Los métodos de síntesis comunes son los siguientes:
Composición triangular: La composición triangular es estable, equilibrada pero flexible. El triángulo invertido es inestable y resalta la tensión del cuadro. Comúnmente utilizado para figuras, primeros planos, etc.
Composición de líneas horizontales: También se puede decir que es un método de composición de texto, utilizando principalmente líneas horizontales. Se utiliza a menudo en pinturas de paisajes naturales como lagos, océanos, praderas y puestas de sol.
Composición diagonal: como línea guía, las líneas diagonales tienen una gran capacidad para guiar la vista del público. Hay una sensación de extensión y movimiento.
Composición en forma de “O”: esta composición le da a la imagen una sensación de compacidad y puede llevar continuamente los ojos de las personas al centro del círculo, creando así un efecto de enfoque visual.
Composición vertical: principalmente líneas verticales, como personas de pie, árboles, edificios, etc., que a su vez tienen características verticales. A menudo aparece en algunas ilustraciones, dando a las personas una sensación de altura o perspectiva.
Composición "Z, S": Este método de composición hace que la imagen fluya. A menudo se utiliza para expresar ríos y montañas curvos, o la elegante figura de la mujer.
Composición dividida: divide la imagen en dos partes para crear un eco de izquierda a derecha o de arriba a abajo. La mitad es el tema, la mitad es el contraste.
Composición centrípeta: puede atraer fuertemente la atención de las personas hacia el centro del tema, desempeñar un papel de reunión y tiene la característica distintiva de resaltar el tema, pero a veces también puede producir una sensación de depresión y vergüenza. .
Composición simétrica: Tiene las características de equilibrio, estabilidad y relatividad. Los ilustradores deben deformarse cuando dibujan; de lo contrario, parecerá plano.
La ilustradora estadounidense Sarajo_rieden es artista e ilustradora. El estilo de su trabajo está influenciado por la cultura diversa de la costa del Pacífico de California, donde creció. Su trabajo ha sido expuesto en exposiciones a nivel nacional e internacional, incluso en Los Ángeles, Nueva York, Australia, Francia, Italia y otros países. Sus obras premiadas han aparecido en envases de CD, revistas, álbumes, textiles y otros medios. Ahora vive en Los Ángeles, donde además de pintar, también realiza trabajos personalizados.
"Paisaje Azul" y "Falda de Árbol" son obras personales de Sarajo Frieden. Están compuestos de gouache y decoupage.
"Flower Collage" y "Steep Navigation" también son sus trabajos personales. "Orange Sea" es una serie de obras creadas utilizando técnicas mixtas sobre tablas de abedul, que se exhibieron como murales en una estación de metro. "Rough Sail" es una obra cortada en papel que utiliza gouache, acrílico y pintura en aerosol.
Cómo dibujar dibujos sencillos en las ilustraciones de los alumnos de primaria es el siguiente:
1. Primero dibuja un arco y un arco en el papel.
2. Luego continúa este arco y dibuja un arco y un gancho de arco en el otro lado.
3. Conecta los dos arcos entre sí. Ha salido el gran cuerpo del conejo.
4. Dibuja dos orejas cortas en la cabeza del conejito para hacerlo aún más lindo.
5. Luego dibuja los ojos del conejo y la otra mano.
6. Por último añade una pajarita como decoración. Llena la corbata con tu color favorito, luego agrega unos pequeños puntos de rosa debajo de los ojos a modo de rubor. Se completa todo el pequeño patrón simple pintado a mano.
Las ilustraciones son imágenes adjuntas a libros, periódicos y revistas, que pueden complementar el contenido del texto, resaltando así el tema del artículo y mejorando la expresión artística. En la enseñanza de arte en la escuela primaria, las formas de ilustraciones son más diversas, muchas ilustraciones son interesantes y vívidas, lo que es más fácil de aceptar para los estudiantes y puede mejorar la expresividad del contenido de la enseñanza de arte.
En la enseñanza del arte, los profesores suelen dejar que los estudiantes aprecien primero algunas ilustraciones y textos del libro de texto, y luego les permiten completar una obra de arte por sí mismos después de aclarar el contenido del estudio.
En el proceso de apreciar las ilustraciones, los estudiantes se sienten atraídos fácilmente por los ricos patrones y colores insertados en las pinturas. Muchas imágenes se pueden conectar con el paisaje y los personajes de las ilustraciones, lo que puede mejorar la imaginación de los estudiantes al crear y mejorar sus manos. sobre la capacidad y la capacidad mental.