La música también es un arte de expresión. En las clases de música, los estudiantes pueden cantar, bailar, tocar o actuar. A través de actuaciones musicales, los estudiantes pueden expresarse plenamente y disfrutar de la belleza y el placer del éxito. ¿Sabes qué reflexiones hay sobre la popularización de la enseñanza musical? Echemos un vistazo a las reflexiones sobre la enseñanza de la música popular. ¡Bienvenido a consultarlo!
Reflexiones sobre la popularización de la enseñanza de la música 1 Con la profundización de la reforma educativa y la implementación de nuevos estándares curriculares, los conceptos educativos humanistas y los métodos de enseñanza libres y animados han abierto un nuevo mundo de educación para nuestros profesores. Una buena clase de apreciación musical debe incorporar el concepto de enseñanza de "enseñanza en el aula orientada a la vida" y hacer que la enseñanza en el aula esté llena de vitalidad. A través de la interacción y comunicación igualitaria entre profesores y estudiantes, los estudiantes pueden aceptar fácil y felizmente la influencia de la belleza en situaciones interesantes y emocionales, mejorar sus habilidades estéticas, adquirir activamente habilidades artísticas como sentimiento y apreciación, expresión, creación y evaluación, y completar Tareas estéticas. Uno de los propósitos de la enseñanza de la apreciación musical es cultivar los intereses y hábitos de los estudiantes en la apreciación de la música. Como profesor de música, primero debe estimular el interés de los estudiantes por aprender música y hacer que se interesen por escucharla. Por lo tanto, en esta clase de apreciación, utilicé el concepto de educación musical moderna para aprovechar al máximo la subjetividad y el entusiasmo de los estudiantes por participar en actividades de práctica musical.
1. Diseñar suspenso para estimular el interés de los estudiantes en la apreciación.
Muestre todas las emociones de la música, permita que los estudiantes las clasifiquen después de la apreciación, capte la atención de los estudiantes y estimule su interés en la apreciación debido a la tensión y el terror en sus emociones. Después de que los estudiantes ordenaron el orden correcto, diseñé el suspenso: "El compositor nos contó una historia que sucedió en una tienda de pájaros con estas emociones. Por favor, vengan y disfruten de la música nuevamente. Luego, cuéntanos qué escuchaste de la música". La combinación de música e historias permite a los niños escuchar música y contar historias con el corazón. Cada estudiante tiene su propia comprensión de la música, por lo que contar su propia historia moviliza a todos los estudiantes. ¿Cómo es posible que los estudiantes no estén interesados en escuchar música como esta?
En segundo lugar, desde la perspectiva de la estructura musical, los estudiantes pueden desarrollar su pensamiento creativo y expresar música.
Lo más importante a la hora de apreciar la música es enseñar a los alumnos a apreciar la música y la capacidad de analizar obras musicales. En primer lugar, los profesores deben ser lógicos al organizar la enseñanza, guiar a los estudiantes para que analicen las obras musicales paso a paso, cultivar los métodos de los estudiantes para analizar obras musicales y mejorar la capacidad de los estudiantes para sentir la música. Para permitir que los estudiantes perciban, experimenten y comprendan mejor la música, se debe prestar atención a las características de edad y psicológicas de los niños al guiar el análisis. Los profesores deben saber movilizar el entusiasmo de los estudiantes y dar rienda suelta a su subjetividad. Durante el proceso de enseñanza, utilizo métodos móviles para guiar a los estudiantes a escuchar música en serio y paso a paso. Primero, uso historias para captar el tema de la música y mostrar claramente la estructura de la música. Finalmente, dejo que los estudiantes sientan gradualmente el efecto general de la música a través de la interpretación. Cada vez que escuches música, sigue escuchando y piensa en ciertas preguntas. Esto despertará su curiosidad y animará a los estudiantes a utilizar su cerebro para pensar activamente y responder preguntas con seriedad.
3. Evaluación e integración inteligente de la educación ideológica.
Evaluar a cada grupo de estudiantes de una manera animada e interesante liberando a los pájaros de la jaula en el bosque no solo estimula el entusiasmo de los estudiantes y cultiva su capacidad de cooperar, sino que también los educa para amar a los pájaros y hacer nuestro mejor esfuerzo para protegerlos y hacer nuestra propia contribución a la construcción de nuestro hogar verde.
En resumen, a través de la enseñanza de esta clase, sentí profundamente que la enseñanza de la música debe prestar especial atención a la propia experiencia y al desarrollo potencial de los estudiantes, solo una atmósfera de aula verdaderamente democrática, armoniosa y relajada puede brindar pleno juego; a la subjetividad y autonomía de los estudiantes. Organizar la educación y la enseñanza desde el punto de vista y las necesidades de los estudiantes; crear entornos más adecuados y alentar a los estudiantes a explorar de forma independiente una mayor libertad y una fuerte autonomía desarrollar en gran medida las habilidades cognitivas de los estudiantes y dar pleno juego a las emociones de los estudiantes Experiencia, iniciativa, iniciativa, investigación y La creatividad permite a los estudiantes desarrollarse con confianza en un ambiente relajado.
Reflexiones sobre la popularización de la enseñanza de la música Parte 2 "Song of Bamboo Country" es una nueva canción infantil en la decimocuarta unidad del segundo volumen de la edición de primer grado de "Ding Ding Dong Dong" de la Universidad Normal de Beijing. Dong aprende a alfabetizar". Su tema es simple, el contenido es simple, el lenguaje es conciso, el ritmo es armonioso, está lleno de interés infantil y se acerca a la vida de los niños. Esto ayuda a los estudiantes a concentrarse en aprender palabras con el prefijo bambú, evita la monotonía de solo imágenes y palabras en la clasificación de alfabetización en el pasado y hace que la enseñanza de la alfabetización sea más interesante e intuitiva.
Debido a que los estudiantes de primer año tienen una comprensión profunda de las cosas reales de la vida, el pensamiento abstracto se basa en el pensamiento intuitivo. Por lo tanto, en vista de sus características psicológicas de audición y memoria fuertes, debemos guiar a los estudiantes a leer el texto repetidamente hasta que lo hayan recitado, luego acotar el contexto, seleccionar las palabras a reconocer, luego separar las palabras de estas palabras, y combine los sonidos y los glifos se conectan y memorizan por separado, y finalmente los caracteres chinos memorizados por separado se vuelven a colocar en el texto, lo que permite a los estudiantes profundizar su comprensión de los caracteres y la poesía.
De acuerdo con las características de los recursos y la edad de los estudiantes, en esta clase, agregué materiales de texto y materiales gráficos basados en el material didáctico original, y utilicé PowerPoint como recurso multimedia principal para unir los Enseñe ideas de manera ordenada. El contenido cubre una amplia gama de temas y las imágenes y los textos sientan las bases para esta lección. El paisaje del bosque de bambú y las imágenes reales del bambú se muestran de una forma vívida e intuitiva, lo que favorece más la estimulación del interés de los estudiantes en aprender y hacer un mejor uso de los recursos de educación a distancia.
Las aplicaciones específicas son las siguientes: (1) Mostrar imágenes de diapositivas en la etapa de tutoría: el paisaje del bosque de bambú puede inducir a los estudiantes a participar y estimular su interés. Se muestran diapositivas durante la etapa de lectura para guiar la percepción general, inspirando a los estudiantes a comprender oración por oración, participar en la experiencia y probar la diversión del aprendizaje. Al superar dificultades, uno de los enfoques didácticos de esta clase es aprender nuevas palabras con el "prefijo de bambú". Por lo tanto, pedí a los estudiantes que averiguaran "qué más hay en la ciudad natal del bambú" basándose en la lectura del texto. En la búsqueda, los estudiantes no solo pueden aprender sobre la ciudad natal del bambú porque está estrechamente relacionada con el bambú, sino que también pueden comprender el contenido del texto y encontrar las palabras en las que deben centrarse en aprender en esta lección, que pueden matar dos pájaros con una piedra.
Los estudiantes descubrieron las palabras "valla, marcador, cometa, flauta, tubo de bambú, lista de lavandería". Debido a que hay algunas cosas con las que los estudiantes están familiarizados y hay algunas cosas sobre las que los estudiantes saben muy poco, utilicé un enlace para adivinar palabras en "Lucky 52" para pedirles a los estudiantes que le dijeran lo que saben. Varias personas lo agregarán. juntos y deje que otros estudiantes adivinen. Después de adivinar, se pueden mostrar las imágenes recopiladas por el maestro para su comprensión.
Antes de ir a "Song of Zhuxiang", estaba muy preocupado por si los niños podían entender el significado de las minorías étnicas y si podían imaginar la belleza de Zhuxiang. Después de tomar esta clase, todas mis preocupaciones fueron innecesarias. Debido al segundo punto de vista y la integración de recursos, los niños obtuvieron una vista previa del texto con anticipación y las palabras nuevas en este texto eran muy simples, por lo que el estudio del contenido del libro de texto terminó rápidamente. El resto del tiempo, dejo que los niños hablen sobre las minorías étnicas en China. Los niños saben realmente que en nuestro país hay 56 grupos étnicos e incluso pueden nombrar algunos, como los hui y los mongoles. Cuando se trata de la vida de la familia Dai, algunos niños realmente saben un poco al respecto. Parece que los libros extracurriculares complementan muy bien nuestros conocimientos en el aula. Después de tomar esta clase, pensé: ¿Deberían las clases de chino limitarse a los libros de texto? Muchos profesores hablan sobre cómo utilizar aulas limitadas para implementar puntos de conocimiento, etc. , pero pocos profesores piensan en dedicar un poco de tiempo a ampliar conocimientos extracurriculares. Por lo tanto, nuestra aula es sólo un aula de libros. Para ampliar los horizontes de los niños, las clases de chino deben estar cerca de la vida. La extensión de las clases de chino es la extensión de la vida.
Después de clase, sentí profundamente que sin el redesarrollo y la utilización de los recursos de los medios, los buenos efectos de enseñanza serían imposibles.
Reflexiones sobre la enseñanza de la música popular Parte 3 Al diseñar la enseñanza de esta clase, ordené las siguientes preguntas después de escuchar la obra: El efecto de esta forma de expresión musical en la configuración de la imagen musical y la interpretación musical ¿Cuál es el impacto? En ese momento, pensé ingenuamente que después de que los estudiantes vieran esta pregunta, no sería difícil responderla, o al menos podrían expresar gran parte de su propia comprensión. Sin embargo, ¡resultó que mi idea estaba equivocada! Los ojos de mi querido alumno se tornaron confundidos al ver mi pregunta, lo que me obligó a tomarme un tiempo para explicar mi "problema". ¡El "problema" realmente se convirtió en un "problema"! Los estudiantes parecían muy nerviosos cuando se les hizo esta pregunta, ¡y sus cerebros parecían estar lentos! ¡Estaba realmente confundido en ese momento y no sabía cuál era el problema! Pero cuando escuché a otra maestra de esta clase y la vi convencer a los estudiantes, comenzando con una pregunta simple, profundizando gradualmente y movilizándose como hongos después de una lluvia primaveral, me di cuenta de mi problema.
Después de regresar, modifiqué el diseño de enseñanza original. Al escuchar el coro de "Defend the Yellow River", pedí a los estudiantes que pensaran mientras escuchaban: ¿Cuántas veces se ha cantado el tema musical de toda la canción? ¿En qué se diferencia el formato de cada actuación? De hecho, esta pregunta ya me surgió cuando la escuché por primera vez, por lo que no fue difícil responderla, luego volví a preguntar: El autor usó hábilmente técnicas creativas para expandir la voz y fortalecer la intensidad de la canción.
¿A qué concepción artística te recuerda después de escucharlo? ¿Qué tipo de imagen musical proyectas? La primera pregunta pide a los estudiantes que comprendan la extensión del sonido. ¡Ahora ya no es un problema para los estudiantes qué imagen musical quiere expresar Lenovo Music a través de la expansión de voz! En esencia, equivale a responder la pregunta que diseñé originalmente: ¿Qué impacto tiene la forma de expresión musical en la configuración de la imagen musical y el efecto de la interpretación musical?
Esta vez, reconsideré el tema. Pero ¿por qué hacer preguntas produce resultados diferentes? ¿Cómo debería ser el diseño de la pregunta?
Primero, haga preguntas en diferentes niveles
Las preguntas sistemáticas y exhaustivas en el aula pueden guiar a los estudiantes a explorar formas de lograr sus objetivos. La naturaleza jerárquica de las preguntas requiere que los profesores sigan de cerca los puntos clave, las dificultades y los puntos clave de los materiales didácticos, analicen las conexiones internas, la secuencia lógica y los conocimientos y habilidades existentes de los estudiantes en los materiales didácticos, y sigan las reglas cognitivas de lo concreto. a abstracto, de perceptual a racional, de fácil a difícil, se diseñan una serie de preguntas paso a paso para profundizar y mejorar gradualmente la comprensión de los estudiantes. Las preguntas de diseño se pueden formular de pequeñas a grandes dentro del alcance del conocimiento, preguntando primero, luego preguntando, luego preguntando y finalmente sacando una conclusión general, para que los estudiantes puedan captar la dirección de pensamiento correcta y mejorar su capacidad de generalización al formular preguntas. también pueden comenzar desde lo grande y hacer preguntas grandes que no requieren que los estudiantes respondan de inmediato. El propósito es permitir a los estudiantes pensar de manera divergente y aclarar la dirección de su pensamiento y sus ideas. Luego, el profesor hace una serie de pequeñas preguntas para guiar a los estudiantes a pensar, discutir y cultivar sus habilidades analíticas. Una clase es a menudo una combinación de varias preguntas que primero son más pequeñas y luego más grandes o primero más grandes y luego más pequeñas, formando una "cadena de preguntas" con una dirección clara, que refleja ideas de enseñanza y habilidades de pensamiento apropiadas, abre las ideas de los estudiantes y permite que los estudiantes piensen de manera ordenada, adquieran conocimientos, establezcan un sistema de conocimientos, dominen los métodos de aprendizaje y obtengan una transferencia benigna de habilidades.
2. Al hacer preguntas, debes comprender el principio de habilidad.
Debemos prestar atención a "enseñar a los estudiantes de acuerdo con su aptitud" y "aceptabilidad" de los estudiantes, para que los estudiantes de diferentes niveles puedan desarrollarse respondiendo preguntas. Si las preguntas formuladas son inferiores o superiores al nivel de pensamiento de los estudiantes, los estudiantes no podrán participar en actividades de pensamiento activo. La dificultad y profundidad de las preguntas deben variar de persona a persona. Se deben tener en cuenta el nivel de conocimiento y de inteligencia de los estudiantes. Se deben formular preguntas de diferentes niveles de dificultad A, B y C a estudiantes de diferentes niveles A, B,. y C en consecuencia, para que los estudiantes de diferentes niveles puedan saltar al mismo tiempo "Obtener resultados". Por lo tanto, al preparar las lecciones, los profesores no sólo deben preparar materiales y métodos de enseñanza, sino también "preparar" a los estudiantes y conocer bien la situación de aprendizaje de los estudiantes.
En resumen, las preguntas en el aula deben guiarse por la filosofía de enseñanza de "dirigido por el maestro y centrado en el estudiante" para guiar a todos los estudiantes a un estado de pensamiento positivo y aprender a investigar y resolver problemas.
Asignar razonablemente la proporción de un diseño de clase
Siento que esta clase ha logrado un gran progreso en la distribución proporcional que antes. La presentación anterior del problema fue demasiado simple. El coro "Defend the Yellow River" y la asociación siderúrgica "Defend the Yellow River" se distribuyeron uniformemente en el tiempo y se perdió mucho tiempo en cada sección. Ahora que estoy pensando en el problema, sin darme cuenta he hecho la parte del coro más grande, desde la comparación del coro y la alternancia de dos partes, hasta la comparación de la alternancia de dos partes y la alternancia de tres partes, y luego a Se aborda progresivamente la comparación de toda la canción y el análisis de la imagen musical global. La adición de la parte del coro conducirá inevitablemente a la compresión de la proporción del trabajo por parte de la Asociación del Acero, haciendo que toda la clase sea más racional.
La cuarta parte de la reflexión sobre la enseñanza de la música popular tiene como hipótesis que los exámenes de música anteriores se centraban demasiado en la forma, lo que hacía pensar a algunos estudiantes que podían cantar algunas canciones en clase de música sin aprender música. conocimientos o habilidades. Por lo tanto, creo que este tipo de examen no permite a los estudiantes aprovechar al máximo sus puntos fuertes y el formato del examen puede cambiarse. Si adoptas diferentes formas, diferentes contenidos y diferentes métodos de prueba musical, obtendrás buenos resultados.
1. Cantar: Cantar con karaoke. Deje que todos elijan una canción favorita y familiar y cántenla frente a todos los estudiantes en el podio.
2. Actuación gratuita: (1) Los estudiantes con experiencia en danza pueden elegir el contenido de los materiales didácticos y bailar por un tiempo.
(2) Escribir y actuar por sí mismos; /p>
3. Escuchar: (1) Toque una pieza musical y pida a los estudiantes que nombren la canción y hablen sobre sus sentimientos.
(2) Mientras escuchan la canción, superen el tiempo; según tu sentimiento.
4. Música instrumental: (1) Elija varios instrumentos de percusión y deje que algunos estudiantes los combinen libremente para tocar el ritmo para los estudiantes de canto.
(2)Los estudiantes que aprenden música instrumental pueden tocar música solos.
Las pruebas anteriores con diferentes contenidos y formas movilizaron efectivamente su pensamiento y participación, y probaron las habilidades y niveles reales de los estudiantes.
De esta manera, los estudiantes ya no persiguen puntuaciones, sino que se centran en el contenido en el que participan.
Reflexiones sobre la enseñanza de la música popular Capítulo 5 Las clases de música no implican exámenes de ingreso, pero como elemento esencial de una educación de calidad, la calidad de las clases de música también es extremadamente importante. Por eso, cuando enseño música, debo aprender a reflexionar y ser bueno reflexionando. Así, he resumido los siguientes puntos en mi reflexión sobre la enseñanza de la música, que necesito mejorar y completar en el futuro.
1. Reflexión del diseño en el proceso de preparación de la lección
La preparación de la lección de música es diferente de la de chino y matemáticas. No necesitamos prestar demasiada atención al dominio de algunos puntos de conocimiento o. habilidades. Al diseñar planes de lecciones, primero puede diseñar esas preguntas para reflexionar. Por ejemplo, "¿Qué tan familiarizados están los estudiantes con las canciones u óperas de esta clase?", "Cómo diseñar métodos de enseñanza para aprender canciones u óperas para despertar más fácilmente el interés de los estudiantes", "¿Qué tipo de problemas surgirán durante la enseñanza?" proceso de aprender a cantar, cómo procesar", etc. De esta manera, el profesor se sentirá enfocado durante el proceso de enseñanza y la preparación de la lección no será una mera formalidad. Debido a que el propósito de la enseñanza en clases de música es aumentar el interés de los estudiantes por la música, la reflexión diseñada en la preparación de la lección es principalmente aumentar el interés. Si descubre que los estudiantes se muestran especialmente interesados o indiferentes durante el proceso de enseñanza, pregúntese cuál es el motivo, acumule experiencia y lecciones y pruebe diferentes métodos de enseñanza en clases paralelas para lograr los mejores resultados.
En segundo lugar, verifica la reflexión durante la clase.
Un aula no es una cadena de montaje en un taller. Es estático. Cincuenta estudiantes pueden responder al mismo método de enseñanza de cincuenta maneras diferentes. Por lo tanto, durante el proceso de enseñanza en el aula, los profesores deben ajustar constantemente los métodos de enseñanza, verificar constantemente las reflexiones diseñadas durante la preparación de la lección y prescribir el medicamento adecuado. La enseñanza en el aula es un arte lamentable, por muy buena que sea la enseñanza, siempre hay deficiencias que necesitan mayor mejora y optimización. Por tanto, diversos "accidentes" en el aula pueden convertirse en buenos materiales de reflexión para que los profesores exploren en el proceso de práctica continua.
En tercer lugar, realizar diversas formas de reflexión después de clase.
Hay muchas formas de reflexionar, entre ellas la autorreflexión o reflexión colectiva a través del lenguaje o la escritura, a través de la comunicación. Una de las formas más inspiradoras de reflexionar es escribir una reflexión sobre un caso. La llamada reflexión de caso es un método de escritura que utiliza casos de enseñanza típicos específicos para estudiar y revelar sus leyes inherentes. Si bien los casos tienen su individualidad y particularidad, también reflejan las estrategias didácticas y los conceptos de enseñanza del docente. Los profesores pueden analizar y resumir estos casos típicos en forma de texto para mejorar sus habilidades docentes y proporcionar referencias para sus compañeros.
La autorreflexión se puede realizar observando y analizando el ejemplo de los demás. Muchas cosas todavía son visibles para los forasteros. Por lo tanto, los profesores deben observar y analizar las clases de otros profesores y aprender sus conceptos de enseñanza, formas de organización de la enseñanza, métodos de enseñanza, etc. Reflexionar sobre qué sería diferente, qué sería igual, qué inspiraciones obtendría al tomar la misma clase, etc. Lo mejor es escribir después de escuchar la clase. Debido a sus propias limitaciones, los profesores de música suelen tener sus propias especialidades, como la música instrumental y la música vocal. Deberían hacer buen uso de sus propias fortalezas. Las fortalezas de los demás pueden usarse como referencia para usted mismo. Vea cómo las usan los demás y piense cómo puede usarlas usted mismo. La reflexión docente desempeña un papel positivo inconmensurable tanto en los cursos principales como en los cursos complementarios. Como profesor de música en el contexto del nuevo plan de estudios, creo que debemos reflexionar y perfeccionar constantemente durante la enseñanza, para descubrir problemas, aprender a aprender, mejorar continuamente los niveles de enseñanza y convertirnos en un nuevo tipo de investigación científica basada en ¡educador reflexivo!