XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX >Gráficos representativos y combinaciones:
Cho Yongpil (), Seo Taiji () y chicos, Deux (?), Se7en Jung Hyun (), Epik High Jung (), Rain Zhiying y KCM, SG Wannabe, Baby V.O.X, Fin. Kowloon, Hong Kong, Hong Kong, Mitología, Sudeste, Mongolia, 65438. Dúo Dinámico, BoA, TVXQ, The Big Bang Theory, Superboy y las Wonder Girls.
XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX >Historia
La música pop moderna coreana apareció por primera vez en 1915 e influyó seriamente en las canciones pop filipinas. Debido a que las autoridades coloniales japonesas debían restringir todas las formas de expresión artística en Corea, los coreanos tuvieron pocas oportunidades de establecer su propio estilo moderno. En las décadas de 1950 y 1960, el ejército estadounidense en Corea ofreció actuaciones musicales cerca de las bases militares estadounidenses, que son ejemplos de la música coreana moderna.
La escena del K-pop pronto tuvo varios géneros: bandas de chicos o chicas occidentalizadas cuyo atractivo residía principalmente en su apariencia; géneros más antiguos y técnicamente difíciles con raíces en la época colonial, y que estaban profundamente influenciados por coreanos mayores y, a menudo, Cantantes y compositores aficionados a la guitarra, que se hicieron populares en la década de 1960 y nacieron con un canto sencillo. En la década de 1970, la música rock se introdujo en Corea del Sur, principalmente para promover a Cho Yong-pil. El trot también se convirtió en un estilo de música popular importante.
La aparición de Seo Taiji and the Children en 1992 marcó un punto de inflexión en la música pop coreana, ya que el grupo incorporó elementos de estilos de música pop estadounidense, como el rap, el rock y la tecnología, en su música. Provocó una rápida pérdida de prestigio. El gran éxito de grupos experimentales como "Seo Taiji" y "Joseph Children" y "Panic" marcaron la tendencia para los grupos y artistas pop coreanos contemporáneos. Después de Seo Taiji and the Kids, los grupos orientados al baile se volvieron dominantes en la escena del K-pop, incluido el famoso dúo de hip-hop Coffee a principios de los años 1990. A mediados de la década de 1990, Seo Taiji y sus hijos abandonaron la escena del K-pop. Los grupos de ídolos adolescentes posteriores a menudo se consideran "grupos legendarios" debido a su gran popularidad en la época, como Baby Vanadium y Fin. KL, Dios, fiebre, mito, Sechs Kies, Secretario de Asuntos Económicos, sólido, R.ef son muy populares, los fans son muy fuertes, las ventas de álbumes son muy altas (en algunos grupos, hay "diez mil vendedores", las ventas de álbumes superó a 65438 Zhang. El primero fue romper con Sechs Kies, sin embargo, la mayoría de estos grupos se habían disuelto, aunque algunos artistas continuarían sus exitosas experiencias durante la siguiente década (en particular, aparecieron TVXQ, BIGBANG, Super Short y Wonder Girls). /p>
Actualmente, en el año 2000, los grupos de pop siguen siendo populares, aunque en Corea ya hay artistas como RB y artistas de hip-hop, 1TYM, Rain, Big Bang y Epik Advanced como. Yoon Mi-rae ha ayudado a llevar el hip-hop a la corriente principal. Recientemente, artistas como Yoon Do-hyun y Seo Taiji han ganado reconocimiento nacional. También hay algunos artistas populares de techno/dance como Lee Jin-seon y Kim Hyun-jung. Ambos tienen una larga carrera, mientras que el resto también está firmemente arraigado en sus propios estilos musicales, ya que las canciones populares y RB siguen siendo populares. Como el cantante Bai Zhiyang y KCM. Además, Société Générale ha mantenido su éxito a lo largo de los años.
También son muchos los artistas que han alcanzado el éxito internacional.
BoA se ha convertido en la artista internacional coreana con mayores ventas, gracias a su fuerza en el mercado del J-pop, que se debe en parte a la adaptación de Lee Soo Man de la estrategia del océano azul. Desde entonces, artistas como Acid Rain y Se7en también han lanzado álbumes de fotos fuera de Corea y se han convertido en nombres muy conocidos en todo el este de Asia. Rain también encontró días de lluvia durante su gira internacional en 2005. El día de la gira en el Madison Square Garden, la primera estrella coreana lo hizo. Recientemente, ha estado tomando decisiones en las películas de Hollywood.
Kim Beom-soo fue el primer artista coreano en ingresar a la lista Billboard de EE. UU. y a la lista de sencillos Hot 100 en 2001 con una clasificación en el puesto 51. Posteriormente, artistas femeninas solistas, Mink y grupos coreano-estadounidenses, así como el club de baile pop Billboard exitoso por Blush, llegaron a las listas de reproducción, donde ocuparon el puesto número 1 y 2 en 2006 y 2007 respectivamente. Skull del artista de reggae coreano Yonggui Entertainment también ocupó el tercer lugar en las listas de Billboard de Estados Unidos. El sencillo de RB/Hip Hop se vendió esta semana, el sencillo número 14 vendido en 2007. Se7en, también de Yonggui Entertainment, Boa de SM Entertainment y Min de SM Entertainment, figuran actualmente en la lista de Estados Unidos. Sin embargo, no ha habido artistas asiáticos exitosos en la industria discográfica estadounidense.
Estilo actual
El K-POP es similar a la música pop británica, donde el RB, el dance y el hip-hop eran estilos muy populares en el año 2000. Sin embargo, aunque la mayoría de los grupos de chicos y chicas de la música pop británica se disolvieron o se disolvieron extraoficialmente, el pop chicle siguió siendo extremadamente popular en Corea del Sur. Grupos como Shinhwa, TVXQ, The Big Bang Theory, Miracle Girls y Superboy continúan siendo los más vendidos del K-POP y artistas como LPG Ahyoomee y Novel Song se lanzan con distintos grados de éxito. Sin embargo, en 2000, grupos de cantantes de RB como Société Générale, Big Mama y SeeYa tuvieron álbumes de éxito. Las baladas también son populares. En 2006, se lanzaron artistas no folklóricos, incluidos Shinhwa y Bai Zhiyang. Además, la música trot está regresando, también al K-pop convencional, en gran parte debido al éxito de Jang Yoon-jung y Park Hyun-bin. El año 2007 se caracterizó por el lanzamiento de muchas bandas de chicas y chicos, pero sólo unas pocas llegaron a las listas, sobre todo las canciones "Lies" de BIGBANG y "Tell Me" de Wonder Girl. Aunque han debutado nuevas bandas, las ventas de CD físicos se han vuelto cada vez más bajas debido a la desaceleración de la industria del K-pop. El álbum más vendido en 2007 ni siquiera alcanzó los 200 millones de marcos, con sólo 190.998 copias.
A principios de 2008, vi el auge del K-pop-up electrónico. Ejemplos notables incluyen "Once" de Jewel y "Love" de Brown Eyed Girl, aunque los artistas musicales que lanzan álbumes en otros géneros se están adaptando a las tendencias actuales en lanzamientos electrónicos, incluidos Epik High, Men, Clazziquai y más.
La primera evidencia es la música coreana antigua, que tiene registros escritos detallados de su supervivencia desde el siglo XV d.C. y el comienzo de la dinastía Joseon, y que fue traída a las tierras altas por el rey Jaeui para distinguirla. Japón invadió Corea y canceló la música coreana entre 2005 y 2045. Una introducción a la música folklórica y patriótica adaptada de la posguerra. A partir de 1951 Corea se dividió y surgieron dos enfoques musicales diferentes, desde Corea del Sur o Corea del Norte hasta la República Popular Democrática de Corea y la República de Corea o Corea.
Corea del Sur, que mantiene grandes fuerzas militares en Estados Unidos y sus aliados, inicialmente adoptó las big bands occidentales, el rock y luego la música pop, adoptando con mayor frecuencia estilos y música estadounidenses y llevándolos consigo. Corea. Mientras tanto, la música clásica es un tipo de música coreana con una larga historia. Se ha convertido en un gran área profesional para la interpretación orquestal, creando un solista de talla mundial y logrando gran reconocimiento. En la década de 1980 logró un gran éxito a nivel internacional.
En la década de 1990, la música coreana se estableció en Corea con un nuevo dialecto. Restaurar canciones populares tradicionales; menos derivados y más música original.
La cultura contemporánea de Corea del Sur ahora incluye elementos de músicas del mundo, solistas de orquestas sinfónicas occidentales y nuevas obras importantes de instrumentos tradicionales coreanos, y un nuevo nacionalismo musical ha surgido con nuevo vigor, especialmente en campos no comerciales. en la industria cinematográfica.
Música coreana
La música coreana incluye música folclórica, música clásica y música de la corte, incluidos tres estilos: oratorio y agricultura.
Tres tipos de música cortesana norcoreana de la Futura Alianza de Kosovo.
El ritmo del trote
Teuroteu (o ppongjjak, irónicamente) es la forma popular más antigua de Corea, desarrollada en los años anteriores y posteriores a la invasión y ocupación japonesa. Fue criticado por los nacionalistas que afirmaron que se derivaba de la canción para beber de estilo musical japonés "Enka".
Para justificar la negativa de Teuroteu a aceptar esta afirmación, se desarrollaron paralelos en las razones del desarrollo paralelo de Japón antes de la invasión. El nombre en sí, la forma coreana de "trot", proviene del baile abreviado "foxtrot", que presenta una versión simple del fallido género. Este estilo ha reducido en gran medida la popularidad de la escena de la música pop actual. Recientemente, ha tenido una mano de resurgimiento, Jang Yoon-jung, quien grabó las populares canciones teroteu "Jjanjjara" y "Oemoena". Lee Jae-eun, un popular actor infantil y estrella de cine, grabó recientemente un álbum "Ttrot".
Guitarra acústica
Los cantantes folk coreanos Joan Baez y Bob Dylan, que tuvieron una gran influencia en la música pop estadounidense en los años 1960 y principios de los 1970, desarrollaron la música de guitarra. En la década de 1980, la música de guitarra Tang se convirtió en una canción folk de rock suave que se ganó el desprecio de la crítica.
Estilo
A finales de los años 1970 y principios de los 1980, una forma de música rock coreana relacionada con la política y la sociedad, con letras conocidas por pioneros como Kim. Pronto se ganó el nombre de Norae Undong (Movimiento de la Canción).
Música clásica
Actores destacados, solistas y directores de banda altamente calificados realzan la destacada serie de la Orquesta Sinfónica de Corea.
La música clásica de compositores coreanos de renombre internacional incluye la famosa figura Yi Niejing, Children Good at Music, su famosa "Song of My Motherland", etc.
El cristianismo occidental introdujo la música
Con la introducción del cristianismo, el evangelio utilizó la música en prosa, que hizo que muchos coros, iglesias internas y externas, y canciones populares cristianas tradicionales introdujeran desde los Estados Unidos. Cantando en Corea.
Música del mundo moderna
Los instrumentos musicales tradicionales coreanos se integran a la percusión occidental, y desde 1998 ha surgido una nueva ronda de música del mundo en Corea del Sur. Los instrumentos tradicionales se amplifican y muestrean, y las canciones tradicionales se vuelven a grabar para una audiencia de la nueva era.