Historia de la Escultura en Arcilla
La Escultura en Arcilla se conoce comúnmente como “Escultura Coloreada”.
Origen
El arte en arcilla es un arte popular antiguo y común en China. Está hecho de tierra y moldeado a mano. Ya sea sencillo o colorido, principalmente personas y animales.
El arte escultórico de arcilla de China se remonta al Neolítico, hace entre 4.000 y 1.000 años. Hay muchos descubrimientos en la cultura prehistórica y la arqueología subterránea. Los cerdos y ovejas de cerámica desenterrados en el Sitio Cultural Hemudu en Zhejiang datan de hace unos seis o siete mil años. Los antiguos pozos de cerámica, cerdos de arcilla y cabezas de ovejas de arcilla desenterrados en el Sitio Cultural Peiligang en Xinzheng, Henan, se remontan a hace unos 7.000 años. Se puede confirmar que es una obra de arte hecha a mano por los primeros humanos.
El arte de la escultura de arcilla china ha sido ininterrumpido desde el Neolítico y, durante la dinastía Han, se había convertido en una variedad artística importante. Los arqueólogos han desenterrado una gran cantidad de reliquias culturales de las tumbas de la dinastía Han, incluida una gran cantidad de estatuillas de cerámica, bestias de cerámica, carruajes de cerámica, barcos de cerámica, etc. Algunas se amasan a mano y otras se moldean. Los antepasados de la dinastía Han creían que los muertos tenían necesidades materiales al igual que la vida. Por tanto, las costumbres funerarias requieren de una gran cantidad de objetos funerarios, lo que favorece objetivamente el desarrollo y evolución de la escultura en arcilla.
Después de la dinastía Han, con el auge del taoísmo, la introducción del budismo y las actividades de culto politeísta, surgieron en la sociedad templos taoístas, templos budistas y templos, que promovieron directamente la demanda de ídolos de arcilla y la Desarrollo del arte de la escultura en arcilla, durante la dinastía Tang, la escultura en arcilla alcanzó su apogeo. Yang Huizhi es conocido como el maestro de la escultura y un destacado representante de la escultura en la dinastía Tang. Después de que Zhang Sengyao estudiara con Wu Daozi, Huizhi no estaba dispuesto a quedarse atrás. Quemó resueltamente su pluma y su tintero, se dedicó a la plástica y finalmente se convirtió en un artista famoso. Sólo entonces podrá ser elogiado por el mundo: "Las pinturas taoístas, esculturas de sabiduría, son obra de los monjes taoístas".
Con el desarrollo del arte de la escultura de arcilla en la dinastía Song, no sólo a gran escala Las estatuas de Buda con temas religiosos continuaron floreciendo, pero también se desarrollaron pequeños juguetes de escultura de arcilla. Mucha gente se especializa en hacer figuritas de arcilla y venderlas como mercancías. La famosa figura de juguete de arcilla "Moeli" de Tokio de la dinastía Song del Norte se vendió alrededor del 7 de julio. No sólo la gente común los compró para "por favor ser inteligentes", sino que también los dignatarios los compraron para jugar durante el Día de San Valentín chino.
Después de la dinastía Yuan y las dinastías Ming y Qing y la República de China, las esculturas de arcilla todavía eran populares en la sociedad, especialmente las pequeñas esculturas de arcilla, que no solo podían usarse para exhibir muebles, sino también para los niños. para jugar. Se produce en casi todo el país, y las zonas productoras famosas incluyen Huishan en Wuxi, "Clay Sculpture Zhangman" en Tianjin, Fengxiang en Shaanxi, Baigou en Hebei, Gaomi en Shandong, Junxian en Henan, Huaiyang, Beijing y otros lugares.
Proceso de fabricación
La tierra, el material básico de la escultura en arcilla, debe prepararse cuidadosamente. Generalmente se selecciona, se bate, se gotea y se frota un poco de tierra pegajosa y fina. A veces se añade a la tierra algo de algodón, papel o miel. El moldeado de las esculturas de barro se divide generalmente en cuatro pasos: hacer un niño, darle la vuelta al molde, salir del cuerpo y colorear. Ser niño es hacer un prototipo, encontrar un buen trozo de arcilla, tallar, moldear, amasar y otros métodos para darle forma a una imagen, luego modificarla, pulirla, secarla y listo. En algunos lugares es necesario quemarlo para aumentar su fuerza. Dar la vuelta al molde es presionar la tierra sobre el prototipo e imprimirlo en un molde. Generalmente existen moldes de una sola pieza y moldes de doble pieza, y también los hay de varias piezas. El proceso de deshacerse del cuerpo consiste en utilizar un molde para presionar el embrión de la figura de arcilla. Por lo general, el lodo mezclado primero se enrolla en una lámina y luego se presiona en un molde. Luego se presionan los dos moldes que han prensado el lodo y luego se instala un "fondo", es decir, se pega un trozo de lodo. a la parte inferior de la figura de arcilla para hacerla hueca firmemente y deje un agujero en la carcasa para permitir que el aire circule dentro y fuera de la carcasa para evitar daños a los neumáticos de barro causados por cambios en la presión del aire dentro del neumático. . El último proceso es la coloración, que comúnmente se conoce como "tres partes de plástico, siete partes de color". Generalmente, se aplica una capa de color base antes de teñir para mantener la superficie lisa y fácil de absorber el color que se está aplicando. La pintura aplicada es multiusos y se mezcla con pegamento al agua para mejorar la adherencia del color.
Región y distribución
La figura de arcilla de Tianjin Zhang se desarrolló durante el período Daoguang de la dinastía Qing. Fue iniciado por el Sr. Zhang Mingshan y ha estado circulando durante 180 años. La figura de arcilla Zhang Caisu tiene características artísticas realistas distintivas y puede representar verdaderamente la personalidad y la postura del personaje. La búsqueda de la estructura anatómica, la exageración, la razonabilidad y la selección adecuada del color, la elegancia y la belleza. La figura de arcilla Zhang Caisu es adecuada para exhibirla en interiores. Generalmente es de tamaño pequeño, de unos 40 cm, y se puede colocar sobre un escritorio o estante. El material utilizado es arcilla pura, con bajo contenido de sedimentos y sin impurezas, que se obtiene mediante intemperismo, batido, filtrado, deshidratación y triturado repetido de algodón. Moldeado a mano por artistas, secado de forma natural y pintado.
La escultura coloreada de Wuxi tiene una historia de 400 años. A través de la práctica artística de sucesivas generaciones de artistas, se crearon las mundialmente famosas figuras de arcilla Huishan. Las figuras de arcilla de Huishan son ricas en categorías, divididas en bienes burdos y bienes finos.
Los artículos ordinarios, también conocidos como artículos de juguete, sirven principalmente para la buena suerte y la bendición. Están estampados a partir de plantillas y pintados a mano. Sus formas son exageradas, sus líneas son simples y torpes, y en general parecen regordetas y regordetas, con una pincelada extensa y fuertes contrastes de color. Principalmente para que jueguen los niños. Los productos finos se moldean principalmente a mano. La mayor parte del contenido se basa en dramas, por eso se le llama drama de mano. También elaboran estatuas de Buda y obras que reflejan la vida actual. Una obra es un conjunto segmentado partiendo de los pies, de abajo hacia arriba, de adentro hacia afuera, en un solo paso. La pintura utiliza delicadas pinceladas para describir todo, desde la cabeza hasta los pies, desde la expresión del personaje hasta los pliegues de su ropa. La ópera de manivela reproduce las escenas típicas de las representaciones dramáticas, resalta las expresiones momentáneas de los personajes del drama, tiene formas vívidas, es colorida, agradable a la vista, exquisitamente decorada y duradera. Es una decoración en los hogares de las personas y también un buen regalo.
El método de producción consiste en mezclar un poco de fibra de algodón con la arcilla, apisonarla uniformemente, amasarla hasta obtener un cuerpo de arcilla con varias formas, secarla a la sombra, exponer la base en polvo y luego colorearla. .
La razón principal para el desarrollo del arte de la escultura de arcilla china son las costumbres populares de los pueblos primitivos que fueron martirizados, adoraban estatuas de Buda y jugaban con objetos. En las dinastías Tang y Song, el arte de la escultura en arcilla alcanzó su apogeo. Entre las esculturas de arcilla famosas se incluyen el Bodhisattva de Dunhuang, Gansu y la doncella del palacio de Taiyuan, Shanxi. Durante la dinastía Qing, la escultura de arcilla había formado dos escuelas famosas en el norte y el sur: la figura de arcilla de Tianjin Zhang en el norte y la figura de arcilla de Wuxi Huishan en el sur. "Figura de arcilla Zhang" se refiere a la figura de arcilla de Tianjin Zhang Changlin, que pertenece a una familia de escultores. Las características de sus obras son el realismo, modelado de personajes, voz y sonrisa, decoración de colores, todo enfatizando la palabra "xiang". Su hijo Zhang y su nieto Zhang Jingju heredaron su negocio ancestral y contribuyeron al colorido arte plástico de China. Las figurillas de arcilla de Huishan se pueden dividir en dos categorías: una es "artículos de arcilla" para que jueguen los niños, y "Big Afu" es el trabajo más típico. Su forma es regordeta, vivaz, vigorosa y concisa, sus colores son brillantes y cálidos y tiene un fuerte sabor local. El otro tipo es la "ópera frotada con las manos", que crea principalmente personajes de ópera. Este tipo de figurilla de arcilla presta gran atención a la descripción de especies, con formas exageradas y apropiadas, técnicas de expresión concisas, colores simples y profundos, y tiene las características locales de Jiangnan. Entre los artistas modernos famosos se incluyen Hu Xinming, Wang Zhongfu y Yu Qingcheng. Además, Shaanxi Fengxiang, Hebei Baigouhe, Suzhou Huqiu y otros lugares también son famosas e importantes áreas productoras de esculturas populares de arcilla.
El país concede gran importancia a la protección del patrimonio cultural inmaterial. El 20 de mayo de 2006, este patrimonio fue aprobado por el Consejo de Estado para ser incluido en el primer lote de listas nacionales de patrimonio cultural inmaterial.