El contenido de la película disgustó a la audiencia. Estas palabras extremadamente negativas sobre el matrimonio y el engaño emocional pueden destruir completamente a una persona. Lo inteligente de la película es que sitúa la historia después de la muerte de la heroína, y sus hijos descubren y cuentan las historias.
La heroína comprende muy bien el verdadero amor del héroe. Cuando conoció a este hombre de mediana edad que defendía la libertad y estaba lleno de pasión, había un indicio de su ideal que había sido consumido por los asuntos triviales de la vida. Su corazón se encendió por este hombre repentino. El plano focal es muy ambiguo en su relación, y podemos sentir el calor y la infinidad de pensamientos que tienen cuando están juntos en la misma habitación.
Pero la película también es punto a punto. El enfrentamiento entre ambos en la mesa hace que la dirección de la película empiece a ser aceptable. La responsabilidad interior de la heroína hacia su familia y su lucha por el amor verdadero capturaron firmemente los corazones de la audiencia. Algunas personas esperan que ella abandone inmediatamente la casa donde está encarcelada con la heroína, pero más personas esperan que mantenga su lealtad y responsabilidad hacia la familia.
Lo mejor de esta película es, en cierto modo, la tragedia del final. Cuando la mujer se sentó en el auto de su esposo y cerró lentamente la puerta, sus ojos, movimientos y expresiones mostraban desgana e impotencia. El hombre bajo la lluvia miró con tristeza el auto que lo dejó solo. Esta es una tragedia, pero es el mejor final para la mayoría de las personas fuera de la historia.
A menudo decimos que "mostrar afecto termina con la etiqueta", y esto es exactamente lo que cuenta la película sobre la elección de renunciar al amor verdadero por las responsabilidades familiares. Como película erótica, "El Puente" está llena de romance. No se centra en el deseo y el deseo de amor de hombres y mujeres, sino que enfoca la contradicción entre familia e individuo, el conflicto entre responsabilidad y libertad. De esta manera, la película puede tocar mejor la vulnerabilidad interior del público.