenidos en la música popular, lo cual es de gran importancia para optimizar el efecto de la enseñanza musical y mejorar la música de los estudiantes. Capacidad de apreciación. Efecto muy positivo.
Primero, con la ayuda de la música popular, los estudiantes pueden lograr una comprensión profunda de los puntos de conocimiento musical.
La práctica educativa muestra que el uso apropiado de la música pop puede estimular completamente el interés de los estudiantes en el aprendizaje musical y ayudarlos a explorar completamente puntos de conocimiento teórico profundo, como los principios musicales, con la ayuda de la música pop superficial familiar, es decir. , para lograr una comprensión profunda del contenido musical relevante.
El autor está profundamente conmovido por esto. Por ejemplo, para ayudar a los estudiantes a comprender el conocimiento de que "los estilos musicales en diferentes regiones son diferentes", el autor utilizó tecnología educativa moderna para tocar el R& obras del representante de la música pop Jay Chou. Porque los estudiantes de secundaria a menudo están expuestos a esta música popular en la vida diaria, y la mayoría de ellos tararean junto con la interpretación de las obras. El ambiente en el aula de música era sin precedentes cálido y activo. Sobre esta base, el autor aprovecha esta oportunidad para hacer una pregunta a los estudiantes: ¿Qué se puede extraer de la comparación de diferentes I+D en los trabajos de Usher y Jay Chou? b¿Cuáles son las similitudes y diferencias entre la música pop? Deje que los estudiantes intenten analizar y discutir este tema basándose en la música popular que acaban de escuchar. Debido a que la discusión fue sobre obras de música pop que les interesaban, los estudiantes se mostraron particularmente entusiastas y motivados, y rápidamente llegaron a la siguiente conclusión: el estilo R&B de Usher es más directo y fuerte, mientras que los trabajos de R&B de Jay Chou son creativos. Algunos elementos con chino. Se han agregado características para hacer que el estilo R&B sea más adecuado para el público musical chino. La formación de este tipo de cognición obviamente ha sentado una buena base emocional para que los estudiantes logren una comprensión profunda y un dominio flexible de "diferentes estilos musicales en diferentes regiones", lo que conduce a la formación de una visión correcta y científica de la apreciación musical y apreciación y proporciona un Esté completamente preparado para aprender obras musicales de diferentes regiones y diferentes estilos nacionales para lograr verdaderamente buenos resultados educativos.
En segundo lugar, con la ayuda de la música popular, la capacidad real de apreciación musical de los estudiantes se puede mejorar significativamente.
Los nuevos estándares curriculares para la apreciación musical en la escuela secundaria establecen claramente: "Los profesores de música no solo deben enseñar a los estudiantes los conocimientos teóricos básicos de la apreciación musical, sino que, lo que es más importante, deben cultivar gradualmente sólidas habilidades prácticas de apreciación musical. es decir, una selección científica y razonable. Las obras musicales de diferentes calidades en la vida real pueden realmente tener un buen nivel de apreciación musical y habilidades relacionadas."
Para lograr este objetivo, el autor cree que los numerosos populares Se puede combinar música de diferente calidad en el contexto social actual. Las obras sirven como un avance eficaz para la formación y el desarrollo de la capacidad práctica de apreciación musical de los estudiantes. Por ejemplo, al estudiar el contenido de la parte de "estilo popular", el autor seleccionó especialmente dos obras de música pop diferentes para los estudiantes: una es una canción típica de saliva, con letra simple, sin significado profundo y ritmo y melodía poco calificados. como los populares "Mouse Loves Rice" y "Two Butterflies", y el otro es un trabajo de música pop con connotaciones profundas y significados positivos, como "Listen to Mom" y "Listen to Mom" de Jay Chou. . Posteriormente, se pidió a los estudiantes que compararan estos dos estilos de obras de música popular con su propia experiencia de canto y su experiencia real, y que exploraran por qué obras musicales con una amplia gama de popularidad pueden generar sentimientos subjetivos de canto completamente diferentes en los cantantes. El proceso de investigación independiente de los estudiantes es en realidad un proceso en el que utilizan sus propios conocimientos musicales para examinar y distinguir científicamente dos estilos de música popular diferentes.
En este proceso, no solo pueden revisar y consolidar los puntos de conocimiento de teoría musical que han aprendido antes, sino también darles una comprensión profunda de que la calidad de las obras de música popular en un determinado período de la sociedad varía ampliamente. Sólo cuando aprendan a distinguir razonablemente y a apreciar científicamente podrán apreciar verdaderamente obras musicales de alto nivel y alta calidad, manteniéndose alejados de la música vulgar.
De esta manera, con la ayuda de diferentes obras de música popular, se ha ejercitado, mejorado y desarrollado significativamente la capacidad real de apreciación musical de los estudiantes, preparándolos así para tratar la música de manera más racional y objetiva en sus vidas futuras. La música popular ha sentado una base sólida que les ayudará a abandonar rápidamente las obras musicales inferiores y evitar sus efectos adversos. También les ayudará a sentir verdaderamente el poder positivo, saludable y ascendente de la verdad, la bondad y la belleza de las obras musicales de alta calidad. Este es obviamente el objetivo fundamental del contenido de enseñanza de la apreciación musical en la escuela secundaria y realmente implementa los objetivos de enseñanza de la apreciación musical en la escuela secundaria.
Tercero, conclusión
La música pop es una parte importante de la música y debería atraer toda la atención y el reconocimiento de los educadores musicales de secundaria. En este sentido, los profesores de música de secundaria deberían integrar la música popular estrechamente relacionada con el contenido de apreciación en la práctica docente basándose en las condiciones reales de enseñanza. No sólo es una medida importante para satisfacer las necesidades psicológicas subjetivas de los estudiantes, sino también un medio eficaz para ejercitar y desarrollar significativamente las capacidades de apreciación práctica de los estudiantes.
Muestra de apreciación musical (2)
Resumen: La apreciación musical es un arte de "escuchar". Todo tipo de música es inseparable de "escuchar". "Escucha" es una obra musical. No sólo debemos deleitar nuestros sentidos al escuchar, sino también sublimar nuestro espíritu. La combinación perfecta de sensibilidad y racionalidad es el significado fundamental de nuestra "escucha". Se publican más ejemplos de artículos musicales en las principales revistas en línea.
Palabras clave: ensayo musical
1. Prefacio
El famoso músico Beethoven dijo una vez: "La música es una puerta que permite a quienes entran sentir que es una puerta". Es un paisaje diferente, pero la sensación del paisaje debe ser experimentada cuidadosamente por aquellos que entran”. Las palabras del músico nos dicen completamente los puntos clave de la apreciación, y debemos comprenderlo bien. Las características de la música son hacer que la gente sienta y recuerde, que se relaje y se sienta cómoda. Pero cómo apreciarlo es un asunto muy profesional y es necesario utilizar métodos profesionales para encontrar los puntos clave y el encanto único de la música.
2. El significado de la apreciación musical
La llamada apreciación musical significa que el apreciador percibe y juzga las obras musicales a través de la escucha, disfruta de la belleza de la música y obtiene placer y bienestar espiritual. comprender la satisfacción. La apreciación musical puede mejorar eficazmente la capacidad estética de los estudiantes y es de gran importancia para mejorar la calidad física y mental, cultivar el sentimiento, mejorar la calidad cultural y moldear el encanto y la personalidad únicos. Con capacidad de apreciación, los estudiantes pueden establecer la estructura y el marco de su propia vida musical, sentando una buena base para toda una vida aprendiendo y disfrutando de la música.
Mucha gente reflexiona detenidamente sobre sus obras musicales favoritas. Ya sean canciones famosas chinas y extranjeras o éxitos populares, es una señal de agradecimiento para que personas con diferentes pasatiempos aprecien sus obras favoritas. De hecho, en muchas películas occidentales podemos ver escenas conmovedoras de protagonistas masculinos y femeninos disfrutando juntos de una obra musical. Se puede decir que el comportamiento de apreciación se ha convertido en un comportamiento necesario para mantener la supervivencia y el desarrollo de los estudiantes, y se ha convertido en un fuerte apoyo para la comunicación emocional y la expresión de sentimientos de los estudiantes.
3. Captar eficazmente los puntos clave de la apreciación musical.
La música es una parte indispensable de la vida. La música no es algo que pueda entenderse mediante una descripción verbal, ni tampoco algo que permanezca en silencio. Es una belleza nebulosa indescriptible. Su singularidad hace que las personas se sientan cómodas y felices y se den cuenta del encanto especial de la belleza. Este es el punto clave de apreciación y es inolvidable.
(1) Dominar las reglas de la música es la base clave para la apreciación musical.
El encanto único de la música radica en la visualización integral del sonido, que permite a las personas sentir la música en sus oídos, escucharla en sus corazones y comprender las emociones transmitidas por muchos elementos de la música, entre otros. donde el ritmo de la música es el elemento más importante. Sólo escuchando el ritmo, la intensidad, la velocidad, el timbre, etc. de la música podemos experimentar la connotación emocional de la música. Cuando los estudiantes disfruten de la música apasionada, experimentarán el ritmo rico y emocionante. En la música elegante y elegante, los estudiantes pueden sentir el estilo musical implícito, profundo, hermoso y fresco del autor al escuchar los sonidos líricos y moderados, permitiendo a las personas liberar su infelicidad en silencio en la música conmovedora, a través de diferentes cambios de ritmo y; modo, los estudiantes pueden Con los cambios entrelazados de sonidos, los corazones de los estudiantes experimentarán y sentirán diferentes emociones como felicidad, ira, simpatía, etc. con los distintos cambios de la música.
En este tipo de shock auditivo, junto con la escucha repetida de música, la experiencia emocional de los estudiantes progresará paso a paso y, finalmente, pasarán del placer perceptual a la emoción racional y al nivel estético.
(2) Captar la connotación de la música es el núcleo de la apreciación musical.
El contenido de una buena obra musical debe ser diferente. Diferentes países, diferentes nacionalidades, diferentes estilos, diferentes géneros, diferentes niveles de música, los estudiantes aprecian diferentes obras y sus sentimientos internos son diferentes, pero lo mismo es que progresan a través de la comparación y sienten a través de la música. En el proceso de desarrollo de las obras musicales, incluso si hay algunos factores discordantes, como música popular de bajo nivel en la sociedad, música pop con un fuerte gusto de bajo nivel e incluso algo de música vulgar o algunas "canciones locas" con estilo bajo y pobre arte, música, pero en los primeros días de la música popular, muchos adolescentes creían erróneamente que se trataba de la mejor obra que representaba el "arte musical", digna de atención y apreciación, y sólo en ella podían sentir la expresión de sus emociones. Algunas canciones líricas con alto valor artístico se consideran insulsas y de mal gusto entre los adolescentes, pero a medida que pasa el tiempo, la música con alto valor artístico se ha convertido en un clásico eterno en virtud de su contenido más extenso, lo que permite a los estudiantes tener más emociones cuando la aprecian.
(3) Captar el color de la música es la clave para apreciarla.
La música no se puede describir con objetos físicos, pero los estudiantes pueden usar el color para mejorar su comprensión de la música. Inspirado en la música lírica, tan pacífica e inspiradora. Apreciar la música con color hace que la gente piense, usar colores de moda para describir la respuesta psicológica de los sentimientos. En algunas obras musicales apasionadas, se pueden usar colores más vivos, como el rojo cálido, el naranja vivo, el naranja vivo, etc. Desde esta perspectiva, existe una intersección adecuada entre las obras musicales y las obras de arte, utilizando técnicas e ideas pictóricas para sentir la música y concebir la concepción artística de la música. Con este sentimiento rico y colorido, los estudiantes pueden captar rápidamente el tema y el toque emocional de la música, comprender el diseño de la imagen en la música, tocar la escena, vivir desde la escena, abrir más espacio para pensar y dejar clara la apertura de la música a un tiempo. mirada.
En resumen, la clave para la apreciación musical es controlar a los estudiantes según su propia situación y alfabetización musical, en lugar de restringirlos con formas y métodos. Las actividades de apreciación ayudarán a mejorar la calidad musical y la capacidad estética de las personas mediante la integración efectiva de elementos musicales y no musicales.