Información personal del músico Tchaikovsky

Pyotr Ilyich Tchaikovsky, también traducido como Tchaikovsky, fue un gran compositor y educador musical ruso en el siglo XIX. Era conocido como el gran maestro de la música rusa. ¡Permítanme presentarles la información personal del músico Tchaikovsky

La vida del músico Tchaikovsky

Peter Ilyich Tchaikovsky (inglés: Pyotr Ilich Tchaikovsky/Peter Ilyich! Tchaikovsky), conocido cariñosamente como "Lao Chai" por los aficionados a la música chinos, es un compositor romántico ruso y una figura representativa de la escuela nacional de música rusa. Uno de los más grandes compositores de música clásica del mundo. Vale la pena mencionar que las excelentes obras de Tchaikovsky son inseparables de la experiencia emocional de su vida. Sus canciones son ricas en textura, hermosas en melodía y ricas en emoción.

El 7 de mayo de 1840, Tchaikovsky nació en un pueblo cerca de Kamskvotkinsk, provincia de Vyatka. Su padre era ingeniero de minas y se mudó a San Petersburgo en 1848. En 1850, Tchaikovsky ingresó a la Facultad de Derecho de San Petersburgo y tomó cursos de música. Aprendió piano de T.I. Filippov. Después de graduarse en la facultad de derecho en 1859, ingresó en el Ministerio de Justicia y estudió música.

En 1861 ingresó en la clase de música de la Asociación Rusa de Música. En 1862, se estableció la primera escuela superior de música en Rusia, el Conservatorio de Música de San Petersburgo (Conservatorio de Música de Leningrado), sobre la base de la clase de estudio de música. Tchaikovsky se convirtió en el primer grupo de estudiantes de la escuela. y polifonía bajo la dirección de Lenba, y orquestación y composición bajo la dirección de A.G. Rubinstein. Debido al conflicto entre sus deberes en el Ministerio de Justicia y sus estudios de música, Tchaikovsky renunció resueltamente a su trabajo en el Ministerio de Justicia en 1863 y se dedicó por completo a la carrera musical.

En 1865, Tchaikovsky se graduó con honores en el Conservatorio de Música de San Petersburgo. Su trabajo de graduación fue la cantata "Oda a la alegría" (poema de J.C.F. Schiller), por la que ganó una medalla de plata. Ese mismo año, por invitación de N.G. Rubinstein, Tchaikovsky vino a Moscú para enseñar en el recién creado Conservatorio de Música de Moscú y comenzó una intensa actividad creativa. En aproximadamente 10 años, Tchaikovsky escribió muchas de sus primeras obras maestras, incluidas tres sinfonías, conciertos para piano, óperas, danzas dramáticas, oberturas orquestales, conjuntos de cámara, etc. Debido a la gran carga de trabajo docente, Tchaikovsky estaba angustiado por no poder dedicar toda su energía a la creación. Pero por motivos económicos tuvo que seguir enseñando.

En julio de 1877, Tchaikovsky se casó con А.И. Este fue un matrimonio desafortunado (Milyukova amenazó con suicidarse). Tchaikovsky se sintió extremadamente doloroso por esto. Intentó suicidarse lanzándose al río pero fracasó y se divorció poco después. La contradicción entre la creación y el trabajo docente y la desgracia provocada por el matrimonio hicieron que Tchaikovsky se sintiera muy agobiado mentalmente.

Obras musicales del músico Tchaikovsky

Tchaikovsky nació en 1840 y pasó su infancia en la pequeña ciudad de Votkinsk, a 1.000 kilómetros de Moscú. Cuando era joven, una vez se quedó. llorando después de tocar el piano, y luego gritó: ¡Hay música, hay música! Pero no había ninguna música a su alrededor. Señaló su cabeza y dijo: ¡Aléjate de mí! Los hechos posteriores demostraron que la música no estaba muy lejos de Tchaikovsky, e incluso más tarde renunció a su puesto de funcionario para crear música. La razón por la que le gusta Tchaikovsky es porque la tensión de la primera tragedia de Tchaikovsky es muy atractiva. El punto es que debido a que la música de Chai Shi siempre ha sido de una belleza básica, aún puedes apreciar las obras de Chai Shi incluso si no entiendes la armonía polifónica.

Cuando Tchaikovsky tenía 10 años, ingresó a la facultad de derecho de San Petersburgo. Estudió durante 9 años. Aquí había una estricta disciplina y homosexualidad. Ya había comenzado a escribir música cuando era estudiante. No entendía la teoría musical aquí, por lo que dejó una canción romántica llamada "My Genius, My Angel, My Friend".

En 1874, completó el Primer Concierto para piano. Cuando Tchaikovsky fue a visitar a Nikolai Rubinstein, tocó el concierto y le pidió consejo. Chai Shi recordó: "Toqué el primer movimiento sin una sola palabra ni comentario".

¡Qué estúpido e intolerable es eso, un hombre le prepara comida a su amigo y su amigo se la come sin decir una palabra, diga algo por el amor de Dios, aunque no sea alabanza, por favor diga algo! Hice acopio de paciencia y jugué hasta el final. Después de permanecer en silencio durante mucho tiempo, finalmente habló para evaluar todo el concierto. Sintió que el concierto no valía nada y hizo muchas sugerencias de modificaciones. Tchaikovsky dijo: "¡No modificaré ni una sola nota!", y luego se fue indignado. . gente.

Más tarde, Tchaikovsky dedicó este concierto a Hans von Bülow. Cuando Bülow viajó a Estados Unidos, se llevó este concierto el 25 de octubre de 1875, lo estrenó en Boston y luego lo interpretó en Rusia. Un mes después, Nikolai Rubinstein finalmente cambió de opinión y el concierto se convirtió en uno de los favoritos de los conciertos. Kissin dijo que a menudo usaba a Chai Yigang Xie para probar el piano, porque los acordes iniciales eran geniales.

¡El Teatro Bolshoi encargó a Tchaikovsky que compusiera "El lago de los cisnes" en 1875. La historia se basa en Esto! El antiguo cuento de hadas ruso, escrito por Begichev y Geritsel, es una de las obras maestras más famosas de Tchaikovsky. Debido a la mediocre creación del coreógrafo original y la inexperiencia del director de la banda, la primera actuación del 20 de febrero de 1877 fracasó. No fue hasta 1895 que la representación en Petersburgo alcanzó un éxito sorprendente.

Evaluación del carácter del músico Tchaikovsky

La creación de Tchaikovsky refleja profundamente el estado de Rusia bajo el decadente sistema autocrático zarista de la segunda mitad del siglo XIX. Los intelectuales anhelan la luz y se sienten deprimidos y. deprimido por la oscura realidad.

Es bueno para capturar los pensamientos y sentimientos de los personajes en conflictos y conflictos, y revela profundamente las experiencias internas de los personajes. Heredó los logros del desarrollo de la música rusa desde Glinka; también prestó atención a absorber la experiencia del desarrollo de la cultura musical de Europa occidental y prestó atención a aprender de la música folclórica. He combinó habilidades creativas altamente profesionales con la tradición musical nacional rusa. Melodías claras y conmovedoras, fuertes conflictos dramáticos y ricos estilos nacionales se integran creativa y orgánicamente en sus obras, haciendo valiosas contribuciones a la cultura musical rusa y a la cultura musical mundial.

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