Experiencia personal del contenido de enseñanza musical 1
Un semestre de enseñanza de música está llegando a su fin. Mirando hacia atrás, tengo muchos sentimientos. Con el cuidado de mis líderes y la ayuda de mis colegas, completé con éxito una tarea docente tras otra. Ahora resumiré mi experiencia docente en este año escolar de la siguiente manera, para poder desempeñar mejor mi trabajo en el futuro.
Este semestre estoy trabajando como profesora de música en segundo y tercer grado. El tedioso trabajo ha enriquecido mi trabajo y ejercitado mis capacidades en todos los aspectos. La enseñanza en el aula es la principal forma de difundir el conocimiento a los estudiantes. Cómo completar mejor las tareas de enseñanza en el aula es un tema importante que tengo ante mí. A través de la exploración continua este semestre, mis ideas de enseñanza se han ampliado aún más. Déjame hablar de mis pequeños logros.
1. Etapa de preparación de las lecciones:
Basado en la experiencia práctica de los últimos años, es muy importante analizar la situación real de los estudiantes y preparar planes de lecciones prácticas. Al diseñar planes de lecciones, creo que se basa estrictamente en la idea de "preparar a los estudiantes para las lecciones" y diseñar planes de lecciones basados en la base de los estudiantes a los que enseña, es decir, si los planes de lecciones que diseña están en línea con ellos. la enseñanza real y si son prácticas es la condición más básica. De acuerdo con la situación real, ralenticé adecuadamente el progreso de la enseñanza y me centré en la orientación de intereses y la mejora de las habilidades básicas. Aunque el progreso parece haberse ralentizado, estaré listo para acelerarlo a tiempo. En los grados intermedios, diseño cada lección con dificultad creciente para mejorar continuamente las habilidades de los estudiantes en todos los aspectos de la música.
No se puede aplicar mecánicamente. Los libros de referencia didáctica nos permiten diseñar referencias didácticas, no nuestros planes de lecciones. El propósito, los requisitos, los puntos clave y las dificultades pueden no necesariamente ser adecuados para la situación real de los estudiantes a los que enseña, pero deben combinarse con la realidad. Además, los métodos de enseñanza del personal docente están un poco desactualizados, lo que requiere que nuestros maestros usen su cerebro, absorban buenos métodos, diseñen mejores métodos para resolver problemas y sean innovadores y poco convencionales.
3. Hacer un uso inteligente de los medios didácticos en la enseñanza, especialmente los medios audiovisuales. Ahora hay una moda por la educación audiovisual y parece que los medios audiovisuales son inseparables de todas partes. Pero sé muy bien que la educación audiovisual es un método de enseñanza auxiliar, un medio para ayudar a los estudiantes a comprender los ríos y resolver problemas. No podemos permitir que desempeñe un papel contrario al cliente. Intento ser oportuno, apropiado y justo. En otras palabras, poco a poco fui comprendiendo el verdadero significado de la educación audiovisual.
2. Resalte los puntos clave y las dificultades en la enseñanza en el aula: He tomado la mitad de las muchas clases a las que he asistido y todavía no sé de qué estoy hablando. Al diseñar planes de lecciones, se debe prestar atención a resaltar los puntos clave y se deben utilizar varios métodos con habilidad para superar las dificultades. Se deben diseñar diversas actividades de enseñanza en torno al centro.
En definitiva, creo que el diseño de planes de estudio es muy importante. Si es práctico y adecuado, ¡se puede decir que media clase está bien!
En segundo lugar, la etapa docente.
1. Clarificar la relación entre dominancia y sujeto. Como profesor de música, primero debemos dejar claro que el propósito de la educación musical es cultivar la comprensión de la música en los estudiantes, con la educación estética como núcleo, infectar a los estudiantes con la belleza de la música durante todo el proceso de enseñanza musical y cultivar Las ricas emociones de los estudiantes en la música, formando así gradualmente la capacidad estética musical saludable de los estudiantes. Para lograr este objetivo y promover la nueva reforma curricular, en la enseñanza debemos hacer todo lo posible para que los estudiantes interesados en la música sientan, experimenten y expresen la rica connotación emocional de la música. Deberíamos guiar activamente a los estudiantes para que puedan beneficiarse no sólo ahora sino también a lo largo de sus vidas.
El profesor hacía preguntas con un fuerte propósito. Elimine el lenguaje sin sentido y sin valor al hacer preguntas y hágalas simples, claras, esclarecedoras y esclarecedoras.
3. Bueno para estimular el entusiasmo de los estudiantes por aprender. Durante la clase, se deben utilizar diferentes lenguajes, movimientos y expresiones para inspirar y motivar a los estudiantes, atraer la atención de los estudiantes hacia la enseñanza y permitirles aprender a dominar el conocimiento en una atmósfera insuperable.
4. Preste atención al uso flexible de "título". En las actividades de los estudiantes, debemos prestar atención a la palabra "grado". No debemos dejar que las actividades estén "muertas" ni demasiado activas y caóticas. Esto requiere de una orientación correcta y flexible de los docentes para lograr verdaderamente el objetivo del aprendizaje autónomo de los estudiantes.
5. El resumen no es una charla vacía. El resumen después de clase juega un papel muy importante. Por un lado, es analizar la situación docente de esta clase para poder corregirla en la siguiente clase y servir de base para la siguiente clase. Por otro lado, también puedes acumular algunos buenos métodos y resumir tus propias deficiencias en la enseñanza. Si desempeñamos bien el papel de resumen, será muy útil para nuestro trabajo futuro.
Entiendo esto muy bien.
En tercer lugar, la docencia en investigación
Con el objetivo de mejorar mi nivel docente y profesional, este semestre reforcé mi propia formación de calidad y participé en las actividades de docencia e investigación para profesores de música de primaria organizadas por Ciudad de Shizuishan Durante las actividades de enseñanza e investigación organizadas por el distrito de Dawukou para profesores de música, escuché las conferencias impartidas por investigadores docentes de Hunan y quedé profundamente conmovido. Por lo tanto, tengo una mejor comprensión de la enseñanza de la música. En primer lugar, partiendo de los detalles de cada clase de música, he hecho considerables preparativos para cada clase con antelación con el ideal de crear clases de alta calidad. En segundo lugar, los nuevos estándares del plan de estudios de música proponen que la estética es el núcleo y la motivación del interés es el requisito previo para que los estudiantes mantengan un contacto cercano con la música, disfruten de la música y la utilicen para embellecer sus vidas. El interés es la motivación intrínseca para movilizar el pensamiento y explorar el conocimiento. Como dijo Tolstoi: "La enseñanza exitosa no requiere forzar, sino estimular el interés de los estudiantes". Por lo tanto, en la enseñanza de música en el aula, se utilizan varios métodos y medios. llave. Durante este semestre estoy en tercer grado de "DO RI MI".
En la clase abierta se diseñan diversas actividades para que los alumnos aprendan notas musicales en un ambiente agradable. Esta clase abierta fue bien recibida por los líderes y colegas de la escuela. Una hermosa pincelada del trabajo docente de este semestre.
4. Clases de interés extracurriculares:
Este semestre, para cultivar los intereses y pasatiempos de los estudiantes, organicé clases de interés en Hulusi y los resultados fueron notables. Al comienzo del año escolar, formulé especialmente los objetivos de enseñanza del grupo de interés Hulusi: 1. Enseñar a los estudiantes a tocar 5, 6, 7, 1, 2, 3. 2. Los estudiantes usarán estos seis tonos (5, 6 , 7, 1, 2, 3) Reproduzca música sencilla. 3. Interesado en Hulusi y le gusta jugar con Hulusi. 4. Aprenda a utilizar la postura y el método correctos para jugar Hulusi. 5. Cultivar el sentido de la música y el ritmo de los estudiantes. Al final del semestre, la mayoría de los estudiantes pueden tocar con precisión las seis notas 5, 6, 7, 1, 2 y 3, y pueden tocar "Tengo un corderito", "El pintor", "Shake It Up" y “Rima del Pastor”, “Feliz Año Nuevo”, “Serenata”, “Pastor”. Me alegro de que haya algunos miembros geniales en el grupo. Los estudiantes de todo el grupo de interés están muy orgullosos, muy orgullosos, muy orgullosos y muy seguros de poder tocar música.
Por supuesto que hay ganancias y pérdidas, pero lo principal es dejar que los estudiantes sientan y experimenten la belleza de las canciones. Debido a la insuficiente preparación de materiales de referencia, la forma es demasiado simple y parece un poco formal, no hay grandes avances en la forma de aprender y cantar nuevas canciones; Todo esto requiere investigación, exploración y resumen continuos en el futuro. Los profesores de música, además de tener los conocimientos profesionales correspondientes, también necesitan buenas habilidades docentes en el aula. Sólo así las lecciones de música podrán ser más significativas.
En definitiva, la mejora de la calidad de la enseñanza es la mejora de las capacidades profesionales, el enriquecimiento de los propios conocimientos y, lo que es más importante, la mejora del pensamiento y la actualización de conceptos. Continuaré explorando y esforzándome por mejorar mi educación y mis habilidades docentes en mi trabajo futuro.
Experiencia personal del contenido de enseñanza de música 2
La música es un arte auditivo y los niños no comprenden conceptos abstractos como la fuerza y la velocidad de los sonidos. Sólo integrando la música en la vida de los niños y en las actividades de juego podrán los niños aprender fácil y felizmente. La música es un arte escénico y es difícil para los niños sentir diversos métodos de interpretación y expresar contenidos escuchando solo. Debe reflejarse directamente en la práctica y percibir la intensidad, velocidad y ritmo de la música.
La primera infancia es un período crítico para la educación artística de los niños. Para los niños de nuestras clases pequeñas es especialmente importante estimular su interés por la música. Por lo tanto, durante este semestre, me concentré en cómo estimular el interés de los niños por la música y esforzarme por crear un buen ambiente educativo para los niños, para que los niños puedan participar feliz y activamente en las actividades de enseñanza musical en un ambiente cómodo y hermoso. formación artística. Cómo estimular el interés de los niños por la música, parto de los siguientes aspectos.
En primer lugar, estimular el interés de los niños por la apreciación musical.
Puede hacer felices a las personas y calmar sus corazones. ¿Cómo despertar el interés de los niños por la música? En primer lugar, debes elegir buena música para que la escuchen tus hijos y sentir la belleza de la música mientras la escuchas. Así que al principio siempre podemos escuchar algunas canciones con ritmo obvio y hermosa melodía en el aula, para que los niños puedan tener actividades de acompañamiento musical durante todo el día. Cuando juegan, pongo música ligera para que los niños se sientan especialmente felices durante las actividades. Cuando almuercen, pondré música más cómoda para hacer felices a los niños. Acompañados de la hermosa y tranquila canción de cuna, naturalmente caerán en dulces sueños.
Todos ellos están diseñados para que los niños sientan la belleza de la música de forma inconsciente.
En segundo lugar, hacer que los niños conozcan la belleza de la música. Por ejemplo, en el proceso de disfrutar de "Forest Musician", esta es una pieza musical abreviada. Mientras se divierten, los niños seguirán la música del maestro y realizarán varios movimientos imitativos de animales. Están muy felices de aprender sobre la naturaleza hermosa y relajante de la música. De hecho, durante el proceso de escucha, los niños se han visto implicados en la música, atraídos e infectados por la música. Y tener un conocimiento general de esta música también es parte indispensable para despertar el interés de los niños por la música.
En segundo lugar, estimular el interés de los niños en la enseñanza de la música.
En la enseñanza de música en clases pequeñas, a los niños les parece que algunos conocimientos musicales abstractos les gusta escuchar algunas historias, pero no conocen su apariencia. qué está sucediendo. ¿Cómo concretar algunos conocimientos musicales aburridos para que los niños puedan comprenderlos y recordarlos fácilmente? A menudo utilizo algunas historias cortas para guiarlos.
Por ejemplo, cuando practicaba escalas, dejaba que los niños escucharan primero un cuento. Hay una hermosa casa a lo lejos. Hay una hilera de escalones delante de la casa. Hay un gatito que juega a menudo en las escaleras. * * * Hay siete pasos en total y cada paso producirá un sonido agradable, que es 1234567. Cuando llegas a la cima de la montaña, al pequeño gato atigrado le resulta interesante observarlo desde arriba.
Después de contar el cuento, dejo que los niños jueguen con el gatito atigrado y suban y bajen escaleras, de menor a mayor, y de mayor a menor, para que poco a poco vayan dominando diferentes músicas a través de Ejercicios interesantes. De acuerdo con esta idea, siempre que encuentren conocimientos de teoría musical nuevos y difíciles, utilizaré metáforas apropiadas para inventar algunas historias, que serán fáciles de aceptar para los niños, y también estarán muy interesados en aprender música de esta manera. Pueden aprender al pequeño gato atigrado a subir y bajar escaleras y aprender nuevos conocimientos.
En tercer lugar, estimular el interés de los niños por la música a través de juegos musicales.
En la enseñanza de música en clases pequeñas, los niños de las clases pequeñas son más jóvenes y son más adecuados para aprender música en juegos musicales. Durante este semestre, estuvimos expuestos a juegos de música. Por ejemplo, en el proceso de aprender el juego musical "Caminar en círculo", primero dejo que los niños disfruten de la música libremente. Una vez que los niños se familiaricen con ella, aprenderemos la canción "Walk a Circle" y luego jugaremos el juego musical de "Walk a Circle" según la letra, les dejaremos encontrar amigos y compañeros, y correr y saltar al ritmo. de la música. Este par de niños aprenden esta canción. Las canciones son útiles y les ayudan a recordar la letra.
En la formación de este semestre, la mayoría de los niños han aprendido felizmente a cantar con la maestra, escuchar música y hacer movimientos y, en ocasiones, sentarse tranquilamente y escuchar la música. Estoy familiarizado con la música. Tengo un interés preliminar, pero esto es solo el comienzo. Todavía estoy lejos de embriagarme con la música y comprenderla. Sólo sobre esta base trabajaré más duro para que mis hijos prosperen en el camino artístico de la música.
Con respecto a la enseñanza del piano este semestre, la oficina de docencia e investigación discutió que existen los siguientes problemas en la enseñanza del piano:
1. El método de enseñanza es único y carece de pertinencia.
Existen diferencias entre distintos estudiantes. Diferentes fuentes de estudiantes, entornos y habilidades determinan diferentes avances en el aprendizaje. Por tanto, los profesores deben desarrollar diferentes planes de enseñanza del piano según las situaciones de los diferentes alumnos. Sin embargo, la enseñanza actual del piano en colegios y universidades a menudo utiliza los mismos métodos y modelos de enseñanza para hacer frente a diferentes sistemas de enseñanza, construcción profesional e incluso bases de estudiantes, lo que hace que la enseñanza del piano casi no sea diferente de la enseñanza de otras disciplinas y especialidades, lo que resulta en la mayoría los estudiantes no pueden actuar debido a la falta de capacidad de estudio integral y dominio de la teoría del piano.
2. Búsqueda excesiva de resultados en la enseñanza y descuido del desarrollo a largo plazo de los estudiantes.
En la enseñanza del piano, la mayoría de los profesores descuidan guiar a los estudiantes para que comprendan y amen la música, y persiguen unilateralmente la competencia y las habilidades de puntuación de los estudiantes. Aunque estos dos métodos pueden permitir a los estudiantes obtener puntuaciones y calificaciones competitivas más altas, afectan su desarrollo a largo plazo. En la actualidad, existe un fenómeno común de afán de éxito en la enseñanza del piano, que lleva a muchos estudiantes a participar ciegamente en concursos y clasificaciones de piano cuando no son lo suficientemente fuertes. El resultado es imaginable: muchos estudiantes han perdido el interés por aprender a tocar el piano y su pasión por la música. Incluso si algunos estudiantes pueden aprobar el examen o lograr excelentes resultados en la competencia, también podemos encontrar que muchos de ellos han abandonado sus estudios en la carrera de piano y se han dedicado a otras industrias.
3. La enseñanza está divorciada de la práctica y lo que los estudiantes aprenden no se puede aplicar a la vida.
La enseñanza del piano en colegios y universidades a menudo se centra en cultivar las habilidades interpretativas de los estudiantes, como por ejemplo si los estudios se pueden tocar en Czerny 599 o 849, cuántos niveles se puede practicar la música, etc. , pero ignora la enseñanza de los estudiantes en aplicaciones prácticas.
Esta es también la razón por la que algunos estudiantes tienen muy buenas habilidades con el piano pero no pueden simplemente acompañar a otros estudiantes. Algunos estudiantes pueden tocar música con soltura pero no improvisar.
Contramedidas para mejorar la calidad de la enseñanza del piano en colegios y universidades:
1. Enseñanza sistemática
Como profesor de piano, cuando enseña piano a los estudiantes, usted Lo primero que debemos hacer es aclarar los objetivos de la enseñanza y mejorar la calidad de la enseñanza. En el proceso de enseñanza, se deben formular planes de enseñanza sistemáticos y se deben hacer diferentes arreglos para diferentes clases y diferentes estudiantes. No se puede enseñar de manera improvisada, se debe partir de lo básico y cultivar las sólidas habilidades musicales de los estudiantes.
2. Fortalecer la enseñanza musical y centrarse en cultivar las emociones musicales de los estudiantes.
La enseñanza de la música es el contenido básico de enseñanza para los estudiantes de música en colegios y universidades. Para solucionar los problemas existentes en el aprendizaje del piano de los estudiantes, lo primero que se debe hacer es fortalecer el aprendizaje musical. Los profesores de piano deben, sobre la base de enseñar a los estudiantes a aprender música, prestar atención a la escucha, percepción, comprensión y amor de los estudiantes por la música, como tocar diferentes tipos y estilos de música para los estudiantes y explicarles los conocimientos de teoría musical, de esta manera de manera integral. mejorar la alfabetización musical de los estudiantes. Mejorar la calidad de la enseñanza del piano.
Además, en la enseñanza del piano, debemos prestar atención al cultivo de las emociones musicales de los estudiantes para resolver el problema de que los estudiantes toquen música vacía y pálida, carente de emoción, lógica y profundidad. Por lo tanto, al enseñar, los profesores de piano deben clasificar los géneros, tipos o estilos de música para poder explicar de acuerdo con estas clasificaciones y comunicarse con los estudiantes en función del trasfondo creativo de la música y las emociones creativas del autor, para que los estudiantes puedan comprender mejor. estos La connotación y emoción de la música, e integra tus propios sentimientos en el proceso de interpretación, para tocar música de piano de alta calidad. Para aquellas piezas para piano que no requieren explicación, se debe dar a los estudiantes espacio para imaginar libremente, permitiéndoles comprender e interpretar por sí mismos, aprovechando así su potencial. Además, los profesores también deben esforzarse por crear un buen ambiente musical para los estudiantes, permitiéndoles escuchar más, practicar más y crear más, para que los estudiantes puedan establecer buenas emociones musicales.
3. Enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes y mejorar sus habilidades con el piano paso a paso.
En el proceso de enseñanza, los docentes deben realizar una enseñanza dirigida a las diferentes cualidades de los estudiantes. Dominar las habilidades del piano requiere estudio y práctica continuos. Por lo tanto, los profesores deben enseñar de acuerdo con las características psicológicas, las habilidades personales y los patrones de aprendizaje de los estudiantes, cultivar las sólidas habilidades musicales de los estudiantes y mejorar sus habilidades con el piano. Además, en términos de progreso docente, los profesores no deben "estimular sus esfuerzos" por el bien de los resultados de los exámenes y competencias, sino que deben llevar a cabo el trabajo docente en estricta conformidad con el plan de enseñanza y entrenar las habilidades de desempeño de los estudiantes mientras las cultivan. Habilidades básicas de acuerdo con las habilidades reales y los hábitos de personalidad de los estudiantes. Sentar gradualmente una base sólida para los estudiantes y mejorar su interpretación del piano.
Tocar el piano es un arte que combina técnica y emoción. En la enseñanza del piano en colegios y universidades, los profesores deben brindar una enseñanza afectuosa y hábil basada en las condiciones básicas de los estudiantes, para que los estudiantes puedan tocar canciones hermosas y hermosas. Además, el aprendizaje del piano es un proceso que requiere perseverancia a largo plazo. Por lo tanto, los profesores deben prestar atención a cultivar el interés de los estudiantes por el piano durante la enseñanza del piano, para que los estudiantes puedan hacer esfuerzos incansables por su carrera pianística en su desarrollo futuro.
Experiencia personal del contenido de enseñanza de música 3
En el último año, me exigí estrictamente en todos los aspectos, consulté atentamente a profesores veteranos, combinado con la situación real de nuestra escuela y nuestros estudiantes. , y trabajado con diligencia y conciencia, para que la labor docente pueda realizarse de manera planificada, organizada y paso a paso. Con el fin de lograr un mayor progreso en trabajos futuros, este artículo resume la experiencia de este año escolar, con la esperanza de llevar adelante las ventajas, superar las deficiencias y resumir las lecciones experimentales.
1. Desempeño de la ética docente
Amor y lealtad a la causa docente del pueblo, actitud docente seria, estilo de enseñanza sólido, cumplimiento estricto de las normas y reglamentos de la escuela y estudio serio. Nuevas teorías educativas y actualizaciones oportunas de conceptos educativos. Participé activamente en la formación escolar y tomé muchas notas políticas y teóricas.
En segundo lugar, educación y enseñanza
Escriba planes de lecciones cuidadosamente, prepare lecciones con anticipación, escriba planes de lecciones, estudie los materiales didácticos cuidadosamente durante la preparación de las lecciones, estudie el programa de estudios de la escuela primaria y Aprende humildemente de los viejos maestros. Esfuércese por comprender a fondo los materiales didácticos y encontrar los puntos clave y las dificultades. Domine la lógica del conocimiento, piense en los métodos de enseñanza y descubra cómo enseñar a los estudiantes los materiales didácticos dominados. Preste atención a la retroalimentación de información, estimule las emociones de los estudiantes, haga que los estudiantes se sientan felices y cree un buen ambiente en el aula. El lenguaje de la clase es conciso y claro, y las preguntas de la clase están dirigidas a todos los estudiantes. Preste atención a estimular el interés de los estudiantes en aprender, combine la enseñanza con la práctica en clase, participe activamente en las clases de escucha y evaluación, aprenda humildemente métodos de enseñanza de sus compañeros, aprenda de las fortalezas de los demás y mejore los estándares de enseñanza.
En tercer lugar, asistencia al trabajo
Amo mi carrera y nunca retraso mi tiempo de trabajo por cuestiones personales. Y aproveche bien el tiempo de trabajo efectivo para hacer bien su trabajo.
Lo anterior es un resumen de mi experiencia laboral durante el año pasado. Cualquier deficiencia será aclarada por los líderes y maestros. Seguiré trabajando duro.
Contenido personal de experiencia laboral docente en música 4
El tiempo vuela, es el final del semestre y el ajetreado y gratificante trabajo educativo y docente está llegando a su fin. Reviso cuidadosamente mi trabajo educativo y docente este año escolar. Resumiré mi experiencia laboral este semestre desde los siguientes aspectos:
Primero, ideológicamente
Ideológicamente positivo Sube, apoya al partido. principios y políticas, amar la educación, participar en estudios políticos y tomar notas cuidadosamente. Respondo activamente a las actividades y tareas escolares asignadas por los líderes y cumplo con las reglas y regulaciones de la escuela.
En segundo lugar, en términos de enseñanza
En educación y enseñanza, utilizo las ventajas únicas de la materia para educar la mente de los estudiantes, respetar la personalidad de los estudiantes, hacerlos independientes y conducirlos. Educación integral en orientación y educación de los estudiantes. En mi labor docente, este año escolar, me desempeñé como tarea docente de música para el sexto grado. Preparo planes de lecciones basados en el programa de estudios recién ajustado y la situación real de los estudiantes. En educación y enseñanza, instalé un "pequeño escenario" en el aula para permitir a los estudiantes desarrollar sus talentos y darles pleno deseo de expresarse. Preste atención al cultivo de los hábitos y métodos de aprendizaje de los estudiantes y movilice su entusiasmo, adhiérase a la educación estética como núcleo, concéntrese en cultivar el interés de los estudiantes por la música, concéntrese en los estudiantes como cuerpo principal y permita que los estudiantes descubran activamente. explorar y sentir en actividades de práctica musical feliz, comprender y expresar la música. La música realmente se convierte en su amiga, haciendo que cada estudiante ame la música y la disfrute.
La deficiencia es que se centra en el cultivo de emociones e intereses y descuida ligeramente la enseñanza de conocimientos de teoría musical a los estudiantes de noveno grado. En última instancia, los tres interactúan y se promueven mutuamente. Sólo dominando el conocimiento de la teoría musical podremos sentir y comprender la música a un nivel más profundo.
En tercer lugar, la gestión del aula
Para que los estudiantes disfruten de las clases de música de forma fácil y feliz, debemos animarlos a que demuestren buenas cualidades. Intente captar la atención de los estudiantes con un buen diseño. También criticamos y corregimos amablemente los comportamientos que alteran el orden del aula.
He tomado las disposiciones correspondientes para las rutinas de los estudiantes en el aula. A los estudiantes normalmente les gusta sentarse en la sala de música. Observé varias clases e hice un plano de asientos para el aula de música y lo pegué en los pilares del aula de música, solicitando a los estudiantes que se sentaran de acuerdo con el nuevo plano de asientos. Si alguien falta a clase, puedo saberlo de un vistazo también felicito a los estudiantes que se desempeñaron particularmente bien en clase y los vinculo en consecuencia con la evaluación final, lo que tiene un buen efecto. Los estudiantes que vienen al aula de música ya no están desordenados.
Cuarto, deficiencias
1. La enseñanza no es perfecta y la enseñanza regular en el aula para los estudiantes no es lo suficientemente rigurosa, especialmente en cómo hacer que los estudiantes de primer año se interesen en el contenido. Es necesario mejorar y reforzar los materiales didácticos de música.
2. Mi propia enseñanza no es lo suficientemente rigurosa.
En resumen, este semestre puedo hacer mi trabajo de todo corazón, con seriedad, diligencia y con los pies en la tierra. Realizar un buen trabajo en las actividades docentes e investigadoras de su propio grupo docente e investigador, y cooperar activamente con las tareas asignadas por la escuela. Haré todo lo posible para mejorar esta parte en el futuro.
Experiencia personal del contenido de enseñanza de música 5
He estado tomando una clase de música de tercer grado durante un semestre. Siempre he tomado los requisitos del nuevo plan de estudios como mi filosofía de enseñanza, comenzando desde la perspectiva de la belleza, para que los estudiantes puedan aprender a descubrir la belleza, perseguirla y crearla. Debido a que los estudiantes de tercer grado de la escuela secundaria son jóvenes, es su naturaleza amar tocar en este momento, así que capto esta característica de ellos y les dejo aprender tanta música como sea posible mientras tocan, enamorarse de la música. y dejar que la música se convierta en su buena amiga. Por lo tanto, en la enseñanza en el aula, dispuse cuatro vínculos de aprendizaje: escuchar, cantar, actuar y pintar. Estos cuatro vínculos están entrelazados e interrelacionados, y se pueden resumir en:
En primer lugar, escucha con atención
La música es el arte de escuchar. En el proceso de aprender música, primero debemos aprender a escuchar con nuestros oídos, especialmente en nuestras clases de música. La parte de agradecimiento está simplemente organizada en la versión People's Voice del libro de texto. El propósito es permitir que los estudiantes aprendan inicialmente a apreciar la música, sentirla y experimentarla. Entonces, antes de escuchar esta parte del conocimiento, te haré algunas preguntas, como qué pensaste, qué viste y cuál fue tu estado de ánimo al escuchar esta parte de la música. Luego, deje que los estudiantes cierren los ojos, escuchen atentamente y extiendan las alas de su imaginación para volar.
En el proceso de respuesta, abogo por la educación por el aprecio. Mientras los estudiantes puedan hablar y adaptarse a la situación musical, incluso si es solo una voz, los elogiaré y los alentaré a trabajar duro. Por eso, cuando los estudiantes lo aprecian en clase, la disciplina en el aula es muy activa y les gusta responder preguntas.
Segundo, me gusta cantar
De lo que estoy hablando aquí es de cantar con tus propios sentimientos. Los estudiantes de tercer grado de primaria no deben enseñar demasiados métodos y ejercicios de canto. Si hablan demasiado sobre cómo cantar, los niños se cansarán de cantar cuando estén aprendiendo. Por eso siempre pido a los estudiantes que canten con la mejor y más natural voz. Los estudiantes pronto cantarán en serio. Por supuesto, es difícil para los estudiantes de secundaria expresar todas sus emociones en una canción. Por tanto, esto requiere de la correcta orientación de los docentes. Por lo tanto, cómo guiar a los estudiantes para que canten bien una canción y expresen sus sentimientos en la canción es la cuestión más importante al cantar. Mi método es utilizar historias para estimular las emociones de los estudiantes. Por ejemplo, cuando impartes una clase, al principio no escuchas música, sino que cuentas historias. Intento hablar lo más vívidamente posible, para que los estudiantes puedan escuchar con atención y sus emociones sigan sus emociones. Te sientes triste por él y feliz por él. No es necesario decirles cómo la canción debe expresar sus sentimientos; los estudiantes naturalmente darán lo mejor de sí.
En tercer lugar, el rendimiento en el juego
El rendimiento puede cultivar las habilidades de cooperación y expresión de los estudiantes. La actuación es la favorita de los niños de esta edad, así que aprovecho esta característica y agrego juegos durante la actuación, y a los estudiantes les gusta más. Por supuesto, trate de darles a cada estudiante la oportunidad de subir al escenario, dejar que interpreten música según su propio entendimiento y se muestren. En la enseñanza de interpretación, también utilizo el método de enseñanza de gestos de Orff, utilizando gestos para expresar música. Los estudiantes están interesados y es fácil ayudarlos a recordar la letra. Además de estos, también hice algunos pequeños instrumentos musicales. Cada vez que cante, les pediré a los estudiantes que suban al escenario para acompañar la música y ver quién es el mejor intérprete de instrumentos pequeños. Aunque los estudiantes jugaron de manera desigual, estaban muy entusiasmados y eran dignos de mi aliento.
En cuarto lugar, la pintura es como una canción.
El arte está conectado. Hay una imagen en la canción y hay una canción en la imagen. Expresar una canción en forma de pintura es algo interesante y mágico para los niños. La música es colorida. No sólo pueden cantar y escuchar música, sino que también pueden ver la música de forma intuitiva, lo que no sólo amplía el pensamiento de los estudiantes y les da un amplio espacio para la imaginación, sino que también aumenta su interés por la música. Entonces, cuando el estudiante me entregó el hermoso dibujo, ¡lo único en lo que podía pensar era en amor!
Medidas de enseñanza del verbo (abreviatura de verbo):
1. Prepare las lecciones con cuidado, haga los preparativos antes y después y esté completamente preparado para que los estudiantes tomen buenas lecciones. prestar atención a los nuevos estándares curriculares. En conjunto, se presta atención a la preparación de los estudiantes.
2. Enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes y prestar atención a adoptar diferentes métodos de enseñanza para diferentes estudiantes, para que los estudiantes puedan desarrollarse plenamente.
3. Diseñar la introducción de cada lección para mejorar el interés de los estudiantes por aprender.
4. El diseño del aula es diverso y está lleno de conocimiento, interés, exploración y desafío.
Y rendimiento. Maximizar el entusiasmo de los estudiantes. Y permitirles aprender conocimientos y dominar habilidades al máximo. Y preste atención a adoptar ciertas formas en el aula para cultivar la capacidad de los estudiantes para unirse, colaborar e innovar.
5. Comunicarse activamente con otras disciplinas e investigar activamente la integración disciplinaria. Responder a los requerimientos de los nuevos estándares curriculares. Aunque todavía tengo muchas carencias, como conocimientos insuficientes de solfeo, un canto que sólo se centra en las emociones y muchos detalles que no he captado, confío en que lo haré bien.