Huang Yongyu fue asignado a trabajar en la Academia Central de Bellas Artes del 65438 al 0952. Se ha desempeñado sucesivamente como profesor asociado, catedrático y vicepresidente de la Asociación de Artistas Chinos. "Huang Yongyu Woodcut" se publicó en 1956, y sus obras representativas "Spring Tide" y "Ashima" causaron sensación en el mundo de la pintura china. Durante la Revolución Cultural, la autoridad académica, acusada por la Banda de los Cuatro de reaccionaria, fue criticada. Más tarde, fue brutalmente perseguido por dibujar una lechuza en el Hotel Beijing y fue enviado de regreso a su ciudad natal de Phoenix. Después de derrotar a la "Banda de los Cuatro", regresó a Beijing. Huang Yongyu es bueno en el grabado y se centra en la pintura china. Sus pinturas tienen una concepción única y logros profundos. En 1978, el periódico británico The Times dedicó seis páginas a presentar a Huang Yongyu y sus pinturas. En 1980, la Editorial de Artistas de Hong Kong publicó la "Colección de pinturas Huang Yongyu". Muchas editoriales nacionales han publicado "Sketches of Western Hunan", "Landscapes Never Returns" y "Huang Yongyu" de Huang Yongyu. La columna "Hijo del Este" de CCTV presentó su tema, y muchos medios nacionales también transmiten con frecuencia su tema. Sus obras han sido expuestas en Alemania, Noruega, Francia, Japón y países del sudeste asiático, y ha ganado el más alto honor de Italia, la Orden del Comandante.
Huang Yongyu aprendió arte y literatura por sí mismo y es un "genio" de su generación. Son muy conocidos sus billetes de mono y sus envases de vino. Ha pintado "Ashima", "Mono con sello del zodiaco" y "Pintura de paisaje del Salón Conmemorativo del Presidente Mao". Ha realizado exposiciones en Australia, Alemania, Italia, China y Hong Kong, y recibió el Premio Comandante en Jefe italiano por sus logros artísticos. Goza de una gran reputación en el país y en el extranjero. En la tarde del 31 de agosto de 2010, Huang Yongyu fue nombrado presidente de la Academia Nacional de Pintura de China en el Jardín Fangfei de la Pensión Estatal Diaoyutai.
Cronología amarilla
1924-1937 - Nacido en Changde, provincia de Hunan, regresó a su ciudad natal de Phoenix con sus padres medio año después. Escuela primaria de demostración del condado de Yannaopo en el condado de Fenghuang y escuela secundaria Jimei en la ciudad de Xiamen, provincia de Fujian. En los primeros días de la Guerra Antijaponesa, la escuela se trasladó al condado de Anxi, en el interior.
1938——Participó en la Asociación de Xilografía del Sudeste de China presidida por Fu y Jin Er.
1939 - El grabado en madera "The End" se publicó en la revista mensual "Popular Woodcut" patrocinada por el Sr. Song Bingheng de Yong'an, Fujian, y recibí las primeras regalías de mi vida.
1940-1941 - Colección de grabados en madera grabados a mano "Fuego del río Minjiang" (25 piezas), con Wang Huai como prefacio.
1942-1943—— Enseñó en la escuela secundaria Peiqing en Changle, Fujian, se dedicó a la creación de grabados en madera e imprimió la colección de grabados en madera "Spring Mountains and Spring Waters". "Spring Wood" y "Sanba Wooden Edition" se publicaron en el "Minzhong Daily" del condado de Xianyou, provincia de Fujian (editado por el Sr. Fu Shan).
1944-1945: ilustraciones grabadas para poemas de los poetas de Jiangxi Xinfeng, Peng Yanjiao y Li Ranxun, grabados en madera para los cuentos de hadas melódicos del escritor de literatura infantil He Yi y producción del Paraíso perdido, estatuas de Byron, autorretratos, y caballos. Realizó una exposición personal de pintura de paisajes en el condado de Xunwu. ¡El condado de Shangyou está grabado con "Galaxia Hambrienta" y "Noreste"! "Hierba", etc.
1946 - Enseñó en la escuela secundaria Guoguang en la aldea Furong, Nan'an, Fujian, y talló 11 imágenes de paisajes de la aldea Furong.
1947-1948: presentado por el Sr. Jing, Li Hua, Chen Yanqiao y Zhang, se unió a la Asociación de Escultura en Madera de Shanghai All-China y participó en movimientos de tallado en madera y actividades creativas, tallando folletos y otras tallas de madera para resistir el hambre y la guerra civil. Enseña en la escuela secundaria del condado de Minhang en Shanghai. Ha sido director y director ejecutivo de la All-China Woodcut Association. Se unió a la Asociación de Escritores de Arte de Shanghai. Junto con el pintor Zhang, fue a Taiwán para editar y crear "Food Stall", "Massage Girl", "Ox Cart", "Stone Carvings", "Acura", etc. Se unió a la "Sociedad Mundial de Pintura" en Hong Kong, se dedicó a la creación de grabados en madera, trabajó como escritor independiente y se desempeñó como director de cine ("La historia del mar", "Clásico infantil"). La primera exposición individual se llevó a cabo en la Biblioteca HKU Fengpingshan.
1949-1966- Se realizó la segunda exposición individual en el Hotel Si Hao de Hong Kong. La tercera exposición individual se llevó a cabo en el Hotel Si Hao de Hong Kong.
Participó en la Exposición de Arte Laboral de Hong Kong y Kowloon para expresar sus condolencias al Ejército Popular de Liberación y creó grabados en madera de pinturas laborales. El Sr. Yan Qingshu y el Sr. Luo lo presentaron como el editor de arte temporal de "Ta Kung Pao". Regresó a Beijing para enseñar en el Departamento de Grabado de la Academia Central de Bellas Artes y se desempeñó sucesivamente como conferencista, profesor asociado y profesor en el Departamento de Grabado. Participó en la Asociación de Artistas Chinos y se desempeñó como director, director ejecutivo, vicepresidente y consultor. Creó obras grabadas en madera como "Estatua de Qi Baishi" (1954), "Fábula ilustrada de Xue Feng", "Cuento de hadas ilustrado de Ye Shengtao", "Serie del bosque" y "Ashima" (1956). Cuatro sellos del grupo Reforestación. La exposición de bocetos de Xishuangbanna se llevó a cabo en el Museo de Arte de la Asociación de Artistas.
1966-1977-Participó en la "Exposición de Arte Guigui", y entre las obras seleccionadas se encuentran la xilografía "Labor Army Picture" y el óleo "Pez". Participó en la "Exposición de Pintura a Tinta". Cuadro en tinta seleccionada "Búho".
1977-1991 - Realización de una exposición personal de pintura en tinta en Guangzhou. Realice una exposición individual en el Museo Nacional de Arte de China. Crea y diseña sellos de monos dorados. Exposición individual en el Museo Metropolitano de Arte de Estados Unidos. Se realizó una exposición individual en el Hotel Miramar de Hong Kong. Exposición individual en Roma, Italia. Recibió la Orden del Comandante Supremo del Presidente de Italia. Exposiciones individuales en Alemania y Oberhausen. Exposición individual en el Oriental Museum, Melbourne, Australia. Se llevó a cabo una exposición individual en el Ayuntamiento de Hong Kong. La exposición "Tres historias de Yong Yu" se llevó a cabo en la librería Sanlian de Hong Kong. Se llevó a cabo una exposición de "Margen de agua" en la librería Sanlian de Hong Kong. En Hanmoxuan, Taipei, se celebró una exposición de personajes de "Water Margin".
1992-Realiza una exposición individual en el Ayuntamiento de Hong Kong.
1995 - Exposición individual realizada en el Ayuntamiento de Hong Kong.
1999 - Se celebró la exposición individual "Cincuenta años de movilidad" en el Museo de la Universidad de Hong Kong. Realice una exposición individual en el Museo Nacional de Arte de China. Se publicó "Huang Yongyu", una colección de obras de famosos artistas chinos modernos.
Desde 2006 hasta el 8 de octubre de 65438, se creó un conjunto de "imágenes de ratas" y se convirtieron en un calendario para el Año de la Rata. Cada página del calendario tiene un ratón dibujado en papel de arroz, que se puede enmarcar y pintar de forma independiente; la creación "Happy Mouse" está limitada a 1000 piezas. El 8 de octubre de 2018, en su ciudad natal de Xiangxi, se completó un museo personal donado por Huang Yongyu en la Universidad Hunan Jishou. En el museo se exhiben cerca de 200 piezas de las obras y colecciones de Huang Yongyu, así como la gran escultura de bronce "Mountain Ghost", que es muy representativa de la creación de Huang Yongyu. 165438+12 de octubre, pronunció un discurso en la Sala de Conciertos del Gran Teatro de Shenzhen.
Ganó el "Premio de Arte Olímpico" desde 2008 hasta el 24 de agosto, en reconocimiento a su contribución a la promoción del desarrollo del arte humano. Huang Yongyu es el único artista procedente del país anfitrión (China) de los actuales Juegos Olímpicos. Juegos Olímpicos para recibir este honor, y también el único chino en ganar este honor en la historia olímpica moderna.