Miembro del Comité Directivo Profesional de Diseño Artístico del Ministerio de Educación de la República Popular China, miembro de la Asociación de Artistas Chinos, subdirector del Comité de Arte, juez de la 11ª Exposición Nacional de Arte, senior consultor de los Cuatro Tesoros del Estudio de la Asociación de Investigación de China, miembro de la Asociación de Artistas de Shanghai. Director ejecutivo y presidente de la Asociación de Diseñadores de Moda de China. Profesor invitado en la Academia de Bellas Artes de Xi'an, la Universidad de Shenzhen y la Universidad de Qiqihar. Profesor distinguido y académico Sunshine de la Universidad Textil de Wuhan. Profesor consultor de la Universidad de Huizhou, etc. Una vez fue miembro del Comité Directivo Nacional de Enseñanza de Pregrado en Diseño e Ingeniería de Moda y director del Comité de Educación de la Asociación de la Industria de la Confección de Shanghai. )
Una vez trabajó como académico visitante senior en la Escuela de Textiles y Confección de la Universidad Politécnica de Hong Kong. También dio conferencias en la Academia de Bellas Artes de Praga y en la Universidad Carolina de la República Checa, y fue invitado a visitar y dar conferencias en la Universidad de Ciencias Aplicadas de Gerberach en Munich, Alemania. Se desempeñó como director artístico de la "Gira de la cultura china a los Estados Unidos" patrocinada por la Oficina de Información del Consejo de Estado y el Ministerio de Cultura de la República Popular China.
Se desempeñó como ganador de la Copa Brother, el Concurso Internacional de Jóvenes Diseñadores de China, el Concurso de Diseño de Moda de China de la Copa de China, el Concurso de Diseñadores de Moda de China del Premio Recién Llegado, el Concurso de Diseño de Modelos Estrellas de China, los Diez Mejores Diseñadores de China, el Premio Trípode de Oro. Concurso Internacional de Diseño de Moda Juvenil de China Copa Dalian, Concurso de Diseño Creativo para Graduados Destacados del Instituto de Tecnología de la Moda de China, Personas Discapacitadas Internacionales de China. Es juez del Gran Premio Nacional de Diseño de Vestuario Estudiantil de la Copa Hao San, juez del Concurso Nacional de Selección de Miss Etiqueta para Niñas Urbanas, juez del Primer Concurso Internacional de Diseño de Vestidos de Piel para Jóvenes de China y la planificación y revisión del diseño de vestimenta del Delegación Deportiva China en los Juegos Olímpicos de 2008. Ha sido entrevistado muchas veces por medios nacionales como CCTV, Fashion Times, China Fashion Daily, China Talents, etc., y ha dado conferencias especiales.
Se publicaron los libros de texto de planificación a nivel ministerial del "Décimo Plan Quinquenal" para la educación superior en indumentaria de China, "Diseño y aplicación de patrones de ropa", "Tutorial de técnicas de pintura de ropa", "Diseño estético de modelado de ropa", " Tutorial de técnica de pintura de ropa", "Tutorial de técnica de pintura de ropa", Colección de exámenes de ingreso a la universidad de arte" y otras monografías. El libro de texto en audio "Tutorial sobre técnicas de pintura de ropa" ganó el segundo premio en el "Segundo Premio Nacional de Producto de Audio Educativo Destacado" del Ministerio de Educación y la Administración Estatal de Prensa y Publicaciones. Además, en "Decoración", "Observación del arte", "Pintores chinos", "Estudios de Dunhuang", "Revista de pintura y caligrafía china", "Círculo de arte", "Investigación de arte", "Color popular", "Visión juvenil" , "Charm" Ha publicado artículos y trabajos en revistas como "Art & Design", "Art& Design, Today's Shanghai, Decoración Tecnología, Ropa y Textiles, Life Guide y otras revistas. "La dimensión de la tinta y la aguada": la exposición de pintura contemporánea en tinta y aguada de Chen Jianhui se exhibió grandiosamente en el Museo Nacional de Arte de China del 65 de septiembre de 2065 al 26 de septiembre de 2065. Más de 30 pinturas en tinta cuidadosamente elaboradas brindan un festín visual a los amantes del arte. Este artículo interpreta la vitalidad, el orden, el patrón y el ritmo interior del universo desde la perspectiva única del artista. Entre ellos, "Dust", "El viaje de la vida (Parte 1)" y "El viaje de la vida (Parte 2)" han sido recopilados oficialmente de forma permanente por el Museo Nacional de Arte de China, lo que aporta una conclusión perfecta a esta exposición individual.
Estas tres obras presentan el estilo único de la pintura en tinta del Sr. Chen Jianhui. Entre el espacio en blanco audaz y la tinta espesa y los colores claros, lo virtual y lo real coexisten, la fonología está presente y la pincelada. Es tranquilo y pausado. Como comentó el famoso crítico Shao Dazhen: "Sus modernas pinturas en tinta no solo aceptan muchos elementos de las pinturas abstractas occidentales, sino que también absorben nutrientes de las pinturas tradicionales, formando patrones con sus propias características. Sus pinturas se encuentran en algún lugar entre la racionalidad y la racionalidad. Entre la abstracción y abstracción perceptiva, también hay características obvias de las imágenes de la pintura tradicional china. Algunas metáforas, sugerencias y símbolos o imágenes simbólicas en sus pinturas están intrínsecamente relacionados con la naturaleza, la filosofía y los clásicos culturales chinos ". Asociación de Pintura. Director Artístico de la “Gira Cultural China a Estados Unidos” organizada por la Oficina de Información del Consejo de Estado y el Ministerio de Cultura de la República Popular China en Nueva York.
Decano de la Escuela de Arte y Diseño de la Universidad Tecnológica de Tianjin de 1998 a 2003.
En 1998, viajó a Alemania para impartir conferencias en la Universidad de Charlein en el año 2000.
Dado clases en la Universidad Carolina de la República Checa y en la Academia de Bellas Artes de Praga de 1995 a 1997.
1988-1990 Académico visitante senior de la Universidad Politécnica de Hong Kong
Graduado de la Academia de Bellas Artes de Tianjin de 1977 a 1981. 1. Miembro del Comité Directivo de Enseñanza Superior de Arte del Ministerio; de Educación.
4. Miembro de la Asociación de Artistas de China, Vicepresidente del Comité de Arte de Moda.
[14](ex) Miembro del Comité Directivo Nacional de Docencia de Pregrado en Diseño e Ingeniería de Moda.
4. Director ejecutivo y presidente de la Asociación de Diseñadores de Moda de China.
(Ex) Director del Comité de Educación de la Asociación de la Industria de la Confección de Shanghai
[6] (Ex) Miembro del Comité de Evaluación de Títulos Profesionales de la Maestría en Artes y Diseño del Ministerio de Educación.
Fue miembro del consejo editorial del "Libro de texto de diseño de moda para el examen de autoaprendizaje de educación superior" a nivel nacional.
⒏ Miembro del consejo editorial de la Sociedad de Educación Textil de China y de la Prensa de la Industria Textil.
Miembro de la sucursal de Shanghai de la Asociación de Artistas de China.
⒑Miembro de la Asociación de Jóvenes Artistas de China Tianjin.
⑴ (anteriormente) Miembro del Comité de Evaluación de Títulos Profesionales Senior de la Comisión de Educación Municipal de Tianjin.
5. (Anteriormente) Director Ejecutivo de la Asociación de Tecnología de Embalaje y Comité de Diseño de Tianjin.
⒔Profesor visitante en la Academia Xi de Bellas Artes, Universidad de Shenzhen, Universidad Qiqihar, Profesor Distinguido Sunshine Scholar en la Universidad Textil de Wuhan, Profesor consultor en la Universidad de Huizhou, etc.
⑷Jurado de la 11ª Exposición Nacional de Arte 2011, Dimensión de Tinta - Exposición de Pintura Con Tinta Contemporánea Chen Jianhui (Museo Nacional de Arte de China).
"Dust", "El viaje de la vida (I)" y "El viaje de la vida (II)" fueron recopilados oficialmente por el Museo Nacional de Arte de China.
2009, Exposición de pintura en tinta contemporánea de Chen Jianhui (Museo de Arte Liu Haisu)
2008, Exposición de pintura en tinta contemporánea de Chen Jianhui (Academia de Pintura y Caligrafía de Shandong Caozhou, Shandong)
Un espacio de tres tintas (Shanghai Art Scene Center)
2007, Exposición de pintura de arte contemporáneo chino - Exposición de nuevas obras de Chen Jianhui (Art Live Warehouse Shanghai Portman Ritz-Carlton Hotel).
Exposición individual de Chen Jianhui (Galería YEMAC, Corea del Sur)
Espacio de tinta Chen Jianhui (Japón)
Exposición individual de Chen Jianhui (Centro de Arte en Vivo de Shanghai)
2006, exposición individual de Chen Jianhui (Shanghai Art Live Center)
2004, exposición individual (Museo de Lyon, Francia)
1996, exposición individual (Museo de Praga, República Checa) 2011, “Naturaleza y Formas Modernas” Exposición de Arte Ming Yuan (Centro de Arte y Cultura Ming Yuan).
La 7ª Bienal Internacional de Tinta de Shenzhen (Museo de Arte Guan Shanyue)
2010, la primera exposición de pintura contemporánea en el Aeropuerto de Pudong (Aeropuerto Internacional de Pudong)
Artistas de Shanghai Asociación "Horizonte" Exposición de Arte Abstracto (Instituto de Escultura y Pintura al Óleo de Shanghai)
Exposición Mundial Exposición Mundial de Arte Chino (Museo de Arte de Shanghai)
Exposición de pinturas de famosos artistas chinos e italianos contemporáneos
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En 2009, se celebraron la Exposición de Arte de Shanghai y la 5ª Exposición de Arte de Shanghai para celebrar el 60º aniversario de la fundación de la República Popular China.
La Quinta Exposición de Arte de Shanghai (Museo de Arte de Shanghai)
Exposición de Arte Contemporáneo 2009 (Seúl, Corea del Sur)
En 2009, el Sr. Sun Qifeng ha sido enseñando durante 70 años— —Exposición conjunta de obras de profesores y estudiantes del 90 aniversario (Museo de Arte de la Academia de Bellas Artes de Tianjin)
2008, Exposición Nacional Recomendada de Artistas Jóvenes y de Mediana Edad (Cultura Mingyuan de Shanghai) y Centro de Arte)
Exposición del Grupo de Arte Contemporáneo Chino (Art Live Beijing)
Exposición Bienal Chen Jianhui Fengfeng (Shanghai Art Live Center)
El pasado no es muy lejos: exposición de bocetos clásicos del artista "Colección del hogar" (Salón de Arte Rojo Oriental de Shanghai)
2007, Exposición de intercambio espiritual de pintura coreano-china (Seúl, Corea del Sur)
Shanghai Young y exposición de recomendación de artistas de mediana edad (Centro de Arte y Cultura Mingyuan de Shanghai)
2006 "Verdad y originalidad - Exposición de bocetos de artistas destacados en el mar" (Centro de Arte y Cultura Mingyuan de Shanghai)
Exposición recomendada de artistas jóvenes y de mediana edad (Feria de Arte de Shanghai)
2005, El sentimiento de libertad - Exposición de ocho obras contemporáneas (Centro de Arte y Cultura Mingyuan de Shanghai)
Recomendada Exposición de artistas jóvenes y de mediana edad (Feria de Arte de Shanghai) 1. Tutorial sobre técnicas de pintura de ropa: publicado por China Textile Industry Audio-Video Press en 1996. En 1998, ganó el segundo premio del libro de texto "Segundo producto nacional audiovisual educativo excelente" publicado por el Ministerio de Educación y la prensa estatal. Administración de Publicaciones, ISRC CN-c 11-96-00065438+.
2. Tutorial sobre técnicas de pintura de ropa - Publicado por China Textile Publishing House en junio de 1998, ISBN 7-5064-1357-41ts (segundo autor).
13. Apreciación de las pinturas occidentales - Publicado por China Textile Industry Press 1998, ISR ccn-c 11-98-0003-0/v tno.
4. Formas de pintura occidental - Publicado por China Textile Industry Press 1998, ISR ccn-c 11-98-0004-0/v tno.
⒌ "Tutorial de bocetos" - publicado por China Textile Publishing House en 1999, ISBN7-5064-1455-4/J.0044 (editado y publicado).
[6] "Las obras artísticas de Chen Jianhui en 2000 - publicadas por la editorial Sanxitang en Taiwán en 2000, ISBN 919-91231/t 0080 (autor independiente).
⒎ "Sketch Test" - Publicado por China Textile Publishing House en 2000, ISBN7-5064-1879-7/J 0080 Biblioteca de edición china CIP Data Core (2000) No. 44006 (autor independiente).
⒏Una colección de obras de famosos calígrafos y pintores chinos modernos: Nueva pintura china de Chen Jianhui - Oficina de correos de Shanghai, publicada en agosto de 2005 (autor independiente).
⒐ Aspectos destacados del examen de ingreso a la Facultad de Arte - Instrumentos de colores - Editorial de Bellas Artes de Anhui, febrero de 2005, ISN7-5398-1504-3.
⒑ Diseño y aplicación de patrones de moda (decimoquinto libro de texto de educación superior en moda) - China Textile Publishing House, ISBN7-5064-3935-2, agosto de 2006 (autor independiente).
⑴ "Colección de obras de pintura con tinta moderna de Chen Jianhui" - Editorial de Bellas Artes de Anhui, publicada en 2006 (autor independiente).
5. Art Live China en Chen Jianhui - Art Live Warehouse, junio de 5438 a octubre de 2006 (autor independiente).
⒔ Álbum de imágenes "Escribiendo el espíritu con emoción y tinta" - Revista de Aviación Civil de China de Air China, marzo de 2007 (autor independiente)
14. Libro de texto "Cinco" - China Textile Publishing House, 2008 (autor independiente)
15 Técnicas de pintura de ropa (con CD) - Higher Education Press, septiembre de 2009 (autor independiente) 8-7-04-02744.
16. Colección de obras modernas en tinta de Chen Jianhui - Revisada por Jiangxi Fine Arts Publishing House en febrero de 2010 (autor independiente) ISBN978-7-5480-0099-0 (Vicepresidente de la Asociación de Artistas Chinos y famoso pintor He Jiaying).
Nubes en el Reposabrazos - Hablando de las pinturas de Chen Jianhui.
Todos los que están familiarizados con Chen Jianhui saben que sus pinturas en tinta se pueden dividir en dos partes: una es de temas tradicionales y la otra son pinturas en tinta modernas. Se graduó en la Academia de Bellas Artes de Tianjin en sus primeros años y, naturalmente, completó su formación como pintor en esta institución con una profunda herencia cultural tradicional. Lo digno de elogio es que no se contenta con esto, sino que da un gran paso al utilizar materiales tradicionales para la expresión abstracta. En * * *, busca la expresión individual. El singular "Pensamiento de la Escuela del Norte" de la Academia de Bellas Artes de Tianjin y el "Espíritu de la Escuela de Shanghai" de la ciudad más grande de China donde trabajó lo alimentaron y le permitieron presentarse en pinturas con tinta: resaltarse, contagiar al público, encarnar el espíritu y mejorar el reino.
El gran filósofo Kant dijo una vez: "La ausencia de visión abstracta se llama ceguera, y la ausencia de visión abstracta se llama vacío". Una buena obra es precisamente esta unidad de opuestos subjetivos y objetivos. Agregue factores abstractos a factores concretos. Cómo hacer que la connotación y el significado formal de la imagen sean más ricos y hermosos, y brindar al público un espacio de imaginación más amplio, es un tema importante explorado por Chen Jianhui en la pintura con tinta moderna. No es difícil ver en sus obras que estas exploraciones se llevan a cabo en dos pasos. El primer paso es la observación objetiva y el segundo paso es la expresión subjetiva. Especialmente en el segundo paso, Chen Jianhui presta más atención a perseguir sus propios sentimientos internos únicos, percibir la esencia del arte y elevar la objetividad de la descripción a la búsqueda de la creación individual y la expresión espiritual. La pincelada a mano alzada utiliza la imagen de los objetos en primer plano, y las emociones subjetivas utilizan el escenario objetivo, haciendo de sus obras una autotrayectoria, como un charco de agua otoñal, condensada, redondeada y real. Hay que decir que estos cuadros no tienen marco, ni bromas, ni habilidad, ni burla, pero tienen visión, coraje, comprensión y encanto. Este tipo de tinta contemporánea directa, simple, concisa y rica nos transmite no solo el pensamiento racional de Chen Jianhui, sino también su pensamiento agudo. Su temprana experiencia académica y muchas conferencias y visitas al extranjero le dejaron una profunda impresión sobre el lenguaje expresivo del arte occidental. Creo que por eso eligió hábilmente los dos elementos más básicos de la pintura abstracta: el negro, el blanco y el "gris". "puntos, líneas, superficies" para construir su mundo de tinta. La teoría de la composición occidental se mezcla hábilmente con la pincelada china en sus obras, una por una. Se puede decir que sus escritos son espontáneos y la intención zen está ahí. La belleza abstracta de la rima con pluma se nos presenta de forma meticulosa y paciente. La lectura de estas obras también refleja el talento, la ambición y los sueños de un artista.
Como antiguo compañero de clase y buen amigo de Jianhui, estoy sinceramente feliz por sus destacados logros en diversos campos. Le escribo a algunos amigos que tienen ilusiones: un caballero debe trabajar duro, perseverar, tomarse el cabello a la ligera y extraer la esencia, tener pensamientos infinitos, tener la mente abierta y ver el Tao, y crear más buenas obras con la ayuda de la nube. ¡energía!
La rebelión y la herencia de Shao Dazhen: las pinturas en tinta modernas de Chen Jianhui
Las pinturas en tinta de Chen Jianhui se pueden dividir aproximadamente en dos categorías: las primeras obras pertenecen a una categoría, con formas cercanas a los paisajes tradicionales , flores y pájaros; creaciones de los últimos años. La tinta abstracta experimental es otro género. Chen Jianhui se graduó en la Academia de Bellas Artes de Tianjin, recibió educación artística sistemática y pintura tradicional, y ha incursionado en muchos clásicos de la pintura tradicional china. Estas influencias se reflejan en sus primeras obras. El tema, la composición y el interés del pincel y la tinta generalmente caen en la categoría de pintura con tinta tradicional. Digo "a grandes rasgos" porque, estrictamente hablando, incluso en sus primeras obras, por un lado mantuvo su dedicación a la forma tradicional de pintar con tinta, pero por otro comenzó a mostrar cierto espíritu rebelde. Gradual y conscientemente relajó la estructura de la pintura con tinta tradicional y deconstruyó apropiadamente su fórmula, lo que demostró que trascendería las reglas de la pintura con tinta tradicional y daría rienda suelta a su sabiduría y talento creativos. Resumiendo este proceso de transformación, dijo: "Personalmente creo que la transformación gradual de la herencia de un arte tradicional a una tendencia de pensamiento modernista no es un proceso repentino y saltante, sino un proceso de transformación gradual. Sí, Chen Jianhui pasó de serlo". pintura con tinta tradicional hasta pintura con tinta moderna paso a paso.
En la creación pictórica, el medio y medio de expresión de la tinta y la aguada parecen ser los más simples y convenientes: se mezclan moderadamente agua y tinta, a veces complementadas con pigmentos minerales, y se pinta sobre papel de arroz para evocar. el preajuste o la intención del autor Todo tipo de rastros inesperados forman una determinada forma de imagen o expresan una determinada imagen ... Es solo que el medio es simple y los medios son convenientes, pero no es fácil controlarlo realmente. Hay mucho conocimiento sobre los colores secos, húmedos y oscuros de la pintura con tinta; la relación entre el blanco y el negro en ese plano tiene un significado infinito las diversas imágenes creadas por el flujo, remojo, remojo y teñido de la tinta sobre papel de arroz; así como la prioridad de la pincelada, los matices de la tinta, la relación dialéctica entre existencia e inexistencia, virtualidad y realidad, así como el significado "Zen" contenido en este sencillo lenguaje de tinta, inciden directamente en los principios de generación y existencia. de todas las cosas en el universo, y también afectan directamente a las personas. Un mundo espiritual complejo y rico. El concepto de "el elefante invisible" explicado por el taoísmo y la teoría del "significado" y la "connotación" defendida por el arte tradicional a mano alzada dan a la pintura con tinta una gran libertad. Sin duda, estos inspiraron mucho a Chen Jianhui. Pero creo que su motivación más temprana para embarcarse en el camino de la abstracción no estuvo influenciada por la filosofía y la teoría literaria tradicionales chinas, sino por el arte modernista occidental, especialmente la pintura abstracta. Pero después de un período de práctica del arte abstracto, combinado con mi propia investigación sobre la filosofía tradicional, comencé a abrir la relación entre ambas, obtuve algunas ideas y recurrí a nuevas creaciones. Como él mismo dijo: "Personalmente admiro la teoría estructuralista metafísica y el espíritu racional del núcleo abstracto occidental, y conozco bien la esencia del pensamiento tradicional chino zen y taoísta".
Tratando de combinar el rigor racional con percepción Combinar libre y desenfrenadamente sus pensamientos sobre la vida, la naturaleza y el universo, y expresarlos en el lenguaje gráfico de la pintura con tinta, es el objetivo de las pinturas abstractas con tinta experimentales de Chen Jianhui. Sus modernas pinturas en tinta no solo absorben muchos elementos de las pinturas abstractas occidentales, sino que también absorben nutrientes de las pinturas tradicionales, formando un patrón con su propia apariencia. Sus pinturas se encuentran entre la abstracción racional y la abstracción perceptual, y también tienen características obvias de la imaginería de la pintura tradicional china. Algunas metáforas, sugerencias y símbolos o imágenes de sus pinturas están intrínsecamente ligados a la naturaleza, la filosofía y los clásicos culturales chinos.
El arte, generalmente llamado arte abstracto, son los símbolos e imágenes extraídos por el artista a partir de imágenes objetivas, y es construido por el artista a partir de conceptos y pensamientos racionales abstractos. Las pinturas de Chen Jianhui utilizan ambos métodos, pero principalmente el primero, por lo que muchas de sus obras se encuentran entre la imagen y la abstracción. Parece haber una línea oculta entre la imagen y la abstracción, que esencialmente mantiene un parentesco con la pintura tradicional china. En cuanto al sabor único de la tinta que utiliza hábilmente, le da a sus obras un estilo artístico nacional único.
Hay dos enfoques principales para la transformación moderna de la pintura con tinta. Una es explorar profundamente la tradición basándose en la calidad original, dar un nuevo significado al lenguaje tradicional y utilizar el pasado para el presente. La otra es introducir recursos culturales y artísticos extranjeros, cambiar la composición antigua y formar un lenguaje de tinta con un; nueva estructura y contenido. Chen Jianhui eligió el último enfoque. No sólo es un rebelde de la pintura con tinta tradicional de los literatos, sino que también tiene la misión de heredar la esencia de la pintura con tinta tradicional.
(Sr. Zhang Xiaoling, vicepresidente de la Academia China de las Artes, decano de la escuela de posgrado, investigador y supervisor de doctorado) Comentarios
Emoción en la escritura Interés en la escritura - Impresiones de las obras de Chen Jianhui
Desde el siglo XX, la pintura china ha estado luchando con tres cuestiones: cómo hacer que la pluma y la tinta sean modernas y de buen gusto, la relación entre la pluma y la tinta y el modelado realista, y la expresión y lo subjetivo. espíritu de pluma y tinta. La última cuestión puede ampliarse al nivel de la reconstrucción de la función realista de la pintura china. Estos tres puntos pueden utilizarse como estándares para medir la calidad de los pintores chinos. Al leer las obras de Chen Jianhui en este contexto, tenemos algunas ideas. En sus cuadros de flores y pájaros se pueden leer un sinfín de ideas nuevas, como pincelada abstracta, imaginería espiritual, espíritu contemporáneo, experimentación, alma individual, audacia y delicadeza, etc. A su manera, silenciosamente volvió a los tres temas anteriores, dando a sus obras una apariencia completamente nueva y construyendo un nuevo reino de flores y pájaros.
Chen Jianhui lleva mucho tiempo comprometido con la investigación, el pensamiento y el resumen de la pluma y la tinta tradicionales. Al mismo tiempo, el estudio sistemático en la academia también le dotó de buenas cualidades en la pintura realista. Sobre esta base, ha estado buscando una forma creativa de fusionar ambos y abrir un nuevo patrón. Su atención al ritmo, la intensidad y los cambios de la pluma y la tinta en sus obras refleja su admiración interior por el espíritu de la pluma y la tinta tradicionales. En la creación de Chen Jianhui, se utilizó plenamente el papel de la pluma y la tinta. Bajo la guía de la pasión del pintor, levantar, presionar, tropezar y fijar la pluma, así como la tinta espesa, ligera, seca y húmeda, producen cambios de varios niveles. La pincelada es natural y la tinta se mezcla. .
Las pinturas de flores y pájaros de Chen Jianhui son tan libres y sencillas como las pinturas en tinta de los literatos, pero también tienen la luz y el color de las pinturas occidentales modernas. Sus flores, pájaros, insectos y peces están hechos en su mayoría de tinta, complementados con color, y también presta atención al contraste y el contraste de la tinta. La tinta es brillante por el color y el color es tranquilo gracias a la tinta. Además, los colores del cuadro no están limitados por condiciones objetivas, y la luz y el color cambian según las necesidades del cuadro. A veces son ricas y hermosas, a veces frescas y elegantes, o todas son maravillosas con color o tinta pura, mostrando la belleza y el encanto único de la pintura china. Las pinturas de flores y pájaros de Chen Jianhui absorben muchos elementos de la pintura occidental, especialmente las pinturas de flores y pájaros de Chen Jianhui, que son experimentales. Este tipo de pincelada personalizada con un espíritu de exploración experimental hace que las imágenes de flores y pájaros de Chen Jianhui no se ciñan a la tradición y también son diferentes de los simples experimentos con tinta. Si bien absorbe las ventajas del estilo tradicional, también muestra rasgos estéticos bastante vanguardistas.
Establecer un sentido del presente y un espíritu moderno en la pluma y la tinta, y así completar la transformación moderna de la pluma y la tinta, es la transformación fundamental del experimento de la pluma y la tinta de Chen Jianhui. Debido a la gran dificultad, podemos vislumbrar los arduos esfuerzos de Chen Jianhui a partir de su lenguaje cambiante. A veces su pincelada es sumamente sencilla, de apenas unos pocos trazos, sosteniendo directamente el telar; a veces renderiza a gran escala y delinea cuidadosamente el cuadro, a veces cuidando la composición del objeto; pincelada a mano alzada y rastrea los orígenes. Este salto de lenguaje es un rasgo distintivo del pensamiento exploratorio, que es la cualidad más valiosa de un artista.
"Expresar la propia ambición a través de objetos" es una técnica creativa común utilizada por los pintores chinos en las dinastías pasadas, especialmente en pinturas de flores y pájaros. Las pinturas chinas de flores y pájaros no sólo expresan la belleza de las flores y los pájaros, sino que también expresan los pensamientos, sentimientos y carácter del autor a través de la representación de flores y pájaros. Representa el proceso único del pintor de observar, sentir, recordar y expresar el mundo objetivo. A través de la escritura libre con pluma y tinta, el artista expresa su pensamiento y cuestionamiento sobre la naturaleza y la vida. Por lo tanto, muchos pintores de flores y pájaros suelen crear imágenes artísticas que reflejan los sentimientos subjetivos del pintor. Este tipo de imagen artística no sólo no está limitada por objetos naturales, sino que incluso es completamente inconsistente con la naturaleza, al igual que los peces, el pavo real y el buitre solitario de Bada Shanren entrecerrando los ojos hacia el cielo, expresando así plenamente la mente y el carácter del artista. Chen Jianhui sabía por qué y capturó la esencia de la pincelada china a mano alzada en sus pinturas de flores y pájaros. Representa vívidamente las características de los objetos con pluma y tinta concisas y expresivas, y refleja la personalidad y el gusto internos del artista con una composición ingeniosa y una concepción artística etérea. Chen Jianhui eligió la imagen del caracol. En su lenguaje artístico, el caracol simboliza muchas cualidades nobles. La imagen de los caracoles aparece repetidamente en sus obras. Este molusco aparentemente débil y pequeño está representado en las obras de Chen Jianhui como un explorador que soporta cargas, tanteando entre la hierba y las piedras sin temor a las dificultades, mostrando su fuerte vitalidad y sus vigorosos ideales de vida. Al mismo tiempo, la expresión elegante del caracol también revela el carácter libre y natural de Chen Jianhui, y también le da a la imagen un estado de ánimo estético trascendente.
Las flores y los pájaros de Chen Jianhui tienen muchos rastros de tradición. Aunque tiene tendencia a experimentar con pincel y tinta, aún puede comprender claramente su comprensión precisa de la "posición comercial" en la pintura tradicional china. La composición es una de las esencias de la pintura china, y la gestión de la posición de la imagen también es un estándar importante para la pintura china. Las generaciones futuras hablan de "Ma Yijiao y Xia Banbian" por su método de composición único y sus profundas habilidades con la pincelada. Al mismo tiempo, los pintores de las dinastías pasadas han perseguido deliberadamente el ritmo, la imagen y la posición de la imagen, así como las teorías pictóricas de las dinastías pasadas tienen discusiones en profundidad sobre la composición y el diseño. El énfasis en la composición en la pintura china. Chen Jianhui ha sido influenciado por el modelado y el diseño de la pintura occidental durante muchos años, y presta especial atención a la búsqueda de la belleza formal de la imagen. En sus obras, hay un método de inscripción poco convencional que se extiende por el centro del cuadro, rompiendo la calma un poco aburrida del cuadro, que es novedoso y libre, la sencillez de la pintura en tinta también está llena de vitalidad debido a la cuidadosa disposición de; sellos. Es una tradición en la pintura china mantener claro el blanco y el negro. El espacio vacío no es una carencia sino un signo de algo más allá. La característica más importante de la composición de las obras de Chen Jianhui es su comprensión del ritmo de la imagen y su profunda comprensión del mantenimiento del blanco y negro. En sus obras, la pincelada ligera y la posdata personalizada parecen audaces y únicas debido al espacio en blanco en las imágenes grandes.
Por supuesto, la nueva pincelada y los nuevos patrones de Chen Jianhui todavía están madurando y desarrollándose a través de la práctica y la exploración artística constante. Tenemos razones para creer que a través de su búsqueda persistente y su arduo trabajo, abrirá un camino artístico único, y Chen Jianhui, quien también tropieza en este camino como un caracol, también avanzará hacia su ideal artístico.
Zhang Xiaoling (asistente del presidente de la Academia de Arte de China, decano de la escuela de posgrado, investigador, supervisor de doctorado)
(Crítica de arte canadiense Sra. Catherine) Comentario: Regreso a la naturaleza
El uso que hace Chen Jianhui de la pintura con tinta moderna es a la vez atrevido y hermoso.
Sus obras contienen una rica gama de emociones y sentimientos. El contraste entre colores claros y oscuros estimula la imaginación del espectador. Su cambiante paleta combina puntos, líneas discontinuas y pinceladas tenues con negro, gris y blanco mientras teje paisajes misteriosos y fantasías abstractas. Chen Jianhui es artista y filósofo. Sus obras presentan un mundo interpretativo al espectador. Su expresión proviene puramente del subconsciente. Las pinturas de Chen Jianhui tienen un temperamento sobrio y meditativo. En esas líneas de gasa y tenues burbujas de tinta, el espectador puede sentir una ternura que calma el alma. Al mirar sus obras, parece sentir el movimiento de las pinturas y un fluir rítmico similar al agua.
El espectador puede incluso imaginar estas pequeñas líneas curvas doblándose ligeramente con el viento. Esto le da a sus pinturas a tinta una sensación tranquila y zen. Algunas de las pinturas de Chen Jianhui tienen sólo unos pocos trazos, mientras que otras tienen disposiciones de líneas muy complejas. Estas finas líneas se entrelazan para formar un intrincado patrón similar a una telaraña. Si miras con atención, a veces hay caracoles en las obras. Estas pequeñas criaturas aparecen como estrellas en los paisajes abstractos del artista, como si contemplaran este caos impredecible. Al mirarlos, no podemos evitar pensar que simplemente estamos observando el mundo exterior en este vasto mundo. Su expresión del estado de los elementos en sus obras no sólo es única en su técnica, sino que también refleja una profunda percepción. Su trabajo emplea elementos modernos con elegancia y audacia, por lo que entra en otro ámbito de la pintura con tinta china. La composición de Chen Jianhui es diferente. Cuando los espectadores miran sus pinturas, encontrarán que los grandes espacios en blanco son tan intrigantes como los contornos, los remolinos y las líneas de tinta espesa. Puso mucho esfuerzo en la disposición del espacio y utilizó un lenguaje inteligente para que el público sintiera el significado clásico de sus obras.
Chen Jianhui respeta profundamente los gráficos tradicionales chinos y las pinturas de flores y pájaros, pero sus pinturas son poco convencionales, únicas y refrescantes. La yuxtaposición de varios elementos hace que sus pinturas sean más significativas. En este sentido podemos decir que es un poeta visual. Los espectadores pueden pensar que su trabajo es experimental, pero es más que una simple expresión superficial de los medios tradicionales utilizando métodos modernos. Las obras de Chen Jianhui están llenas de introspección y contienen un cuidado meticuloso. Presta gran atención al detalle y la influencia de su formación universitaria es evidente en su trabajo. Si bien Chen Jianhui posee magníficas habilidades para pintar con tinta, también ha desarrollado su propia técnica de expresión moderna y única: presentar muchos objetos sin modificaciones, como si no necesitaran explicación alguna. Vale la pena señalar que Chen Jianhui equilibra delicadamente estos dos modos de expresión. A pesar de sus complejas connotaciones, sus obras son tan ligeras como su peso. En este sentido, Chen Jianhui tal vez quiera enfatizar la simplicidad de la realidad misma.